藝術作品鑑賞——畫家張利 富水長流財源廣

2020-12-14 易從手繪畫

在張利的這幅作品《富水長流財源廣》中,我們感覺到了畫家對整體氣象追求的不斷變化,也可以從他對文化的專注中,讓我們領悟到他對藝術的真情感受。張利不斷追求的是中國傳統文化的基本取向中和之美。中和之美是一種審美的狀態與態度,是中國傳統文化對中國藝術感悟浸潤的結果。

張利新品國畫《富水長流財源廣》 (68*177cm)

張利繪畫中水呈現出的這種氣象,從一個方面說明了他深悟傳統,關注文化內在精神、不斷追求隱在繪畫背後的文化本質的內涵。張利苦心追求的正氣與大氣也正是中國傳統文化精神的基本追求。繪畫表現並不是一項純而又純的個體性藝術活動,而是基於審美經驗基礎之上的一項藝術創造活動,在筆墨間而不是在體裁及形式上展現正大氣象,是一種高品質的文化精神的追求。

張利的《富水長流財源廣》是對繪畫中雄渾氣象探究的產物,也正是中國傳統文化精神當代化、民族畫的基本取向。繪畫的當代表現脫離不開傳統的本質顯現,雄渾作為中華民族當代精神的一種內在表現會不斷地貫穿到熱心於中國傳統文化的藝術家的創作中去。張利在這幅《富水長流財源廣》探索中表現出從筆墨層面一步步走向當代化、民族化的精神特質,是值得令人深思的。

以這幅《富水長流財源廣》來看,張利在繪畫中面對人性光芒、繪畫本體認識與表現,以及文化價值取向的不斷統一,是其繪畫不斷進入新境界的驅動力。繪畫是一個重要的人性訓練過程。在張利的筆墨探索中,認識的提高伴隨著人性力量的積蓄、筆墨本體的張力及文化價值的沉澱,是一種正面強攻的探索與實踐。

從《富水長流財源廣》的作品中可以看出,他的體悟、認識程度和駕馭筆墨的能力在一手伸向傳統、一手伸向生活的過程中,用一個藝術家的執著和情懷去體驗和感受山川河流、草木亭榭、水蓄滿池,其嚴謹的傳統法度和畫面構成技巧使作品整體的格調氣息清新,渾然而內蘊著勃勃生機。張利揣摩古法於外師造化而師心不蹈跡、師其意不在跡象間,充分發揮自身特點和合理的偶然性因素,使筆墨語言有規律、有源頭,由精微之技而近乎於窮神之道。這就是張利的明理之處,也是他對藝術執著的感悟所有。

