誰都想不到，《樂隊的夏天2》最先出圈的是「脫口秀屆喜劇新人」五條人。
換歌是突如其來的，現場導演在那坐著，旁邊是核心導演團隊，穿著拖鞋上來的五條人主唱仁科張嘴那一刻，節目組就炸了。
當初在群裡對信息的時候，五條人有兩首歌都想唱，問了節目組的意見，最後定下來了一首，結果現場唱了另外一首《道山靚仔》。
現場的燈光都是預先設置好固定程序，跟著音樂的節奏播放，五條人臨時換歌，燈光老師首先抓狂了，只能投下一片黃色的固定光。
最慘的是攝影師，原有的鏡頭設計都不能用了，還不能吐血，只有臨時追拍，拍到最後懷疑人生。
觀眾更抓狂。提詞器全都失效了，當仁科和茂濤用正宗海豐話唱著「佬勢勢（可譯為牛逼轟轟）」的時候，全體歌迷都是一臉迷茫：這唱的什麼玩意兒。
最後的結果有兩個：一是這支備受期待的網紅樂隊因為「想玩點不一樣的」，首場就被淘汰了。
二是「被五條人笑死」的話題登上了7月25日晚微博熱搜的第一名，而五條人微博粉絲數也大漲了一波。拋開名次，五條人和《樂隊的夏天2》都是這場意外的最大贏家。
在這個夜晚來臨之前，樂迷還一直在擔心，這款火熱了去年夏天、今年又有周迅加盟的綜藝到底還來不來了？
直到這檔終於沒拖成《樂隊的秋天》的綜藝一開播就引爆熱搜。
上一季節目其實是漸入佳境、脫胎換骨，豆瓣評分開播只有7.1分，後來一點點上升到後來的8.8。
而這一季一上來，就是8.6。
這個夏天已經躁起來了。
這屆評委對水木年華不買帳了？
第二季首場結果就讓所有人意外——重塑雕像的權利在第一組組內競賽中獲得第一。
在此之前，這個過去十幾年間，操著德式英文唱腔，在國內斬獲了不少獎項的樂隊始終被認為是「小眾」，然而結果證明小眾樂隊照樣能在節目裡突圍。
而令人意外的是，五條人和水木年華卻首場就被淘汰了。
從陣容上看，這一季節目不如上季華麗，但是更年輕、更多元了。
去年的節目集結了31支最具代表性、最具影響力的中國樂隊,既有反光鏡、痛仰、新褲子、旅行團等老牌代表,也有盤尼西林、九連真人這樣年輕的小眾樂隊。
這一季則既有上一季打死不參加綜藝的後海大鯊魚樂隊,，也有多個選秀出身的選手組建的樂隊，比如白日夢症候群樂隊主唱是2013年快男季軍白舉綱;遺忘俱樂部則是由2011年快女季軍劉忻組建;傻子與白痴,由2018年明日之子冠軍蔡維澤擔任主唱。
但大眾最熟悉的可能還是水木年華，畢竟只要聽到這個名字,許多人腦海裡就浮現出「多少人曾愛慕你年輕時的容顏,可是誰又能夠承受歲月無情的變遷「這幾句歌詞來。
這支樂隊曾經的主唱李健後來退出組合,換成了繆傑加入。無論如何,它都是代表了一代人的青春。
但就算是青春也要經歷節目的PK。
這一季的賽制明顯更刺激了，33個樂隊分為3組，每組內進行PK，晉級六支樂隊，淘汰五支。
結果，水木年華被淘汰了。
實際上水木年華已經極力在擺脫「只有一首成名曲」的標籤，沒有演唱代表作，而是唱了《青春再見》，可是40+男人「回望青春」的主題實在太難受到專業樂迷待見了，直接被現場專業樂迷痛批「有點無聊」，最後水木年華專業樂迷票只有4票。
這一方面是因為，這個舞臺的確不是靠青春和情懷就可以徵服的，另一方面，新一代觀眾也逐漸對這類致敬青春的歌免疫了。
這樣的免疫，通過《樂隊的夏天》最直觀的呈現，就是水木年華被淘汰。並且被質疑「歌裡表現出的中年人的油膩感，根本無法打動自己。」
同樣的，18屆明日之子的冠軍蔡維澤的樂隊，也以第7名的成績直接被淘汰了。
贏的是哪些？
比如三胞胎姐妹樂隊福祿壽，三人畢業於中央音樂學院作曲系、管弦系，此次帶來的曲目《玉珍》是一首紀念外婆的歌曲，不僅展現了耳目一新的編曲能力，還帶著對逝去親人的情感。
當然這個主題也很常見，甚至可以說是陳舊，但它的表現手法是新穎的，情感更是真摯，結果是引發了許多樂迷的情感共鳴，最後她們拿下了首輪的第二名。
這就是這個舞臺的特色：觀眾和評審只忠於直覺，選擇愛聽。
「喜不喜歡」才是第一評判標準，而不是人氣和名氣。
勝負的深層次原因，就是音樂的生命力。
