在電影中，角色與演員總是互相成就，相得益彰。最近外媒評選了「影史100大經典角色」，讓我們來看看有哪些精彩偉大的角色永載史冊……→
2015-09-04 08:26:16 來源：Mtime時光網
出處： 《超人總動員》（2004）
扮演者：布拉德·伯德
衣夫人是「超人」們的總服裝設計師， 為「超能先生」一家五口設計了符合各自特點的超酷「超人衣」。這位個子矮矮、帶著黑眶眼鏡，長像獨特，嗓音怪怪的老太太，實在是全片最搞笑的角色，她雖然出場不多，但給人印象深刻，尤其是不少臺詞都堪稱經典。最讓人不可思議的是導演布拉德·伯德反串完成了衣夫人的配音。
出處： 《飛越瘋人院》（1975）
扮演者：傑克·尼克爾森
原本是一個自由精靈，因為要逃避苦役而假扮精神失常，反抗無果，最終遭到非人的待遇而變成了真正的白痴。這是一個自由靈魂被制度化剝奪自由的故事。這個故事，看起來和《西遊記》有著幾分相似。藉助精神病院反思人類社會的存在狀態，成為福柯《瘋癲與文明》的精彩註腳。傑克·尼克爾森貢獻了一次偉大的表演，將不同層次的精神狀態完美演繹。
出處： 《變形金剛》系列電影（2007-2014）
扮演者：彼得·庫倫
上榜理由：被稱為柱子哥的擎天柱無疑是《變形金剛》中刻畫最深入人心的角色，作為一名為自由奮戰了幾個世紀的高貴戰士，他的性格也在戰鬥中不斷成長，最終成為汽車人的領袖，他愛好和平，平易近人，考慮周密，犧牲奉獻，具有強大的人格魅力。與人類的良好關係，更是讓他成為了地球和品的守護神。當他帶領著部下準備作戰時，總會說那句著名的臺詞「汽車人，變形出發！」已成為很多男孩童年的美好回憶。
出處： 《精神病患者》（1960）
扮演者：安東尼·博金斯
羅伯特·布洛克筆下的《精神變態者》自從被希區柯克搬上銀幕之後，就一直是大銀幕的寵兒。這個名為諾曼·貝茨的人物，曾經被十餘次搬上銀幕。而這個角色，也從希區柯克影片中具有深度的「精神病患」演變成了恐怖的「精分殺人狂」。
出處： 《卑鄙的我》系列（2010-2013）、《小黃人大眼萌》（2015）
上榜理由：《神偷奶爸》中配角小黃人萌得不要不要的，把主角的戲份都搶光光，以致於環球影業今年乾脆製作了外傳電影《小黃人大眼萌》。小黃人無性別、無個性、無外貌、無特徵，在大銀幕上開啟了犯賤、搞笑和賣萌的旅程。它們善用最聰明的方法把事情搞砸，故作無辜地大呼小叫一番，又用最出乎意料的方式救場。
出處： 《角鬥士》（2000）
扮演者：羅素·克勞
上榜理由：能如此這般隱忍和東山再起，並在最後一刻報仇雪恨，馬克西莫斯印證了什麼叫做「君子報仇，十年不晚」。無論什麼樣的逆境和不公都沒有讓這個漢子流淚，唯獨他的妻兒之死讓他嚎啕大哭，這種情義和他對老國王的忠誠以及那種對公理和正義的信仰，成就了他的一生。而在爭奪國家機器的權力鬥爭中，角鬥士不可避免地成為了一個悲劇英雄。
出處： 《魔戒》系列（2001-2003）
扮演者：奧蘭多·布魯姆
精靈弓箭手萊戈拉斯顏值爆表、戰鬥力極強，散發出神性光芒。在整個《魔戒》系列中，是一個擲地有聲的正面人物。這個角色使得奧蘭多·布魯姆始料未及地竄紅，迅速上位，成為一代青春偶像。
出處：《亞當斯一家》系列（1991-1993）
扮演者：克裡斯蒂娜·裡奇
上榜理由：《亞當斯一家》的故事充滿了荒誕不經的色彩，這一家的小女兒是一個陰森的蘿莉，看著童叟無欺，實際上卻是鍾愛虐待弟弟、喜歡腐爛潰瘍的重口味。當時年輕的克裡斯蒂娜·裡奇在片中哥特味十足、大眼萌妹的扮相，令人忍俊不禁。
出處：《粉紅豹》系列（1963-2009）
扮演者：史蒂夫·馬丁
上榜理由：《粉紅豹》是日後《白頭神探》之類無釐頭偵探片的鼻祖，其主角克魯索探長在個人運氣方面要差上很多，有時甚至是衰運連連，探案過程經常遭遇各種意外狀況，出盡洋相。克魯索探長本人也非常善於將原本簡簡單單的小事情搞成一場大災難，吃盡苦頭，惹得觀眾捧腹大笑。
出處：《公主新娘》（1987）
扮演者：曼迪·帕廷金
上榜理由：看似復古的童話故事卻有許多顛覆幽默之處。埃尼戈·蒙託亞扮演的劍客留著帥氣又可愛的小鬍子，在喜劇正劇間自由切換毫無違和。笑點有點低，但復古溫馨。
出處：《太空漫遊2001》（1968）
扮演者：道格拉斯·雷恩
上榜理由：HAL-9000型計算機，不僅會讀唇術，而且還會和人類玩心理戰。在面對低一級別的人類時，它會說：「我害怕」。這樣的機器人，足以成為人類的夢魘。HAL-9000受困於自己的軀體。假若它不僅僅是電腦，而是一個可以移動的機器人，那麼《2001》很有可能會被拍成恐怖片。
出處：《銀河護衛隊》（2014）
扮演者：範·迪塞爾
上榜理由：樹精格魯特是漫威旗下的一個怪異的角色。不會說話、行動緩慢，但卻在千鈞一髮之際用自己的生命維護了整個團隊的安全。讓樹人更出彩的是他神一樣的隊伍們：樹人和浣熊的萌趣搭檔，銀河五人組的擼瑟反鬥，都燃爆了！
出處：《超級無敵掌門狗》（2005）
扮演者：阿德曼工作室
上榜理由：呆萌的牧羊狗，警惕的眼神，比主人還要高的智商，讓這隻沒有嘴巴的狗成為了「超級無敵掌門狗」。更為難能可貴的是，這一套由阿德曼動畫公司製作的黏土定格動畫，不追求誇張的技術，也無需段子式的臺詞，卻依舊成為了口碑和市場的贏家。
