文/李愚
天下霸唱的《鬼吹燈》，是盜墓系作品裡的頂級大IP。
《鬼吹燈》系列共計八冊，依次為《精絕古城》《龍嶺迷窟》《雲南蟲谷》《崑崙神宮》《黃皮子墳》《南海歸墟》《怒晴湘西》《巫峽棺山》。
近五年來，每一年都有根據它改編的影視劇上映和播出，比如《九層妖塔》（2015，電影）、《尋龍訣》（2015，電影）、《精絕古城》（2016，網劇）、《黃皮子墳》（2017，網劇）、《雲南蟲谷》（2018，電影）、《怒晴湘西》（2019，網劇），等等。還不包括一大堆亂七八糟的網大。
但因為版權分散，市面上出現的形形色色的《鬼吹燈》影視作品，製作方不同，質量良莠不齊。
主演陣容也不固定，經常是拍一部，主演陣容就換一茬。就比如《九層妖塔》裡，趙又廷飾演胡八一；在《尋龍訣》裡，陳坤飾演胡八一；在《精絕古城》裡，靳東飾演胡八一；在《黃皮子墳》裡，阮經天飾演胡八一……
這一回上新的《龍嶺迷窟》讓觀眾放心的是，它的主演陣容終於固定下來了。潘粵明飾演胡八一，姜超飾演王胖子，張雨綺飾演Shirley楊。「鐵三角」班底將延續到之後的網劇《雲南蟲谷》《崑崙神宮》《南海歸墟》《巫峽棺山》中。
當前，《龍嶺迷窟》是所有《鬼吹燈》改編作品豆瓣評分最高的，該劇18集，首周播畢6集，豆瓣評分高達8.3分。
跟其他《鬼吹燈》影視劇比，《龍嶺迷窟》做對了什麼？
要釐清這個問題，必須先搞清楚，盜墓小說/盜墓影視的根本魅力在哪。
如果將我們生活的世界進行劃分，主要是日常和非日常兩種形態。
在日常的生活形態裡，每個人忙於與生活打交道，柴米油鹽姜醋茶就困住了不少英雄好漢。
這個時候，人們就會想逃逸到非日常的空間裡，進行精神的探索、冒險或放鬆。
盜墓小說構築的，就是一個非日常的空間，古墓裡的寶藏從來不是可輕易尋得的，它隱藏在一個由無數未知、恐怖且兇險的生物盤踞的陰暗之境。
像《龍嶺迷窟》，古墓在底下溶洞，極盡曲折複雜，比迷宮還難走，更可怕的是那古墓裡時常有鬧鬼傳聞。
可見，「盜墓」（盜墓是違法的，這裡是指閱讀中的「盜墓」）就是一次神奇的探險，是好奇心之旅。
地下的墓穴空間與我們的日常生活空間，有嚴格的區隔和不同，公眾對於墓穴空間的認知，非常有限，他們往往只是在流言中影影綽綽聽說一些什麼，但具體是什麼樣的，沒有人真的去一探究竟。這就給了創作者很大的虛構空間。
《鬼吹燈》之所以獲得如此多讀者的喜愛，就在於天下霸唱構建了一個自成一體的「盜墓宇宙」。
天下霸唱在中國神話傳說、稗聞野史基礎上，加以虛構、誇張、整合、完善，並大量借鑑中國傳統的陰陽理論、風水理論、古文知識、文物知識、歷史知識等，讓盜墓達到了一個「平行世界」的文明規模，真真假假、以假亂真，引人入勝。
這是盜墓小說的根本魅力。
當盜墓小說影視化後，為了保留這一魅力，它必須做到三點。
一個是，還原「盜墓宇宙」，能唬住讀者，讓讀者有探險和獲取新知的快感。
另一個是，必須營造出墓穴裡的視覺奇觀。
這一點上，盜墓影視劇有點像好萊塢的探險類電影，比如《奪寶奇兵》《木乃伊》《國家寶藏》《古墓麗影》等，借用「探險尋寶」構建敘事框架，以寶物或寶藏作為引子，牽出探險任務，烘託視覺效果。
再則是，在前兩點基礎上，不魔改劇情和人設。
《龍嶺迷窟》獲好評，首先就在於它遵循原著，有盜墓的體系，能讓觀眾察覺到其與現實世界的不同，有不明覺厲之感。
像第三集，三個人驚險渡河，住在招待所，聊起了遇險之事，誰也沒能料到，水中真的有鐵頭龍王。
胡八一之後有一段挺長的臺詞，大意說的是：「中國歷代皇帝在風水上經常講龍脈，它最重要的兩點就是形與勢。形，說的就是這墓穴所處的地形山形；勢，就是這地形山形所呈現出的狀態。尋龍訣有云：大道龍行自有真，飄忽隱現是龍身。龍生九子，各不相同，脾氣、秉性、才能、樣貌也都不一樣，龍脈就更是如此。
「這龍脈的形式，從天地自然的角度來看，是很有道理的，但是放在社會中就不適用了。這歷史的洪流，不可能是由風水所決定，地震、洪水、河流改道都有可能顛覆之前的形與勢，原有的格局本來是上吉之壤，有可能過因為一次地震，奇穴變兇穴了，根本不是人為所能左右的，所以說按照古人選吉穴那套去建墓，是封建迷信，但如果按照風水學裡形與勢的理論去推演計算，分金定穴，那就是科學的方法。」
