2008年，華語樂壇發生了翻天覆地的變化。得益於兩屆超女及一屆快男，內地樂壇終於出現了拿得出手的大眾歌手，不再是刀郎楊臣剛之流。老一輩那英田震孫悅，也終於喘了口氣。
彼時選秀之風席捲全國，超女快男出來的大眾偶像堪稱炙手可熱，個別選手在當時的人氣不輸港臺頂尖歌手，雖然作品差了些。
舉例，2009年電影《花木蘭》上映，主題曲《木蘭情》邀請了半隱退的孫燕姿，而插曲《木蘭星》則由新生代張靚穎演繹。
這兩首歌曲是姊妹花，都是由孫燕姿團隊製作，孫燕姿搭配張靚穎，一港臺一內地，能看出點兒學問。當時孫燕姿在07發行完《逆光》後，已是天后之位，在電影宣傳期間，兩首歌包括兩個歌手一直被拿來捆綁炒作，不管是有意還是無意，足見當時內地樂壇已經不是任人宰割的境地。
記得在某個頒獎中，在電影歌曲上，孫燕姿的《木蘭情》打敗了張靚穎的《木蘭星》，但張靚穎也是受益頗多，間接提咖，也開始走上了唱影視劇歌曲的道路。
正好說到孫燕姿，在2007年後，直到今天，孫燕姿這12年來出現在大眾面前的時間，恐怕不足出道前7年的三分之一。2007年到2011年，孫燕姿出來唱了幾首奧運宣傳曲，唱了一首《木蘭情》，舉辦了一次巡演。其他時間窩在新加坡，還創建了自己的服裝品牌，雖然效果不太好。
這四年是她的覺醒四年，不僅是她，對其他人也是。之所以要覺醒，是因為在樂壇，地位鎖定了，獎項都拿過了，銷量也無敵過。接著再往前，只有轉型，追求藝術成就這一條路。
這期間其他人在做什麼，答曰在轉型。只不過效果都不太好。
梁靜茹在2010年開始了轉型之路，發行專輯《情歌沒有告訴你》，一改往日的情歌路線，然後，遭遇了轉型的滑鐵盧。無論是銷量還是口碑，都一落千丈。這張專輯甚至被粉絲戲稱為《情歌沒有搞死你》。
自此，梁靜茹再也沒有嘗試過轉型。今年記者上半年採訪她，問起此事，她直言沒有轉型之意。
與此同時，蕭亞軒也在轉型。在大眾印象中，早期的蕭亞軒走的是時尚高冷酷女孩路線，這與她的音色很搭。只不過在07到11的四年內，無論是《瀟灑小姐》《閃閃惹人愛》還是《我愛我》，都逐漸往流行舞曲了。
你無法定義蕭亞軒的轉型是否成功，從獎項和口碑看，或許差了些，但是有一點讓人很震驚，就是在07年後惡劣的大環境下，蕭亞軒竟然還能紅多首歌。——《閃閃惹人愛》《瀟灑小姐》《類似愛情》《錯的人》，隨便一說，就四首。
這也是本事了。上述三位，孫燕姿在家，梁靜茹轉型遭遇挫折，蕭亞軒還順利。蔡依林呢，她在遭遇演繹生涯最大的一次心靈創傷。
其實蔡依林和孫燕姿一樣，都面臨相同的困境。這二位與另外二位又不同，不同之處在於，她們倆都在07年前，拿到了音樂屆最大的獎項，也就是金曲獎，同時在銷量上，也一直在巔峰。天后地位已經奠定。
什麼都不缺，就得突破。孫燕姿是在家思考，蔡依林是嘗試。蔡依林的第一個嘗試大家都知道了，也就是在歌曲表演中，加入高難度動作，吊環鞍馬之類。
第二個嘗試是，開始走舞曲路線。如果說《看我72變》時期的舞蹈是廣播體操，《舞娘時期》是複雜一點的舞蹈，那從《花蝴蝶》到至今，就是純粹的舞者級別的舞蹈了。