至於首輪結果，據此，重塑雕像的權利、福祿壽、馬賽克、木馬樂隊、Mandarin晉級下一輪，傻子與白痴、水木年華、五條人、號外樂團、夏日陽光樂隊止步首輪。
而就像節目主創說的，「對於水木年華這樣有資歷的樂隊來說，他們是33支樂隊中代表一個年代的色彩，但是如果他們在這個舞臺上沒有被更多人接受，那也是當下的結果。」
一開始以為愛上實力派，沒想到還是一群段子手
當然不是輸了就是輸家，比如被淘汰的五條人，就成為了大家的快樂源泉，要說五條人的走紅，應該是憑藉那首網紅歌《阿珍愛上了阿強》，大家都以為這就是用海豐話的南方樂隊，沒想到一出場就段子手出道了。
五條人主唱仁科，綽號有「農村拓哉」（木村拓哉），「郭富縣城」（郭富城），他的廣東口音帶著一種磁性，恍惚間就將人帶入了童年看的港產警匪片氛圍中。馬東只剩頻頻點頭。
這場唱的《道山靚仔》，其實歌非常妙，張亞東點評這首歌吃虧在歌詞上，因為最精華的部分就是歌詞，可因為是臨時換歌，海豐話觀眾聽不懂，連字幕也沒有。
問題是錄製的時候，仁科沒有告知任何工作人員，甚至直到上場之前才跟伴奏的茂濤商量，要把原定的「大金曲」《問題出現我再告訴大家》換成《道山靚仔》，茂濤說了句「你要想清楚，考慮別人」這，但第一個音起來的時候，還是配合了他。
結果當然是落敗。
可是仁科考慮的不死自己，而是執行導演會不會被炒魷魚，和導演拉勾保證下次不出現這樣的事，說會幫導演說話。
還安慰了本場燈光老師，留下最新表情包——「我覺得你會找到更好的工作的」。
在知乎上他這樣回答說自己活該：
結果就是這場對話環節硬是拉到了很多票，如果投票環節也計票，勝負可就不一定了。
仁科的髮型師是五條人的粉絲，知道五條人被淘汰了，髮型師眼裡泛著淚花，仁科還安慰了他大半天。
網友也被五條人的回應逗得不行，「今日份的快樂源泉五條人！」
隨著五條人人氣暴漲，後續投票工作應該不成問題。如果五條人最終能被復活，除了《阿珍愛上了阿強》，還有《廣東姑娘》《夢幻麗莎髮廊》《深圳的街頭》等多首歌可以唱，現在導演組只能開始祈禱，復活成功的五條人可別再現場換歌了。
這款夏天的綜藝，繼續躁啊
首場比賽總的感覺，就是躁。
這就對了，因為當下這個排行榜公信力崩塌、好歌幾乎出不來的時代，再循規蹈矩肯定沒用了。
而且這款綜藝就是躁出圈的。
此前樂隊類綜藝在國內還沒有成功案例。2019年節目一出場，新褲子、刺蝟、盤尼西林火了，《火車駛向雲外，夢安魂於九霄》火了。
痛仰樂隊改編王菲的《我願意》,新褲子樂隊的《艾瑞巴蒂》《生活因你而火熱》,還是旅行團的《逝去的歌》都火了，《艾瑞巴蒂》還登上了今年浪姐的舞臺。
第一季快結束的時候，用主創的話說，「那種情緒和氛圍讓大家覺得這是應該有第二季的節目」。
最出圈的新褲子，從第一期31支樂隊互投，就拿到了16票，是最高的；節目中的很多期，新褲子也都是壓軸演出。節目第三期，毒舌丁太升在微博上激動地評價道，「我太愛新褲子了，他們就是這個時代最棒的樂隊。從他們1998年喊出『這是我們的時代』開始，就一直在引領著搖滾樂，而不是被搖滾樂甩在身後。他們創造出了一種獨特的新褲子美學，從朋克到新浪潮，到後來的國貨精品再到迪斯科，新褲子一直都是最好的樂隊。」
節目結束後他們成為樂隊OST之王，連《歌手》總決賽都被拉去合作。
到了這一季，快女出道的劉忻、快男出道的白舉綱和《明日之子》第二季總冠軍蔡維這些「偶像」各自組成的樂隊都來了，節目組再新人選擇上很明顯將圈層鎖定在95後觀眾。超級斬、福祿壽、傻子與白痴、Mandarin幾支樂隊平均年齡均在95後。說白了，就是要繼續出圈。
在年輕人中繼續躁。
有什麼問題呢？一點問題都沒有啊。
雖然樂隊的黃金時代過去了，但與其很多人一起懷念它，不如大家一起去發現更多有活力有可能性的樂隊。
對於觀眾來說，欣賞他們的音樂、個性或者是有趣的性格都沒問題，最重要的是把舞臺留給音樂本身，為看似冷清的樂隊音樂打開一個口子，讓更多人關注到愛音樂的人在堅守。
而只有當大眾的和樂隊一起躁起來，中國流行音樂才能迎來真正的音樂的夏天。