一首《新貴妃醉灑》令很多人記住了李玉剛，人們驚嘆於他作為一個男兒身，其女裝扮相卻比女人還女人。
他的偽聲唱腔，說好也未達到極致，但音域很寬，他的男聲沒有太多自己的特點，中規中矩而已。
他的舞蹈看不到很深厚的舞蹈功底，他的戲曲唱腔也一樣的只見戲曲的皮毛而已。
就是這樣的一個人，卻將反串的藝術表現手法做到了極致，他用他對於流行音樂和古典戲曲的獨特理解和詮釋，打造出一種前無古人，後無來者的藝術表現形式，這種形式是李玉剛所獨有的，它包含著流行音樂、古典戲曲、舞蹈、舞美，燈光等等一系列古典和現代的完美結合，喜歡他的人折服於他的這種方式，討厭他的人將他和偽娘、譁眾取寵之流類化。
那麼究竟該如何評價李玉剛呢？
他是一個純草根奮鬥到今天這番成就的人，他沒有背景，所以他的成名，完全是基於大眾的喜愛和認可，儘管這中間包含著很多傳統戲曲界人士的質疑和不屑，也充斥著流行界權威人士對其唱功的否定，而李玉剛在這一片質疑聲中從國內走向了國際。
說他前無古人後無來者獨一份兒，是因為他的表現形式非常獨特，唯李玉剛莫屬，再找不出第二個人能夠複製他的表演，他之前也曾有現今的梅派傳人胡文閣開創了反串表演的形式，但胡文閣在正當紅時轉投於梅葆玖門下潛心學習男旦，而李玉剛則將反串表演變革成為一門大眾廣為喜愛的表演形式，從他出道至今，也未有第二人能成氣候。
而也正因他的前無古人後無來者，也限制了他所開創出來的藝術表現形式難以形成其藝術體系，故也無法另立門派，無法進行傳承，從這個意義上來講，李玉剛的表演形式更像夜空划過的流星，光芒四射，卻只是一時的璀璨，難見其生命力。
他從星光大道走出來，至今創作的作品已有很多，小編不是李玉剛的粉絲，對他談不上喜歡，也談不上討厭，曾經因《新貴妃醉酒》而驚豔於他的女裝扮相，也曾因他《牽絲戲》唱功的明顯不足而質疑過他（據說是因為帶病為粉絲獻唱，狀態不佳）但這不足以成為唱功差強人意的解釋，換氣聲特別大，而且氣息相當不穩。更曾因為《跨界喜劇》上他的搞笑能力而驚嘆…………
從《新貴妃醉酒》開始，在小編的印象中他陸續推出了如：《逐夢令》、《國色天香》、《水墨丹青》、《蓮花》、《鏡花水月》、《四美圖》還有最近的，《剛好遇見你》。
一路走來，李玉剛恰似一隻彩蝶翩翩舞，幾曲鶯歌嫋嫋飛，他的水袖舞起來如風卷花瓣，零落成香，他的身姿綽約，舞步生香，裙裾翻飛，若天女散花。
他創造了視聽盛宴，古典和現代完美結合的美的盛宴。
他的表演美而不俗，媚而不妖，他的颱風端莊大氣，從視覺上來看，他的舞臺或華美、或雅致、或富麗堂皇，或清麗淡雅……，恰如一幅幅國畫，或工筆細描，或率性寫意，每一場表演，都傾心竭力，看得出李玉剛是一個非常認真努力的人。
有人說過這樣一句話：他的表演形式，往上一點，就是藝術，往下一些，即淪為低俗。
他的表演形式就是處於高雅和低俗的零界點，但李玉剛不多不少，拿捏的剛剛好。
他的粉絲們將他稱為藝術家，筆者私以為現在這樣稱呼為時尚早，他還年輕，還有很多路要走，不要過早的捧殺，以免遭至非議，還是按他自己的說法，稱他為演員更為合適，畢竟現在能真正的稱之為演員的藝人，已然不多。
更有人說，不懂他的人，是因為沒有走進劇院看他的表演，這種說法略顯極端，因為他從出道以來被大眾所接受的載體就是電視和網絡，在他成名後再將觀眾以這樣的藉口剝離出評判席多少有些有失公允，又有多少藝術家是脫離群眾而能稱之為藝術家的呢？而況，又有多少觀眾能花得起進劇院的票才有資格去評判他的呢？
說這樣話的人，是真心喜歡李玉剛的，也是看過他劇院表演被他震撼到的人，但也是有些不理智的李玉剛粉絲。
也老有人將李玉剛和梅蘭芳放在一起進行比較。
小編以為：李玉剛在其所在時代的影響力不輸梅蘭芳，但他對後世的影響根本無法與梅蘭芳相提並論，這個跟他個人的能力倒沒有多大關係，其實他們所表現的藝術形式本就不同，李玉剛只是反串表演，而梅蘭芳是正兒八經的京劇男旦，根本就不是一個檔次的表演形式，所以拿來比較本身就是錯誤的，梅有其衣缽體系，而李玉剛難成派系，這就是硬傷。至於二人的實力，還是不比的為好，論流行歌曲，梅蘭芳的時代還未形成，論戲曲功力，李玉剛差了梅蘭芳十萬八千裡，男旦是需要從小練習的，李玉剛則是半路出家，沒有可比性。
而最重要的是，他的舞臺表演角色和現實生活中真實的自己，互不影響互不幹擾，這是最難得的，現實生活中的李玉剛看不到一點娘娘腔的感覺。
各花入各眼即好。
李玉剛身後走出來的是新路，他面前是待斬的荊棘，他移步生香、春風盈袖的表演帶給了觀眾無限的美感，每次我看到他，都會想到幾句古詩：盈盈一水間，脈脈不得語，他的眼波流轉，如春風沉醉，有一種暗香浮動的美，有一種寶馬雕車香滿路的意境。
大俗即大雅，只要是受到大眾喜愛和肯定的藝術表現形式，就是好的。這大概是對李玉剛最中肯的評價罷。