學書必知:中國書法審美時尚之南北朝「尚神」,尚的是哪門子神?

不同的時代有著不同的文化背景，人們的觀念和趨向不同。作為以漢字為載體的書法與時代文化一脈相承，文化影響著人們的審美趨向。中國書法審美風格史也是漢字文化的演變史，因此不同時代有著不同的書法審美。中國書法的時代審美是「商周尚象，秦漢尚勢，晉代尚韻，南北朝尚神，唐代尚法，宋代尚意，元明尚態，清代尚質。」其中南北朝「尚神」，這個神有什麼含義？尚的是哪門子的神？

南朝齊王僧虔《筆意贊》曰：「書之妙道，神採為上，形質次概括了這個時代書法的突出風格—「神」。

元代柯九思在《跋趙書〈黃庭經〉》中說：

「晉人書以韻度勝，六朝書以丰神勝，唐人求其丰神而不得，故以筋骨勝。」

一語道破了它們的風格區別。

劉熙載《藝概·書概》說，「南書溫雅，北書雄健」，「北書以骨勝，南書以韻勝」。

其實，北之「神」與南之「韻」的區別在於線條「力」所呈現的態勢不同，前者取其「氣」—力之變化時段長(比如通過加長點畫)，後者得其「味」—力之變化細膩平滑。但是，在最高級的形態二者又是相通的，都可以謂之「神」。

尚神，是南北朝時代宗教、哲學、藝術以及社會上普遍盛行的「形神論」在書法審美上的直接反映。治學之風也是「重義理而不守章句」，如《北史·臨淮王元彧傳》：「博覽群書不為章句」，《北史·邢巒傳》：「(邢邵)有書甚多而不甚雕校。見人校書，笑曰：『何愚之甚，等等，為文重理輕形的傾向。文、書、畫，其理相通。北碑不但異體字極多，且別構字極多，筆畫可以隨意增減，偏旁可以隨意調換，位置可以隨意移易……。

後魏江式《論書表》就說：「皇魏承百王之季，紹五運之緒，世易風移，文字改變俗學鄙習，復加虛造，巧談辨士，以意為疑，炫惑於時，難以釐改。」

南北朝書風率直隨意，稚拙樸茂，姿態新異，反倒表現出生動多變的奇異之美。比如像《魯孔子廟碑》、《楊大眼造像記》、北魏《魏靈藏造像記》、《鄭長歐造像記》、東魏《程晢碑》、西魏《劉耀碑》、北齊《姜纂造像記》、北周《賀屯植墓誌》等，點畫的隨意和生動隨處可見。

《張猛龍碑》

不守一格，不拘形跡，恣意縱放，峻健雄強，厚密渾樸，直拙朗力形態奇逸，神採飛揚，是南北書體的基本審美特徵。《廣藝舟雙楫·十六宗》總結魏碑十美無不是說其風神。《廣藝舟雙楫·備魏》》還列舉魏碑諸品之奇逸、古樸、古茂、瘦硬、高美峻美、奇古、精能、峻宕、虛和、圓靜、亢夷、莊茂、豐厚、主重、靡逸……等種種書風。

那麼，南北碑之「神力」是如何「變化」於布白章法之間的呢？當我們把它與前代的晉韻相比，不難發現其變易跡象。其實，南北碑正是繼承了晉代尚未完全成熟的楷書，向規範化過渡階段，點畫的變易逐漸向結體轉移但並未完全定型的過程。一方面點畫在結體內布白的複雜性比隸書高，另一方面點畫自身的變化又比隸書的「波磔」顯露，與王羲之《蘭亭序》、《樂毅論》點畫變易相比，又沒有《蘭》、《樂》點畫變化幅度高以及變化細膩平和。總體上南北碑點畫的變化更為直露，方筆多於圓筆與其後成熟的規範楷書相比，點畫自身的變化又多於後者。南北碑點畫變化呈現出直露的力感，其結體布白內緊外展的體勢，又加重了這個力感的神奇多變，與楷書相比，楷書點畫的力、勢又更多表現在線條整個的走勢上—或彎或直的剛骨之力。簡言之，若以「骨」喻楷，可以「腱」喻碑，以「筋」喻隸，以「韌」喻篆(參見第2節)。氣脈周流，神行六虛，奇逸古健，酣足豐厚，碑之「神」力，全部凝聚在一個「腱」字上。

