繼《掃毒2》、《使徒行者2》之後，又一部「新港片」——《沉默的證人》正在8月底的各大影院熱映。影帝張家輝、優質偶像任賢齊和90後楊紫的組合，貓鼠遊戲的「密室逃脫」懸疑主題吸引了很多新老粉絲入場觀看。除了大螢屏上罕見的法醫題材和停屍房背景令不少觀眾感到「大開眼界」外，影片「不按理出牌」的反套路設計更是讓觀者一再猜錯，直呼此片太「反梗」。日前，任賢齊在北京接受記者專訪時表示，十四年後和張家輝再次合作，再演反派，有很多新的火花：「拍《大事件》是你追我跑，因為我是劫匪，張家輝演警察，我們正面對戲的基本上沒有，都是槍戰，然後大家互相鬥智鬥勇，在一個密閉的大樓裡面困獸鬥。這次又回到了一樣的感覺，但是我們要有很多面對面的很直接很張力的表演，所以我覺得我們都成熟了，蠻開心的是這次拍戲遇到很好的對手，除了張家輝以外楊紫也很優秀。」此外，任賢齊在接受採訪時還談到人生、夢想、感情和未來。
十九年後再留長髮
1997年第一次回到武漢老家
坐上「麻木」才知道什麼是麻木
去年此刻，在武漢一間不起眼的小餐館裡和一個好久不見的朋友吃豆皮、喝蛋酒，嘈雜的環境裡不知不覺間響起了任賢齊的《心太軟》，朋友突然抬起頭說：「記不記得，這是我們那個年代的聲音。」
今年夏天，在北京鳥巢附近的一家酒店裡，眼前栩栩如生地站著一頭長髮從播放機裡走出來的任賢齊，黑衣黑褲，白色T恤，陽光燦爛的打招呼方式和想像中如出一轍。
上一次見到他還是十九年前。彼時，網際網路的兇猛浪潮剛開始席捲中國，北京街頭的公交車站隨處可見搜狐、新浪、網易、FM365、Chinaren的巨幅廣告。那一批世紀末新聞系學生入校時還懷揣著傳統世界的新聞夢，幻想著做一名法拉奇般胸懷天下的記者，出校門時已經成為各大網際網路公司爭相邀約加盟的網站編輯人員，體驗著初入社會般萬物蓬勃生長的偉妙。
2000年，作為中國首家赴美納斯達克上市的網際網路公司，資本市場的新寵中華網在北京某大飯店召開了一場盛大的新聞發布會，一樣留著長發的任賢齊作為代言人一身紅色摩託車裝閃亮全場，光芒萬丈。會上推出了歌曲《小雪》，這是演唱生涯達到巔峰的任賢齊為中華網配唱的主題曲，在內地傳唱一時。那也是所有媒體記者們的盛世光年，無論來自傳統媒體還是網站新貴，無論資深名記還是初出校門，都在各種光鮮亮麗的發布會切換之間親身見證著正在前進的熱浪滾滾。那時還沒有自媒體和流量王，他們手下的筆還很珍貴。發布會結束時，記者們拿著主辦方發放的精美禮物個個容光煥發地離場，腦海中閃過「如果你真的愛我讓我走開」那魔幻般的旋律。
回憶起十九年前那一天,任賢齊連連驚呼「那麼久」，他說那之後他再也沒留過長發，直到現在才又留長髮：「當年我一頭長髮是因為正在拍一些古裝戲，沒時間去剪頭髮。後來拍戲一直留短髮，因為短髮看起來比較兇悍。現在又留長髮是因為我在一部電影裡演一個頹廢的傢伙，他從來不剪頭，每天胡茬爛牙，抽菸吃檳榔，喝得爛醉，因為這樣我才再留長髮的，我的外形會跟著我的作品去調整。」
繼續按倒退鍵，時光退回到更久遠的從前。20世紀90年代是一個令人躁動的年代：IT產業剛剛興起、資本壁壘被打破、通脹緩和、就業充分……市場空前繁榮，使所有人相信，自己正在變得富有，生活只會越來越好。這種繁榮，讓許多人以為，經濟周期並非不能戰勝。喧囂的九十年代，成為很多人口中最好的時代。
就在這樣一個喧囂的九十年代末尾，一夜之間全國的大街小巷響起了一首《心太軟》，「你總是心太軟，心太軟，把所有問題都自己扛」。歌聲超越了男歡女愛的情歌範疇，擊中了所有紅塵中打滾卻又常常無計可施的芸芸眾生——「你所有的顛沛流離都是源於心軟，你所有的求而不得都是因為人好」，這樣的題外之意深得人心，更何況一個橫空出世般叫「任賢齊」的歌手把它唱得絲絲入扣，情深款款。誰也不知道，這個一幅陽光大男孩外表的歌手此時已經31歲，之前經歷了漫長的沉潛時光。「從1987到1997，他默默無聞唱了10年歌，1990到1997，他安安靜靜當了7年歌手。31歲，厚積薄發，一躍成為大眾天王，風頭一時無二。」