做舞曲沒問題，關鍵在於，做舞曲，引發了一場戰爭。09年，蔡依林發行專輯《花蝴蝶》。
同年，老對頭濱崎步發行專輯《NEXT LEVEL》。
她們二人的恩怨，主要是粉絲間的恩怨，蔡依林自從《看我72變》開始，一直被質疑抄襲濱崎步，客觀來說，確實很像了，至於抄襲與否，不做討論。
09年時，濱崎步獨霸亞洲，蔡依林也非常紅，同期發專輯時，濱崎步粉絲又再次質疑，蔡依林新專輯《花蝴蝶》封面色彩抄襲濱崎步。大戰一觸即發。主要戰場在某社交平臺，就跟現在飯圈女孩互屠廣場一樣激烈，只不過千撕萬撕，將戰火引到了國外某個網站，那裡面主要探討國外音樂。
撕濱崎步可以，但是撕網站就不理智了。這就等同於，兩家粉絲開戰，你可以撕蔡徐坤，但是你不能把整個偶像圈都帶上一起罵，那張藝興鹿晗粉絲也不願意啊。
這個錯誤行為直接導致了，蔡依林被群起而攻之。加上蔡依林07年舉辦了《地才演唱會》，表演了很多類似雜技動作。導致蔡依林開始被惡稿，相信大家都知道是什麼。
最後這一系列的因，促成了《淋語》的衍生。到現在，年輕人誰還不會說幾句淋語，天辣嚕啊，惹啊之類的。看似是衍生出了亞文化，但對蔡依林來說，卻是致命打擊。
去年年底，在她的新專輯發布會上，她回憶起最艱難的時刻，說不知道自己做錯了什麼。而新專輯，也著重講了網絡暴力、內心創傷。
粉絲行為偶像買單，就是這個道理，亙古不變。一切都有原因，具體誰對誰錯，我們也沒必要去討論。
只不過可以確定的是，即便網絡暴力讓蔡依林曾自我懷疑，但不可否認的是，淋語的興起，再度為蔡依林的人氣鞏固了一番，同時為她收割了相當一部分固定的穩定的粉絲群體，這個後面再說。
轉眼進入了2010年，2010到2014這五年比較好玩，之所以把這一段單獨拿出來。是因為在這五年間，四個人都發生了翻天覆地的變化。比較顯著的是孫燕姿和梁靜茹。因為她們分別在10年和11年，結婚了。
她們倆的婚姻，都來的相對突然，也相對平靜。也是娛樂圈典型的，值得拿出來說道說道的婚姻。倒不是因為男方如何，婚姻狀況如何，而是她們沒炒作。
梁靜茹10年2月結婚，同年她發了專輯，二者沒掛鈎，就安安靜靜地把婚結了。
孫燕姿更誇張了，自07年隱退，11年復出，原本就需要大話題，但孫燕姿閉口不談戀情，3月8號發專輯，3月31號直接登記結婚。
這就是不炒作的典型。放在現在的藝人身上，結婚的流程是什麼，大家也都感受過了，談戀愛、官宣、求婚、結婚，婚禮排場大的驚人，連帶著禮服和嘉賓，都得上10086個熱搜才滿足。
其實這反應了一個現象，就是其實很多純粹的歌手，以港臺歌手為主，在炒作這塊的意願上和手段上，都遠不如內地藝人。這是好事吧，她們更關注作品。
孫燕姿和梁靜茹，在結婚後，又各自在這5年間生了兒子，相對圓滿。不過幸福和圓滿的反作用是，她們越來越沉寂，消失的越來越久。
感情和家庭生活有變化的不僅這二位，蕭亞軒也是。在這五年間，蕭亞軒有三年的時間，在和柯震東談戀愛。具體情形大家也都知道了，當時柯震東正值顛峰，與蕭亞軒打的火熱。
也正是這五年，蕭亞軒發專輯越來越慢了，一共就發了兩張，此後一直到現在，都沒發。基本也印證了蕭亞軒的認知改變，即做歌手不如談戀愛。到後來柯震東出事，蕭亞軒也談了越來越多男友，都很帥。今年還官宣了比自己小16歲的鮮肉，也蠻幸福。
