通常素描底稿是開頭麻煩，後面上色依葫蘆畫瓢就可以。無底稿就像中國人學日語一樣，開始很簡單，想要畫的好，後面就有難度，需要不斷的練習和反思。花卉的無底稿畫法，有點類似於國畫花卉，簡單幾筆下去定型，沒有鉛筆的底稿，這樣步驟畫出來不用擦來擦去，畫面看著會清新點不容易髒，但是掌握不好也容易毀畫。這篇和大家分享單層和多層花瓣花卉的畫法，不會素描也可以畫出你想要的花朵。由簡入繁，化整為零，需要細心和耐心，加上對繪畫對繪畫對象的細緻觀察了解，才能夠下筆如神。
下面這朵藍色的花瓣是用酞菁藍。先加水薄塗。再用幹筆醮顏料，在花瓣溼潤的狀態下，輕點在花瓣的蒂部，顏料會隨著水流方向擴散，如果你用的是美麗藍，看那擴散速度像羽毛般撲面而來，真的很美！
輪廓出來後，等紙面幹掉後再畫出花瓣造型，外圈內圈和翻邊的形態，主要是加深陰影的地方，讓花瓣看著更立體豐滿。這個時候有參考物最好，可以參照花瓣生長的方向來加深色彩，沒有參照物後面容易畫歪掉，不夠自然，所有美麗的畫面靈感都是來自於自然，再經過提煉修飾。新手開始的時候一定要選好參照物，最簡單的就是畫相片開始，等後期熟練了就可以著手創作自己喜歡的造型了。
體積感出來後，可以開始整體造型了，畫出枝幹的形狀，沒有底稿限制，可以隨意生長，注意深淺層次即可。樹枝用的是鎘紅色加熟赭。畫樹枝是最開心的時候，通常到了這一步就可以看出真箇的畫面效果了。細節修飾的時候，會加深花瓣的紋路和花苞含苞待放的撐開感，用佩恩灰和酞菁綠色調出深色來描繪這個細節部分，這樣用同色來調深色會讓畫面顏色更協調統一。
第二種方式是用留白液先簡單畫出花朵的形狀，畫個圓或者橢圓，再點出幾片花瓣的尖尖就可以了。留白液幹了以後開始先鋪底色。 紙面幹後，去掉留白液，就可以進行花瓣體積的描繪了，畫出反光面和陰暗面就可以大體看出花瓣的形狀，之後再用同色系深色來描繪下花瓣的輪廓。
水彩的精髓就是要懂得控水，在精描是一定要記得等幹了後再進行下一步上色，不然顏色暈開了後畫面都花掉了。花瓣用的檸檬黃打底，金黃加深，蒂部用金黃和鐵鏽色混合調出深褐色。
有興趣了可以練習下面這幅菊花圖。
檸檬黃鋪底色造型，深色部分用土黃，金黃色和檸檬黃來細調，根據光線和色彩的變化來補色，表現出菊花的豐滿和層次感。
花心部分用嫩綠色加檸檬黃，真箇過程就是不斷的勾線再勾線，勾出花瓣的盛開形狀。
藍色花朵用的是木漿紙，薄塗能夠體現出水彩的空靈感。黃色的菊花用的是獲多福的棉漿，畫面顯厚重感。新手建議從棉漿開始，比較好修改，木漿一筆下去不能再反覆塗抹，畫面很容易起毛混色，看著糟心！
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