1997年，祖籍武漢的任賢齊回到老家，迎接他的正是自己的歌聲：「當時的印象還很深刻，因為是我第一次回老家，表弟帶我去逛街，他還叫我坐那個『麻木』，『麻木』就是像三輪車一樣，一坐上去我說為什麼叫麻木我知道了，因為抖得我整個人都麻木了。然後那條街上整條街都是《心太軟》，我還在逛街的時候看到我的海報，但是因為我的髮型不太一樣了，那個音像店的姐姐還看著我說，好聽嗎？我說好聽啊。那個姐姐說來一個吧，我心想不用了，我自己唱就好，但我沒有跟她講。她只是看著我很好奇，先是看看海報，再看看我，帶著懷疑，覺得不可能吧，然後一轉頭回到她的店裡。那是我第一次吃到家鄉味的豆皮跟熱乾麵，還有去登上黃鶴樓，到現在我的印象都非常深刻。」那時這座長江邊的城市每個角落都是他的歌聲，從武漢大學門口的519路公共汽車站，到司門口的真維斯、巴黎特區等時裝店，從漢口的老通城豆皮到漢陽的歸元寺，所有人都被《心太軟》的歌聲追著走，像一部電影命中注定般被打上了背景音。多年後只要走入同樣的街景，腦海中就會迴蕩同樣的聲音，像下雨天必然響起雨滴從天傾落的聲音，像過春節必然聽到窗外繁華似錦轟隆作響的鞭炮聲。
《沉默的證人》：遊戲才剛剛開始
觀眾稱他「最萌反派任賢齊」
快樂的聖誕夜，美麗的香港夜景，影片在徐徐細雨的街頭徐徐展開，慢慢轉入一個封閉的特定空間。戴著聖誕老人面具的任賢齊一出場，很多觀眾聽到那充滿磁性的聲音就立刻知道是他。一位觀眾豆瓣評論，這可能也是他出道近30年來，一直被觀眾喜愛的原因吧——真的很有親切感。
隨著劇情迅速展開，任賢齊演的反派Santa開始讓大家驚豔到認不出來，摘下面具終於露出真容的他，梳著乾淨利落的短髮，貌似不動聲色的漠然目光裡隱約有著幾分殘忍，他在車裡裝上消音器的那個眼神被很多網友評為片中最大亮點。從冷露霸氣到漸漸癲狂，這個角色的內心逐漸瓦解崩潰，被任賢齊演的很有說服力。這些年任賢齊演了不少反派角色，起初很多人被他深入人心的歌手形象限定，認為他並不適合出演這一類型角色。但任賢齊卻真的執著，經過近20年的歷練，在反派角色的拿捏上越來越好。影片結束後，很多人說既被他演的反派嚇到，又覺得這個反派身上有種獨特的魅力，所以稱他為「最萌反派任賢齊。」
這個角色讓人想起麥卡勒斯《傷心咖啡館之歌》那個回到小鎮咖啡館復仇的男子馬文·馬西，他為了一樁愛情從一個混混變成過正經人，又因為失去愛情而變回了喪盡天良的惡棍，在洗劫了咖啡館後遠走高飛。都是在一個相對封閉的場所，具有象徵的意味，卻又真實地粗礪著；都是幾個限定的角色，有時卻也難以盡言孰正孰邪。即便是三個在影片中大半時間都戴著面具的劫匪之間，看似關係緊密，其實各有所求，深陷到每個個體的「孤獨世界」當中，最後彼此不能互救。馬文·馬西和Santa這樣的人物身上有著天然的邪惡、暴戾，也有著自帶的權威和魅力，所以他一回到小鎮便收集了許多追隨的目光，也包括那個李蒙表哥，這樣的人可能「一輩子都像核桃一樣堅硬，一樣布滿深溝」。所以另兩個劫匪因為還有兄弟血緣親情的牽絆而更早漏出破綻，他卻能只是看一眼垂死掙扎的同伴就繼續前行，但他又有自己的原則和善良，一開始就要求同伴不要殺更多的人，在河邊車裡看兩個同伴背影時的表情也相當莫測。雖然劇情本身並沒有賦予這個角色更多的延展性，但是任賢齊通過他的每一句不急不緩貌似淡然的臺詞，每一個不戴面具時不動聲色卻又含義豐富的眼神，都在告訴觀眾這個劫匪不是俗物，他的背後一定有過故事，無論那是被賭博改變的人性，被愛情扭轉的人生，還是被宿命加碼的結局，都是一個孤單背影在善惡之間的徘徊。好像在說，所有人的命運，都有不同的可能，有時會朝著一個更光明的方向，但無形的枝蔓最終會束縛住他們的手腳，只好眼睜睜看著命運朝另一個方向急速墜落下去。任賢齊帶著自己的角色走入人性深處，用自己的表演展現角色背後的靈魂力量。難怪很多觀眾看完電影呼籲下次千萬不要再讓他戴這麼長時間的面具了，期待能看到他在影視方面更多精彩的呈現，就像電影裡說的，遊戲才剛剛開始。這個一直認真不懈努力、肯去沉浸角色的演員值得更好的劇本，更好的創作。He deserves it！
我覺得我隨時要備戰
成功是天時地利人和的黃金交叉
「要回收多少」那個心態不是我們要的
即使曾經燦爛千陽，任賢齊也同凡俗眾生一樣，面臨過很多人生的岔路口：「我覺得我隨時要備戰。當我在心太軟還沒成名之前，我不知道我應該往哪裡去，當我很努力又得不到機會的時候，我就想我是哪裡不對了，我是不是應該放棄這個夢想？夢想能堅持的時候要堅持，但是還要考慮到你的現實條件，因為有些時候你可能還要照顧到你的三餐，你的溫飽，有些時候你可以調整你自己。當時我覺得我未必一定要當歌手啊，我可以去當一個新聞主播，我可以當個演員，我可以當個主持人，都一樣是表演工作，只是說它的領域不太一樣。」後來的故事眾所周知，《心太軟》在任賢齊最彷徨抉擇的時候出現了，狠狠推了他一大把，讓他的人生道路自此與眾不同。「我基本上是一個幸運的人，我想很多的成功是天時地利人和的黃金交叉，缺一不可。我在最剛好的時候，遇到了對的歌，好的製作人，好的一個製作環境，讓我把歌唱對了，然後發光發亮，我必須要好好去珍惜跟感謝很多，可能是老天爺給我的恩賜吧。」