出處： 《碟中諜》系列（1996-2015）
扮演者：湯姆·克魯斯
不像007在幾十年之間輾轉數人，特工伊森·亨特一直和阿湯哥綁定在一起。四部《碟中諜》，每一部都風格迥異，但不變的是靚湯哥所扮演的伊桑·杭特。阿湯哥由此成功跳出奶油小生的偶像定型，十足彰顯了他果敢、睿智、堅定、灑脫的英雄特質。上天入地、事必躬親、無所不能的他，一躍成為堪與詹姆斯·邦德比肩的間諜電影標杆形象。
出處： 《肖申克的救贖》（1994）
扮演者：摩根·弗裡曼
瑞德是《肖申克的救贖》裡的關鍵性角色，他的存在證明了「肖申克是有救贖」的。摩根·弗裡曼用無用辯駁的演技，將這個角色演繹得鞭辟入裡。在影片中，他是一個旁觀者，用無所謂的心態來面對牢獄，最終因為希望依舊存在，而「脫胎換骨」。
出處： 《步步驚魂》（1967）
扮演者：李·馬文
1960年代的傳奇巨星李·馬文在片中飾演了一位黑道悍將，他被不忠的妻子和她的歹徒男友合謀槍殺，但大難不死，兩年後出獄，傾全力向陷害他的人報仇。李•馬文的犀利、果斷，不著聲色和低調的表演，具有相當的現代感。
出處： 《異形2》（1986）
扮演者：麥可·比恩
麥可·比恩在《異形2》中塑造了一個有勇有謀的展示的角色，雖然臉上寫著堅定，但內心卻非常脆弱。這樣的形象，跳出了「戰爭機器」的框框，獲得了人文深度。在《終結者》之後，他成為了大導演詹姆斯·卡梅隆的御用演員，陸續合作《異形續集》、《深淵》等片。
出處： 《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》（2012）
扮演者：湯姆·哈迪
有上一部《黑暗騎士》中的反派「小丑」珠玉在前，貝恩能否有同樣的深度和厚度？但這個角色的塑造和湯老師的表演沒有讓觀眾失望。他既不是小丑那種全然的暴力狂人，也不是要毀滅地球的瘋狂科學家。他是一個希望用自己的暴力行為，喚醒民眾，參加革命的「導師」——在很多時候，社會的先驅和恐怖分子只有一線之隔。
出處： 《玩具總動員》（1995-2010）
扮演者：湯姆·漢克斯
《玩具總動員》一直在談的是人與玩具之間的關係，由此隱喻個人的自我價值的尋求。所以牛仔伍迪在其中所承擔的，是一個正面的角色，當他對巴斯光年說出「你就是個玩具，根本不是什麼宇宙英雄」的時候，誰都知道，他這是在恪盡職守一個玩具的天職。
出處： 《我與長指甲》（1987）
扮演者：理察•格蘭特
長指甲舉辦的歡鬧的聚會，他那聰慧的臺詞以及最終的殘酷的青春——這一切都造就了《我與長指甲》中cult的獨特氣質——這種氣質來自理察•格蘭特在影片中純真、動人、自然的表演。誰又能想到，這是他的處女秀呢。
出處： 《V字仇殺隊》（2005）
扮演者：雨果·維文
如果沒有面具，V還會是一個經典人物麼？這很值得探討。作為標準的反烏託邦電影，V在電影中起到的是一個反獨裁的戰士的形象。除此之外，他還是一個用暴力手段反對暴力的大師。在他的教導下，人民站了起來，自覺地開始反抗著獨裁、進行革命。
出處： 《銀翼殺手》（1982）
扮演者：魯特格爾·哈爾
羅伊以一個生化人的身份，開啟了思索生命、哲理和終極的旅程。他在死亡之前的臺詞：「戰艦在獵戶座的邊緣起火燃燒；C射線在星門附近的黑暗中閃耀……所有這些瞬間都將湮沒在時間的洪流裡，就像雨中的淚水……死亡的時刻到了。」亦成為了經典。
出處： 《這個殺手將有難》（1997）
扮演者：約翰·庫薩克
馬丁為了高中同學會，殺手返鄉。但他卻遭遇一連串的意外和事故。雖然影片本身水準一般，但是當時將熟未熟的約翰·庫薩克卻令人流連忘返。有的時候，人們對一個角色難忘並不來自這個角色本身。而是出於時代久遠的「審美」以及彼時小鮮肉的演員自身。
出處：《魔戒》系列
扮演者：西恩·奧斯汀
上榜理由：西恩·奧斯汀所扮演的山姆，雖然在《魔戒》中是一個不大的角色，但絕對不可或缺，他是佛羅多的園丁和忠誠助手，陪同佛羅多前往末日火山。山姆體型稍胖，經常成為咕嚕的嘲笑對象。然而他堅韌樂觀的性格在弗羅多最脆弱的時刻帶去了慰藉。
出處： 《異形》
扮演者：比爾·帕克斯
比爾·帕克斯頓所扮演的大兵哈德森雖然不是影片的主角，但他對臺詞的重複使用，還是令人印象深刻。尤其是他說的那句「遊戲結束了，遊戲結束了」，絕對應該算是比爾·帕克斯頓個人職業生涯中的最佳臺詞。
出處：《龍紋身的女孩》(The Girl With The Dragon Tattoo)三部曲 2009 及 大衛芬奇版《龍紋身的女孩》2011
扮演者：勞米·拉佩斯&魯妮·瑪拉
黑客莎蘭德是「千禧年三部曲」裡最有深度、最神秘的角色。她的怪誕、冷漠以及不合時宜的熱情，在某種程度上成為了推動影片的內在動力。當然，無論是魯妮·瑪拉還是勞米·拉佩斯，都憑藉著這個角色成為了影壇的新興力量。
出處：《白頭神探》系列 1988-1994
扮演者：萊斯利·尼爾森
6集電視劇《特警隊》（Police Squad）的原班人馬拍攝的《白頭神探》是1980年代裡最令人難忘的喜劇作品。尼爾森扮演的白頭神探是一個無釐頭的傢伙——拎不清、搞不明白、總是壞事、豬一樣的隊友，是他的標籤。可是，這樣的人在影片中，卻總是能笑到最後。