相關焦點

  • 藝術作品鑑賞 山水畫家張利山水畫欣賞
    山水畫畫家細緻描繪了自然山水景觀,賦予大自然以文化的內涵和詩歌的意境。大文豪東坡自稱「能文而不求舉,善畫而不求售;文以達吾心,畫以適吾意而已。」這真是當代畫家張利的真實寫照。張利的山水畫近年來廣受各地企業家和政界人士的欣賞,多處藝術機構和個人博物館均有收藏。這幅作品是客廳、中堂、辦公室、酒店上乘之選,風水寓意和山水藝術兩者兼得的佳作。
  • 在山水田園中行走——觀當代畫家張利的山水畫作品
    張利老師的每一幅作品強化田園美的韻味,使花草、樹叢、河流、山脈無不含情脈脈,呈現了一種自然、和諧、寧靜的環境之美。她專注於對農村田園風光的觀賞、體悟和審美發現,並予以詩化、美化的田園情趣,升華為自然、寧靜、和諧的藝術境界,在田園山水創作領域作出了獨特貢獻。
  • 張利畫家藝術簡介 張利國畫作品潤格
    張利畫家藝術簡介 張利國畫作品潤格 山水畫是中國傳統繪畫藝術的一種,自古至今又許多知名的山水畫流傳下來,並在拍賣場上成交額巨大,而許多書畫愛好者沒用充足的資金參與專業的書畫拍賣會,許多書畫作品也只能通過書籍文獻資料進行查閱。畫家張利,蒙古族,北京人,職業畫家。
  • 張利國畫,品讀畫家張利山水的氣韻靈動之美
    六法即定,標準固成,成為當時國畫山水鑑賞典範。時代變遷,山水聚化,逐漸的畫作風格筆觸技法有所轉變,從物似象形開始到物實顯意轉變,一代傳承,新知加持,似乎傳承和創新,成就了今日畫技大成。畫家:張利職稱:國家一級美術師,書畫國禮藝術家,內蒙古美術家協會會員。擅長:山水畫創作。
  • 女畫家張利山水畫 張利畫家的畫多少錢一平尺?
    張利何許人也?張利,女,1966年出生於內蒙古赤峰市,現定居北京,職業畫家。師承於著名畫家王西林。恩師王西林承北京著名畫家[馬晉、王鶴(王鶴為著名畫家吳昌碩的弟子)]。現為國家一級美術師,書畫國禮藝術家;中國文化產業報外聯部主任;內蒙美術家協會會員。中國華人美術家協會會員;抗大詩書畫院常務理事;全球華人祖國和平統一促進會副會長。
  • 當代國畫名家藝術欣賞——山水畫家張利
    張利通過多年的不懈探索、實踐,在藝術取向上取得了可喜的成果。作為當代實力派畫家張利筆下的山水畫,風格多樣,自然一體,渾然天成,她追大氣、追雄渾、飄逸曬脫,師古而不凝滯,創新而不離宗的藝術境界。在張利的山水畫作品中有一種意象和心靈礦藏正在被開掘著,這就是「外師造化」「中得心源」這個哲理。
  • 經典之作——張利《旭日東升》山水畫作品賞析
    張利新品熱銷風水聚寶盆作品《旭日東升》 作品來源:易從網山水畫比較其人物畫、花鳥畫而言,無論在數量或內涵上幾乎佔據著第一畫>科的地位,並產生了眾多傑出的山水畫家和山水畫作品。雖然在《旭日東升》中沒有大開大合,但能從一個側面反映出畫家對所表達景象的成熟在胸。唯有成竹在胸,胸中有丘壑,才能在山水畫中快意恩仇,抒發自己的個性。張利的畫作是平常人都喜歡的,是那種在傳統中來又在傳統中走的山水畫,張利創作時加入了當代人新時達的元素,能夠以看似傳統畫作,但能讀到當代人需要的靜心、修養、愉悅的生活節奏。
  • 生意人家裡掛什麼畫好 山水畫旭日東升財源廣
    作為生意人,對於風水問題都非常重視,尤其是家中的風水,好的風水可以讓自己的生意興隆,財源廣進。那麼如何才可以讓家裡有一個好風水呢?在家中掛上一幅吉祥的裝飾畫是非常不錯的選擇,例如山水畫,人們常說「山主人丁,水管財祿」,放在家中既美觀舒適,又有招財旺運的功效,一舉多得。
  • 筆墨隨時代 詩情畫意寫山河——記女畫家張利山水畫作品
    對於這些山水畫作品,我們欣賞起來既賞心又悅目,卻不知道為了繪製出一幅優秀的山水畫作品,創在這其中融入了多少創作的心血。在山水畫中,為了表現出群山宏偉的氣魄以及山中洋溢的盎然生機,畫家們對於「層巒疊翠」的畫面呈現感顯得分外青睞。在層巒疊翠的山水意境中,群山連綿不絕,樹木鬱鬱蔥蔥,有種無比壯闊、氣勢恢宏的壯麗之美,但也會從其中蒼翠的顏色中感受些許清麗與雅致之美。
  • 當代女畫家張利作品——山水本有情 其美靜中參
    張利師出名門,近幾年張利國畫書法作品引起畫壇的強烈關注。師承於著名畫家王西林。恩師王西林承北京著名畫家[馬晉、王鶴(王鶴為著名畫家吳昌碩的弟子)]。
  • 8幅張利油畫作品欣賞,感受油畫藝術的精美
    1979年考入解放軍藝術學院。1983年畢業留校任教。看畫家張利的肖像畫,就感到一種平靜的魅力,他的畫,筆觸、色彩都沉著平穩,畫面的氣氛舒淡而深遠。張利筆下的人物沉靜含蓄,那種質樸、端莊、優雅的東方之美是張利肖像畫中最動人的部分。張利在平靜的藝術空間裡,對不同的性格氣質,對人物微妙的內心世界,作了深刻、細膩的描繪,表達了他在肖像畫藝術上的很高造詣。
