1、寶曆風物——黑石號沉船出水珍品展
時間：2020.09.15-2021.01.10
周二至周日9:00-17:00地點：上海博物館 第二臨時展廳費用：免費
備註：上海博物館實行實名制網絡預約，您可通過上海博物館官網、官方微信進入預約通道。
為紀念中新建交30周年，2020年9月14日，上海博物館與新加坡亞洲文明博物館聯合舉辦的「寶曆風物——黑石號沉船出水珍品展」在上海博物館開幕。展覽共展出文物248件/組，其中包括新加坡亞洲文明博物館邱德拔展廳精選的「黑石號」沉船出水珍品168件，以及來自上海博物館館藏與國內9家借展單位的陶瓷、金銀器、銅鏡等各類文物80件。展覽將於9月15日免費對外開放，並持續至2021年1月10日。「寶曆風物」展是上海博物館疫情恢復開放之後，推出的第一個國際合作展覽，因疫情四度調整計劃，此刻終於如願舉辦。在國內舉辦如此大型的「黑石號」出水文物展尚屬首次，希望通過這個展覽，讓觀者在領略大唐盛世精緻生活的同時，感悟其開放包容的文化精髓，共同見證唐代海上絲綢之路的歷史。
2、張恩利個展：會動的房間
時間：2020.11.07-2021.03.07
周二至周日 11:00-19:00
地點：上海當代藝術博物館 3樓、5樓
費用：免費備註：不用提前預約看展
2020年11月7日至2021年3月7日，上海當代藝術博物館（PSA）將舉辦中國藝術家張恩利迄今為止規模最大、內容最為豐富的個展「會動的房間」。展覽由侯瀚如策展，將集中呈現藝術家過往近30年藝術生涯各階段的百餘件繪畫作品，以及根據PSA建築空間全新創作的多件沉浸式繪畫裝置 「空間繪畫」。
此次展覽將佔據PSA的三樓、五樓及戶外延伸空間，通過非線性的策展邏輯全面回溯張恩利自上世紀90年代初期至今盤互交錯、始終不渝的繪畫之路。張恩利的平面繪畫大致可被分為三個部分：90年代聚焦人物及生存問題的具象繪畫、千禧年後以蘊含時間痕跡的「容器」為主的靜物畫、近年來透析記憶與挖掘潛意識的意象畫。2007年開始，他在畫布與畫筆之外，創作了一系列「空間繪畫」，在時間與空間的交響之中調動觀者的身體經驗，從而激發繪畫這一最為古舊的傳統媒介的潛在能動性，將其牽引至全新的方向。
3、撒謊的索菲亞和嘲諷的艾莉克莎
時間：2020.11.14-2021.01.31
周二至周日 10:00-18:00地點：餘德耀美術館費用：免費備註：在「西岸文化藝術季」公眾號提前預約參觀12月6日臨時閉館一天
上海餘德耀美術館將推出《撒謊的索菲亞和嘲諷的艾莉克莎》，於2020年11月14日對公眾開放。展覽在人工智慧（AI）框架內探討人與機器之間關係，邀請藝術家與研究者，透過多元化的視角，思考 AI 對全球技術政治洗牌、資源和地質改造、量化人類感情的荒誕、用真人訓練「人性」算法的黑暗勞工和媒體對於AI 的神話敘述等議題。本次展覽由龍星如策展，她於2018年獲得Hyundai Blue Prize「創新未來」獲獎者，該獎項旨在闡釋技術變革對人類意識和社會的深遠影響。在《撒謊的索菲亞和嘲諷的艾莉克莎》中，「索菲亞」（Sophia）與「艾莉克莎」（Alexa）分別為兩個角色，他們化身成AI程序(GPT-2模型）所生成的文本及聲音，以三維對話的形式貫穿展覽，意在講述AI這個內含重重悖論、指向未來多種可能的主題。被授予沙特國籍的機器人「索菲亞」具有高度擬真容貌、機敏回復能力，她行走於人類之間，甚至懂得人情世故，也被視為媒體和技術企業共同撰寫的「曖昧騙局」。「艾莉克莎」則一個是擁有機器外形、存活於私家角落的「僕人」，據說「笑聲可怕」，而這樣的笑聲象徵AI「黑盒」的不透明性、不可控制性，以及窺伺、反抗人類的危險可能性。「索菲亞」和「艾莉克莎」兩個符號的存在與相互對話，使得觀看展覽的過程猶如一場「潛行」，交織著心理世界的飽滿、不可思議與一線生機。
