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1905電影網專稿 在剛剛落幕的坎城電影節上，侯孝賢憑藉《刺客聶隱娘》拿到了最佳導演獎，雖然錯失金棕櫚，但也算是一個安慰。這部耗資9000萬人民幣的影片前後總共拍了十年，期間的艱辛可想而知。拿獎後，他獲得了臺灣文化機構獎勵的550萬新臺幣，這樣一來，他下部作品就有了一點啟動基金。
像侯孝賢這樣的大導演拍戲，其實找錢也很困難，與普通人想像中大導演動動嘴、鈔票滿天飛截然不同的是，一文錢能夠難倒英雄漢，一萬元也能困住一個導演，尤其是在藝術電影這條路上堅持走著的臺灣導演們。1905電影網採訪了臺灣電影中心副行政長陳德齡，向我們介紹了臺灣年輕導演們的現狀。
| 《海角七號》海報 |
臺灣本土電影排片量比例從1%升至10%
2012年初，中美電影新政開始實施，當年的內地票房總額中進口片佔比首次超過了國產片，令所有人都感受到了來自「好萊虎」的壓力。這兩年，由於國產片的發力和各種客觀因素，在票房數字上，國產片都沒有輸給進口片，但電影人的壓力依然很大。而在臺灣，電影市場是全面開放的，來自好萊塢的電影常年佔據著電影院，若不是當年那部《海角七號》打開了我們的視野，恐怕遠在海岸對面的內地觀眾到現在還不能看到那些精彩的臺灣片。
陳德齡說，臺灣本土電影在電影院裡的排片量原來只有1%到2%，現在能夠達到10%，已經證明了大家的努力，也說明臺灣觀眾越來越愛看自己拍的電影，這一點，對於那些堅持拍片的導演們是一個非常大的鼓勵。
本土電影愈加受歡迎，那麼，侯孝賢的作品是否能夠在臺灣獲得不錯的票房呢？陳德齡表示，其實侯孝賢電影在國際市場上的收入要更好一些。僅僅從這簡單的一句話就可以看出，藝術電影無論在哪裡，市場都沒有那麼好。
| 《賽德克·巴萊》海報 |
年輕導演拍片依然困難多重出路需自己尋找
臺灣觀眾開始習慣觀看本土電影，那麼，臺灣的導演們找資金是否會相對容易一些？答案依舊是否定的。不然，魏德聖也不會為了拍攝《賽德克·巴萊》把自己的家產都抵押了出去，侯孝賢拍《刺客聶隱娘》也不會長達十年，已經成名的導演尚且如此，新人們想要拍電影就會更難。
據陳德齡介紹，臺灣的文化機構每年都會播出一些預算，作為「輔導金」發給年輕導演們，讓他們拍片。比如選拔新人的金穗獎，很多大導演最初的電影都曾參選這個獎項，比如李安、蔡明亮，不過這一類大多是評選短片；長片方面則有專門的輔導金，每年會有一筆預算分發下來，按照不同的比例分給幾位導演，每人分到的金額根據其被選中的影片量級決定。
雖然有輔導金，但其實金額有限，導演們只能在有限的範圍內完全自己的作品，想要更加宏大的製作，就必須自己想辦法找投資。「也有拍廣告的導演，本身可能會有一些資金，拍電影就更能夠按照自己的想法去怕。」
如果沒有拿到輔導金、自己又沒有資產的導演，想要拍片還有路可走，「可以去找到一個好的製作方，製作方就會幫他搞定這些事情。那還有很多導演是沒有好機會找到製作方的，也可以去找資深的製片人，現在很多臺灣製片人都願意給新導演機會，比如李烈、葉如芬她們。」
文/張瑋xue