同小雪發布會那個時刻相比，十九年後任賢齊心中人生快樂的層次已經很不一樣：「那時我的歌我的作品都得到大家的肯定，我覺得我的努力被大家看到了，那種意氣風發就像旭日高升一樣光芒萬丈。現在慢慢到了人生新的階段，責任變大了，必須要更成熟，更理智地去分析我的夢想應該怎麼樣去進行。當年可以我想做什麼就不顧一切地豁出去，現在必須要去冷靜地思考，然後看我能夠承受多大的損益平衡點。因為有些時候一投資進去我可能砸很多，那我在哪裡回收？但是最重要的是不要去計算，因為有些時候你要去做一張唱片或做一場演唱會，你要想我要回收多少賺多少錢，那個心態不是我們要的。我們要的是說要怎麼樣努力去做好它，因為我們相信只要我們努力做好，它自然而然會回收。只是說現在我也是老闆了，我也要思考，要虧幾年才不會讓公司讓大家都餓肚子，然後我能承受多久。這個東西有時候變成一個商人和藝術家的拉扯。」
我沒有白白吃胖
很多人笑你或者說風涼話
那是因為他們做不到
我們的世界一直要求成人就要有成人的樣子，中年人更是有一套標準路徑要遵循，所以當青年時代的「好好先生」任賢齊在人生路上依然低調追尋那一道獨特的光，進行各種新鮮嘗試被發現後，各路看客頓時興奮莫名，眾多自媒體紛紛找到搶眼素材：
任賢齊達喀爾拉力賽不幸遇上意外，摩託車撞向大樹。
任賢齊T臺放飛自我，衣櫥服裝簡直不敢看。
任賢齊：有一種痛，叫白胖一場。
任賢齊為什麼不火了？
之前有媒體評論，因身材三次上熱搜，恐怕也只有任賢齊了吧？
面對這些新聞，出道近30年的任賢齊，早已視江湖煙雨如平常。他就身材爭議發微博調侃自己是一個「最有厚度」的歌手，賽車意外之後調皮的他也發微博「醫生說除了腰傷沒有大礙，目前只是不能搬重物，不能行房」，惹得網友大呼「小齊哥，你太耿直了」。
而之所以忽胖忽瘦，是因為他在為電影《跑馬》努力地吃胖。在這部電影裡，任賢齊扮演一個頹廢的胖子，所以前兩年的時間都在經歷吃胖和減肥的過程。任賢齊為了這部戲付出了無數汗水、淚水甚至健康的代價，因為導演說吃不到100公斤就不開拍，他就先要把自己吃胖。
為什麼一定要吃胖呢？其實也完全可以用特殊化妝等方法達到效果，但是外表隨性內心堅持的任賢齊認為，特殊化妝終究只是角色扮演，只有真的變成一個胖子，才能體會人物的心態。拍攝期間任賢齊幾乎停掉所有手頭工作，用他口中「最笨的方式」去真實地進入戲劇角色的人生。
採訪中任賢齊對外界評論付之一笑：「有些時候你也知道，我們在馬路上被拍到，被人家笑很久。我為什麼一笑置之？因為他們不知道我們在做什麼，這個被嘲笑的感覺剛好是我當下戲裡面的心情，所有人看我的眼光都是『你怎麼了，真是不自愛』或者『不紅了，就頹廢了』。這些東西對我來說恰恰都是一種獲得。燕雀焉知鴻鵠之志，他們根本不知道我在做什麼，我也不用解釋。等我將作品交出來的時候，大家會說原來你在幹這件事情啊，好像還不簡單呢。」
網上的真實留言比當事人自己的回應更有說服力。
——其實到任賢齊這種程度的藝人已經無所謂紅不紅了，他已經可以任性的做自己想做的了，畢竟他是80後的青春，當年的他一個人可以頂十個現在的流量小生。
——紅與不紅永遠只能是標榜流量小生的數據，絕不是衡量一個歌者的真正標準。在體育屆有一個25年標準，也就是說在你巔峰度過25年後，是否還會有人提及你。我覺著從這個更合理的標準來說，任賢齊足夠優秀。
——並沒有不紅，只是不炒流量不做作妖而已。為什麼要把不作妖當做不紅？無論怎麼樣，他陪伴過我們的青春，且一直會是我們的偶像。
——因為這是個從來都耐心、毅力十足的男人，他似乎從不焦躁，能在看不到前路的黑暗中靜靜蟄伏，慢慢豐滿羽翼。
任賢齊對這部電影的付出有目共睹，那是人生再續杯的壯志滿懷，那是下半場熱血重燃的勇猛一戰，那是終於回頭開始尋找初心的號角……世間事卻充滿陰差陽錯，《跑馬》停拍之後，很多人說任賢齊很倒黴，電影停拍，白胖一場之類的話，但是任賢齊認為這是一個很好的淬鍊。採訪中他多次強調有些事的成功需要天時地利人和的黃金交叉：「這次的拍攝暫停是一個跌倒或者受挫，但我不認為我們被摧毀了，而是我們要更堅強地去面對，我覺得這是老天爺給我們的考驗吧，人不可能一輩子都順風順水啊，如果都順風順水那也太無趣了，你不經歷一些挑戰或磨難，你怎麼知道你能抗下多少的責任？」
面對各種非議任賢齊看得很開：「因為你在做一件事情的時候，很多人會在笑你或者講一些風涼話，其實是因為他做不到，他也不想你做到。那你就自己分析如果對你有意義你就努力去幹，等你成功的時候那些人只會說『嗯，羨慕你』，對不對？」