法者，規範、規則、規矩、程式、規律，是對事物整體性、本質性的認識和總結。

如果說南北朝的楷書是充滿了生機奇趣的渾金璞玉，那麼，自隋代智永和尚總結「永字八法」始，到唐代精雕細琢最終完成了書體的徹底規範和自律。從初唐四家的歐陽詢、虞世南、褚遂良、陸柬之，「至於中唐，法度森然大備」的顏真卿，以及後來柳公權，除元代趙孟之外，楷書四聖，唐佔其三。歐體、顏體、柳體作為楷書的典範，為後世習書不可或缺的範本。宋·姜夔《續書譜》評曰：「歐、虞、顏、柳前後相望，故唐人下筆應規入矩，無復魏晉飄逸之氣。

顏真卿《顏勤禮碑》

唐書尚法的原因具體表現在

(1)朝政的倡導。唐代延續了歷代重視書法的傳統，再予以增廣、發展，進一步以書為教，以書取士，設立博士，專立書學，為此訂規制則，設立典範。書法之「法」，成為朝野上下倡導崇尚的對象。特別是唐太宗李世民，不但篤好右軍之書，還身體力行，大力倡導，這也是重要的動力

(2)楷法、碑刻的風行。中國書法史上出現過三次碑刻高潮。第一次是東漢末年的隸碑，第二次是北朝造像的楷碑，第三次是唐代嚴守法式的楷碑。楷書筆畫詳備，塊架分明，應規入矩，是對書體規律的總結，是書體的典範法式。唐書的尚法，即根植於楷法及碑刻實踐。

(3) 理論導向。唐代研究「法」的著作特多，並趨於系統化。歐陽詢的《八訣》、《三十六法》，李世民《筆法訣》，張懷瓘《論有筆十法》、《玉堂禁經》，顏真卿《述張長史筆法十二意》，李華《二字訣》，韓方明《授筆要說》，盧攜《臨池訣》，林蘊《撥鐙四字法》，陸希聲《撥鐙五字法》等等，分別對於執運、點畫、結體、章法提出了一系列規則、範式。還有一些品評和理論著作，對「法式」也多有涉及。孫過庭《書譜》：「思通楷則」，「學成規矩」，反對「任筆成體」。李嗣真《書後品》：「古之學者，皆有規法」，並反對「師心之獨任」等等。唐人的尚法意識是空前絕後的。

(4)李澤厚說過：「在中國所有藝術門類中，詩歌和書法最為源遠流長，歷史悠遠。而書法和詩歌卻同在唐代達到了無可再現的高峰，既是這個時期最普及的藝術，又是這個時期最成熟的藝術……是一代藝術精神的集中點。」（《美的歷程》）

可以說，唐代詩歌與書法一樣，尚法之風互為呼應，相互影響，並駕齊驅。錢木庵《唐音審體》說：「律詩始於初唐，至沈、宋而其格始備。律者，六律也，謂其聲之協律也。如用兵之紀律，用刑之法律，嚴不可犯也。」又說：「七言律詩始於初唐鹹亨、上元間，至開、寶而作者日出，少陵崛起，集漢、魏、六朝之大成，而融為全體，實千古律詩之極則。」相應的理論著作也很多，如唐釋皎然的《詩式》，文末《辨體十九字》，竇蒙《語例字格》，王昌齡《詩格》、李嶠《評詩格》、賈島《二南密旨》等等。

《張黑女墓誌》

我們看如何評價唐的規矩法度歐陽修《集古錄》：「筆畫巨細皆有法，意看愈佳。

朱長文《續書斷》：「其發於筆翰，則剛毅雄特，體嚴法備，如忠臣義士，正色立朝·,「《書林藻鑑》錄陳敬宗語：「《祭伯父草》字字皆有規矩，不失常度其嚴毅莊重，如端人雅士，垂紳正紛於廟堂之上黃庭堅《題徐浩碑》：「唐自歐、虞後，能備八法者，獨徐會稽與顏太師耳。」

趙孟書法

我們說過，楷書力之美，集中體現在點畫的曲直方正上，其變化又多集中於整嚴結體內點畫的布白，形成了法度森嚴，筋骨強健，端莊凝整，神力蒼茫的審美風格。唐初歐陽詢總結有《三十六法》：排疊、避就、頂戴、穿插、向背、偏側、挑(挑上穴頭)、相讓、補空、覆蓋、貼零、粘合、捷速、滿不要虛、意連、覆冒、垂曳、借換、增減、應副、撐住、朝揖、救應、附麗、回抱、包裹、卻好、小成大形、小大大小、左小右大左高右低、褊、各自成形、相管領、應接等。而應規入矩、嚴守法則的審美觀念，又鑄就了「盛德君子」、「端人雅土」、「廟堂衣冠」、「正色立朝」、「廷諍面折」、「氣象雍容」的人格理想。