導語：大家好！歡迎來聽胡謅聊文化。在《宋詞三百首》中，有這樣一首詞，其作者署名是張先，但是在《全宋詞》中，它的作者卻變成了晏幾道，這首詞就是《菩薩蠻·哀箏一弄湘江曲》，那麼它的作者到底是誰呢？這首詞又有何獨到之處呢？
▲菩薩蠻·哀箏一弄湘江曲從此詞的風格和題材來看，很難分辨出這首詞是二者誰人所作，當下多數人認為其作者應為晏幾道，原因是在張先的著作《張子野詞》中，並未收錄這首佳作，但是在晏幾道的著作《小山詞》中，這首詞卻赫然在列。下面我們來欣賞一下這首詞：
《菩薩蠻》哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。纖指十三弦，細將幽恨傳。當筵秋水慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低。
上片賞析
▲娥皇女瑛的故事「哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。」作者在這首詞的一開頭，便奠定了全詞「哀」的基調，「箏」之本音是清脆悅耳的，詞人卻用「哀」來形容它，原因在於後三個字「湘江曲」，《湘江曲》又名《湘妃怨》，描述的是娥皇、女瑛殉情的傳說，所以「哀」從此來。
第二句用「湘波綠」來描寫箏聲，用了通感的寫作手法，用視覺來代替聽覺的感受。那聲聲箏鳴散發出的哀愁，就像這湘江水波一樣，一層一層的蕩出去，直到目之所及也無法停止，讓這種哀愁多了一絲動感，也多了一絲纏綿。
▲十三弦古箏後兩句描寫由古箏曲轉向彈箏人，「纖指十三弦」寫明主人公是一個女子，「十三弦」是古箏的別稱，「細將憂恨傳」與開頭呼應，歌女通過古箏細膩的將憂恨的情緒傳達出來，這也是一開始箏聲哀怨的原因。
下片賞析
下片四句以從上到下，再由下而上的視角，描寫詞人眼中的景象。美妙女子眼波流動、箏柱斜排而上，仿若飛雁一行。當曲子彈奏到斷腸哀苦之時，歌女的兩道黛眉也跟著低垂下來。
▲當筵秋水慢前兩句是從上到下，詞人的目光從歌女的「秋水」轉到古箏上的「玉柱」，這裡有一層延伸意義，作為觀賞者，詞人的視線怎麼會停留在古箏的箏柱上呢？其實，詞人是在觀賞歌女的「纖指」，這裡承接了上片的第三句，表面描寫的是「十三弦」，實際是寫歌女演奏之時，手指輕撥慢挑之美。
後兩句，視線又從下方彈奏著哀傷之曲的古箏，上移到歌女的雙眉之上。「斷腸」二字極盡愁苦之聲，與開頭的「哀箏」呼應，從「哀」到「幽恨」，最後到「斷腸」，詞人借眼前景象抒發的愁緒之情層層遞進，到最後兩句濃到極點而終，真摯深沉。
▲春山眉黛低清朝著名詞學家黃蓼園評價此詞：末句意濃而韻遠，妙在能蘊藉。
結語：這首《菩薩蠻》人物刻畫細膩，情緒抒發含蓄，通過寫箏來寫彈箏人，物與人皆賦神韻，讓人讚嘆。
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