4、時間劇場：翟永明文學與攝影展
時間：2020.10.19-2021.01.17
周一至周日10:00-22:00
地點：明珠美術館/光的空間·心廳
費用：免費提醒：不用提前預約
明珠美術館非常榮幸地策劃舉辦《時間劇場：翟永明文學與攝影展》。上世紀八十年代，翟永明大學畢業，到西南技術物理研究所工作。上班之外，她開始大量寫詩。四十年來，翟永明以奇異的語言風格和詩歌意象以及特立獨行的女性立場成為公認的中國最重要的當代詩人之一。2019年，她獲得上海國際詩歌節「金玉蘭」國際詩歌獎。文學之外，大眾對她的攝影世界知之甚少，這些「非專業」的探索卻由來已久，並非詩歌創作的簡單鏡像，而是跳脫出文本，形成了感性的、私密的、充滿驚喜的藝術書寫。時光流淌，詩人的「言說」與「凝視」成為相互間最完美的註腳。
這是一個文獻、文字與圖像展示並舉的展覽，通過挖掘整理諸多第一手的手稿、攝影、影像資料及作品，回顧翟永明從成都出發的傳奇藝術人生，讓觀眾得以第一次通過展覽的形式較為全面地了解這位「白夜的繆斯」的精神成長史以及仍在進行中的文學與藝術實踐。
5、印說海粟 - 劉海粟用印研究展
時間：在展展覽，長期展出
每周二至周日9:00-17:00
地點：長寧區延安西路1609號劉海粟美術館 5號展廳
費用：免費
提醒：不需要預約。實行限流措施。館內瞬時接待量不超過100人。請觀眾們合理安排參觀時間，避免集中入館。
劉海粟作為中國二十世紀最有代表性的藝術教育家之一，中西繪畫兼擅，以其近一個世紀親歷、親證的藝術人生，見證了近代中國以及世界百年大時代的轉型風雲！終成海上藝術界元老的海翁，與篆刻界之前輩、平輩及晚輩，交往極多，其用印之數量與品質，堪為海上有數的數人之一。海老的姓名、齋館別號、收藏印與見證平生藝術旨趣的閒章，皆燦然匯聚於此 —— 近百年來印壇各流派名家、諸多風格的朱朱白白的印跡之中！
為完善劉海粟藝術研究，我們現著手對海老生前用印做系統梳理，以佐見海老百年的藝術人生，擷取其藝術創作和理念發展的軌跡, 互證二十世紀近百年之書畫、篆刻家之間的交遊研究等，當不無補益的重要作用。
6、文字證源——劉海粟書法研究展
時間：在展展覽，長期展出
每周二至周日9:00-17:00
地點：長寧區延安西路1609號劉海粟美術館 6號展廳
費用：免費
提醒：不需要預約。實行限流措施。館內瞬時接待量不超過100人。請觀眾們合理安排參觀時間，避免集中入館。
力合中西而欲創中國藝術新紀元的劉海粟，兼具中國傳統藝術和西方藝術的廣泛視野，其藝術隨著書法的逐步升華，也漸呈雄肆豪放、瑰麗沉厚之風格。1920年代初期，作為美專青年校長的劉海粟，選擇師從康有為學習書法以對接時代書法的一藝大脈，實更兼有承康氏求變法以革新的碑學藝術主張與社會變革實踐思想。他以中為體、以書入畫，中西並包，將中國書法線質的審美理解，融入於中西繪畫的創作實踐與現代美術學校不斷拓展的社會實踐！劉氏青年時代即具有的胸懷視野和書藝天賦，可從他早年於康氏幾可亂真的一超直入，進衍至晚年裹鋒如篆、散卓如草，如蒼龍拏攫，如老藤盤曲的線質丕變，而最終以自我特質的書法線性，統御於他的油畫、國畫，顯然成為「劉海粟」式之中西藝術交融的最大底色！
7、楊圓圓個展：上海樓
時間：2020.11.07-12.27
地點：OCAT美術館 多功能空間
費用：免費
