拉哈夫·沙尼，一個聽似陌生卻又熟悉的名字。日前，他攜鹿特丹愛樂樂團亮相上海交響樂團音樂廳，為申城樂迷呈現了兩場精彩的音樂會。鹿特丹愛樂樂團近年來造訪上海頻率較高，曾先後在時任音樂總監雅尼克·涅傑-瑟貢、德國青年指揮大衛·阿夫哈姆的率領下來滬獻演，樂團充滿活力的演奏、廣受好評的唱片錄音和創新的觀眾視角享譽全球。
圖說：拉哈夫·沙尼 網絡圖
此次的兩場音樂會，因為有拉哈夫·沙尼的助陣變得尤為不同。明年，他將從現年82歲的指揮大師祖賓·梅塔手中接過指揮棒，擔任以色列愛樂樂團的音樂總監。這也將是以色列愛樂樂團40餘年裡迎來首個新的音樂總監。沙尼不僅擔當了上海之行兩晚的指揮重任，更在第一晚音樂會上坐上琴凳，與樂團合作巴赫《d小調第一鍵盤協奏曲》BWV1052。對於BWV1052，很多樂迷會極力推薦古爾德的多個版本，而我則一直非常喜歡默裡·佩拉亞彈奏的版本，這兩位大師都是巴赫作品的權威演奏家。沙尼年輕氣盛，基本功紮實，因而第一個音落下，很多觀眾都已經意識到這將是一次BWV1052的「高速」之旅。沙尼的演奏速度快，樂隊的協奏速度同樣很快，確保兩者之間始終處於一種非常和諧的狀態。如果說貝多芬《第七交響曲》是舞蹈的禮讚，那麼BWV1052一定就是生命的禮讚，而沙尼則將那份青春活力注入其中，令人無比歡愉與興奮。
下半場的舒伯特《第九交響曲：偉大》，節奏活力異常充沛，需要整個樂隊傾盡全力，需要指揮百分百的注意力集中，方能完美呈現這一作品。整部作品的演奏時長近一個小時，樂曲表現了高昂的浪漫主義激情、青春的活力和堅強的意志，氣宇軒昂、充滿張力，這部交響曲不僅標誌著舒伯特思想上的成熟，而且在創作技法上，也是繼「貝九」後的又一部巔峰之作。7年前，筆者曾現場聆聽另一位指揮丹尼爾·哈丁執棒巴伐利亞廣播交響樂團演繹「舒伯特第九」，兩者的指揮風格有著異曲同工之處，如果說哈丁的指揮風格以精準流暢著稱，那麼沙尼的風格則更偏向於氣勢和激情上的融合。圓號、雙簧管是整部交響曲的「靈魂帶入點」，而第四樂章的銅管齊奏和弦樂齊奏，則是這個帶入點的至高升華，仿佛在告訴人們，「人生縱有失落處，最終總會雲開霧散」。
青出於藍而勝於藍。近年來的世界古典樂壇正湧現出越來越多像拉哈夫·沙尼這樣的年輕音樂家，他們是同齡人中的佼佼者，更是古典音樂的未來希望！（茅亦銘）