高浩元自稱「一朵奇葩」，他在片中實際上是「本色演出」。秦海璐覺得，他身上有難得的「純真」，不像很多高三學生，有點「三無」：「不太會笑，不太會交流，也沒什麼喜好。」 （劇組供圖/圖）
劉傑接手的《青春派》，是中影集團和黃岡市合作下的「命題作文」。黃岡想鞏固這座城市的高考烙印，中影想借之吸引每年900多萬的考生群體——如果加上兩位家長，這個數字是2700萬。而劉傑最早的想法，是吐槽高考。
平均年齡只有21.7歲的中國電影院觀眾，在2013年已經至少花了12億為他們的青春埋單。
7億票房的《致青春》主打校園愛情，不失殘酷；5億票房的《小時代》，學生們可以被物質包圍。
似乎青春片已經不再「難過」了——2000年，王小帥拍《十七歲的單車》，電影劇本遲遲沒有過審，到柏林拿了銀熊獎，回國便遭禁映，理由之一是「拍了太多胡同，沒能體現北京現代化的一面」；2006年，呂樂的電影《十三棵泡桐》，修改多次後，依然在上映前兩天被突然撤片。這兩部電影犯了同樣的忌諱：早戀、少年暴力。
「允許早戀，但早戀有害，只許失敗，不許成功。」當導演劉傑準備拍攝《青春派》時，有關部門明確地給他劃下尺度。
沒什麼禁忌的熱鬧只是大學生的，是18歲以後青春的。好萊塢拍中學生青春片，大多數時候在討論性；日本人拍中學生青春片，總講黑社會式的義氣。而中國的中學生，至少在家長和老師眼裡，他們只有，也必須只有高考。
劉傑接手的《青春派》，是中影集團和黃岡市合作下的「命題作文」。黃岡想鞏固這座城市的高考烙印，中影想借之吸引每年900多萬的考生群體——如果加上兩位家長，這個數字是2700萬。而劉傑最早的想法，是「吐槽高考」。
2013年8月2日，高考放榜後一個多月，《青春派》在全國公映。
劉傑向來善於在「主旋律」與「藝術」間巧妙地找到一個臨界點。
2006年拍《馬背上的法庭》，他把「法官用馬馱著國徽，到邊遠山村審案」這個一句話故事，化作三個人物的命運交織；2009年的《透析》，通過一個只認法理、不認情面的模範法官，將法律的荒謬層層揭示；2010年的《碧羅雪山》，講奉熊為祖先的某個怒江小村，長期為熊和「把熊看得比人金貴」的環境保護政策所累，最終只好按照政府一直號召的那樣，遷出世代居住的叢林