  • 一位從傳統走出來的畫家張利——旭日東升賞析
    張利的《旭日東升》以其寬泛的視覺感來凸顯出祖國大好河山的壯美,她的繪畫作品中既有書法的筆墨又有傳統的繼承,可以肯定她是從傳統中走來的畫家,但又有當代性的元素穿插進畫面之中去,使得畫面的張力和感染力的發達,這是張利內心對繪畫的衷心之覺。
  • 觀美女畫家張利的山水畫 頓時有種除卻巫山不是雲的感慨
    國畫的藝術魅力是與眾不同的情思方式。這樣的情思在中華傳統哲學中的「大自然相濟」、「天人合一」的理念,延伸到「大自然淳樸」「師承大自然」的藝術美學理念。畫家若能參悟人與大自然的秘密,並在力作中表現,就能做到「物我相忘」的「情思」境界。張利經過數年的執著探尋、實踐,在藝術取向上獲得了喜人的成就。
  • 中國畫家張利油畫作品欣賞
    張利(1958.9—)北京人。擅長油畫。1958年生於北京。1976年參軍。1979年考入解放軍藝術學院。1983年畢業於解放軍藝術學院美術系,後留校任教。1981年「全國美展」參展;1987年「北京美展」參展;1988年「第一屆中國油畫展」參展,展出後作品被選送日本參展;1989年「第七屆全國美展」參展;1990年土耳其「歐亞藝術展」參展;1991年「法國第23屆賓卡涅國際繪畫展」參展;1992年應邀赴土耳其參加「土耳其安塔利亞國際藝術交流展」;1994年香港「國際藝術博覽會」參展
  • 當代工筆花鳥畫家王一容及花鳥畫作品賞析
    工筆畫花鳥畫進過千年的沉澱,成為人類文明不可缺少的獨具東方特色一個藝術作品,其歷史源遠流長,其成果浩如煙海,可謂中華一絕。花鳥畫的藝術形態,是我們民族獨特的藝術創造,她豐富了中華審美文化,也是人類文化寶庫中的一塊綻放著異彩的瑰寶。 工筆畫的所有的題材來來自於大自然,花草、魚蟲、禽鳥為題材,其中花鳥的題材用於比較廣泛,神奇的大自然的題材造就了工筆花鳥畫的畫面飽滿,顏色濃豔多彩的特色。
  • 畫家張利四條屏春夏秋冬丨知山水,賞四季!
    (春夏秋冬136x32cmx4 張利四條屏)作品來源:易從網藝術來源於生活,且高於生活,對生活的足夠熱愛,才能繪畫出出彩的作品,使得平凡的生活題材富於表現性的藝術魅力。後來有幸師從著名畫家王西林,尤其擅長山水畫作,重視繼承山水畫傳統藝術,融匯諸家之長。憑藉著對生活細緻入微的觀察和認識,筆墨揮灑間,寄情於畫面神韻和形態,虛實相生,主體突出,畫面用色大膽,對比強烈。此時,「詩是無形畫,畫是有形詩」,讓觀者品味賞真,賞心悅目。畫家眼中的山水四時不同,朝夕不同,各具特色,如此變幻才顯得更加有氣韻,在張利的國畫山水圖中,這幅四屏畫便是如此。
  • 畫家張九清——作品鑑賞
    藝術簡介張九清,字清風,1987年出生於吉林延邊,2010年畢業於魯迅美術學院,現為中國書畫家雜誌社職業畫家、一級美術師、中國美術家協會會員,吉林著名山水畫家。國內報價3000/平尺,國際市場報價1000美元/平尺張九清自幼喜歡繪畫,十六歲便以書畫為業,遂隻身赴京津兩地求師問道,曾得到津門名士及著名畫家的指授,他將中國傳統藝術與西方油畫相結合,不斷探索與創新,力求做到由表面上的結合到中西文化的精神核心與思想上的結合。在效果上追求較為寫實的畫風。
  • 畫家林書榮---作品鑑賞
    藝術簡介林書榮畫家現為香港美術家協會會員2016年部分作品入選國家郵政總局中國共產黨95華誕&34;郵票首發。2017年5月,《跨界·加州》美國貝克斯菲爾德展及加州藝術訪問。2017年作品&34;參加中國當代藝術聯盟年度大展。2017年作品&34; 獲中國藝術家網大賽二等獎,作品」愜意「廣場」等作品參加美國加州畫展。
  • 畫家趙凱——作品鑑賞
    藝術簡介趙凱,字清風,1983年生,河北人。畢業於中央美術學院,中國青年實力派畫家 ,中國彩墨畫研究會會員,河北省美術家協會會員,一級美術師,目前市場潤格為3000元每平尺。參展經歷2016年作品《清風雅韻》湖南省美協舉辦:「歷史豐碑全國書畫大獎 賽」獲優秀獎;2017年作品《桃源》入選河北省文化廳舉辦的「崇陽杯」全國書畫大賽 ;2018年作品《家鄉》獲文化部主辦的「中國文化博覽會書畫展」銅獎優秀2018作品《江南》入選第二屆全國山水畫展。
  • 中國當代著名畫家趙永江山水畫作品欣賞
    畫家趙永江出生於易經世家,從小隨祖父學習風水,對中國傳統的堪輿學有著深入的研究。趙永江老師的作品風格清秀、線條流暢、色彩淡雅,調子統一,具有版畫風格、油畫色彩、別具特色。即具有北方的豪放,又不失南方的清秀雋雅,作品創作極富創新精神。趙永江先生不僅集詩、書、畫於一身,藝術成就顯著,還是一位當代傑出的字畫裝裱師。