本篇文章知識總結網絡各類關於DJ的教學知識，修正改正了錯別字與解釋，希望文章知識點對大家有幫助。
CDJ碟機教程
一，DJ的認識
1，常見的DJ類型
（1）夜店DJ，英文:Disco jockey 可以理解成夜店的主持或唱片騎士。
（2）媒體DJ，英文:Radio DJ這種DJ多半是在電視臺\電臺做主持工作。
（3）派對DJ，英文:Party DJ 這種DJ通常出現在派對或者聚會上。
2，DJ的起源與發展
1972年"Cherry Lips"樂隊的一首"Playthe Funky Muisc"算是舞曲的真正起源。這種音樂風格在當時的時代環境下馬上受到廣大青年朋友的青睞，後來被命名為「Funky」,一直到現在還深受人們的喜愛。而「DJ」則從幕後轉到了半幕後，參與了一些演唱、音樂製作和演唱會的主持等幕前工作，還不能稱為專業「DJ」。
1981年，霹靂舞的時代出現。霹靂舞的一直風格延續至今變成了大家知道的一種風格，他們同樣源自黑人街頭音樂，就是在97年風靡一時的「RAP」 「DJ」在1981年便正式有幕後轉到前臺，負責在各種音樂中挑選出適合的音樂放給客人們聽。當時還沒有CD、數碼，DJ只是在玩一些叫做「Record」 的東西。
在八十年代初，DJ們還不會充分發揮唱機的優點，只是機械的操作。到了八十年代末期，DJ發明了一種叫做Scratching records的方法，也就是現在所謂的「搓碟」，把DISCO推向了一個高潮。1983年英國王子Tony創建了DMC聯盟組織正式的把DJ從幕後推向了幕前。最初只是出音樂雜誌來介紹當時的音樂文化和舞池文化。然後，每個月製作一些最新的音樂唱片，推介最新的跳舞音樂，當時約有二萬多名DJ接受它所提供的服務。1984年開始，舉辦了首個DMC世界DJ大賽，比賽地點在英國倫敦當時最大的「Hippodrome」內進行。大約有三十多個國家和地區最好的DJ前往參加。籍此，DMC每年都舉辦一次「DMC世界冠軍DJ大賽」，並且在英國倫敦和美國紐約都設有總部。而它的分部就分別在三十五個不同國家內設立。DMC的跨國發展，令到DMC的賽事更加令人注目，1992年著名的「MTV」音樂頻道的積極參與，令到DMC賽事更為豐富。
1998年，DMC世界DJ大賽在法國巴黎體育館內進行，賽事由下午二點一直到晚上九點，來自法國各地的DJ已經有六千名了。而這次的DMC世界DJ大賽更加吸引了十二個來自不同國家的電視臺和電臺前往報導。
近年來，有很多DJ把流行歌曲製作Remix成舞曲風格的音樂。而且最近幾年流行的舞曲種類也是在不斷的更新換代，從最早的Hip-Hop到最後的EDM每個時期的讓人記憶猶新的歌曲。而且近年來中國的製作水平也有大幅度的提高。舞曲音樂文化也在兇猛的發展中，比如近年來的各種音樂節，都會有電子舞臺的一席地位，同時優秀的DJ也越來越迎來人們的歡迎，相信隨著中國DJ的現場以及製作水平的提高，將來世界頂尖舞曲中會有中國的身影。
3，DJ常見設備的認識
（1）DJ的設備有很多種，常見的類型分為：
①，CD播放器。例圖（Pioneer CDJ-2000Nexus）：
