最近我在北開影視藝術學院的招生過程中,會碰到好多家長在猶豫是否讓孩子學影視表演,甚至持反對態度。反對的出發點是好的,家長覺得影視表演就業難,收入不穩定,很辛苦。再者孩子也不一定適合做演員。
首先說說適不適合做演員不能用個人判斷,甚至周圍大多數人的意見,演員本身就有很多類型,角色不同而已。影視表演的門檻還是比較低的,更多時候是個人能力能否達到專業要求,例如:我們學院的一個新生在劇組實習過程中,花了一星期時間去背兩句臺詞,然而面對攝像和燈光,大腦空白,臺詞忘得一乾二淨,只好換別的同學上了,這就是機會在這裡,你沒準備好或者是因為心理因素沒做好,這並不是說這位同學不適合做演員,而是要通過學習,更多的實踐,讓自己變得自信,從容的面對鏡頭。正因為如此,我們學院採用寬進嚴出的學習制度,通過高質量的教學服務,多樣個性化教學,實現學生做演員的藝術夢想。
適不適合做演員
至於影視表演專業就業難?要用發展的眼光來看,藝考人數逐年增加,今年117萬的藝考生更說明了現在藝考的熱度,表演專業依舊火爆,保持著千軍萬馬過獨木橋的態勢。我總結了影視表演三點優勢:
一就業範圍廣泛,行業在不斷發展,除了傳統的就業方向,現在新媒體,網劇,抖音等短視頻平臺的興起,不敢說將來如何,但現在平臺裡眾多UP主收入還是不錯的,這也是好多同學的出路。
二沒有年齡限制,如果自身發展可以,戲路越來越寬,年齡只會是加分項。
三收入上限高,普通演員不是很穩定工作,但如果知名度有了,收入也會是普通人很多年的工資。
演員這個自由職業是非常特殊且非常艱苦的,這不是一份穩定的工作,演員需要不斷的面試,面試成功拍完一部戲後,還要再接著面試,這樣不斷的循環,就像是吃了這頓沒下頓的感覺,直到有了知名度後才會有所好轉,面對生存的壓力沒多少人有信心一路走下去,因為都知道成功的只是極少數人,大部分人不過是墊腳石而已。
現在人們的鑑賞水平不斷提高,影視作品中演員的表現越來越挑剔,所以如果想在影視表演專業裡更好發展,那就要從專業角度不斷提升自己。
影視表演個人覺得是一種技能,很多人覺得演員是靠臉吃飯,其實演員是靠演技吃飯,當然要想更好的發展,甚至成為明星,成為演技派的明星,要多方面提升自己的素質,作為演員領悟不到人生和藝術的真諦、領悟不到劇本的深層內涵、領悟不角色的精神世界,怎麼可能擁有自己獨特的表演風格?一味的在表面借鑑模仿或胡亂創新,不僅僅是對自己的糊弄,更是對觀眾和表演藝術的不尊重。
作為一個普通人如果有演員夢,想成為一名優秀的職業演員,那麼請科學的判斷一下自己是否符合這三個條件:1.有健全的外形和聲音2.有良好的審美和悟性3.沒有更好的選擇如果以上這三點都滿足了,一定要堅持下去,付出一定會有回報的,不僅僅是因為天道酬勤,還有通過深度思考後得出的科學理性的判斷
北京開放大學影視藝術學院不僅僅做影視表演教學,為了解決學生的就業問題,利用自身的資源與眾多藝術院團及劇組訂單式合作,確保學生畢業對口就業,採取教學與實踐相結合的教育,學生入學半年後就可進劇組帶薪(每月5000左右)實習。還有聯合百家戰略合作夥伴,保障學生就業,北開影視藝術學院集合了眾多大平臺、著名演藝集團 和公司,眾多進組實踐例如:愛奇藝每年大概保持在30部戲左右的拍攝,咱們的學生都可以去上。2020年愛奇藝和優酷和騰訊作為學院重點合作單位分別投資學院一部自製劇,這些都是學生的機會。
學生進大時代劇組
這裡還是老生常談,作為北開影視藝術學院的招生老師,不建議同學們做北漂和橫漂,成功機會太少了,這行還是靠資源和人脈的,所以如果你或者你家孩子想做演員,可以beikai-teacher了解更多學校招生條件和就業保障方面的信息。