這臺詞看似「冗長」，但有它，盜墓劇那科學與迷信混雜，合情合理與裝神弄鬼並存的「味兒」才會出來。
外行的觀眾並不知其真假，觀眾感興趣的是，它與日常經驗的不同。
其次，《龍嶺迷窟》的視覺效果在網劇裡屬於中等偏上。
盜墓小說影視劇改編難度大，因為小說的主體情節在墓穴裡。文字描述可以把墓穴寫得天花亂墜，但影視化後，就必須憑空生出這樣一個墓穴來，絕大部分都需要依靠特效。
但特效太費錢、難度大、製作時間長、一分錢一分貨，而網劇投資有限，像《龍嶺迷窟》這一級別的投資撐死也就一部中等體量的國產片，不及好萊塢探險大片的零頭，視效肯定跟人家沒法比。
《龍嶺迷窟》同一團隊之前打造的《怒晴湘西》開篇口碑不錯，就在於特效用心。
成本有限的情況下，它做到兩點，一個是有的放矢，有所取捨，把錢花在刀刃上，將原著的名場面還原出來；另一個是用心做、耐心做，雖不形似，爭取神似。
這一回在《龍嶺迷窟》裡，雖然開篇特效篇幅不及《怒晴湘西》，但效果上也是合格線上。
比如開篇打旱魃，開棺後，屍體上突然有一不明物體在蠕動。小說中的描寫很簡略，就幾句話帶過：
「女屍的頭頂，蹲著一隻全身長滿綠毛的猴樣小怪物，只有七寸多長，而且這綠毛小猴還活著，正蜷縮成一團睡覺……有幾個膽子大的村民，把那隻遍體綠毛的小怪物捉到棺外，用錘子砸死，然後再用鞭子抽打。奇怪的是，這隻怪物也不流血，一挨鞭子身上冒出許多黑氣，最後抽打得爛了，再也沒有黑氣冒出，這才一把火燒成了灰燼。」
小說的描寫並不恐怖，但劇情的呈現恐怖效果升級。
該怪物像綠色的豬腦，渾身有紋路，並像果凍一樣軟彈，而底部長滿無數隻獠牙。怪物還會跳到人的身體上去，爬進衣服裡，再從褲管跳出……想一想都覺得毛骨悚然。
之後打怪物時，也比小說描寫的詳盡，它不是化為黑煙，而是變成綠色的膿水。
這就是主創者的「取巧」，既有視覺效果，能給觀眾帶來視覺上和心理上的衝擊，但呈現上又相對省錢。
最後，《龍嶺迷窟》的劇情和人物也有小說中的「味兒」。
事實上，之前幾部口碑撲街的《鬼吹燈》系列電影，特效都做的不錯，比如《九層妖塔》《雲南蟲谷》，視覺都是大片水準。
問題就出在劇情魔改上。比如《九層妖塔》竟然成了科幻怪獸片。《雲南蟲谷》劇情與人設全方位崩塌。
可以理解創作者的難處。在政策限制下，盜墓小說影視化後，只能成為「探險」作品。盜墓是非法的，影視化後就得讓動機也變得合法。
同時，盜墓小說中許多怪力亂神的描寫，也必須剔除乾淨，或者必須找到科學的解釋。
這給編劇增加了很大的難度，對編劇能力是極大的考驗。
《龍嶺迷窟》改編得不錯，既能過審，又不魔改。比如在盜墓動機上，小說中是胡八一等人獲得一雙繡花鞋，於是想去盜墓。
劇版改成了，胡八一等人想收藏一隻繡花鞋，結果被賣家騙去陝西，陰差陽錯才進入古墓。
而增加的一些情節，比如第四集的鬧市追逐戲，整體上並不會偏離盜墓的基調。
人物還原上，《龍嶺迷窟》基本是電影《尋龍訣》後做得最好的了，人物臺詞上有講究。胡八一果敢血性、沉穩冷靜、又灑脫帶痞，他同時也是智慧擔當。
王胖子性格挺二、嘴碎廢話多、大大咧咧，憨厚中帶雞賊。
大金牙一生意人，精明、世故又略帶猥瑣。
幾個人聚一塊，一口京片子侃起來有味兒，聽起來也舒服。
這些因素的疊加，讓《龍嶺迷窟》開播口碑開門紅。
只是，還未到完結時，誰也不敢打包票《龍嶺迷窟》是最好版本的《鬼吹燈》。
猶記得去年《怒晴湘西》開播時同樣口碑甚佳，一度評分也高達8.4分，也被劇迷認定是最好版本的《鬼吹燈》。
但隨著劇情推進，《怒晴湘西》劇情注水、人設崩塌等弊病充分暴露，口碑不斷下跌，當前評分只有7.1分。
《龍嶺迷窟》要避免在同一個地方跌倒兩次，必須遵循劇情、遵循人設，並避免注水。
當前節奏並不算明快，下周的劇情將主要在墓穴裡展開。真正考驗的《龍嶺迷窟》水準的，是下周的劇情。
別著急著捧殺它，我們一起再看看。