②，黑膠唱機。例圖（Technics SL-1210MK5）：
③，數碼控制器。例圖（Pioneer DDJ-SZ）：
④，混音臺。例圖（Pioneer DJM-2000）：
⑤，音效卡（音頻接口）。例圖（RANE SL-3）：
二，DJ設備的使用方法
1，DJ設備組合以及連接
DJ工作時需要的設備組合一般由兩臺CD或唱機和一臺混音臺組成，如果需要用打碟軟體（如：Scratch Live，Serato DJ，Traktor，VDJ.)工作時則應該配備相應的硬體（如：音效卡，電腦.）。下面介紹兩種常見DJ工作時使用的設備組合連接法的需要理解的英文名稱及專業名詞：
Master-總輸出 Input-輸入接口 Output-輸出接口
蓮花線：
大三芯：
卡農：
下面介紹常見的設備組合連接法：
（1），兩臺CD/唱機與混音臺連接方法，也是最基本的連接方法：
備註：
1：連接CD與混音臺之間，通常為蓮花線。
2：從混音臺的Master接口用卡農或大三芯連接到調音臺，音響等等。*需要注意的是，有些混音臺是由多路組成，下面假設混音臺是四路的混音臺，連接時一定注意CD/唱機連接的是混音臺的哪條路，比如左邊唱機A連接到了混音臺的1路，唱機B連接到了混音臺的3路，則可以使用的就應是混音臺的1和3路。
（2），兩臺CD/唱機與音效卡連接，音效卡連接至混音臺，一般用於數碼打碟時使用此連接方法：
連接方法與基本連接法大致相同，只是中間要通過一個音效卡來完成。具體方法是從CD/唱機原本應與混音臺連接的蓮花線插入音效卡的Input接口，再由音效卡上相應數字的Output接口用蓮花線連接到混音臺的某一路。
*需要注意的是，音效卡要使用一根USB線連接電腦，如果使用電腦的USB接口供電不穩定，則需要插入音效卡的供電電源。
2，常見設備的功能
下面分別介紹CD和混音臺的各種功能，再此之前先介紹一下需要理解的英文名稱及專業用詞：
Cue-播放起點 Loop-循環 Scratch-搓盤 EQ-均衡器 增益-放大音量
（1）CD播放器（以Pioneer CDJ-1000MK3為例）
備註：
1，主屏幕，可顯示曲目，時間，波形，BPM，和調整速度的幅度百分比。
2，熱點按鍵（Hot Cue)可以在自定義的時間製作Cue點。
3，Loop按鍵，可以在自定義範圍內使用，調整Loop功能。
4，倒放按鈕，當處於倒放位置時，紅燈亮起，音頻倒放。
5，曲目選擇按鍵，可以選擇上一首或下一首曲目
6，快進快退按鍵，可以控制音頻快進/快退
7，Cue點按鍵，可製作音頻的起始點。
8，播放按鍵，可控制音頻播放，暫停。
9，速度調整杆，可在規定範圍內精準的調整音頻播放速度和音調。
10，速度鎖定按鍵，當開啟速度鎖定按鍵時，速度調整幹作廢，音頻保持原始速度。
11，音調鎖定按鍵，開啟按鍵時使用速度調整杆，可以實現變速不變調的功能。關閉時使用速度調整杆，速度和音調同步變化。
12，可調整速度範圍選擇按鍵，可以調整速度調整杆使用中可以調節的速度範圍，比如+-6%，+-10%.
