現場場地不是攝影師可控制的環境。在自己的工作室內拍攝或在狹窄的環境中拍攝室內照片可提供更多控制。
您不僅可以設置自己的燈光和濾鏡，還可以「 指導」拍攝對象以準確捕捉任何特定時刻的精髓。現場直播將無法為您提供任何此類奢侈品。所以現場攝影是一個極其困難的攝影場景，在拍攝現場活動之前，請記住以下事項：
研究
在嘗試專業拍攝之前，體驗並感受現場表演。參加一些排練並密切關注。記下您應該設置的位置以及拍攝醒目照片的場景。想想你將如何拍攝正在展開的事件並密切關注舞臺演出。
製作一個大綱
是自發的，與你的直覺一起，但有一個應急計劃。概述你的最終目標並遵循一些指導方針，確保你帶走一些精彩的鏡頭。
10個技巧，可以幫助您保持正確的軌道並獲得您想要的鏡頭。這些提示適用於所有級別的攝影師，您可以調整列表以滿足您的需求：
· 靠近：儘量靠近你要攝影的目標
· 不要留在中間：不要一直停留在中間，一定要一定起來
· 沒有閃光:在燈光不足的情況下一定要帶好閃光燈
· 以快門優先模式拍攝：設置好自己的快門
· 使用中心加權曝光測量：測試好自己的曝光參數
· 使用手動白平衡，自動設置可以過度校正。
· 使用手動對焦，尤其是在昏暗的燈光下。
· 捕捉動作：不要怕有點模糊，一定要捕捉到精彩瞬間
· 拍攝表演者的行動和休息：把表演者的一切都記錄下來
· 拍攝大量圖像：儘可能的拍攝更多的照片，後期好篩選
挑戰
專注於各種圖像和鏡頭的照明。現場活動通常會點亮，因此場地中的每個人都可以清楚地看到節目的各個方面。確定比您習慣的亮度更亮的光源，並相應地調整相機設置以獲得最佳拍攝效果。這對音樂會攝影尤為重要。
如需更多私密表演和表演，請安排一個照片通話，觀看整個節目的技術預演。利用這段時間來測試照明技術。此外，熟悉演奏期間某些燈光提示落在何處。因此，你會知道節目之夜會發生什麼。
現場表演正在進行中; 你必須為「動作鏡頭」做準備，以捕捉特定時刻的真實本質。你的照片應該講一個沒有文字的故事。在錯誤的時刻捕捉錯誤的射門可能會侮辱最鉚接的現場表演。
現場表演包括一個特別的易變元素：現場觀眾。現場觀眾可能無法預測並幹擾高質量鏡頭。
密切關注你面前的舞臺顏色。戲劇通常在套裝和服裝中包括各種不同的顏色。確保儘可能準確地捕捉這些顏色的外觀和感覺，以幫助捕捉正在展開的精神。
希望對你來說有一些幫助，祝您生活愉快，快樂攝影快樂生活。