靜篤君按：「因為從裡面，就是從人心裡發出惡念、苟合、偷盜、兇殺、姦淫、貪婪、邪惡、詭詐、淫蕩、嫉妒、謗瀆、驕傲、狂妄。這一切的惡都是從裡面出來，且能汙穢人。」（《新約聖經·馬可福音》）
▲ 油畫《執秤女子》（約1664）
揚·維米爾 作
現藏於華盛頓國家美術館
與維米爾這幅《執秤女子》主題十分近似的還有同時期荷蘭風俗畫家德·霍赫（Pieter de Hooch，1629-1684）的《稱金女子》：
▲ 油畫《稱金子的女子》（約1664）
彼得·德·霍赫 作
現藏於柏林畫廊
「稱量金子」是十七世紀中期一個比較常見的繪畫主題，這個主題常常暗示著天主教「七宗罪」之中的「貪婪」（及吝嗇）。比如佛拉芒卡拉瓦喬主義畫家德朗傑（J. de l'Ange）的代表作「七宗罪」系列中的畫作《稱金子的老女人 / 七宗罪之「貪婪」》：
▲ 油畫《稱金子的老女人——七宗罪之「貪婪」》（1642）
德朗傑 作
現藏於卡塞爾古典大師美術館
根據基督教神學，罪惡源自人的七大惡德：傲慢（Superbia）、貪婪（Avaritia）、淫慾（Luxuria）、憤怒（Ira）、暴食（Gula）、嫉妒（Invidia）和懶惰（Acedia）。在天主教教義中它們也被稱為「七宗罪」（或稱「七罪宗」），也就是人的七種主要罪行。因了這些罪行，人會與上帝漸行漸遠；倘若人還不知悔改，就將會墮入永恆的死亡，正如《聖經新約·加拉太書》中所謂：「行這樣事的人必不能承受神的國。」
對於「七宗罪」的最著名描繪是荷蘭文藝復興畫家博施（Hieronymus Bosch，1450-1516）創作於十六世紀初的木板油畫《七宗罪與最終四事》：
▲ 木板油畫《七宗罪與最終四事》（約1505-1510）
博施 作
現藏於馬德裡普拉多博物館
博施是最偉大的文藝復興畫家之一，他的許多畫作都在諷刺人的沉淪與罪惡，並用超乎想像的妖怪形象和各種神奇的象徵符號來表現人的邪惡，有些至今都令人費解。因此，博施也被公認為是二十世紀超現實主義藝術的啟發者。
▲ 油畫《人間樂園》（約1480-1505）
博施 作
現藏於馬德裡普拉多博物館
在博施的油畫《七宗罪與最終四事》中，畫面中心是「上帝之眼」，眼中是從墳墓中復活的耶穌；基督下面有一行拉丁文題字「Cave cave d [omi] n [u] s videt」，意為：「當心，當心，天主在看」。
▲ 木板油畫《七宗罪與最終四事》（約1505-1510，局部）
博施 作
現藏於馬德裡普拉多博物館
而圍繞著這上帝之眼的，正是「天主在看」的人的七宗罪，它們從底部中央順時針排列，分別為：憤怒、嫉妒、貪婪、暴食、懶惰、淫慾和傲慢。每一幅小畫面都用拉丁文標出了「罪名」主題。
▲ 油畫《七宗罪》（1933）
德國新客觀主義畫家狄克斯（Otto Dix，1891-1969）作
現藏於卡爾斯魯厄國立美術館
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