13，Scratch按鍵，開啟時，藍色燈光亮起，按壓轉盤並旋轉可以逐步控制音頻前進或者後退，關閉時按壓轉盤無效。
14，調整延時旋鈕，可以調整播放或停止音頻時的延時時間。
15，出倉按鍵，按下按鍵光碟推出盤倉。
16，鎖定出倉按鈕，當開啟時，如果音頻在播放中，則出倉按鍵無效。
17，轉盤鬆緊度調節旋鈕，調整此旋鈕可以控制轉盤的鬆緊度。
18，光碟插入口，從此處插入光碟。
19，轉盤，可暫時微調音頻播放速度，也可用於Scratch，LOOP等功能的的多功能轉盤。
（2）混音臺（以Pioneer DJM-800為例）
備註：
1，Master旋鈕，控制整個混音臺的輸出音量。
2，增益旋鈕，調整對應的一路的增益。
3，主屏幕，顯示調音臺的所有信息，包括輸入音頻的BPM，所選效果器等等
4，EQ旋鈕，調整對應的一路的EQ。
5，效果器控制區域，開關，選擇，設置各種效果。
6，監聽耳機控制區域，包括監聽耳機插孔和控制監聽音量和監聽模式的旋鈕組成。
7，監聽選擇按鍵，開啟時燈亮，可以監聽對應的一路的聲音。
8，效果器選擇按鍵，類似備註5，但操作方法和效果是不同的。
9，音量指示燈，可以監視當前對應的一路的輸出音量。
10，橫推子，可控制分配到A或B的一路的音量。
11，音量控制推子，可控制對應的一路的輸出音量。
12，麥克風控制區域，包括麥克風插孔，音量，效果等等旋鈕。
三，舞曲的認識與理論基礎
1，DJ常見歌曲介紹
隨著文化的發展，在世界上所流行的歌曲也是在不停的更新，變化。下面將籠統的介紹一下常見的舞曲風格。
包括Hip-hop,RNB,Dubstep,Trap,Reggae,Break Beat,Mash up,POP,POP Remix,Funk,Disco,Techno,Trance,House.... 等等。
2，學習計算歌曲BPM
BPM也就是在一分鐘之內拍子的總數，也就是這首歌曲的速度。最原始的計算方法是，用計算器輸入0+1，然後用秒表與歌曲同步開始，在歌曲的每排都按下計算器的=鍵，計時一分鐘時停止，計算器所得結果既是此首歌曲的BPM。但這種方法前提是要求操作者已經經過節奏訓練，才可保證結果的準確。
目前隨著軟體的發展已經有很多軟體可以檢測BPM，也很精準。
3，練習數八拍
數拍子是我們從小應該就接觸過的，但是對於DJ來說，在準確性和節奏感上都有很高的要求，可以利用休息時間聽一首歌曲，仔細分析這首歌曲的段落，人聲的規律，用腳跟著律動踩拍子，然後跟著拍子用12345678，22345678，32345678.的方法數八拍，長期練習會有效果。
4，舞曲分類
舞曲分類是對於以後來說非常重要的的一項，需要理論與實踐的結合，要多聽，多分析，多練習。舞曲分類，是所有DJ不能忽視的且每個DJ都應當所具備的技能，工作之後的排歌，選歌.一個DJ的歌路好或壞，可以直接影響到他的工作和發展，能夠直接影響所在單位的口碑和形象。
HipHop BPM：70-115
常見HipHop以說為主，有時帶唱腔，是黑人的代表音樂，一些老派說唱稱為Old School，而現在的新派說唱稱為New School，分為東西海岸，說唱內容以金錢，女人，社會，犯罪為主。節奏感強，鼓較碎，人聲較多。
RNB BPM：80-115
全寫是Rhythm and Blues，可以叫做是黑人的流行歌曲，出現在40年代的美國黑人區。節奏突出，節奏感強，以唱為主，唱腔優美，順口，多次反覆一些樂句、句子。
Break beat BPM:100-125
所謂Break beat必定和Breaking沾邊，就像街舞中B-Boy跳舞時的伴奏像似，鼓很碎，節奏多以X XXX XXX X為典型，活潑，歡快，有很多與流行歌曲Remix到一起。
POP BPM：120-130
顧名思義POP既是流行，就是流行歌曲，人聲從頭到尾，元素多，節奏較規整，以唱為主，旋律容易讓人記住。
DJ黑膠打碟步驟
1 數拍
