一直以來，粉筆似乎都是老師的代名詞，提起粉筆，很多人就會想起站在三尺講臺上孜孜不倦的老師。然而對於有著獨特藝術創意的畫家來說，粉筆也能成為他們手中獨一無二的作畫工具，俄羅斯的一位畫家不僅顛覆了人們對粉筆的傳統認知，還讓粉筆展現出了獨特的藝術魅力。
1976年出生於莫斯科的奧爾加·阿布拉莫娃（Olga Abramova）從小就喜歡畫畫，然而貧窮的家庭卻無法支撐她成為畫家的夢想。買不起顏料和畫筆的她只能在每天下課後偷偷撿老師剩下的粉筆頭，把她收集的彩色粉筆頭作為自己畫畫的工具。對於奧爾加來說，那些被別人丟棄的粉筆頭，是她視如珍寶的東西，因為它們帶給了她實現夢想的機會。
夢想會讓人擁有前行的力量，但有時候，夢想也會成為生活的負擔，尤其是對於出生在貧窮家庭的人來說，夢想是他們負擔不起的奢侈品。奧爾加的家人中沒有一個人支持她畫畫，她只能孤軍奮戰，用手裡的粉筆向她冷漠的母親和暴躁的父親證明，窮人也有追求夢想的權利，她可以靠自己的努力成為一名出色的的畫家。
倔強的奧爾加最終用她的粉筆畫向所有人證明了自己，大學時期專攻紡織品設計和平面設計的她在繪畫方面打下了堅實的基礎，畢業以後的奧爾加仍然專注於畫畫，在實踐中不斷提升自己的繪畫技法。經過30多年的積累和沉澱，奧爾加再也不是那個只能撿粉筆頭畫畫的小女孩了，粉筆已經成了她的代名詞，自從她的作品問世以後，就在藝術界引起了廣泛的關注。奧爾加不僅在世界各地舉辦了個人畫展，還在各種粉彩、蠟筆畫展覽中獲得了大獎。
從撿粉筆頭畫畫的貧窮小女孩到世界矚目的著名畫家，奧爾加用了30年的時間。這30年裡，沒有家人的鼓勵和支持，沒有可以確定的前途和未來，但她手裡的粉筆從未停止過創作。支撐她走過30多年的，是她想要成為畫家的夢想，也是她要向世界證明自己的信念。對於奧爾加來說，在那些一無所有的日子裡，繪畫就是她的全部，只有在用粉筆畫畫的時候，她才能短暫地忘記現實生活中的壓力和窘迫的處境，盡情地享受粉筆和創作帶給她的樂趣。
村上春樹曾說過：「每一個不曾起舞的日子，都是對生命的辜負。」奧爾加用實際行動讓她的每一天都煥發著生命的活力，她手裡的彩色粉筆，就像是懂得魔法的精靈一樣，在畫布上旋轉、跳躍，構成一幅又一幅令人心動的唯美畫卷。普通人眼中只能在黑板上寫字的粉筆，不僅在奧爾加手上展現了獨一無二的藝術魅力，還讓她找到了自我存在的價值和生活的意義。奧爾加筆下的每一幅粉筆畫都有著浪漫的色彩和唯美的意境，反映出了她對豐富多彩的現實生活的熱愛和期待。
奧爾加創作的靈感，來自於她對生活的熱愛，也來自於她對大自然的觀察和體悟。在她用粉筆創作的繪畫作品中，人們可以看到漫天飛舞的蒲公英，湖邊古樸而安靜的木門，唯美浪漫的粉色草地，簇擁在一起的紫羅蘭等各種讓人心動的自然景色。與充滿利益鬥爭和複雜社會關係的現實生活比起來，奧爾加用粉筆在畫中描繪的景色，就像是一個安靜、唯美、與世俗隔絕的世外桃源，她用精湛的藝術表現手法在畫裡建造了一片純淨的心靈棲息地，讓自己的內心能夠獲得安寧和解脫。
生活中總是有很多讓人想像不到的意外和驚喜，可能小時候撿粉筆頭畫畫的奧爾加自己也沒想到，30多年後的她竟然能帶著粉筆畫走向世界。這個用粉筆創造藝術奇蹟的畫家，也創造了自己人生中的奇蹟。
大神用白色鉛筆在黑紙上畫畫，寥寥幾筆卻畫得栩栩如生