出處：《死亡幻覺》2001
扮演者：傑克·吉倫哈爾
脫線宇宙、平行世界、28天6小時48分12秒後世界毀滅……《死亡幻覺》的世界觀完全是極客的角度。甚至連影片的主角，都是一個擁有極客設定的青年人——天分極高的少年在接收到了宇宙射線之後，變成了全宇宙的救世主。
出處：《星際迷航》系列
扮演者：威廉·夏特納&克裡斯·派恩
永遠運籌帷幄之中的柯克船長，是《星際迷航》系列中的最核心人物。少年得志，一戰成名，不墨守成規，還擁有不俗的幽默感，是柯克船長的金字招牌。從威廉·夏特納演繹的經典版，到克裡斯·派恩的青春版，這個人物形象在不斷被翻新。
出處：《銀河護衛隊》 2014
扮演者：克裡斯·帕拉特
星爵的走紅代表了一種懷舊派的勝利。這個喜歡聽傳統搖滾、關鍵時刻還要鬥舞PK的逗比，在去年的暑期檔掀起了「屌絲逆襲」的血雨腥風。人們之所以鍾愛他，關鍵在於，他沒有漫威其他的超級英雄那麼高高在上。
出處：《疤面煞星》1983
扮演者：阿爾·帕西諾
上榜理由：託尼·蒙塔納是一個從古巴逃難到美國的小混混，他從打砸搶起家，最終成為了邁阿密的黑手黨新貴。在帕西諾的抑鬱和陰沉沉的詮釋下，這個黑手黨的發跡史看起來更像是一個人處心積慮的計劃，從而讓蒙塔納的故事有了「命運」的意義。
出處：《冰血暴》(Fargo) 1996
扮演者：弗蘭西斯·麥克多蒙德
上榜理由：當兩個又貪婪又愚蠢的綁匪把荒誕和失控演繹到極致，身懷六甲的女警長瑪姬就成為正常人類的完美代表。她機智勇敢，能力出眾，敏銳而犀利，成功破案。同時，又風趣幽默，和藹可親，善於溝通。當其他人都為了角逐金錢把自己逼到死胡同，她卻不為所動，正像片尾處警車內的獨白所說，「生活中有比錢更重要的東西。你不知道嗎？多美好的一天。「
出處：《黑客帝國》(The Matrix)三部曲 1999-2003
扮演者：基努·裡維斯
上榜理由：基努·裡維斯所扮演的尼奧，究竟是人類還是機器程序，這並不重要。重要的是這個角色成功推廣開了《黑客帝國》的價值觀。《黑客帝國》的終極思考和哲學思辨對一般人來說可能太多晦澀難懂，但是有了尼奧這樣一個有情有義、酷炫帥氣的承載體，一切都變得容易理解和接受。
出處：《哈利·波特》系列 2001-2011
扮演者： 丹尼爾·雷德克裡夫
上榜理由：從《哈利·波特》第一部到最後一部，整整跨越了十年，我們也變成了看著」哈利長大「的一代觀眾，看著丹尼爾·雷德克裡夫由萌萌的小正太，一路成長成略殘的少年；看著哈利一路過關斬將，最終除掉伏地魔，然後遠離了紛爭，結婚生子，過上了普通的日子。這是傳奇魔法師最好的結局，也是傳奇之後的傳奇。
出處：《魔戒》系列2001-2003
扮演者：安迪·瑟金斯
上榜理由：作為一個動作捕捉技術創造出來的角色，咕嚕比《魔戒》中一般的人類角色要更為複雜。在無意中撿到魔戒後，史麥戈由霍比特人變成怪物咕嚕，同時精神也產生了分裂。大大的雙眼裡意味十足，有貪婪有邪惡，還有一種賣萌的無辜。冷靜時雙目透黃，憤怒時則呈綠色。史麥戈人格和咕嚕人格還會時常互相爭吵。
出處：《無恥混蛋》 （Inglourious Basterds）2009
扮演者：克里斯多福·瓦爾茲
上榜理由：臭名昭著的猶太獵人漢斯·蘭達，是一個優雅的暴徒，一個油頭粉面的混蛋——據說，這樣的角色是瓦叔的摯愛。憑藉著這個角色，一直混跡在德國電視圈的克里斯多福·瓦爾茲成為坎城和奧斯卡的雙料影帝，從此走上了世界影壇。
出處：《生活多美好 》（It's a Wonderful Life）1946
扮演者：詹姆斯·斯圖爾特
上榜理由： 詹姆斯史都華飾演的喬治·百利是一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使下凡解救他脫困，讓他看到他過往的義行和錯誤。這個角色多次被入選為電影史上最溫暖最善良的角色之一，這部電影也已成為美國人在每年聖誕節期間必看的影片。
上榜理由：金剛狼雖然貴為超級英雄，但從本質上來說卻是個人類，是一個人造的超級英雄。他為了愛甘願變成野獸，血性十足。外表狂野內心善良。休·傑克曼完美的身形結實的肌肉，獨特的人格魅力也為這個角色加分不少。
出處：《外星人E.T.》(E. T. The Extra·Terrestrial)1982
扮演者：帕特·威爾士
上榜理由：史匹柏在影片中創造了一個獨一無二的外星人形象，這個相貌奇特的外星人還喜歡喝可樂，吃巧克力豆，並且和地球上的孩子們建立了純真的友誼。很難得在「外星人入侵」的情節中看到這麼富有人情味並且令人忍俊不禁的角色。
出處：《魔戒》系列、《霍比特人》系列
扮演者：馬丁·弗瑞曼（青年）、 伊安·霍姆（老年）
上榜理由：比爾博·巴金斯是霍比特人中圖克家族的後裔——這樣的血統賦予了他潛在的冒險精神，一種深藏於心中，反常於霍比特人特性的品質。 他是中土歷史裡首位（也是唯一的一位)能以自己的意志放棄魔戒的魔戒持有者。《魔戒》系列中是伊安·霍姆飾演老年伊安·霍姆，《霍比特人》中馬丁·弗瑞曼飾演青年比爾博·巴金斯。《時代周刊》曾評論馬丁·弗瑞曼的表演使得《霍比特人：意外之旅》整部電影立了起來。