觀眾須出示本人有效身份證件、本人實時綠色「隨申碼」；入館前須接受體溫測量；參觀過程中皆需全程佩戴口罩；排隊和觀展時請保持1.5米以上距離；展廳將實施限流措施。
2018年4月，藝術家楊圓圓在亞洲文化協會的支持下，帶著20世紀的演藝圈中的華人女性研究課題來到美國。她在舊金山唐人街遇見了一群年事已高的華裔女性，這群華裔女性的祖父輩大多是在19世紀中後期至20世紀初抵達美國舊金山的第一批華人移民者，經歷過1906年的舊金山地震、《排華法案》的實施(1882年-1943年)，並參與建立了舊金山最早的唐人街。
展覽跟隨著楊圓圓的視角依次進入到這些具有不同身世際遇的傳奇女性生命中，交疊的多維度女性形象於時空中交匯，漸而將20世紀舊金山華埠舊景緩緩浮現在大眾眼前。展覽將由四部影像作品和收集的圖像與文獻展開敘事，圍繞楊圓圓最新系列創作《女人世界》2展開對20世紀海外粵劇戲臺、電影片場與夜總會場景中的華裔女性的記憶重塑。
8、回眸——張樂平先生誕辰110周年紀念特展
時間：2020.11.10-2021.01.05
周二至周日 10:00-18:00地點：中華藝術宮 0米層15、16號展廳
費用：免費備註：不需要預約。參觀當日須出示本人有效證件原件，同時須提供本人實時「隨申碼」，顯示綠色方可入館。觀眾需要全程佩戴口罩，排隊和觀展時請保持1.5米以上距離，入館前接受體溫測量。
張樂平是中國傑出的漫畫家。他所創作的三毛形象，影響了幾代讀者，被譽為「三毛之父」，名揚海內外。先生甘願長期為少年兒童耕耘，人品畫品為人稱譽。他用一生的心血澆灌了廣大讀者的心田， 給社會留下了寶貴的精神財富。
本次展覽將展出張樂平先生的400餘件作品，作品類型包括漫畫、國畫、剪紙、時裝設計、戰地速寫、彩塑、小說插圖等。其中，我們精選了中華藝術宮的珍貴館藏作品《三毛從軍記》的60幅原作，首次向公眾展出和亮相。展覽分為三個版塊：不朽三毛、繪事春秋、辛勤園丁。
9、水墨緣——近現代海派藝術大家系列展（一）
時間：2020.08.01-2020.12.31
周二至周日 10:00-18:00地點：中華藝術宮 33米層展廳費用：免費
備註：不需要預約。參觀當日須出示本人有效證件原件，同時須提供本人實時「隨申碼」，顯示綠色方可入館。觀眾需要全程佩戴口罩，排隊和觀展時請保持1.5米以上距離，入館前接受體溫測量。
8月1日起，中華藝術宮精心策劃的「水墨緣——近現代海派藝術大家系列展」（一）將正式亮相。作為重要的學術項目，展覽將為觀眾呈現獨特而恢宏的學術視野，敘述海派藝術的「中國故事」。每屆展覽都會推出卓有影響力的八位名家，中西各半，呈現獨特的美術史敘述模式和文化史的思考語境。
8月1日與觀眾見面的是「近現代海派藝術大家系列展」的第一屆展覽，設立「借古開新」、「中西兼道」、「現代標程」三個部分，聚焦任伯年、吳昌碩、吳湖帆、黃賓虹、林風眠、劉海粟、吳大羽、倪貽德八位近現代名家及其代表作。
10、共同的家園——「一帶一路」國家美術作品展
時間：2020.11.03-2021.03.31
周二至周日 10:00-18:00
地點：中華藝術宮 5米層25、26、27號展廳
費用：免費備註：不需要預約。參觀當日須出示本人有效證件原件，同時須提供本人實時「隨申碼」，顯示綠色方可入館。觀眾需要全程佩戴口罩，排隊和觀展時請保持1.5米以上距離，入館前接受體溫測量。
展覽匯集了與中國籤訂共建「一帶一路」合作文件的69個國家141位藝術家的145件精彩作品，以及71位中國藝術家的63件代表作。本次展覽在規模上大大超越了以往，特別是在今年新冠肺炎疫情全球肆虐的背景下，這些跨國界、跨民族、跨文化的藝術呈現，表達和訴說著人類謀求世界和平發展，共建和諧家園的美好願景。
