為什麼說《樂隊的夏天第二季》比《明日之子樂團季》、《乘風破浪的姐姐》好看？
原因是它的多元性，不同的音樂人帶來不同的音樂風格，可謂百花齊放、爭奇鬥豔。
那麼，他們到底誰是俗不可耐的「下裡巴人」，誰又是曲高和寡的「陽春白雪」？
01重塑的「陽春白雪」和五條人的「下裡巴人」
「下裡巴人」和「陽春白雪」出自戰國楚人宋玉的《對楚王問》，講的是曲高和寡的事。
那麼五條人和重塑，到底誰是曲高，誰是和寡呢？
回到節目中，重塑在33隻參賽樂隊的內選中排在後海鯊魚後面，屈居第二；而五條人，從出場到演出以前沒人知道他們是誰。從圈內的知名度來說，重塑是「下裡巴人」的。
從對音樂的態度來說，重塑的音樂屬於精密的計算音樂，表演上追求毫無誤差完美的舞臺表現，可以說他們是樂壇的人工智慧。而五條人則用塑膠袋做自己的樂隊logo，他們可以在編導不知道的情況下臨場改變自己要唱的歌。但從音樂有感而發的本質上來說，五條人是「陽春白雪」的。
說回logo，重塑的logo是一個三角形，三角形代表的是穩定、嚴謹。五條人的logo是紅色的塑膠袋，而且是被丟棄的那種，塑膠袋代表隨性、自然。從中國易經玄學的角度來講，重塑是八卦裡的代表預知的爻，五條人則是中間代表自然未知的太極。誰「陽春白雪」，誰「下裡巴人」，一目了然。
再從西方哲學的角度來看，五條人的行為和歌曲類似於犬儒主義，而重塑則帶有柏拉圖主義的色彩。從當代人的認同感來說，柏拉圖是被大眾接受的，犬儒則是「曲高和寡」的。
回歸歌曲，重塑說他們的音樂是符合邏輯性的，不存在什麼靈感的，在觀眾的眼裡他們的音樂確實是高級感的，同時他們做的音樂也確實像大廈一樣，宏偉壯觀。我們再來聽五條人的音樂，他們說他們是市井的音樂，是塑料感的音樂。從建築的角度來形容，一個大廈，一個草廬；一個草廬結界，一個鋼鐵森林；一個下裡巴人，一個陽春白雪。
從成長之路來講，假設他們兩組人的音樂之路，年輕時他們一定都是熱愛音樂的，重塑受古典音樂影響，走學院派路線；五條人則沉浸在下裡巴人的流行音樂裡，走的是口水歌路線。
但在繼續前行的路上，重塑脫離古典走上後朋克之路，後朋克其實跟現代交響樂類似，它們都認為音樂是可以生產出來的而且必須是結構性很強的，他們都希望通過技術手段，脫離或說超脫音樂的本質，而這種超脫的終極目標是機器可以學習音樂，也就是說以後的人工智慧可以做出比他們更好、更完美的音樂。
五條人則從市井走來，他們開始用音樂思考人生的喜怒哀樂，描繪生活的陰晴圓缺，在他們的眼裡音樂的美更多的在於它的殘缺，在於它的可生長性。聽他們的歌你會看到生活中的場景，想起某個人，進而想起某個生活過的地方，最後想到這個社會的芸芸眾生。
所以，重塑的音樂是具象的某個東西，五條人的音樂則是生命、生活，一個小到「下裡巴人」，一個大道「陽春白雪」。
02兩個極端，兩種極致，殊途同歸
歸結，兩者其實都是高手，兩個極致的高手。從某種意義上來說兩者都是「陽春白雪」的，同時又都是「下裡巴人」的。有時就像夜空中的煙火，又像白日裡的烏雲壓寨，你不能說誰好或者誰壞。
這就是音樂的魅力，它有無限的可能性，也有無限的表達方式，終結就是你如何將它做到極致，因為極致產生美，美則是所有藝術的本質。