出處：《被解救的姜戈》(Django Unchained) 2012
扮演者：克里斯多福·瓦爾茲
上榜理由：瓦叔扮演的金·舒爾茨是一個帶有日本漫畫意味的角色。他崇尚暴力，鍾愛用武器解決一切問題。但同時又文質彬彬，像極了一個紳士。這種矛盾和複雜，在瓦叔的表演中被層層疊疊地展示了出來——所以，他也憑藉此拿到奧斯卡最佳男配角。
出處：《神探飛機頭》系列(Ace Ventura: Pet Detective) （1994-2009）
扮演者：金·凱瑞
上榜理由：金·凱瑞的代表作，《神探飛機頭》完美地融合了他的誇張和無釐頭的表演風格。而從此開始，金·凱瑞則開啟了自己的黃金年代。艾斯·文圖拉是個神經質的神探，他的飛機頭造型誇張而搶眼，擠眉弄眼的大動作更打破了好萊塢喜劇的固有表演模式，再加上荒誕無釐頭的劇情，在中國影迷眼裡金凱瑞就是「西方的周星馳」。
出處：《終結者》(The Terminator)系列
扮演者：琳達·漢密爾頓
上榜理由：莎拉·康納是《終結者》系列中唯一一個人類女性角色。她從軟弱、膽怯轉變成了大膽、兇悍的女戰士。這一角色也成為卡梅隆電影中強悍女性的典型代表。作為那個年代裡首屈一指的女性動作演員，琳達·漢密爾頓的柔美和剛強，也結合得恰到好處。
出處：《飢餓遊戲》(The Hunger Games)系列 2012-2015
扮演者：詹妮弗·勞倫斯
上榜理由：凱特尼斯·伊夫狄恩是一個反烏託邦的英雄。她原本是一個性格孤僻冷傲的十六歲少女，年紀輕輕獨自扛起家庭重擔，被迫走上革命之路。單看容貌，凱特尼斯算不上什麼漂亮姑娘。但她剛毅、果敢、頑強，也未免有些不計後果和自私自利，讓許許多多的人產生了共鳴。
出處：《妖魔大鬧唐人街》Big Trouble in Little China (1986)
扮演者：庫爾特·拉塞爾
上榜理由：庫爾特．拉塞爾在片中飾演卡車司機波頓，他與中國好友王記去機場接王的未婚妻，但她被歹徒綁架，主使者竟是修行兩千年的惡魔。王為了救未婚妻，遂夥同波頓及一群中國功夫高手闖進魔殿，和妖魔鬼怪大決鬥。看看劇情再瞅瞅角色造型，就能知道這是一個邪典味爆棚的B級片。
出處：《比佛利警探》(The Beverly Hills Cop)系列
扮演者：艾迪·墨菲
上榜理由：艾迪•墨菲扮演了一個不按常理出牌，口若懸河的警探阿克塞爾。他就像是一批野馬，闖進了滿是琉璃的工藝品商店。火爆脾氣、直搗黃龍、不計後果，就是他的性格特色。其實，這部電影原定的主演是史泰龍，不過嫌動作戲太少而退出。不過這到成全了艾迪•墨菲。
出處：《天使愛美麗》(Amelie)2001
扮演者：奧黛麗·塔圖
上榜理由：古靈精怪的天使艾米麗，是法國影壇這二十年來最美的角色之一（外在和內心）。塔圖豐富的面部表情和肢體語言使這個角色大放異彩，少到不能再少的臺詞，女主角用臉孔來說話的表演模式，也成為了該片的獨特之處。而影片的天馬行空帶我們窺探艾米麗的腦洞，無數的細節（用手插米袋等）甚至讓我們能跟銀幕上的艾米麗產生感官上的同感，這也是這個角色的最奇妙之處。
出處：《教父》(The Godfather)系列(1972-1990)
扮演者：馬龍·白蘭度
上榜理由：第一代教父維託·唐·柯裡昂是馬龍•白蘭度晚年塑造的經典角色。這個角色老謀深算、詭計多端，但對於家庭、情人和朋友，卻又無比的熱愛和忠誠。要問影史上最經典的黑手黨角色，非維託·唐·柯裡昂莫屬。他不怒自威的面部表情，低沉的嗓音，都透出強大的氣場，哪怕溫柔撫貓，也能釋放出「嚇尿你」的震懾力。
出處：《殭屍肖恩》(Shaun Of The Dead)2004
扮演者：西蒙·佩吉
上榜理由：作為一個喜劇人物，肖恩•雷利的生活算是被殭屍給毀了。不過，肖恩大戰殭屍並不是這部電影的重點，他的觀影習慣、所聽的音樂，以及那些對英美流行文化的吐槽和玩世不恭的解構，構成了這個人物最大的看點。
出處： 《星球大戰》(The Star Wars)系列
扮演者：伊萬·麥克格雷格
上榜理由：歐比旺·肯諾比是《星戰》系列裡不可或缺的人物。在他的穿針引線之下，才有了天行者盧克和他父親的故事。歐比旺曾是一個絕地學徒，師從絕地大師奎剛·金。學成後又成為一名盡職盡責的老師，在超過十年的時間裡，歐比旺引導年輕的阿納金走上絕地之路，充滿耐心和諒解地向徒弟傳道授業解惑。在很多星戰迷的心裡，歐比旺是貫穿始終的大英雄。
出處： 《星球大戰》(The Star Wars)系列
扮演者：馬克·漢米爾
上榜理由：作為《星球大戰》裡的頭號角色，天行者盧克用自己的智慧、勤奮和膽量，從一個平民變身成了全宇宙最偉大的英雄、最強大的絕地武士。在正邪的角力之中，他選擇了和父親相反的道路，雖然都是情感的力量，但是在盧克的身上，正能量要遠遠大於負能量。
出處： 《骯髒的哈裡》(The Dirty Harry)1971
扮演者：克林特·伊斯特伍德
