記得剛自學#彩鉛#那會，最痛苦的就是沒有素描基礎，很難理解光影。同時，太複雜的教程畫不下去，簡筆畫又覺得沒進步。
所以我學習的教程，都主要偏插畫，但又兼具一定程度寫實。
一方面比較容易畫得好，可以讓自己堅持下去，另外一方也能學習三大面五大調、排線、疊色等，彌補零基礎的弊端。
因此，早期學習過程中，《職業漫畫師必修課：鉛筆技法從入門到精通》（作者：藏木）裡面的案例就是比較符合我期望的，之前畫的藍莓也是裡面的素材。
之前有朋友問我自學會用到什麼教材，所以今天也給大家分享，如何利用這本書練好彩鉛的光影、疊色、排線基礎，最重要的是培養自己堅持下去的動力！
測評結論
1. 非常合適零基礎自學的新人，從簡單的案例積累基礎技能，減少挫敗感。
2. 內容從植物到動物、日常物品都有，比較綜合。
3. 不用擔心「三面五調」學習太枯燥。作品風格是兼具插畫和寫實，可以了解最基礎的知識。
4. 作品不複雜，但也需要3層的疊色，方便日常隨手就能練習，不佔用太多時間。
作品風格
一共有九大類，除了最常見的動植物和食物，還有一些日常小物品、首飾等都有。我從書裡各個欄目挑出了一個作品，可以看到作品風格是比較小清新，但又兼具一定的寫實效果，不會是那種兒童的簡筆畫。
書裡的作品
書裡的作品提供電子版
我是在亞馬遜買的電子版，也不怕佔地方，關鍵省錢！畢竟這種入門級的彩鉛書，似乎也沒啥收藏的意義。
對彩鉛筆要求不高
這本書用的是馬可7100（24色），是很基本款的彩鉛。新手大部分入手的都是馬可雷諾瓦或紅輝，上色疊色效果都比馬可7100的好，所以拿來完成這本書的作品綽綽有餘了。
學習基礎的素描知識
雖然這本書是叫「漫畫師」，並且作品偏插畫風格，但是從教程裡的步驟和提示都能發現，作者是在教授很基礎的素描畫法：1. 確立明暗交界線；2. 找出亮面、暗面。
因為案例簡單，所以三面五調可以很明顯的分辨出來，這樣可以降低新手的學習門檻。
疊色技巧練習
彩鉛除了要懂素描理論，排線和疊色的技巧也非常重要！我早起自學就很喜歡拿簡單的物品來練習，因為這樣不用太佔用時間，1個小時就可以完成一個小作品，這樣有了成就感就會堅持，並且也可以專注在練技巧上，而不是老想著一定要畫的很好看來發朋友圈（笑）。
後記
這本書也算是陪我度過了新手自學的日子，並且有電子版，學完後也不用擔心擱置在家裡浪費了。
本來想放幾年前自己臨摹這本書的作品，可是也不算好看，似乎起不到啥榜樣作用，所以最後只放了近期重新畫的藍莓~下面的就是16年剛開始學的時候畫的，也算是對比了一下，看看自己的進步吧！
每個彩鉛品牌的使用體驗，都會受自己的喜好影響，所以沒有絕對的結論，歡迎大家也分享一下你們的看法~