橫亙近10個世紀的時間之流，還曾擔綱英國軍官與皇家服飾的重要識別圖騰，「格紋」已當之無愧地成為經典時尚形象的靈魂，並在品牌們的前瞻創意發揮下，展現出端莊優雅、型格帥氣、龐克叛逆、童心奇趣等百變風貌。
而在這個「必須穿上格紋西裝/大衣」的秋冬時節，我們也不妨一瞥這些錯綜複雜圖紋的歷史脈絡，並從時裝秀臺和穿搭達人身上汲取靈感，打造專屬自己的classic look吧！
Tartan：蘇格蘭格紋
最為人熟知的格紋款式，大概就非「Tartan（蘇格蘭格紋）」莫屬了！此種圖騰約於12、13世紀出現，由2~6種顏色的直、橫條紋所組成，彰顯一主要的背景色塊和數個較細的線條，當垂直的細線相交時會產生一正方形色塊，原為蘇格蘭貴族用來分辨彼此所屬氏族的家族紋飾，時常於當地男子服裝──短裙（Kilts）上見到，而後發展為英國皇室熱衷使用的「Royal Stewart」格紋（多為紅配綠），而配色相對黯淡的「Black Watch」，則是蘇格蘭軍團「黑衛士」的身份表徵。
1746年，英國政府因欲打壓蘇格蘭文化而頒布《Dress Act》服飾禁令（於1782年廢止），禁止所有人穿著Tartan，但當地民族仍極力保留其引以為傲的服飾文化與紡織/染色技術，並於日後成為該民族文化的復興象徵。
1930年代，Tartan圖紋如旋風般刮進美國，成為常春藤名校學生人手一件的學院風單品，之後更透過Burberry、Vivienne Westwood、Alexander McQueen、John Galliano等品牌的用心改革展現出豐富表情，同時滲透進所有階級人民的日常著裝中，並由90年代嘻哈風潮帶入街頭文化中；要注意的是，所有的Tartan創作均需於《The Scottish Register of Tartans》完成註冊，方能獲得原創版權。
想在日常場合駕馭Tartan，大衣、直筒褲、網球裙、漆皮風衣、cropped夾克….等等，皆是不錯的單品選擇，而風格大膽的女孩更可嘗試Head-to-toe的格紋饗宴，譬如整套同花色的西裝，或是將單元大小不同的2種格紋一起穿上身，也可挑戰看看鮮粉、亮黃等鮮豔奪目的格紋底色。
Prince of Wales：威爾斯親王格紋
另一款你我衣櫥中幾乎都會有的圖騰──Prince of Wales（威爾斯格紋，又稱「Glen Plaid」），由綜橫出格紋形態的千鳥紋所組成，於19世紀出現於蘇格蘭高地的人民服飾中，為蘇格蘭小鎮Glen Urquhart地主階級常穿的羊毛紡織品。
英國威爾斯親王（愛德華七世）在該小鎮狩獵時深深被此種圖騰吸引，並將之帶回英國加以改良、以其封號命名之，隨後在20世紀男裝流行指標──溫莎公爵（Duke of Windsor）的推廣下流行開來。
Prince of Wales的色調使用較蘇格蘭格紋低調些，偶爾使用亮色系的細橫線賦予特殊口音，通常予人素雅、高貴、書卷氣息等紳士印象，是男裝裁縫中最常使用的布料之一，亦適合率性女子們穿著，只需套上一件格紋西裝外套或西裝褲，便能塑造精明幹練的女強人形象，亦可與緞面洋裝或運動服飾混搭出別樣風情，或借特色剪裁（如荷葉邊）扭轉其稍顯嚴謹的正裝形象。
Gingham：棋盤格紋/ Buffalo Plaid：水牛格紋
隨著田園風格興起，滿載夏日野餐氛圍的「Gingham（方格/棋盤格紋）」亦跟著回歸趨勢舞臺；此種雙色相間的方正圍棋格圖案，名字其實是由馬來西亞語「genggang」演變而來（法國人稱之為「Vichy（維希）」），有「分開」、「半掩」之意，於17世紀開始投入使用於服裝中，在西方國家常被當作家居紡織品使用，接著於20世紀初被引進成服世界，並在40年代美國影劇節目中嶄露頭角（如《The Wizard of Oz》中Dorothy Gale身上的藍白相間圖騰），進而帶起流行風潮，擅長科幻風格的Thierry Mugler還將此種藍白Gingham布料製作成前衛感十足的連身裝，徹底打破Gingham既定的甜美溫馨意象。