上榜理由：哈裡是舊金山的一名資深警察，警局總是把一些難以解決的案件拋給他，而他為了破案也不惜使用一些非法的手段，因此他得到了一個綽號——「骯髒的哈裡」。 伊斯特伍德樹立了一個新派的硬漢新警察形象，他處死殺手前問道：「你是不是覺得自己運氣不錯？」已成為經典臺詞。八十年代港片中很多的警探形象都受到「哈裡」的影響。
出處： 《美國美人》(American Beauty)1999
扮演者：凱文·史派西
上榜理由：凱文•史派西扮演的萊斯特深入骨髓地演繹除了中產階級的中年危機，他軟弱、碌碌無為、充滿幻想，而且還是一個雙性戀。表面上冠冕堂皇，內心早已千瘡百孔。在空虛而絕望的日常生活中，他意淫著「洛麗塔」的故事，最終卻死在隔壁同性戀的手下。
出處： 《銀翼殺手》1984
扮演者：哈裡森·福特
上榜理由：哈裡森•福特所扮演的裡克是一個「反英雄」式的人物。在執行任務的過程中，他發現了自己工作的「欺騙性」，轉而和自己的過往分道揚鑣。他和複製人瑞秋產生了感情，明白了複製人們為了延長自身的機器壽命而做出的努力，漸漸開始反思人類的命運。
出處： 《美國隊長》系列《復仇者聯盟》系列
扮演者：克裡斯·埃文斯
上榜理由：在那一副毅然決然的「為了主義拋頭顱灑熱血」的外表之下，美國隊長或許並沒不是那麼純粹的根紅苗正、三觀正確的「共產主義戰士」。美國隊長，嚴格來說，短板就是太聽命於政府，太相信國家和主義，沒有一個現代化的頭腦和思維，更沒有明確的價值觀和大局觀。當然這樣的局限也讓這個角色更加的真實可信。
出處： 《好傢夥》(GoodFellas)1991
扮演者：喬·佩西
上榜理由：冷血而瘋狂的湯米是《好傢夥》裡最重要的角色之一。他在幫派裡混得有聲有色，充當著打手和殺手的角色。不過，在不小心走進了圈套之後，他成為了別人榮登權利巔峰的墊腳石，變成了炮灰——或許這就是混社團的最終結果。
出處： 《老無所依》(No Country For Old Men)
扮演者： 哈維爾·巴登
上榜理由：電影史上有數不清的殺手形象，但哈維爾·巴登飾演的冷血殺手安東·奇古爾是如此特別，從形象：老氣甚至有點搞笑的氣菇頭，到武器：空氣壓縮槍，渾身散發著讓人不寒而慄的古怪氣息，他的殺人甚至沒有目的，甚至像上帝一樣制定規則，以此定奪他人的生死。這個殺手形象超越了以往暴力殺戮的格局，上升到一種不可言說的高度。
出處：《消失的愛人》(Gone Girl)2014
扮演者：裴淳華（羅莎曼德·派克）
上榜理由：艾米不是一個怨婦，面對丈夫的背叛，她選擇以血洗血的復仇與折磨；她也不是一個女權主義者，她的復仇並不指向個體的自由和尊嚴，而是互相捆綁乃至窒息；歸根到底，她只是一個普通的女人，卻以極致方式來展示婚姻中的絕望。就像影片中的經典臺詞：「我們互相折磨，互相控制，這樣有什麼意義呢？」 「這就是婚姻。」
出處： 《夜行者》(Nightcrawler)2014
扮演者：傑克·吉倫哈爾
上榜理由：傑克·吉倫哈爾飾演的新聞工作者盧·布魯姆為了追逐更血腥、更勁爆、更吸引眼球的新聞場面，可以跨越良知和道德的底線。其他角色上榜都是因為其中閃耀的或多或少的人性光輝，但吉倫哈爾這個角色卻是徹頭徹尾的毫無人性。
出處： 《非常嫌疑犯》(The Usual Suspects)1994
扮演者：凱文·史派西
上榜理由：凱撒·索澤看上去童叟無欺，是最不可能的嫌疑犯，恰恰就是隱藏的最深的那個。於無聲處聽驚雷大概就是這麼個意思。雖然說，很多影迷在一開始就利用自己的觀影經驗覺察到了他就是罪魁禍首，但是看著他如何逐漸露出馬腳，讓謎底一層層被揭破，這才是觀影樂趣所在。
出處： 《春天不是讀書天》(Ferris Bueller’s Day Off)1986
扮演者：馬修·布羅德裡克
上榜理由：菲利斯是中學裡的逃課天才，但憑藉聰明伶俐，隨機應變，和一張隨時在賣萌的娃娃臉，他不單是父母最疼愛的寶貝，更是全校學生的偶像，甚至能得到全鎮人的關愛與祝願。畢竟他只是說說謊、逃逃課、帶著小妞兜兜風，終究無傷大雅。
出處： 《亡命駕駛》(Drive)2011
扮演者：瑞恩·高斯林
上榜理由：這是一個有著克林特•伊斯特伍德西部形象特質的當代角色，而他的性感正來自於這種真假難辨的「神秘感」。深不可測的眼神、穩重的行事風格、極有原則的處事方法。此外，他還是個頗有俠義精神的性情中人，甚至都能為自己女朋友的丈夫出力、乃至是出命。
出處： 《星球大戰》系列
扮演者：弗蘭克·奧茲
上榜理由：德高望重的絕地評議會長老，《星戰》中最有智慧最受尊敬的導師，平靜深邃的氣度猶如方外之人。尤達授徒已經有八個多世紀了，其中高徒包括天行者盧克。尤達大師對原力的理解、掌握，讓整個《星戰》系列有了生命力。
出處： 《謀殺綠腳趾》(The Big Lebowski)1998
扮演者：約翰·古德曼
上榜理由：除了督爺，沃爾特是影片中最具有科恩色彩的人物。在保齡3人組中，沃爾特是最執拗於規則而顯得最為暴躁的一個，毫無先兆地掏出手槍對付破壞規矩的芝麻小事，自己並非猶太人卻因前妻的緣故死守著猶太教的各色陳規 ，興許是被越南戰場上無規矩可言的殘酷與慘烈所害，延至天要大加報復無秩序的生活。
出處：《洛奇》系列（ Rocky ）1976-2006
扮演者：史泰龍