爵士鋼琴手塞隆尼斯·蒙克也這樣說過：「我想說的是，你就按照自己喜歡的樣子演奏便好。至於世間要求什麼，那種事情不必考慮。按你喜歡的方式演奏，讓世間理解你做的事情就行，哪怕花上十五年、二十年。」
這讓人想起《牧羊少年奇幻之旅》裡的那個少年，在被騙之後並沒有選擇像個倒黴的受害者一樣看待世界，而是像個尋寶的夢想家那樣觀察世界。
任賢齊不承認自己有至暗時刻，即便是提及暴肥暴瘦的這段人生經歷，「這不算我的至暗時刻，這是你在為了夢想而努力，這不是至暗，這是一個修行。天將降大任於斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨。我的人生儘量生活在永晝，因為你的人生都要過，幹嘛把自己弄的那麼悲慘，你再怎麼悲慘日子還得過啊。」
而談起至愛時刻，他立刻眉飛色舞：「至愛？吃東西的時候，簡單的幸福，因為它是一種上天的恩賜，但是先決條件是好吃，難吃我就覺得在地獄一樣，可能連廚師和老闆都罵了，民以食為天，吃是一種最簡單的幸福。」
但就是這樣一個「好吃」的他，可以為了拍出一部心中的夢想之作暴肥暴瘦，從200公斤瘦回從前的時候不僅所有的訓練都加倍，還要控制飲食，少油少鹽，天天只能吃雞胸肉這種食之無味的東西，他以超越常人的毅力堅持下來。還想繼續拍完電影的他為了達到劇中人物的要求還要繼續瘦下去，其中辛苦外人僅僅想像一下已經頭皮發麻。
今年2月27日任賢齊更新了社交帳號，曬出了三張健身照，並且配文：「這場馬拉松還看不到終點，但還是要繼續跑下去」，至此這部電影以外的故事比電影本身更有意義，也非常符合「跑馬」這個題目。它告訴我們一個曾經被命運折騰的男人，如何在面對誤傷的同時，始終不放棄人生這場跑馬。
《心太軟》利潤能買下紫禁城是玩笑
但我已經得到了我心中音樂的紫禁城
我希望能唱出像《山丘》那樣的歌
2019年對於任賢齊來說是極為重要的一年，已有4年沒開巡演的他在多個城市開啟了「齊跡巡迴演唱會」。1998年任賢齊出道以來的第一場演唱會，就叫這個名字。當年是因為他的唱片創下了銷售的奇蹟，也和他的名字諧音。而這一次的「齊跡」，則更多的是分享與尋找，藝術家戒不掉做夢的習慣，而我們永遠在尋找，尋找關於夢想的秘密線索，期待穿過他的眼神，尋回自己過往的青春身影。
任賢齊說本來是要等他拍完電影以後全部瘦完，才會開演唱會。但現在電影停拍了，他得先減肥，因為他的戲還沒拍完，還要保持在最胖跟最瘦的中間體態，所以他決定先回歸演唱會的模式。「現在還不是我最瘦的時候，因為我要跑馬拉松，我要像那個馬拉松選手一樣是那種鋼條身材，所以那個時候應該會很苦。還有就是巡迴演唱會應該是醞釀很久了，我做上一個巡迴時就在想下一個巡迴了，所謂未雨綢繆笨鳥先飛，這次會儘量去一些我以前沒去過的城市，像洛陽、蘇州、太原、成都等。」
有人說當年《心太軟》這首歌帶來的利潤足以買下好幾個紫禁城，任賢齊聽了哈哈大笑，說那只是玩笑而已：「當年根據官方統計正版賣了360萬，他們說盜版應該到2000萬至3000萬左右。然後蟲哥剛好在美國錄音，我飛過去的時候他們看到新聞說，天哪，你要知道能賣到千萬以上那個版稅是很可怕的，他們說你是不是坐直升機來的？私人飛機在哪裡啊？我說對不起因為有很多山寨版的盜版，其實沒那麼多。後來大家就開玩笑說那你不是可以買一個紫禁城，那是誇張了，但你起碼可以買好多個四合院、將軍府，但是我覺得我已經得到了我心中音樂的紫禁城。」
很多訪問都問任賢齊現在要做什麼音樂，「我說我現在不能做那些娛樂型的音樂，大家好好笑玩一玩，然後呢？我還是要有像大哥《山丘》那樣有人生歷練跟感悟的作品，這才比較適合我。因為我們不再年輕了，再唱當年《對面的女孩看過來》那樣的歌，應該感覺也不太對吧。但是因為我以前唱過了，很多人聽著長大的，可能現在還正在長大，它就變成一個聯結。所以我說的黃金交叉就是在最對的時候做最準確的事情。」
任賢齊有太多成名曲，但有一首在他心底最特別，叫《有夢的人》。這首歌讓他想起年少歲月背著吉他到處去唱的情景，有時哪怕腳底下就是兩三隻小貓，但只要有人願意聆聽，他都很願意去唱，有時是走南闖北的一個人，所以這首歌的歌詞總讓他想到當初，就像是他音樂路上的一個啟蒙。「不管有沒有人喜歡我的歌唱，我都願意繼續飛翔繼續分享」，任賢齊會繼續一路歌唱，因為有夢的人不會彷徨。
演「壞人」像回到做運動員的學生時代
不得獎不失落，更喜歡「平凡的了不起」
如果我讓大家產生距離那也不是我的風格