在剛開始練習對拍的時候，先拿一首不要太艱澀弔詭的電子舞曲唱片當作第一軌放在兩臺唱機的其中一臺上，假設是左邊那臺好了，放好後按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼的將唱針置放於唱片之上。在播放的時候，在心中默數左邊那一軌的循環：「12345678～22345678~32345678～42345678... 12345678...」並一直循環。
記住：如果連這種循環都沒有辦法聽出來的話，是沒有辦法成為一個DJ的。循環的辯識可以由平常聽音樂時便在心中默數1234開始訓練起來。畢竟，每一個DJ都是這樣子慢慢走過來的。
2 選曲
接下來便要對第二張下工夫了。挑一張BPM與第一張差別不超過Pitch控制範圍±8％的舞曲唱片來播放，但其實大抵上最好是以±4 BPM為佳，還有兩首曲子種類不能差太多，最好是能挑同一種類的音樂，比如說Techno就接Techno，想要把Breakbeat跟Techno接在一起除非等技巧完全熟練之手再說。
3 找cue點
現在監聽耳機就派的上用場了。耳機在戴的時候，只能戴一個耳朵，另外一耳則是要負責監聽目前正在播放的音軌；所以目前雙耳所聽到的是完全不同的曲子。至於該戴左耳或右耳則隨自己喜好而定。接下來就是要進行抓Cue點的動作了。 為了方便起見，把目前音響正在播放的音軌稱為為CH1（假設是左方的唱機），把監聽耳機中出現的音軌稱為CH2（假設是右方的唱機）。首先先把混音臺上的監聽切換（cue）切到CH2，也就是讓耳機中的音樂是第二步驟當中所選的曲子。按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，小心翼翼地將唱針置放於唱片之上。此時用耳機監聽，如果唱針剛一接觸到唱片時便有鼓聲，就要把唱針提起重新置放於比上一個唱針接觸點更外側的部分，也就是要尋找一首歌剛開始時的第一個鼓點，以此原則找尋Cue點(也有DJ是抓第四拍或第三拍；若是我的話是抓第二拍，因為若是對正在播放的那首舞曲不熟的話，而正等待接出去的舞曲抓第一拍，只要一錯過Mix點就很難追的回來)。通常House這種音樂大部分的情況都是音樂一開始便有鼓點，這種時候Cue點就是一開始音樂衝出來的那一點；其他音樂性較強的電子舞曲前面可能都是空的旋律，Cue點就比較不好找。唱片有一個特性，那就是有鼓點的部分音軌較疏，而空拍的部分音軌較密，掌握此特性則第一聲鼓便好找了。一但找到Cue點時，就不要讓Cue點跑掉。此時，把手放到CH2的唱機上，來回地推拉唱片，使第一聲鼓點反覆地出現。抓到Cue點後，最好是能隨著CH1的節拍來對CH2的Cue點進行推拉，使兩邊的鼓點能夠重疊（推唱片的時候，鼓聲是正常的；拉唱片的時候，鼓聲則是反過來的）
4 調Pitch
在心中默數著CH1的Loop，此時CH2的Cue點是隨著CH1的節拍而前後推拉。隨時注意CH1的Loop，每個Loop的第一拍便是把CH2的第一拍推出去的唯一機會，也就是說，如果錯過了這個Loop的第一拍，便得再等下一個Loop的第一拍。如果CH1跟CH2的Cue點同時出去的話，兩首曲子在節拍上的差異就很明顯了，這時就該調整Pitch。
首先：先判斷CH2的速度到底是比CH1快還是慢，這點就需要靠經驗的積累了。如果CH2比較慢的話，就用手在唱片上推動唱片；若較快則用手指輕輕地在唱機轉盤邊緣施加側向分力，使唱機轉速變慢。在以手指改變唱機轉速的同時，另一隻手則依快慢與否來調整Pitch。
遵循著這個原則：速度較慢則用手指推並把Pitch調快；速度較快則用手指拉並把Pitch調慢。如此反覆練習，對拍便可越發準確，對拍時間也會越來越短，這樣就可以爭取玩技巧以及將CH2切入（Fade in）的時間。當對好拍之後，需要再進行微調確認。
5 微調