上榜理由：鐵漢柔情、草根勵志，一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的電影角色。史泰龍戲外堅持不懈、永懷夢想、最終成名的經歷與戲內洛奇在賽場上苦撐15回合，熬到柳暗花明的韌勁交相輝映。
出處：《殺死一隻知更鳥》(To Kill A Mockingbird)1962
扮演者：格利高裡·派克
上榜理由：派克飾演的芬奇既是一對兒女的慈父，又是一名勇於伸張正義的律師。他勇敢站出來為蒙冤的黑人辯護，儘管在種族歧視嚴重的社會背景下，這是一件吃力不討好的事。在某電影雜誌評選的二十世紀最善良和最邪惡的角色，前者是這部影片中的芬奇，後者是《沉默的羔羊》中的漢尼拔。
出處： 《衝出寧靜號》(Serenity)2005an>
扮演者：內森·菲利安
上榜理由：馬爾科姆•雷諾茲船長在銀河系內戰失敗之後，只能憑藉自己豐富的駕駛經驗在星際之間從事一些運輸之類的小買賣，偶爾作些無傷大雅的非法勾當。船上有一群人仰仗他生活，馬爾科姆有情有義，而且極有責任感。面對著外界和內在的雙重壓力，他不僅沒有屈膝投降，反而越戰越勇。
出處：《荒野大鏢客》(A Fistful Of Dollars)、《黃昏雙鏢客》(For A Few Dollars More)、《黃金三鏢客》(The Good, The Bad And The Ugly)
扮演者：克林特·伊斯特伍德
上榜理由：東木先生在萊昂內「鏢客三部曲」中的形象，帶有明顯的反傳統色彩。沉默寡言、行動迅速、懲惡揚善。到最終，他成全了別人和自己。這個無名鏢客是超乎於道德選擇和道德傾向而存在的。
出處： 《低俗小說》1994
扮演者：塞繆爾·傑克遜
上榜理由：一個文質彬彬的暴徒，一個喜愛《聖經》的殺人犯。在開槍之前，他會像模像樣地念上一段《聖經》，然後毫不憂鬱地開槍，將對面的人幹掉。聖經並沒有消除他的罪惡感，在這一場殺人的遊戲中，聖經只不過是娛樂的催化劑。
出處： 《捉鬼敢死隊》(Ghostbusters)1984及續集
扮演者：比爾·默瑞
上榜理由：作為「捉鬼敢死隊」的核心成員，皮特的性格淡定而且超然，對於需要捕捉的鬼魂，沒有太多的憐憫、同情和恐懼，他同時還是一個製作電子武器的高手。對於捉鬼的工作他很疏離，看起來就像一個正在做著不喜歡工作的中年男人，覺得一切都很可笑無聊，但又不得不硬著頭皮做下去。
出處： 《魔戒》系列、《霍比特人》系列
扮演者：伊恩·麥克萊恩
上榜理由：鬚髮蒼白的白袍巫師甘道夫從外形上就是一個智者的形象，事實也的確如此，他眼神憂鬱，仿佛曆盡滄桑，暗中輔佐霍比特人，縱橫捭闔。伊恩•麥克萊恩的年齡、口音以及外貌幫助他完美地扮演了這個角色。
出處： 《紐約大逃亡》(Escape From New York), 《逃出洛杉磯》(Escape From L. A.)
扮演者：庫特·拉塞爾
上榜理由：在盛產硬漢英雄的1980年代，庫特•拉塞爾飾演的斯內克沒有那麼出挑，但是亦正亦邪的氣質倒體現出了一個與眾不同的孤膽英雄形象，低沉冷漠又磁性的嗓音，迅速俘虜了大量影迷的心。在影片的最後，獨眼蛇殺出重圍，成為了改邪歸正的英雄。不是英雄，甚至有點反英雄，經常陷入非常狼狽的窘境。
出處： 《終結者》系列
扮演者：阿諾德·斯瓦辛格
上榜理由：《終結者》的先鋒性、原創性和開拓性都是有目共睹的。T-800已成為科幻電影中經典的機器人形象。T-800體表採用了仿真度極高的人造活性生物組織，非常近似於人類。雖然T-800沒有情感，沒有知覺，卻有著強大的學習能力，後不斷升級成為T-850、T-1000。
出處： 《阿甘正傳》(Forrest Gump)1994
扮演者：湯姆·漢克斯
上榜理由： 先天弱智做事一根筋的阿甘卻成為美國精神的代言人。憑著上帝賜予的「飛毛腿」，阿甘一生都在不停的奔跑。橄欖球巨星、越戰英雄、桌球外交使者、億萬富翁……他以簡單的執著達成了難以想像的成就。湯姆·漢克斯不斷奔跑的意象，留在了很多人心裡。
出處： 《美國精神病人》2000
扮演者： 克裡斯蒂安·貝爾
上榜理由：派屈克·貝特曼是華爾街的驕子，炙手可熱的股票經紀人，英俊迷人，談吐風趣幽默，年輕有為，可當夜幕降臨時，黑暗的無邊恐怖喚醒了貝特曼雙重性格中的另一面，他變成一個嗜血狂魔。這或許是一個象徵性的寓言，暗示華爾街的大亨都是榨取老百姓血汗的吸血鬼。貝爾如瘋如魔的表演讓這個角色更加的分裂和癲狂。
出處：《鬼玩人》(The Evil Dead）系列1981-2003
扮演者：布魯斯·坎貝爾
上榜理由：與其說《鬼玩人》裡的艾什是一個人物，還不如說他是一類角色的縮影。作為近代恐怖片的開端之作，《鬼玩人》是帶有劃時代色彩的。在影片中，艾什的那種古怪的幽默感、恰如其分的恐懼感，被並行不悖地結合到了一部電影之中。
出處： 《血色將至》(There Will Be Blood)2007
扮演者：丹尼爾·戴-劉易斯
上榜理由：完成資本積累，社會階級躍升之後，人會是什麼樣子。在《血色將至》裡，丹尼爾就給出了一個極好的例證：他的靈魂開始出竅，人類最基本的品質慢慢被腐蝕。當然，在《血色將至》裡，不僅僅是企業家被塑造成了騙子；連傳教士也被描繪成了陰謀家。