2019年6月1日，任賢齊一襲黑色長袍加一把白色紙扇，以一幅翩翩公子的形象出現在央視六一兒童節晚會上，和廈門六中合唱團的孩子們共同演繹了國學啟蒙名篇《聲律啟蒙》，將傳統文化知識與音樂毫不違和的組合在一起，很多人聽了以後說居然「出乎意料的好聽」，「聲音還是那麼有磁性」。這次讓人有些意外的古裝亮相，讓人想起了他以前演過的那些古裝劇、唱過的那些江湖豪情。
同這次小小的顛覆相比，從2004年的《大事件》到2016年的《樹大招風》，任賢齊在杜琪峯的電影裡顛覆得更為徹底，不再是從前熒幕裡的好好先生形象，而是讓人們看到一個完全認不出的他，風格冷酷甚至兇狠。在有望暑期上映的《沉默的證人》裡，他將再演價值偏差人格分裂的「壞人」。
「以前我都演一些好好人，每次想到什麼喜劇啊愛情啊，討人喜歡的角色，大家就會找我。一直到杜琪峯導演找我演《大事件》以後，人家說原來你還可以這樣，我其實以前就是那樣，只要給我機會就能表現出來。」
談起這些年總是演反派，任賢齊說其實並非他主動選擇，他唯一的選擇標準就是劇本。電影給了任賢齊展示多面性格的空間。任賢齊認為，自己演反派的時候很像回到學生時代，身為運動員的他要面對對手，給自己一個強大的武裝，形成一個殺氣騰騰的氣場。尤其是對抗比賽的時候，每一個眼神都在銳利地分析對手，比如說到底要怎麼樣幹倒對方，或者通過假動作讓對方產生錯覺，思緒和毛孔都是張開的。
在即將上映的《沉默的證人》裡，任賢齊扮演一個反社會人格的角色。他能夠認真體會角色的性格：「我沒有覺得我錯，我只是想過更好的生活。他活在自己的思維和世界裡，很多人會同情他，覺得這樣的人真可憐。所以就像我說的，怎麼樣在電影裡演出讓你有感覺的角色比較重要。」
電影方面任賢齊一直堅韌地、低調地付出很多努力，但並不像歌曲那樣為大眾所熟知，同時雖然影片中的表現叫好但並沒有像其他人一樣獲得影帝之類的功名。對次他表示：「我基本上沒有失落，因為就像我的音樂一樣，我也沒有入圍過金曲獎啊，我的音樂就是那麼通俗，平易近人。所以我在民心上得到很大的肯定，大家都喜歡我的歌，我覺得這比得獎更重要，因為我認為流行音樂要擁抱群眾，讓他感動。如果我唱的是很高深奧妙的藝術，我可以拿到獎，但如果我讓大家產生距離，那可能也不是我的風格，我就像一個「好朋友」般的歌手一樣。像我的電影一樣，《心願》有很多人喜歡，《夏日的麼麼茶》也很多人喜歡，也記得這個角色，但是我們這些戲不可能拿獎的，所以拿不拿獎對我來說無所謂，就跟我的音樂一樣，我只要拿到了大家的肯定，在心中留一個位置，我就覺得我得獎了。當然得獎也很開心啊，就不會被人家每天笑：『哎，你演技好爛啊』，所以順其自然啦。」
任賢齊認為自己的作品能夠打動世人是因為一種「平凡的了不起」：「我的作品都很平凡，但是因為每個人都喜歡都感動，所以還蠻了不起的。平凡的偉大，其實每個人都是這樣。有的人說一輩子做好一件事情是不容易的，你要去努力把它做好。比如說你是環衛工人，每天把街道掃的這麼幹淨，很辛苦，這是你的成就——平凡的了不起。老闆也是，老闆要照顧那麼多員工，他要認真工作，大家才能養家餬口，那也是了不起。」
我沒有覺得是做錯的選擇
我只做我覺得對我人生有意義的事情
有時我會像村上春樹小說裡的人物
有篇文章說任賢齊「不過是在每個重要的時刻，做出的都是看似錯誤的選擇」。
比如在一個火遍全國的唱歌節目和挑戰演技的電影間選擇後者；
比如為了給聾啞兒舉辦慈善活動，而推辭了參演春晚的機會；
比如把大好時間花在賽車上，而不是一心一意增加曝光率做個明星。
對此，任賢齊的回答是：「我沒有覺得我是做錯的選擇，雖然有些時候人家說你很笨，為什麼春晚邀請你，你卻要去做什麼慈善活動。我告訴他們我已經答應那些孩子了，承諾有先後嘛。那後來人家又說要有這麼多好處我就去，那好像不是我做事的原則。人家又說你花那麼多時間，花那麼多預算賽車也賺不到什麼錢，你拿了冠軍又怎麼樣？是啊，我拿冠軍的時候也沒有多少獎金，我就拿了一個獎盃，我就覺得這是對我人生的一個肯定吧，那種成就感不太一樣。所以基本上我都去做一些我覺得對我人生有意義的事情，因為如果我不去賽車，而是做了很多商演賺了很多錢，我可能去買一堆超跑啊買一堆奢侈品，那又怎樣呢？好像會有另外更有意思的選擇吧。你在賽道上面得到這些車手們的肯定，然後大家在公平競技之下全力以赴然後互相尊重，互相欣賞那種感覺，還蠻過癮的。」
「我都去做一些我覺得對我人生有意義的事情」、「好像會有另外更有意思的選擇吧」，抱著這樣想法的任賢齊只做自己認為值得的事情。6月，鮮少參加真人秀的他亮相《嚮往的生活》。很多人驚訝任賢齊會來《嚮往的生活》，其實就是因為他和黃磊、張栢芝等都是相交多年的好朋友，所以隨性的他覺得該來的時候就來，不為流量不為熱點，只是和喜歡的人結緣一起做喜歡的事。
