音樂劇和聲樂表演的有什麼區別?

2020-12-11 成都新亞藝術培訓學校

音樂劇和聲樂表演這兩種表現形式都是為了表達藝術作品,比如我們聽到的耳熟能詳的韋德的《貓》,三寶的《金沙》都是屬於音樂劇,而我們能看到的很多藝術家的音樂會,包括一些明星的演唱會等這就是屬於聲樂表演。那具體兩者有什麼樣的區別呢,小編將從三個方面的闡述,讓大家更清晰的感受到這兩者的區別。

音樂劇《貓》劇照

主體的不同

1、音樂劇:主體是整個劇本身,它是有情節的,是敘事性的,一般都分為好幾幕,每一幕都是有一個銜接性在的,音樂劇中不止有唱,還有臺詞,舞蹈,它是一個比較豐富的藝術表現形式,所有的這些表現形式就是為了突出這個主體----劇本身。我們所看到的音樂劇就是通過音樂(這其中包含演員的歌聲,舞蹈,配樂等)臺詞和場景的變化,讓這些藝術形式貫穿整個劇,從而呈現出這個劇,所有的歌唱、臺詞、舞蹈是服務於這個劇的,一切的藝術表現形式都是為了讓音樂劇的主體「劇」更加的飽滿;

2、聲樂表演:它的主體那就是聲音了,就是用我們的聲音來去表演,沒有別的藝術形式配合,一切都是從聲樂出發,到聲樂結束。聲樂表演中不論美聲、民族或者通俗戲曲,都是最大化的利用人聲,通過人聲的變化來表達出來歌曲,那麼對聲音的把控和要求就是放在第一位的,因為聲樂表演突出的就是聲音,用聲音來表現,用聲音來呈現,用聲音來表演。

場景的不同

1、音樂劇:一般都會有道具和布景,所以圍繞整個要表現的音樂劇都會有相關故事情節的設計,所以音樂劇的舞臺會有很多的場景布置,也許是桌子椅子,也許是臺階梯子,並且每一幕都會有不同的場景,所以幕和幕之間要進行大量的場景道具的調整,這其中也包括演員的服裝和妝發;

2、聲樂表演:是以聲音為主要表現裡的藝術形式,它的場景呈現上就相對單一,一般情況下,都是以個人為主的場景呈現,比如,藝術家的音樂會,那麼C位一定是歌者本身,當然也許會有鋼琴伴奏或者交響樂伴奏,但是呈現形式相對不會那麼多變,就是主要用我們的聲音來表達作品,那麼聲樂表演的場景的呈現,你可以在琴房,也可以在排練廳,也可以在音樂廳,也可以在大劇場,它利用場景的呈現上相對就不會那麼有局限性。

聲樂演唱舞臺照

表現方式的不同

1、音樂劇:它是集合了戲劇,歌唱,舞蹈為一體的綜合藝術形式,它的元素很豐富,表現層次也很分明,音樂劇它會有念白,臺詞,在需要歌唱的時候又會有獨立的唱段,並且會貫穿有舞蹈的部分,用肢體也最大化的去表現,並且音樂劇的舞臺上配樂和燈光的轉變也是一個很大的表現方式,通過燈光的強弱變化色彩變化去營造氣氛,配樂上也會有不同的變化,演員會根據角色去調整服裝妝發,可以說這些都是缺一不可的表現方式。就拿韋德的《貓》來舉例,首先演員們在服裝妝發上就要呈現貓的狀態,從走路儀態上也要表現貓的姿態,然後劇中有大量的角色,有不同形式的對話,有最為經典的唱段《memory》,故事開始於一群貓的家族慶賀會上,這個音樂劇的配樂從最開始的詭異明快到後面的積極詼諧再到最後的震撼人心,劇中不乏有唱跳的部分,給演員舞臺的空間很大,演員也要最大程度的去用自己的歌唱,念白,舞臺來充滿這個舞臺,去表現這個劇目。從這些都能看出,音樂劇創新靈活多樣的表現形式,這些眾多元素的呈現和平衡才能表現出音樂劇的魅力。

2、聲樂表演:表現形式就會相對單一,但顧名思義,它的主體是聲音,那麼就是靠聲音來去表現這個音樂,所以這對於聲音的要求就會相對高一些,當然很多情況下會有伴奏,但是不論是鋼琴伴奏還是交響樂伴奏,聲樂表演表現得的主角依舊是聲音,從舞臺表現來看,伴奏和人的歌唱一定是合作的關係,但一定是以人聲為主的一個合作。聲音直接來表現作品就是最直觀的聲樂表演的表現方式。比如我們說到藝術家的音樂會,首先歌唱家在藝術表現上就不會像音樂劇需要那麼大的一個肢體動作和舞臺覆蓋率,也不會有音樂劇中的臺詞和舞蹈,就是純粹的歌唱,用聲音去表現音樂。用聲音去塑造音樂,用聲音去表現音樂,就是聲樂表演最大化的表現形式。

合唱表演《忘記我》

原文來自成都新亞藝術學校官網:http://www.xinyayk.com/mingxing_lk/3715.html

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