11、海上生明月
時間：2020.07.03-2020.12.31
周二至周日 10:00-18:00地點：中華藝術宮 41米層展廳
費用：免費
備註：不需要預約。參觀當日須出示本人有效證件原件，同時須提供本人實時「隨申碼」，顯示綠色方可入館。觀眾需要全程佩戴口罩，排隊和觀展時請保持1.5米以上距離，入館前接受體溫測量。
此次展覽共展出作品200餘件，均來自歷年來藝術家或者藝術家家屬捐贈給我館的藏品。展覽共分為四個部分：春江推潮後來人、融合中西為吾志、敢教日月換新天、為有牆外暗香來。包括朱屺瞻、賀天健、謝稚柳、錢瘦鐵、唐雲、王個簃、陳秋草、陸儼少、陸抑非、江寒汀、吳青霞、戈湘嵐、吳湖帆、應野平、張大壯、程十髮、謝之光等一批大家的精品佳作都將與觀眾見面。
以下為需要收費的展覽
1、故宮裡的神獸世界——清宮獸譜多媒體綜合展
時間：2020.12.5-2021.01.10 本周新展
周二至周四 10:00-18:00周五至周日10:00-20:00
周一閉館，逢節假日照常開放
地點：上海市徐匯區龍耀路8號
西岸藝島Art Tower二樓
費用：70元(原價票)/130元（優惠雙人票）/1米以下兒童免票，須家長陪同下入場，1米以上孩子同成人門票
備註：可在現場預約參觀
展覽旨在用當代藝術的表現力呈現傳統的神獸文化。展覽以故宮博物院館藏清代御製《獸譜》為藍本，依據經典性、知識性、趣味性相統一的創作原則，運用當代藝術與設計的創意，美術館級的多媒體場景體驗，「復活」數十種古代神獸，讓觀眾身臨奇境地邂逅古人想像中鮮活有趣的神獸世界。
2、莫奈《日出·印象》
時間：2020.09.17—2021.01.03
每天 10:00-18:00(17:30停止入場）
地址：上海中山東一路1號3樓Bund One Art Museum
門票：218元(通票) / 158元（優惠票：全日制本科及以下，60歲以上，持有效殘疾證人士，展覽期間至現場票房憑有效證件購買入場）/ 每位成人免費攜帶一名1.2米以下兒童備註：不需要提前預約看展
莫奈的《日出·印象》，印象主義繪畫的開山之作，首展在中國亮相。《日出·印象》史無前例的國內首展，法國巴黎馬摩丹莫奈博物館鎮館之寶《倫敦查靈十字橋，霧中煙雲印象》《帆船，夜晚印象》《特魯維爾海濱》《海灘上的卡米耶》等多幅莫奈經典力作，全面重現莫奈的創作故事。
3、吶喊與迴響——愛德華·蒙克版畫及油畫展(2020岡德森收藏)
時間：2020.09.25-2021.01.03
每天10:00-18:00（17:30停止入場）
地點：中山東一路27號6樓 上海久事美術館
費用：99元(平日票,雙休日及法定節假日除外) / 118元(全通票) / 68元(學生優惠票/殘疾人,全日制本科及以下學生，須持有效證件至展覽現場官方售票處購買) / 免費政策：每位持票成人，可免費攜帶一位1.2米以下兒童入場;持現役軍官證者，可免費入場
備註：需要預約看展
展覽會在「生命」、「愛」、「憂慮」、「吶喊」、「故鄉」等5個主題板塊中展出從蒙克最早的一批版畫創作直到其生涯晚期的繪畫作品總計53件（6件油畫及47件版畫作品）。創作時間跨度長達30年。其中包括珍貴的1895年石版畫，蒙克唯一手工上色版的《吶喊》。同時，觀眾將通過一系列文獻及影像資料、新媒體互動等形式，在展出作品之外，進一步深入了解這位極具傳奇色彩的藝術大師的故事與創作。
4、WAVELENGTH：新黃金時代
時間：2020.11.08-2021.03.14
周二至周日 10:00-18:00
地點：浦東新區濱江大道4777號 藝倉美術館