喜歡賽摩託車的人必然喜歡速度與激情，也喜歡追逐新的夢想。這些年任賢齊一直在轉換不同的跑道，當歌手出專輯開演唱會，拍戲演電影體驗不同的角色，有時候去做綜藝節目或者到深山老林裡去拍紀錄片，體驗不同領域的不同感覺。
有個驢友曾經以「睡了任賢齊住過的房間」為標題發文說，某晚抵達且末縣，一個離羅布泊還有五六百公裡的小縣城。因為之前嚮往羅布泊多年，那感覺就像即將要出嫁的大姑娘，除了在屋裡發呆，就是看著娘家人傻笑。他發呆的這間219號賓館房間，是任賢齊幾年前住過的，賓館的牆上還掛著男女店主一左一右「夾擊」任賢齊的合影，女店主顯然朝向任賢齊的身體傾斜度更大。任賢齊並不記得這個房間，因為他拍過很多紀錄片，去過很多小縣城，通常早出晚歸。比如在新疆拍攝的時候，早晨六點天就亮了，拍到晚上十點多天還沒黑，所以能在酒店躺下來的時間很短。「我不記得我住過哪裡跟住什麼房間」，任賢齊老實作答的誠懇讓人看到一個匆匆旅人在路上的身影，無暇眷戀，只是前行。
石田裕輔在《不會去死》裡寫道：「你有沒有一直夢想著一幅風景，一想起就渾身發燙，那一刻，是特別為我而存在的。」他的這幅風景是在西非看到的藍色樹林，而任賢齊說他的腦海中有很多不同風景，因為去過太多地方：「當我賽車的時候我會看到黃澄澄的沙灘，浩瀚的戈壁，當我去衝浪的時候就是碧海藍天，當我背著背包在hiking的時候，探索的時候可能面對的是冰山，翠綠的草原和森林。」
他在不同的角色和狀態中間任意切換，「有時我會像村上春樹小說裡面的人物，我會靜靜的去探索，然後看著這片森林，帶點淡淡的哀傷，有時就很享受這個氛圍。但是我一轉身到了賽車的境界，就是充滿了汽油、燃燒的排氣那種讓人血脈噴張的激情。我同時存在於很多不同的領域，讓我去得到一個很好的喘息。因為有時工作壓力很大，我就去賽車，我就去衝浪，我就讓自己海闊天空，或者我就背著背包去探索，我走茶馬古道，我走絲綢之路，我只是想要放空、沉澱。但是又用我的眼睛，跟我所有接觸到的東西不斷在充實自己，行萬裡路，讀萬卷書，所以基本上我覺得利用不同的空間不同的領域，讓我能夠互相得到很好的協調。」
「如果你真的愛我讓我走開」
這個感覺其實蠻痛的
我當然也有哀傷的時候
談到2000年的那場發布會，也自然談到那首《小雪》，依稀中還記得會上真的下起過小雪。「如果你真的愛我讓我走開，如果我真的愛你讓你離開」，這樣矛盾的歌詞讓人有點疑惑，任賢齊說當時他也曾經跟很多人討論過這首歌，這種感覺其實很痛：「『如果你真的愛我讓我走開』，那可能是因為我沒有辦法好好愛你，然後我必須要放手，這個感覺蠻痛的。為什麼我愛你還要讓我走開，是因為有些時候對未來的承諾或是其他什麼，我真的沒有辦法做到，或是說會有更好的選擇，其實這蠻痛的。但是到底對不對，未必是對的。如果你愛一個人，即使現在沒有條件，你也可以許她一個未來，你去努力做到，所以有些時候很糾結，愛情有些時候就是蠻傷人的，所以我們在寫歌的時候都會去思考，怎麼樣讓去想這些事情呢。」
任賢齊認為美好而痛苦的愛情就是你遇到一個對的人，卻在不對的時候，或是在對的時候遇到一個不對的人，因為愛情總要兩情相悅。然後還要看大家有沒有能夠為愛去付出和努力，這是很難的，因為再怎麼相愛的兩個人也會遇到一些事情或吵鬧，大家能不能體貼包容，這就很重要，「因為有些時候這都是老天爺給我們的考驗吧！」。
任賢齊也有哀傷，他說：「我當然有覺得哀傷的時候啦，只是我不太會表現出來，因為我身邊的人都會慌亂，因為我必須要領導，我必須要強悍，哀傷的時候會放在心裡。我也會難過，我也會不舍，但是我必須懂得要放下，懂得去消化，這東西不能一輩子扛著，過了，擦乾了眼淚，還是要繼續往前走。所以，把心胸打開吧。」
不開心的時候他就去衝浪，去賽車，或者跟人聊天，吃點東西。「因為有些時候你不要鑽牛角尖，一直在那個氛圍下，沒什麼幫助的，除非你想想不開嗎，我不想想不開。」
在最近的「齊跡」巡迴演唱會上，任賢齊在很多城市都演唱了《小雪》。蘇州那場，黃色光影中他伸手去夠雪花，雪花飄滿舞臺的時候，仿佛2000年中華網在中國大飯店發布此歌的情景，只是紅衣摩託服少年已是讀過滄桑的黑衣男子。還記得那天太陽光直射人的眼，未來似乎金光燦燦，觸手可及。
我們以前也曾經是小鮮肉
就算保持得像20歲也沒法再演鹿晗的同學了
我沒以前那麼耐摔了