有時對好拍後若光只是聽過一、兩個Loop後便置之不理，容易隨著時間的流逝而造成有一些微微的跑拍，這時就需要把Mixer上的監聽切換到能使CH1以及CH2的聲音同時出現在監聽耳機當中。同時聽到兩邊的Track，跑馬與否便特別容易聽出來；此時再針對CH2進行微調，並多聽幾個Loop，直至確定無誤後才可進行下一個步驟。對好拍（我們稱之為On Beat）的時候，在監聽耳機中是只會聽到On Beat的。如果有跑拍則會聽到不是一個點的鼓聲。剛開始練習時可能會聽不出來，熟練之後便會特別敏銳，稍有跑拍便能察覺到。
6 切入╱切出（Fade In╱Fade Out）
當CH1與CH2都於相同的BPM行進，也就是On Beat時，接下來的工作便是在Mixer上進行動作。前面有介紹過，DJ專用的Mixer有Fader（獨立音衰控制滑桿）以及Crossfader（橫向音衰控制滑桿）這兩種控制音量的單元，當CH1的fader位置不在∞，CH2的fader位置在∞，而Crossfader的位置在中間時，輸出至喇叭的聲音就是CH1的聲音；反之則為CH2的聲音；CH1與CH2同時不在∞時則是兩軌皆可由外部聽到聲音，fader位置越高音量越大（注意上述情況皆以Crossfader位置置中時）。所以若要將CH2切入，便先把Crossfader切至中央，再慢慢地將CH2的Fader往上推，則CH2的聲音越來越明顯，切至與CH1音量相同時，此時便算完成Fade in的動作；再來便是要慢慢地將CH1的Fader往下拉，則同理CH1的聲音將慢慢消失，直至完全只有CH2的聲音，到此便算功德圓滿地完成Mixing的動作。另外一種方法可同時完成Fade In以及Fade Out的動作，那便是先將Crossfader切至左方，也就是CH1可播放出舞曲音樂，此時CH2的fader則失去效用，如此一來便可將CH2的Fader預先調到理想的音量，等到調到理想的音量時再將Crossfader由左方緩慢地推向右方，此時CH2的音量將會慢慢地出現，然後越來越大聲，當到達中央位置時則為兩邊聲道同時發聲最明顯的時候，再往右推則CH1的聲音越來越小，到達最右方時CH1的聲音完全消失。此時便同時完成Fade In以及Fade Out的動作。
7 調整EQ
較高級的Mixer都有EQ的調及旋鈕（Knob），在進行Fade In╱Fade Out等Mixing（In The Mix）的時候，EQ的調整是得力的助手，使用得當的話可收船過水無痕之效。EQ的使用，理論上來說便是在CH2 Fade In時，將CH1的Bass以及Treble調低，並將CH2的Bass也調低，以避免兩邊鼓聲重疊而造成的共振（Resonance）進而使得Mixing聽起來很突兀。在CH1 Fade Out時則要把CH2的Bass調整回來。以上便是修整EQ的大原則，掌握原則的話則離成功相去不遠了。
Scratch DJ搓盤手法
1 Baby Scratch
前後的移動唱片，不用fader長短快慢的變化做出不同聲音。
2 Cutting
唱片向前移動Fader同時打開，然後關閉Fader回拉唱片，回到效果聲音的開始點。
3 Reverse Cutting
反向的Cutting先是打開Fader唱片同時回拉，然後關閉Fader唱片再向前，回到效果聲音的開始點，也就是效果聲音的尾部從後向前。
4 Marches (組合技巧)
它是把Baby Scratch和Cutting組合的手法，也可以做Baby和Reverse Cutting組合。
5 Drags
非常非常慢的去推唱片，就像龍的聲音一樣。
6 Chirp
這個手法發出的聲音就像小鳥叫一樣，先是聲音來的時候把Fader關閉，然後唱片回拉的時候Fader同時打開，2個手是向反的，唱片向前Fader關閉，唱片回拉Fader打開。
7 Tears
唱片的移動控制
⑴ 1 次向前 2 次向後
⑵ 2 次向前 1 次向後
⑶ 2 次向前 2 次向後
⑷ 2 次向後 2 次向前
8 Tips
非常非常短促的推唱片，其實就是速度非常快的Baby Scratch 。
9 Long-Short tip tears(組合技巧)