出處： 《殺死比爾》1-2 （Kill Bill） 2003-2004
扮演者：烏瑪·瑟曼
上榜理由：走上復仇之路的新娘，致敬李小龍的經典黃黑套裝，烏瑪瑟瑪塑造了影史經典的女殺手形象。這個復仇女神的母性力量以及對愛情的追求都成為了強大的氣場。看上去，瑟曼就是愛神阿佛洛狄忒本人。
出處： 《計程車司機》(Taxi Driver)1976
扮演者：羅伯特·德尼羅
上榜理由：特拉維斯每天開著出租汽車穿越在紐約的燈紅酒綠、窮街陋巷，這個越戰戰場上歸來的老兵無所適從，心中滿是迷茫和憤怒，他急於在墮落和虛無的背景中證明自己的存在和價值，最後卻戲劇般成為了公眾英雄。
出處：《沉默的羔羊》（The Silence of the Lambs）1991
扮演者：安東尼·霍普金斯
上榜理由：安東尼·霍普金斯在片中只出現了16分鐘，成為獲得奧斯卡最佳男演員獎的最簡短的表演。安東尼·霍普金斯扮演的漢尼拔被驚呼：「最從未見過如此優雅迷人的罪犯。」而他聽著巴赫的《哥德堡變奏曲》吃著人肝的場景更是讓人戰慄。他出場的分分鐘都叫人過目難忘。
出處：《回到未來》系列（Back to the Future）1985-1990
扮演者：克里斯多福·洛伊德
上榜理由：熱衷發明的布朗博士自從搗鼓出了「時間穿越車」之後，就陷入了沒完沒了的穿越中。他擔心自己會改變歷史，但卻總是在改變並創造著歷史。他每到一個時代，就會成為那個時代的發明家——或許，這就是他的宿命。
出處： 《復仇者聯盟》系列、《雷神》系列
扮演者：湯姆·希德勒斯頓
上榜理由：洛基的「壞」是屬於新時代的（所以也被貼上了「傲嬌」「腹黑」甚至「軟妹」這樣的新屬性），他不是惡貫滿盈的混蛋，而是一個充滿了哲學思考的哈姆雷特式的人物。他的性感來自於他對自身價值以及情感的認同。 抖森的個人魅力，以及洛基和雷神「我虐我哥千百遍，我哥待我如初戀」的新時代CP，也讓這個角色的話題和人氣激增。
出處：《卡薩布蘭卡》（Casablanca）1942
扮演者：亨弗萊·鮑嘉
上榜理由：純爺們、真君子的浪漫，是在千鈞一髮之際，用自己的生命，或者說未來，去成全自己所愛的女人的幸福。當然，這種成全並不是「因為愛你，所以放手」而是一種裹挾著扼腕、責任、悔恨以及大義凜然的愛情和浪漫——箇中滋味，只有男人才能懂。裡克的人格魅力和亨弗萊·鮑嘉的個人魅力讓這個人物熠熠發光。（另外，裡克大概也是銀幕上第一個把風衣穿得如此之帥的男性角色）。
出處：《布達佩斯大飯店》 The Grand Budapest Hotel (2014)
扮演者：拉爾夫·費因斯
上榜理由：中年帥叔古斯塔夫一生經歷了不少聲色犬馬，其中不乏無價名畫的失竊、名門王族望族的財產紛爭等荒謬軼事；不僅如此，他還跟這家豪華酒店一齊見證了歐洲半個世紀間的戰火硝煙，滄海桑田……就像古斯塔夫所說的：在這個曾經被叫做」人性「的荒蠻原始的屠宰場裡，仍然零星閃爍著點點微光。而古斯塔夫自己就是那些微光中的一份子——他對極致品味的追求，是他在逃難的日子裡也要噴上的考究香水；他為了零挺身而出，近乎愚蠢地搭上了自己的小命。
出處：《王牌播音員》（Anchorman: The Legend of Ron Burgundy）2004
扮演者：威爾·法瑞爾
上榜理由：這部爛仔幫的喜劇笑點看起來都冷得讓人犯尷尬症，威爾·法瑞爾飾演的王牌播音員羅恩更是賤氣十足。裡面很多梗英美以外的觀眾很難理解，這也阻礙了我們欣賞羅恩這個人物。
出處：《魔戒》系列
扮演者：維果·莫特森
上榜理由：阿拉貢是遠古時西方人皇的直系後裔、人類王國剛鐸的王位繼承人，擁有邁雅和精靈的血統，在魔戒聖戰後登基成為剛鐸和亞爾諾重聯王國國王。是一個戰鬥力與分析能力極高的領導者，似乎把一切用來形容人類優良品質的成語都放在阿拉貢身上也都不為過。
出處：《加勒比海盜》系列（2003-2017）
扮演者：約翰尼·德普
上榜理由：多年行走加勒比海的傑克•斯帕洛在江湖上沾染上了兩面三刀的牆頭草氣質，膽小怕事娘娘腔但關鍵時候卻很英勇，這樣一個深入人心的海盜形象和德普的個人魅力相得益彰。因為德普本人從骨子裡就天生具備這種不循規蹈矩、古怪邪魅的氣質。
出處：《鋼鐵俠》系列、《復仇者聯盟》系列
扮演者：小羅伯特·唐尼
上榜理由：鋼鐵俠雖然貴為超級英雄，但和其他因血統和變異而來的超級英雄不一樣，他是」有錢靠裝備「，在厚厚的鋼鐵盔甲之下他本質上還是一個人。不同於其他超級英雄身上濃濃的宿命論，鋼鐵俠是個很現實的角色，他同時還是一個軍火商人、發明天才、電腦極客和情場老手。不管他的能力是來自哪裡，敢於擔當，就讓人敬仰。
出處：《回到未來》系列（Back to the Future）
扮演者：麥可·J·福克斯
上榜理由：馬丁是一個擅長滑板和喜歡音樂的高中生。因為和熱衷發明的布朗博士結成忘年之交，他成了能頻繁穿越時空的幸運兒。馬蒂所代表的，就是最普通的美國青年：出生平凡、外貌普通。他之所以能成為主角，是因為在碰到強敵和困境時，從不曾有半步退縮。
出處：《教父》系列
扮演者：阿爾·帕西諾