費用：128元（單人通票）/ 98元（學生票）/ 230元（雙人通票）/ 1.2米以下兒童（每位兒童需有一位成人陪同）購票連結：藝倉美術館新展「新黃金時代」即將開啟，波普與街頭藝術碰撞提醒：不用提前預約看展
《WAVELENGTH：新黃金時代》由英國新波普藝術家菲利浦·考爾伯特和加拿大街頭藝術家特雷弗·安德魯以「雙個展」的形式呈現。展覽是2018年《出廠設置》主創團隊WAVELENGTH又一力作。
5、M/M上海製造
時間：2020.09.27- 2021.04.18
周二至周日11:00-19:00
地點：上海當代藝術博物館 7樓
費用：60元 / 30元（教師學生票，僅售現場）/48元（團體票，20人以上）/ 免費參觀：現役軍人、離退休幹部、烈士家屬、殘障人士、60歲以上老人、中國美術家協會會員、上海美術家協會會員及有成人陪伴的小學生和學齡前兒童（一名成人限帶兩名兒童）憑有效證件可免費參觀；醫護工作人員；國際博物館協會會員。備註：不用預約看展
2020年9月27日至2021年4月18日，法國知名設計工作室M/M (Paris)的中國首展「M/M上海製造」將登陸上海當代藝術博物館設計中心（power station of DESIGN, psD），佔據了整個七樓展廳。展覽通過呈現百餘件作品，回顧其30年設計生涯，探討設計如何在不同的語境裡被轉譯與重釋。
6、時間的形態 —— 蓬皮杜中心典藏展（一）
時間：2019.11.08–2021.05.09
周二至周日 10:00-17:00
地址：上海市徐匯區龍騰大道2600號
西岸美術館 展廳2&3
費用：70元 （平日票）/ 80元（周末及節假日票）/ 150元（平日聯票）/ 170元（周末及節假日聯票）/ 70歲（含）以上老人及1.3米以下兒童免費入場；殘障人士/軍人（憑有效證照）免費入場
備註：可在「西岸文化藝術季」公眾號預約參觀。
時間的形態 THE SHAPE OF TIME，中法策展團隊共同策劃，精選蓬皮杜中心收藏，2大展廳，11個章節，從1910年至2013年，橫跨20世紀和21世紀，數百件當代藝術大師傑作，跨越百年的藝術穿梭之旅。
7、設計與奇思：裝飾之自然本源
時間：2020.11.12 - 2021.02.28
周二至周日 10:00-17:00
地點：西岸美術館 3號展廳費用：90元（平日票） / 100元（周末通票）/ 150元（平日聯票）/ 170元（周末及節假日聯票）/ 70歲（含）以上老人及1.3米以下兒童免費入場；殘障人士/軍人（憑有效證照）免費入場
備註：可在「西岸文化藝術季」公眾號預約參觀。
西岸美術館與蓬皮杜中心五年展陳合作項目將向公眾呈獻特展「設計與奇思：裝飾之自然本源」，該展覽亦是此合作項目的第二個特展。在展覽中，觀眾將開啟自然與超自然的對話，體味詩意的大自然如何與我們的日常設計對象融為一體，並進入以設計和創新技術打造的美妙奇幻世界。
8、天·地·人：徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎40周年特展
時間：2020.11.28 - 2021.01.31
周二至周日 10:30-17:30地點：上海攝影藝術中心
費用：40元 / 30元（學生/教師/60-70歲老人）/ 持有效證件的現役軍人、離休幹部、殘章人士、烈士家屬、70歲以上老人及有成人陪伴的學齡前兒童（0-7歲）免費備註：在「西岸文化藝術季」公眾號提前預約參觀