其他三個都走進各自的感情生活，唯獨只有蔡依林，還在好好工作。經歷了08到11年的流行舞曲轉型效果甚微，經歷了網絡暴力，她終於在12年找到了自己的方向——做概念舞曲，也接連在12年和14年發行了兩張概念專輯。
這兩張專輯雖然沒有紅一首爛大街的歌，卻拿到了許多大獎，包括金曲獎的年度歌曲和年度專輯。也昭示著，蔡依林在概念舞曲的路上，越走越遠。
2014年後到現在的五年，她們四個在工作上的內容，就少之又少了。孫燕姿在14年後，到當下發行了一張專輯一張EP，算是發片最多的了。蔡依林到去年年底，間隔四年，才發專輯。梁靜茹是今年才發，蕭亞軒是到現在還沒發。
整體感覺是，她們離歌壇越來越遠了。遠到可能現在的00後，甚至沒怎麼聽過她們的歌。
她們四位現下最小的年紀39歲，出道打拼近20年，雖然肯定不缺錢，但仍有不同程度的煩惱。
蕭亞軒近兩年來，深受疾病困擾，甚至被惡意造謠感染HIV，團隊及本人都極力出來闢謠，雖然感情生活一直豐富，也相信她很會享受生活。但復出好像也不知何年何月。當然了，她本人也可能對事業早就看淡了。
孫燕姿又生了個女兒，是四人中家庭生活最美滿的代表，但走到這個地位，接下來的路該怎麼走，顯然也是個不小的難題。從最近五年的發片及出歌頻率看，加上今年的《明日之子》，能感受到，她還是有事業心，只是接下來會更艱難。
梁靜茹最近一段時間比較慘，婚姻被曝出現危機，又被好閨蜜範瑋琪無情插刀，雖然已經出面否認婚姻危機，但顯然媒體們不會輕易放過，大眾也一直在猜測。對於事業上，記者上次採訪她，她竟然覺得自己還算勤快，記者當場就給了她沉重一擊，告訴她，你都懶死了。
至於蔡依林，算是在歌手這條路上越走風格越清晰的代表。同時，她的感情生活也一直被粉絲擔心，大家也希望她早點找到自己的幸福。所以說到底，人生終究是難以完美，就算光鮮如她們四個，都仍然要在不同人生階段面對新的難題。
很多人說，華語樂壇再也不會出現天后了，已經再沒有那樣的土壤和環境，讓我們專注於歌手的作品及個人魅力，摒棄嘈雜的營銷炒作與社會浮躁。
或許當下最接近最後一個天后位置的，就只有鄧紫棋了，可如今獎項公證力不在，缺乏專業獎項加持，登頂天后也難上加難。這是整個華語樂壇大環境的悲哀。
前段時間，孫燕姿在《明日之子》上說，她覺得現在的年輕人，應該只聽說過她的名字，但是估計沒聽過她的歌。這是她的反思和認知，想必其他人也是一樣。或許她們都早就認清了，當下的樂壇，已經不再是她們主場的現實。
這可真是遺憾，但是從另一個角度看，也是好事。那就是，她們幾位，永遠只屬於我們這80、90兩代人。沒有人可以永遠年輕，雖然蕭亞軒的男朋友可以，但她不可以。也沒有人可以永遠在巔峰，周杰倫是個另類。
臺灣四天後，也許早晚會被新人取代，但值得驕傲的是，哪怕說了那麼多她們的困境，她們依然站在了同代人的最巔峰，也早已被歷史銘記。
只要我們這兩代人還在，不管在哪，只要聽到《遇見》《最熟悉的陌生人》《勇氣》《舞娘》，就仍然有懂它們和她們的人。