Buffalo Plaid（水牛格紋）與Gingham樣式極為相似，差別只在Buffalo Plaid盛載了滿滿休閒感的美式風格，多以黑白、紅黑、黃黑、綠黑等組合呈現，通常具有較寬的方格與明顯的斜紋，風格與Gingham相比來得沉穩厚實，而其命名則因喜用此圖紋的羊毛紡織廠Woolrich設計師飼養水牛的習慣而來。
在歷經LOEWE、Jil Sander、Self-Portrait等品牌的巧手改造後，Gingham與Buffalo Plaid已成為能順利融入極簡摩登、鄉村浪漫、休閒街頭等風格的百搭元素，而Fashionista們也紛紛將此圖案，藉由西裝、長版洋裝、Oversized解構襯衫等單品穿出個性形象，與其他格紋類別拼接更能大幅提升時尚力。
Windowpane：窗欞格紋/ Tattersall：塔特賽爾紋
因形似方窗格子而被冠上「Windowpane（窗欞格紋）」之名的這款格紋，相較上述幾種格紋而言知名度較低，卻仍於秀臺和街頭上大放異彩，單色調（或2個相近色調）、線條乾淨、風格簡約是它的最大特色。
而另一種與Windowpane樣式極相近的Tattersall（塔特賽爾紋），名稱源自於70年代倫敦賽馬拍賣會Tattersall（由創造此圖紋的Richard Tattersall成立），為馬術人士喜愛著用的法蘭絨襯衫圖紋，多以白色為底，交疊上紅、綠、藍、黑等2色以上的相異尺寸單元織紋，與Princeof Wales一同並列為英倫紳士的愛用圖騰，通常線條密集度較Windowpane高一些。
日常穿搭方面，無論是再怎麼單調的版型，只要躍上Windowpane或Tattersall，便能瞬間變得時髦有型（連那件充滿睡衣感的短褲都變得酷起來了！），將2種顏色和單元大小相異的Windowpane / Tattersall搭在一塊兒，更能凸顯自身混搭功力；此外，平常遇到格紋便退避三舍的極簡主義者，這回可考慮將單元寬大的Windowpane外套/大衣穿上身，替造型添入恰到好處的型格口音。
Argyle：菱格紋
時尚達人們都會在秋冬時節擁抱的趨勢──Argyle（菱格紋），乃由菱形色塊和細線共同組成的格紋花色，發源自17世紀蘇格蘭Argyll家族的文化傳承，在一戰後由百年針織老牌Pringle of Scotland發揚光大，於英國貴族學校學生的針織背心和長襪上皆可見到它的身影，而早期為Dior生產克什米爾毛衣的Lyle & Scott，則將此種菱格紋融入高爾夫球裝中，搭起此種學院風圖紋與運動風格的溝通橋梁。
Argyle在過去被認為是非常宅（nerdy）的一種圖紋，直到由Gucci帶領的復古文藝風潮席捲時尚界，加上Miu Miu、Alexander McQueen、Thom Browne從多元配色、單元尺寸和圖案構造方式下手的改造巧思，才以復古文藝、青春玩味、優雅摩登等嶄新面貌，再次被大眾認識。
想將此款沾染英倫古典風韻的格紋穿出摩登氣息？除了最常見的「白襯衫＋Argyle針織背心＋長裙/丹寧褲」穿法之外，你也可試試「cropped Argyle針織衫＋紙袋褲」、「Argyle開襟針織衫＋皮帶＋百褶裙」等創意配搭，而深諳印花混搭術的穿搭達人，則可盡情將之與條紋、碎花或其他格紋類別配對；此外，配色豐富或罕見的Argyle單品，亦是完善吸睛造型的得力助手。