展覽精選了2020年「徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎」（LOBA）獲獎及優秀入圍作品，並全面回顧了該獎項從1980年創辦至今40年的悠久歷史。同時，本次展覽也是「徠卡奧斯卡·巴納克攝影獎」（下稱 LOBA）線下巡展首次來到中國。
9、暗光 Noire Lumière
時間：2020.11.15-2021.04.05
周二至周日 11:00-18:00地點：昊美術館（上海）一樓
費用：100元（通票）/60元（優惠票，全日制本科及以下學生或65歲以上老人） / 免票：75歲以上老人、身高1.2米以下兒童、殘疾人士，憑有效證件免票備註：不需要提前預約看展
作為展覽的「暗光」並不致力於在該語境下實踐對「靈暈」再次召喚，它將對幽暗的復歸懸置於流變的情境之中，以作品本身為語境，向他者的不可能性敞開。展覽在此「反轉語境」下，由「暗光」和「暗光檔案」兩條相互交織的線索構成，邀請觀者進入一個由一系列邊際空間所連接的場域。
10、橡膠鉛筆惡魔
時間：2020.11.13-2021.01.17
10:00-17:00地點：榮宅
費用：60元 /1.2米兒童兒童可在成人陪伴下免票入場，全國醫護人員憑有效證件免費參觀展覽
備註：需預約看展。
「橡膠鉛筆惡魔」將以全新展覽形式演繹藝術家Alex Da Corte於2018年創作的同名影像作品，該作品涵蓋序幕和57個章節，配合PRADA榮宅此一特定場域的展覽空間，藝術家通過分布在兩個主樓層的19個不同色彩的大型背投影立方體，放映此作品57章節中的51幕，賦予藝術品全新的空間形式。
11、劉韡：散場/OVER
時間：2020.11.11–2021.1.17
周二至周日 10:00-17:30
地點：龍美術館（西岸館）第一展廳及階梯展廳
費用：140元（全館通票）/ 1.2米及以下兒童免票備註：在「西岸文化藝術季」公眾號提前預約參觀
「散場/OVER」是劉韡在2020年這個人類最近歷史的特殊時刻，對過往世界的個人回顧與思考。龍美術館（西岸館）被藝術家改造成一座架空在時間與空間的遠方的劇院。在那裡，構成此刻世界的觀念、系統和其他的一切因果被送入時間的漩渦，變成劉韡創作的全新雕塑，由物質、身體、圖像、運動和「無」組成的連續劇場，由材料、顏色和線條構成的平面或立體的「風景」，以及被稱作「微觀世界」的關於世界秩序的樣本模型。
12、「松山智一：自然可解
時間：2020.11.12-2021.1.24
周二至周日 10:00-17:30
地點：龍美術館（西岸館）第一展廳及階梯展廳
費用：140元（全館通票）/ 1.2米及以下兒童免票備註：在「西岸文化藝術季」公眾號提前預約參觀
本次展覽將介紹松山創作的基本理念，他以一種毫不誇張的方式捕捉了當下社會生活與文化現狀。此次展覽作品包含他標誌性的異形油畫和雕塑，反映出藝術家廣泛多樣的審美語言。
13、中國色：走向絕對的東方美學
時間：2020.11.28—2021.02.21
周二至周日 10:00-17:30
地點：龍美術館（西岸館）第六展廳
費用：140元（全館通票）/ 1.2米及以下兒童免票
備註：在「西岸文化藝術季」公眾號提前預約參觀
本次參與展覽的5位藝術家，用不同的創作手法、表現形式試圖理解中國式藝術：邱世華的白色繪畫、梁紹基的蠶絲作品、劉建華的白色瓷器、秦一峰的高級灰攝影以及陳彧君的水墨拼貼，他們選擇讓自然成為禮物，接續了中國傳統的精神價值：讓自然來為，讓天道自成，讓時間來為，讓讓予來為。
14、物語：關根伸夫藝術展
時間：2020.11.1-2021.1.10
周二至周日 10:00-18:00
地點：上海寶龍美術館4號展廳