長的Baby Scratch和tip的組合，可以把唱片稍微往裡面點做Baby和Tear的組合，不用Fader。
10 Fades
用豎Fader一點點的把聲音從有到沒，同時做各種移動唱片的技巧，要有漸變的過程有層次感，注意下靈敏度的調節。
11 Transformer
移動唱片稍微慢點Fader切音卻要快些，聲音就像變形金剛說話一樣，用Fader切音，把效果聲音去分成若干份。
12 Dicing(組合技巧)
也可以叫做Transformer Tears這個手法就是你做Tears的時候再去用推子同時把聲音分成若干份，也就是Tears和Transformer的組合技巧做Tears的同時Transformer把聲音分開。
13 One click flare
1下的Flare把一個效果聲音從中間切開，分成2個聲音，先是讓Fader在打開的位置，唱片向前聽到效果聲音的時候Fader切一次，要在聲音的中間去切，然後Fader再回到打開的位置。
14 Two click flare
2下的Flare技巧就像One click flare一樣，只是切2次音，做出3個聲音，聲音來的時候，把效果聲音切2次，發出3個聲音。
15 Original flare(組合技巧)
最後發出的那聲是唱片向後拉的時候發出來的，效果聲音一出來做One click flare，然後做Transformer接著做半個Chirp把唱片拉回來Fader又回到打開的位置上了，第一部分是One click flare和Transformer第2部分做一半的Chirp。
16 Crescent flare(組合技巧)
需要擊打3次Fader就是把Transformer手法加在了，Original flare的中間做出4個聲音但是只切3次音，做一下的Flrae發出2個聲音後，再做2個Transformer總共發出4個聲音。
17 Clover Tears(組合技巧)
2次向前的Tear然後再做2次向後的Tear可以把Clover Tears和1下的Flare組合，或者也可以和3次擊打Fader的，Crescent Flare組合也可以做反向的。
18 Chirp Flare
這個連擊技巧其實是從Chirp手法變成1下的Flare把它們放到一起，也可以夾在中間。
19 Lazers
只用手指頭來回的，前後撥動唱片，也可以用2個手指頭去做，還可以把它和 Fades組合，變成有漸變的雷射聲音。
20 Phazers
這個手法其實和lazers是一樣的，只是需要你按住唱片，也可以做Phazers和Lazers的組合。
21 Crabs
可以用2個手指頭去做也可以用所有手指頭去做，用手指頭去輪流的擊打Fader 大拇指只是起一個阻擋作用不要太死要放鬆，效果聲音播放的同時2個或者4個 手指頭輪流的擊打Fader，也可以做反向可以靠快慢長短的變化去做。
22 Scribbles
只用一個手指頭去做，就像手指頭抽筋一樣，整個胳膊去發力，也可以把Scribbles和Transformer2個手法組合起來，其實Flare、Cutting、Crabs都可以和它組合。
23 Zig-Zags
唱片播放的時候向前推一下，然後在把它回拉到開始位置，這個手法的基本功是Lazers。
24 Swipes
這個手法不用Fader，但是做出的聲音又和1下的Flare有點像，其實就是在前後推拉唱片的時候，在效果聲音中間的位置用手指頭撥動唱片。
25 Waves
基本上就是用手移動唱片像波浪一樣，慢慢的平滑的去移動。
26 Needle Dropping
移動唱片的時候用唱針一下一下的接觸唱片，把效果聲音給變成碎碎的，讓唱針變成像Fader一樣的用法把聲音給變碎了。
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備註來意
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