面對年齡增長，任賢齊的回答幽默卻透出一份淡然：「老天爺是公平的，我也不是一生下來就是50歲啊，對不對？！我們也曾經是小鮮肉啊！長江後浪推前浪，我們以前也是後浪啊！這是一個自然循環，我們有不同的位置、不同的角色和不同的歌路，這是一件我們要坦然面對的事情，現在就算我保持得像20歲，也沒有辦法去演鹿晗的同學了，對不對？」
任賢齊也想過世上有另一個自己，進行著另一個人生。因為在寫劇本的時候他也想過關於平行空間的故事，每次開車的時候，有幾條路通往目的地，他的選擇都很隨性。
「我很隨緣！我當下做決定，past the point of no return，這個點我是不能回頭的，因為時間不可能再重來，選擇不可能重來。所以我每次做（決定）的時候我就要認命，因為這是我的選擇。但是我會去分析利弊，就像人生一樣……就看你要怎麼選擇，分析你手上的資源。我是一個深思遠慮的人，我做任何事情都會想到它20年以後對我的影響是什麼。」
「我的人生沒有上半場跟下半場，就是一直這樣下去，我的夢想都不會太遙遠，比較簡單。人生像爬樓梯一樣，stairway to heaven(齊柏林飛艇的名作天堂之梯)，一階一階的爬上去，不要想一步跨上去，太難了。然後一步一步的完成，每一個完成都是一個小夢想，一個夢想接一個夢想，一直都很幸福。所以當你達到高峰的時候，你可以好好享受一下。但是人生的最高峰到底在哪裡我也不知道，因為前面還有新的，你還得再往前。」，任賢齊說。
每個人都有自己的天命，就是一直期望去做的事情，青年時期一切都是那麼明朗，沒有做不到的事情。人們敢於夢想，期待完成他們一生中喜歡做的一切事情。但是，隨著時光的流逝，神秘的力量開始企圖證明，一切並不那麼容易實現。但那些表面看起來有害無益的力量，實際上卻在教每個人如何完成自己的天命，培養自己的精神和毅力。
聽任賢齊歌的那批人，有一些正在時光中跋涉，在生活中妥協，在奔跑中減速，任賢齊希望大家一起用豁達的心態去面對此後更精彩的人生：「有的人活到七老八十，但是什麼也沒幹或者說沒什麼目標，只是混過去那也沒什麼意思。但有的人可能未必活的很久，但他很精彩，很輝煌，這也是一種人生，所以看你要選擇哪一種。我是希望去做每一個想做的事情，我或許不能石破天驚那樣改變世界，但是起碼在我的這個領域裡面，我想去做什麼，我想要去探索哪裡，我想要怎麼樣，我都能夠去做到。」
「我面對我的人生，不管是學習還是工作，還是任何事情，我都用運動精神，勝不驕，敗不壘，做好充分準備，然後擬定作戰計劃，放心大膽地去進行，小心翼翼的去處理」，始終保持一顆強韌的心，這是任賢齊的人生哲學，也是他的運動精神。
這輪巡迴演唱會結束以後，任賢齊說他可能會去沙漠練車吧：「因為很久沒去了，只是我可能不能再比摩託車了，因為我不耐摔了，以前可以承受摔幾次然後爬起來繼續跑，現在摔幾次不是骨頭斷了就是腰閃了。」由於身體條件不允許再繼續從事激烈的摩託車競技，他或許會轉到汽車組換一個載體繼續飛馳人生的體驗。
談到未來，任賢齊的人生清單還有許多未完成：「我也想去爬珠峰啊，我也想去衝錢塘江的浪，我的表演工作還是希望能開發更多更精彩的作品，所以基本上去編織你美好的未來吧。」
任賢齊演過不少武俠角色，他說自己其實最像令狐衝，因為他就是那種吊兒郎當的性格，個性有點皮有點野，但卻又重情重義。任賢齊的歌你聽不到飆高音，可他的聲音卻永遠帶著一股子浪跡江湖的氣質，高音帶著點沙啞的迷人味道，低音婉轉動人，哪怕是一首抒情的慢歌，也能聽出想要和他去拋卻一切浪跡天涯的感覺，真是個很妙的存在。現在滿屏都是流量明星，但是再想聽到一首「有感情」的歌曲卻不再那麼容易，那是一種發自心底的鄭重其事，那是一種慢時代才有的浪漫天真。
任賢齊說一個人最重要的品質是誠信和保有一顆善良的心。十幾年前外出拍戲條件艱苦，他總是囑咐工作人員先照顧好其他演員再管他，有人拍落水的戲時他一定會提前讓工作人員準備好薑茶、熱水和毛巾，這是一個外表有時漫不經心，實則內心溫暖淳厚的人。平常的日子裡，他每天早上六、七點起來健身、早餐、出通告、工作、再健身，他還經常給周圍的人做各種規劃，拉著大家一起去健身，這是一個嚴格自律又善於規劃的人。他身邊的工作人員，很多都跟隨了他快20年，從他最紅的時候開始，短的也有八、九年，雖然偶爾他們也會擔心因為工作出錯挨說，但漫長歲月裡大家始終風雨相隨，如朋似友，這是一個難得的特別「長情」的人。
之前任賢齊在微博曬出自己長發造型和鄭伊健的對比照，惹得粉絲紛紛讚嘆他學會拼圖了
