原標題：《戰神紀》：獨特的蒙古草原魔幻
近來魔幻題材電影成為市場的寵兒。它們基本取材於民間神話傳說，比如《白蛇傳》《畫皮》和西遊故事系列等，觀眾對內容耳熟能詳，是不需要怎麼宣傳的重IP類型作品，再結合好萊塢式的特效，在市場競爭上具有天然優勢。而魔幻電影《戰神紀》則不太一樣，它的主人公是中外聞名的歷史人物鐵木真，故事發生在廣袤的蒙古草原上，算是一種民族題材的魔幻處理，非常少見。
《戰神紀》最大的特點在於它的蒙古魔幻屬性，具有很強的民族特色，蒙古族題材電影本來就稀少，蒙古魔幻電影更是罕見，而蒙古族的民族英雄史詩，草原壯闊的自然景觀，神秘莫測的氣候條件，其實非常適合魔幻題材。這部電影充分挖掘了這三點特色。開篇就是薩滿對蒙古族史詩的講述——戰神赤那降服冥王為草原帶來和平安寧的遠古傳說，這一點很聰明。編導將魔幻這一類型與蒙古史詩敘事的框架有機融合起來，比如魔幻題材中常見的人界、魔界、神界的三界設定，故事的背景必是人界打敗魔界並將其封印，而故事主要的矛盾就是魔界逃脫封印，新神降臨救世。從電影開場效果來看，電影對史詩敘事的嫁接是成功的。
電影的另一大特色，是將民族英雄與民族性格在敘事中統一起來。關於鐵木真的影視作品很多，但是在表現手法以及人物塑造上大多大同小異，在當下環境，人們對蒙古族文化特性和性格的認識其實還是非常缺乏。在《戰神紀》中，對主人公鐵木真形象進行了頗有新意的處理，電影截取的是鐵木真少年時期的故事，這樣的人物設定更接近現在魔幻作品中的主角形象——充滿正義，身負世仇，天降大任。電影裡通過各種事件反映出人物性格，他信守承諾，迎娶心愛的姑娘；他會打抱不平，從強盜手裡救下被擄走的女孩。這樣的人物設定，能看得出片方在觀眾接受層面的考慮。但是電影也沒有將他描寫得完美無缺——他會有少年的魯莽，為了個人恩怨幾乎將部落陷入滅頂之災；他也會陷入迷茫，最終成長為顧全大局、帶領部落戰勝冥王的戰神。他有清晰的成長軌跡，在他的身上更多是對民族性格品格的反映。
導演哈斯朝魯拍攝這部電影具有天然的優勢，因為他就是蒙古族人。不得不提的是蒙古草原這一重要的敘事場景。草原是孕育蒙古民族的地方，在導演的鏡頭下，草原自然風光美不勝收，在文化上也有不同的含義。草原承載了鐵木真童年美好溫馨的記憶，既有他和勃爾帖歡樂嬉戲，也有他和父母在一起的動人時光，還有他對未來與勃爾帖組建家庭後的美好憧憬，草原是民族的過去和未來。同時，草原還是戰場，這裡發生了部落之間的徵戰、屠殺，還發生了人類與冥王勢力的戰爭。冥王的目的是一統三界最終奴役草原，另一反派因自己私利希望將草原變成地獄——這是和暖色調草原截然不同的冷色調城堡，有明顯的象徵意味。草原各部落之間由開始相互猜忌到最後聯合起來共同反擊，關鍵時刻是民族的團結戰勝了邪惡勢力，更展示蒙古民族對和平的珍愛。
說實話，我對哈斯朝魯拍攝這部電影有些擔心。因為近年的所謂東方新魔幻電影，取材都是非常有群眾基礎的神話傳說，在影像上也有前人作品作為參考依據；而《戰神紀》作為少數民族題材的魔幻影片，在國內參考對象較少。況且哈斯朝魯作為一名優秀的文藝片導演，轉型執導這種大型魔幻題材電影可能會經驗不足。但是從最終呈現來看，電影在敘事上符合類型電影的節奏，特效在國產電影中算是良心手筆。當然，電影存在一些轉型期導演的常見問題，在敘事起承轉合和部分人物刻畫上，還有提升空間。不過，在當下商業化濃重的電影市場環境中，這種對民族經典文化的創新表達，對民族文化的傳承具有積極意義，值得鼓勵。
(責編：溫璐、吳亞雄)