費用：50元 / 免票：1.3米以下兒童（每位兒童需有一位成人陪同），殘疾人憑有效證件，持有國際藝術批評協會（AICA）會員卡備註：可在美術館現場預約
2020年11月1日至2021年1月10日，上海寶龍美術館將舉辦日本「物派」靈魂人物，著名藝術家關根伸夫的展覽。此次展覽將系統、全面展出關根伸夫創作的代表作品，包含其手稿、雕塑作品和早期的平面作品。關根伸夫著名作品——1991年為東京都都廳所作的《水之神殿》、以及代表作《空相》、《風景的臺座》等都會在此次展覽中展出。
關根伸夫創作的一系列作品都是遵循「物派」藝術理念而展開的。「物派」的美學訴求是「自然本身是最美的」，任何加工、造型都是多餘的。
15、teamLab無界美術館
時間：2019.11.05起，長期在展
周一至周五 10:30-21:30
周六、周日及節假日10:30-18:00
閉館時間：每個月第一周和第三周的星期一
地址：黃浦區花園港路100號C-2單元
費用：229元(平日票) / 249元(全通票)
由藝術團隊teamLab打造的大型美術館「EPSON teamLab無界美術館：teamLab Borderless Shanghai」於2019年11月5日在中國上海黃浦濱江開館。teamLab無界將在6,600㎡的複雜立體空間內，展出約50件藝術作品，其中包括在世界範圍內首次公開的作品。teamLab無界，是由藝術團隊teamLab創作的沒有邊界的藝術群所組成「沒有地圖的美術館」。
16、國家地理經典影像大展
時間：2020.10.25-2021.2.26
每天10:00-21:00
地點：上海·中海環宇薈 L126-2、L127-1
費用：88元(單人票)/雙人票(158元)/208元(三人票)/108元(公仔禮包4號，門票+公仔盲盒)/228元(公仔禮包9號，門票+公仔盲盒)/身高0.8米以下兒童免票，每位成人限帶一名免票兒童；0.8米以上兒童憑票入場，大小同價。
《國家地理》對世界和人類的無盡探尋、對社會和人文的深入觀察，都將在展覽裡一一呈現。本次展覽的精選作品，設置七大主題板塊，分別涵蓋探索發現、大美地球、影像歷史、走進科學、奧妙生命、勇闖未知及鏡頭背後從自然地理到社會人文，從探索發現到人物故事，那些或震撼、或感動、或令人會心一笑的畫面，只有在這裡才能近距離真切感受。
17、斷片
時間：2020年11月13日起開放
周二至周日 10:00-18:00
地點：上海喜瑪拉雅美術館3、4層
（乘A5、A6電梯到美術館三樓）
費用：30元備註：不用提前預約看展
這次展覽以《斷片》命名，雖然顯現了某種處境的尷尬與無奈，也折射了當代藝術在當下語境中的失語與失憶。坦誠面對這些說明我們有底氣，同時也預示著我們將重新出發，並繼續用理想與激情揮灑在這片熱土，創造和書寫新的一頁。山必有缺，其勢蕩蕩。 《斷片》是一個轉折點，接續陽光與希望……
18、以花之名
時間：2020.08.08-展覽延期到2021.01.10
周二至周四10:00-19:00周五至周日 10:00-22:00
地點：上海明珠美術館
費用：80元（原價票）/45元（學生老人票）
免費觀展：醫護人員、軍人、消防員、殘障人士憑本人證件可享備註：可官微預約或現場預約看展
在疫情肆虐全球的2020年，這是一次以花與藝術的名義發起的「緊急召集」，是對當下景況的詩意回應。此次展出逾150件精彩「花」主題創作，其中既有藝術家從未發表過的近期新作，也有值得回味的經典代表作。花的元素、意象、表徵，以前所未有的豐富形式集中展現：具象的、抽象的、真實的，靜態的、動態的、生長中的，可觀看的、可觸摸的、可嗅聞的……觀眾步入其中，即成為藝術創作的一員，是整個展覽的構成者。
