＂花開奇逸＂系列～創作心語
徐廣偉（馳者）
書畫藝術大師吳昌碩先生曾自信地說：＂苦鐵畫氣不畫形＂。後來齊白石則講的更實在：＂畫畫不似則欺世，太似則媚俗！貴在似與不似之間＂。
西方的現代造型藝術大師畢卡索也說過：＂我畫的是貓的微笑，但我沒有畫貓＂。
此外，馬蒂斯說："只有當他忘掉一些他所見過的玫瑰，他才能創造出自己的玫瑰。
中國畫之所以傳承數千載一直在延續與發展，又能不斷出新，因為它的人性指歸是＂至善＂，大多優秀的傳世經典之作都講究臆造＂優美＂、＂祥和＂又富於詩一般的意境！既是養心修身之＂術＂，又是裝點生活之藝，這些美好追求誰都不會排斥，是人性之自然需求！更是新時代背景下人們追求美好生活的願景！
貧賤生勤儉，勤儉生財富，由富而及貴，貴後追雅逸，雖是老生常談，也是社會發展和人類走向文明之自然規律。隨著重新恢復對中國優秀傳統文化的自信，加上＂一帶一路＂構想的不斷推進，如何把握時代審美的方向，不斷提高中國畫審美之新高度是為藝者需要思考的新問題。近年來，我在高校教學之餘，通過對漢代畫像磚、畫像石、帛畫、壁畫以及大量出土的陶塑藝術進行了深入研究；加上對魏晉南北朝到唐代傳世人物畫經典名作、石窟壁畫以及出土的墓室壁畫進行大量的臨習；還有對五代至兩宋時期人物、花鳥、山水畫技法的品讀、學習與借鑑，悟得中國畫在造型、立意、色彩、圖案、畫風的把握上，漸趨清晰。宋以前不同時期各具特色，漢代藝術簡潔古雅、大氣磅礴；唐代繪畫雖有圖案化、裝飾性，但重內涵，講形式感，有敘事性；宋畫造型上更細緻、深入了，更重意韻、逸興之表現，不但技藝高超，而且畫中有詩韻，意境更加幽遠。
近期創作了重彩新作《花開奇逸》系列作品，力求做到＂取法乎上＂，汲取＂漢魂、唐風、宋韻＂等古代豐厚的文化遺產基礎上，力求生發出國學體系之新貌！這些在黃絹、宣紙和金箋上勾勒、渲染的畫作，注意到了重彩與金質地的互為補充，造型、色彩與臆造的意境相結合，題詩與畫面動勢相關照，多張畫面形成體系，力求寧靜、流、生動，形、色、韻兼備，能夠不受密體工筆體裁之束縛，做到了寫意傳神，形成了自己獨特的畫風。
記得李苦禪先生說過：畫至書為極則，書至畫為高度。多年以後終於有悟：畫無論疏體還是密體，無論院體畫還是文人畫，都要有內涵，有格調，有神韻，有意象，脫盡匠氣與俗態，才能意境高遠！無論是以重彩還是以水墨進行創作，都應講究筆墨文化與人文關懷相連。畫家要培養自己具有獨立人格，有家國情懷，懷揣一顆"文心"，要有自我反省與擔當意識。這是傳統文化的重要組成部分，也是中國畫家由技及術而入大道的必由之路。
今將《花開奇逸》系列作品奉與有識者，是我研究技法、不斷創作的心路歷程之記錄，也是表達近年來心中對藝術大道的嚮往與追求，敬請方家觀賞之餘，多提寶貴意見
徐廣偉字子騁、號馳者，國畫家、書法家、篆刻家，詩人，博士。中央民族大學教育學院藝術教研室主任，碩士研究生導師。中央民族大學書畫協會導師。
現為中國書法家協會會員，中國美術家協會會員，中國美協線描藝術研究會副秘書長，中國工筆畫學會會員，文化部藝術市場管理委員會書畫鑑定專家委員。北大資源學院客座教授，東方大學文物系客座教授。北京水墨同源國際書畫院副院長。