哈嘍大家好我是小明，今天我們來聊聊指彈。指彈可以說是民謠吉他中，最高級的一種彈奏方式了。在我國，指彈吉他出現的時間並不是很長，到現在也只有大概十幾年而已。
但是指彈吉他帶來的影響可是非常大，僅僅出現幾年便顛覆了大家對民謠吉他的傳統認識，使民謠吉他變得高大上。指彈簡單的解釋，就是像彈鋼琴一樣彈吉他。
和單音與彈唱不同，指彈獨立一派結合了弗拉門戈，夏威夷，西班牙等吉他演奏法。同時隨著時間的發展，布魯斯、爵士、FUNk等風格也陸續加入了指彈吉他的發展中。
最近十幾年更是出現了一批指彈吉他的頂級大師，其代表人物如湯米、押尾光太郎、新生代的韓國指彈神童鄭成河等等。掀起了一場指彈吉他的風暴，如果想學習指彈吉他應該如何下手從何學習呢？這三點您一定要懂
第一 機能
如果問指彈最重要的是什麼？答案一定是機能，指彈雖然不像彈唱那樣對聲樂也有一定要求，但其對手指的要求程度要比彈唱可難多了。無論是彈唱，還是指彈機能都是排在第一位的。彈吉他，手指沒有機能幾乎幹不了什麼。
即便樂理學得再好，對不起你還是不行。和彈唱相比，指彈更需要大量的練習基本功練習，比如爬格爬音階等。我還記得在我前面的文章《警惕！想學好音樂或吉他 千萬不要遠離這三點！》中我有說到爬格子的重要性，如果彈唱的時候你沒認真練習，那麼當你學到指彈的時候你就只有哭的份了。
指彈的難度，真的不是初學者能夠想像得到的。一些簡單的曲子可能你還應付得過來，一旦開始彈一些大師的曲子開始，真的讓人叫苦不迭了。小時候經常聽見一句話，叫萬變不離其宗。手指機能在任何時候都是絕對的重要，而指彈曲（拋開理論方面）都是一些基本功的組合。所以練好基本功，才是最好的選擇。
第二 頭腦
頭腦層面對於指彈同樣重要，無論是指彈還是其他音樂形式，都是由旋律和聲還有節奏音色組成這四樣來組成的。不同的組合形式也會出現不同的音色，指彈和古典吉他都是彈曲子。不同的地方就是，指彈是用流行音樂的方式也就是首調式來編曲的。
而古典吉他呢，是用固定調式。指彈可以隨意的重新編排旋律和伴奏，前提是一定要符合和弦結構。伴奏也一定要和諧，去掉主旋律，單獨放伴奏也會是一段旋律。
這個和彈鋼琴的感覺是一樣的，鋼琴去掉主旋律後的伴奏也是另一段旋律。如何編配一段自己喜歡的曲子呢？這個學問就大了，你要有非常豐富的樂理基礎。尤其和聲學，一定要學得很好懂得其中的原理。
舉個例子，C和弦和哪個和弦放在一起最和弦呢？答案是G和弦。主和弦和屬和弦的搭配，一定會產生非常悅耳的聲音，並且聲音一定會非常和諧。穩定和弦和不穩定和弦之間的連接，每個音搭配不同的和弦根音出來的音也都不同。
所以新手是沒有辦法自己獨立完成指彈曲的創造的，要想彈好指彈除了手指機能，頭腦更是尤為重要。
第三 彈奏
手指機能和樂理都會有了，就需要實踐了。實踐是前面兩項的組合，只有在實踐中你才能真正的感覺的到自身的問題。這裡面我需要說下，如果你沒有樂理基礎，只會看六線譜那麼我建議你還是先不要進行指彈曲的練習。
因為每個音與音之間的和弦搭配，和構造都是有意義的。不明白其中道理，一上來就跟著盲目練習是學不到東西的。但是也不是完全沒有好處，好處就是能夠提高手指靈活度。暫時的練習還是可以的，但千萬不要長期練下去。如果真的喜歡，那麼先學樂理之後再來吧。
文章的最後小明要發表下自己的觀點，學習吉他難，學習指彈更難。有多少人都是看著指彈吉他大師的作品，感覺帥不可擋而選擇學習指彈的呢？
但又有多少人，是學了一段時間就打了退堂鼓，根本走不到最後的呢？所以學習真的沒有你想像中那麼簡單，要想真的學好那就拿出百分之一百二的決心和行動力吧。我還記得高中時期，每天練琴十八個小時的日子，雖苦但現在來看是值得的。
好了本篇文章就寫到這裡，朋友們有什麼好的建議可以在評論區裡留言，我們下篇文章見，最後祝大家雙節快樂。