上榜理由：柯裡昂家族的第二代掌門人，在權力的更迭中，麥可逐漸由一個少年成長為一個老謀深算，心狠手辣的黑手黨。當這樣的特質集中在一個面相和善的年輕人身上時，這種審美的割裂，恰恰成為這個角色最大的看點。麥可一步步上位，他內心的孤獨也更加深入骨髓，沒有人理解他所作的一切，沒有人理解他的脆弱。
出處：《謀殺綠腳趾》1998
扮演者：傑夫·布裡吉斯
上榜理由：在科恩兄弟的電影裡當個倒黴蛋本就是常態，更何況這回科恩卯足了勁讓你窘態百出，墜入一發不可收拾的連鎖效應當中。而事實上督爺卻又是科恩電影倒黴蛋中最氣定神閒的一個，手捧一杯「白色俄羅斯」便心滿意足，身著睡衣拖鞋便顯與世無爭，往浴缸裡一鑽耳麥一帶仿佛就跟煩心事絕緣，隨後懶洋洋地吐出一句：Just take it easy, man！賤賤的小髮夾，邋裡邋遢的裝扮，大腹便便的肚子，但沒辦法你還是會不知不覺愛上這個怪咖，忍不住想要高呼：督爺萬歲！
出處：《星球大戰》系列
扮演者：大衛·鮑羅斯
上榜理由：達斯·維德是帶有悲劇與矛盾色彩的人物：他擁有強大的原力與高超的武藝，以及多項驚人的天賦，但無法阻止母親與愛妻之死。他曾被視為擁有光明前途的絕地武士，銀河共和國的「無畏英雄」。但因為自身的貪婪，導致他加入西斯麾下；他是建立銀河帝國的功臣，但付出了全身嚴重燙傷與毀容的代價，被迫靠包裹全身的維生系統渡過餘生；他殘酷無情，常為小事殺害俘虜與部屬，最後卻為了拯救不同立場的兒子，放棄了原力黑暗面而去逝。
出處：《搏擊俱樂部》Fight Club (1999)
扮演者：布拉德·皮特
上榜理由：泰勒是聰明、本分的傑克（愛德華·諾頓飾演）的極端反面，他是傑克的一個人格分裂版本，是傑克一直被壓抑的部分的反抗和爆發。傑克想做卻不敢做的，將由泰勒完成。用弗洛伊德的理論來說，這是一場本我和自我的鬥爭。而相對於被現實打壓的自我來說，本我身上濃鬱的荷爾蒙和力比多氣息自然更讓人著迷。「你的工作不能代表你自己。你的銀行帳號不能代表你自己。你開的車不能代表你。皮夾裡的東西不能代表你。衣服不能代表你。你只是芸芸眾生中的一個。」－－泰勒
出處：《虎膽龍威》系列（Die Hard） 1988-2013
扮演者：布魯斯·威利斯
上榜理由：《虎膽龍威》走的是好萊塢一貫的孤膽英雄路線，但是這個英雄——約翰·麥克萊恩看起來是那麼得真實可愛：一張嘴叨叨個不停，但動起手來卻毫不含糊。這個打不死的小強總是會在恰當的機會碰到恰當的敵人，像打遊戲通關一樣對付一個個恐怖分子、網絡黑客。作為一個動作電影竟然頻頻出現喜劇元素，這也得益於他喋喋不休的「話嘮氣質」。
出處：《蝙蝠俠：黑暗騎士》（ The Dark Knight）2008
扮演者：希斯·萊傑
上榜理由：和其他反派不同，小丑智商過人，心思細密，計謀周全，大部分時候他都佔據上風。他作惡並非為了錢財和利益，他仿佛是撒旦的化身，是惡的代名詞。他甚至將一個充滿正義感的檢察官，一個疾惡如仇的大好人改造成了反派（雙面人）。希斯•萊傑的精湛演技讓小丑在銀幕上如此鮮活，而他的英年早逝更是讓這一角色難以超越。
出處：《異形》系列 （Alien）1979-1997
扮演者：西格妮·韋弗
上榜理由：硬朗女長官蕾普莉首先是一個母親，其次才是一個戰士。她的戰鬥力中有很大一部分是來自於她的母性的。雖然只能被當做一部恐怖片來看待，但是西格妮•韋弗對這個角色的出色演繹，還是讓這部R級的恐怖片升華了許多。
出處：《黑暗騎士》2008、《黑暗騎士崛起》2012
扮演者：克裡斯蒂安·貝爾
上榜理由：蝙蝠俠的兩面性，是這個角色最引人注目的關鍵點。一方面，他是超級富二代；另一方面，他是晚上懲惡揚善的超級英雄。如果蝙蝠俠可以公布自己的身份並出版一本讀物的話，估計名字會叫做《一個富二代的自我修養》。
出處：《星球大戰》系列
扮演者：哈裡森·福特
上榜理由：漢·索羅原本是一名走私貨船「千年隼號」的船長，後來成為義軍的重要成員。他原本是一個走私販、小混混。但是在「星球大戰」的大背景之下，卻變成了這個世界裡的最大的英雄。盧卡斯對於韓•索羅處理，是帶有好萊塢的普遍性的，因為在其他無數的電影中，我們總是能看到一個小人物轉變成大英雄的這種橋段。
出處：《007》系列
扮演者：肖恩·康納利、喬治•拉贊貝、羅傑·摩爾、提摩西•達頓、皮爾斯·布魯斯南、丹尼爾·克雷格
上榜理由：要問銀幕世界裡哪一個間諜知名度最廣、最有魅力，那肯定非詹姆斯•邦德莫屬。邦德的形象半個世紀長盛不衰，本質上並不因為他的英雄屬性,而是因為他準確無誤地消費了不同時代男觀眾不變的最高理想:自由、權力、金錢、武器、女人，還有英國紳士的優雅、風度和神秘，。前後六任邦德各有不同,但無一例外，他們總是比同時代的男性超前半步，也折射出銀幕審美的變遷。
出處：《奪寶奇兵》系列 Raiders of the Lost Ark（1981-2008）
扮演者：哈裡森·福特
上榜理由： 西部牛仔式的帽子、一身皮衣,加上手裡的長鞭——印第安納·瓊斯已經和007一樣成為了大銀幕上的傳奇英雄。身為是一個智慧過人的大學考古教授、冒險家以及愛國者，瓊斯既有文化又有身手，既有幽默感又有冒險精神，身邊總有一些熱心但辦錯事的幫手，還有願意跟他一起冒險的「瓊女郎」。