年輕的時候被問誰是你最喜歡的歌手，一定不會說是任賢齊，因為顯得不夠酷，那時候覺得一定要拽幾個生僻的名字顯得夠獨特。年華流逝，卻發現歷經很多人生剎那時，率先腦補的音樂經常是任氏情歌：坐飛機掠過太平洋時是「深深太平洋底深深傷心」，加班晚了趕地鐵時是「最後一班地下鐵，你含著淚說再見」，遊泳的時候是「需要你我是一隻魚，水裡的空氣是你小心眼和壞脾氣」，八月十五賞月時是「這世上還有誰，能與你鴛鴦戲水比翼雙雙飛」，期待被挽留時是「我等的船還不來，我等的人還不明白」，日落時站在碼頭是「往前一步是黃昏，退後一步是人生」……
「有人問我你究竟是哪裡好，這麼多年我還忘不了，春風再美也比不上你的笑，沒見過你的人不會明了」，終於肯驕傲承認自己一直是喜歡任賢齊的，因為一個人被許多人喜歡而假裝不喜歡，比跟風喜歡眾人所好更為矯情。時光告訴我們，事物的真正價值不因外物而強之,不因內情而奪之。讓我們相比於任何東西，更相信自己的真實感受吧，不管周圍的人說什麼，都無關緊要。對歌者來說，又或對聽者來說，勝過真實感受的基準，在什麼地方都不存在。
有篇文章叫《再來100個任賢齊》，裡面寫到：「有一天我在上網的時候無意看到任賢齊拍新電影《樹大招風》的宣傳片。我突然想起我哥崇拜的偶像，於是我好奇去百度了一下任賢齊。沒有任何緋聞，我只搜到他的動態與作品。傷心太平洋、老地方、花好月圓、桔子香水、兩極、浪花一朵朵……我一首一首聽，除了回憶從前我哥站在電視機前略帶吼腔的畫面，我竟然感到自己因為恐懼新生活而冰涼的內心仿佛有了熱度一樣。」這位朋友說——任賢齊的歌，是如此充滿治癒力，又如此堅定，給人力量而不是迷茫。他的歌，傳遞出一種堅定和一種男人的情懷，這是現在許多倚靠情緒碎碎念而火起來的流行歌曲不能比擬的。
在藝人這個領域，很少有人像他這樣深長的投入。任何時候，搜索任賢齊的新聞，都只是他的動態和作品消息，從來沒有緋聞，從來不談論感情，從來不涉及私生活。在2019這樣一個頻頻製作爆點、打造流量池的時代，像他這樣的藝人十分珍貴。他似乎活在兩個平行宇宙，一個是楚門的世界般的娛樂圈，盡心盡力地做他認為該做的事；一個是無人知曉的神秘花園，那裡有他真心守護的一切。任賢齊從不將「現在我能身在這裡」這件事視為理所當然，他明白除了自身的天分與努力，一切也都是偶然、機緣，和許多寬厚的心胸支持著自己，才能在這人世間做這一次旅行。
村上春樹說能做小說家僅靠腦袋好使的天分是不夠的，僅能對付有效的期限，也就是「小說家的保質期」——最多不過十來年，一旦過期，就必須有更加深厚，歷久彌新的資質來取代聰慧的腦袋，將「剃刀的鋒利」轉換為「砍刀的鋒利」，進而將「砍刀的鋒利」轉換為「斧頭的鋒利」。巧妙地度過這幾個轉折點的作家，才會變得更有力量，也許就能超越時代生存下去。而未能順利轉型的人或多或少會在中途銷聲匿跡，或者存在感日漸稀薄。小說家和某種魚一模一樣，在水中要始終遊向前方。
其實藝人也是如此，任賢齊在去年的圍爐音樂會演唱了《兄弟》，裡面就把自己比作「逆流的魚」。
像舊夢的聲音
不是我不夠堅強
是現實太多僵硬
逆流的魚
是天生的命運
不是我不肯低頭
是眼淚讓人刺痛
如果你碰到的僅僅是像行星爆炸那樣一閃而逝的東西，那麼返回的時候你將兩手空空。如果你碰到的是用純淨物質製成的東西，它將遠遠不會腐朽，而你總有一天會回來。
年輕時像小小太陽般光芒萬丈閃耀四方固然幸運，但是能在此後的人生馬拉松中一直堅韌地跑下去才更可貴，無論沿途陽光暴曬，還是風雨飄搖。任賢齊用漫長的歲月構築起屬於自己的人生體系，就像對待他最心愛的摩託車一樣，以固有的方式持之以恆地進行精心裝備，為它拭去汙垢，注入機油，努力不讓它生出一點鏽斑，並認真地維持至今。相比一部部作品的成績與評價，不如說是這種整體的體系不斷加持，讓世人在他的作品中感受到「像溫泉浴」那般深刻的暖意。他外表的親切隨和甚至有點漫不經心的氣質，音樂作品過於流行的特性和順其自然的人生態度，有時掩蓋了他那像油田和金礦一樣深埋於地下的天分。但無論是他歌聲中那種堅定的發聲與咬字傳遞出來的情感，還是他電影中那種在兇狠與隱忍間轉換的眼神和臉上流著血拼命奔跑的姿態，都在傳遞一種獨一無二的「真實感」。
「如果你想做一件事，全世界都會幫助你。」任賢齊，這位真實人生中的牧羊少年不只帶給我們難以忘記的音樂和電影，也讓我們從他身上看到在漫長人生中不斷重拾追求夢想的勇氣。
往前一步是黃昏，退後一步是人生，任賢齊說這句歌詞最能描繪他此時此刻的人生，因為它講的是人生的選擇，進退會得到不同的境界。希望他能像十九年的小雪發布會上那樣，在茫茫人海中繼續光芒萬丈！
他的腳已經提起來，往他的另一個時代的開始。
原來，我們的時代現在才開始！