19、MoCA動漫美學雙年展史努比70周年
時間：2020.09.10–2021.01.04
周一至周日 10:00-18:00地點：上海當代藝術館
費用：80元/40元(學生/70歲以上老人/現役軍人/殘障人士)/1.3m 以下兒童（含1.3m ）免票
備註：不用提前預約看展
2020年9月10日，上海當代藝術館（MoCA Shanghai）第七屆動漫美學雙年展將攜手《花生漫畫》（Peanuts）共同為史努比（Snoopy）70周年慶生。這是《花生漫畫》繼1990年於巴黎羅浮宮舉辦「流行史努比」展覽後，再次與藝術館合作的展覽，同時也是《花生漫畫》首次與中國藝術家進行大規模的跨界藝術創作。
史努比和它的小夥伴們誕生於1950年，由《花生漫畫》的作者——美國漫畫家查爾斯·舒爾茨所創造,在這70年的漫長歲月裡陪伴了一代又一代人的成長，逐漸地成為最具影響力的卡通形象之一。「愛、希望與夢想」是《花生漫畫》故事的永恆主題之一。MoCA以此為線索，邀請來自不同背景、不同年代的中國藝術家，發揮他們天馬行空的想像力，與《花生漫畫》的故事擦出不一樣的火花。
20、震旦博物館【民潮】特展
時間：2020.10.16- 2021.04.04
周二-周日10:00-17:00（16:30停止入場）
周五10:00-21:00（20:30停止入場）周一閉館
地點：震旦博物館 A2空間
費用：120元備註：需預約看展，可在震旦博物館官微提前預約
張信哲，華語歌手，藝人，藏家，他的收藏資歷超過30年，除了眾所周知的清朝服飾及近代旗袍，還在字畫、明清家具、佛教造像和油畫方面都有所涉獵，他的作品曾在臺北歷史博物館，北京保利預展等地展出。
本次展覽以1910-1950年的上海為背景，展覽展出60餘件月份牌畫及40餘件/套旗袍服飾，向觀眾展示不同時期服飾演變的歷程。展覽以「五感」的方式為觀眾呈現，《民潮》展帶給我們的首先是視覺上的愉悅，張信哲先生以月份牌中所繪的人物穿著為標準，親自從他收藏的上千件服飾中挑選出最具代表性的予以展示，與畫中的時尚互相佐證，呈現不同年代的時尚潮流演變，儼然是一部活的服裝史。
21、上海寶龍美術館書藏樓珍藏展
時間：長期開展
周二至周日 10:00-18:00地點：上海寶龍美術館費用：50元 / 25元（學生老人票）備註：寶龍美術館自3月17日起有序恢復開放，入館採取實名預約制，需提前掃描下方預約二維碼登記姓名手機號信息，並出示身份證等證件及隨申碼戴口罩入館。
書藏樓是寶龍集團創始人許健康先生為紀念其父許書藏老先生而命名的齋號，亦是以研究和收藏近現代及當代藝術家存世精品為核心的家族雅藏之所。此次展覽精選書藏樓部分藏品作為美術館的常設展「書藏樓珍藏展——百川匯流」的作品，首次向公眾展出齊白石《咫尺天涯-山水冊》、吳湖帆《萬松金闕》、張大千《巨然晴峰圖》、黃胄《歡騰的草原》、傅抱石《蝶戀花》等近現代的名家名作百餘件，系統展示中國百年以來各地域、各流派具有代表性的藝術家的典藏之作。此次「書藏樓珍藏展」展呈草間彌生、奈良美智等藝術家的作品。
22、2020年度博洛尼亞中國巡展上海站
時間：2020.11.13–2021.01.11
每天 10:00-18:00
地點：朵雲軒藝術中心
費用：98元（單人票）/ 78元（兒童票）
備註：不用提前預約看展
今年度博洛尼亞插畫展中國巡展將煥新啟航上海站，2020年11月13日–2021年1月11日，朵雲軒藝術中心。熟悉的場館，全新的作品，來自79位全球頂尖插畫家的408幅作品。