青春偶像劇，無論在那個年代都有無數的受眾。通過啟用大量的面貌俊美的演員，以時下流行的服飾造型，打造出以細膩愛情或是溫馨友情為主的現代時裝電視劇。
由於此類劇種並不是強調演員的演技，所以在演員過分俊俏的外表渲染下，極其容易受到年輕男女的喜歡。
△別以為演奧特曼就不需要演技！
年輕人都喜歡幻想，而青春偶像劇就是反映他們心聲的一臺夢想播放器。
就像各種青春偶像劇中的男女主角一樣，他們都擁有俊美的面貌，優秀的出身背景，出門豪車接送，出入各種名利場。這些都是時下年輕人最喜歡幻想的世界。
由於很多的青春偶像劇都是以校園為背景，這就更貼近年輕人尤其是處於青春期的少男少女們的生活。劇情中的很多內容，尤其反映了年輕人的心理以及關於美好愛情和真摯友情的希望。
雖然國內也拍出不少優質的青春偶像劇，如《十八歲的天空》。但此類劇種卻是以韓國、日本以及臺灣的偶像劇更受年輕人的青睞。
△這部劇在當時也是相當的火！
而我們最早接觸到的青春偶像劇就是臺灣的《流星花園》，而劇中被稱為F4（花樣美男）的男子團體，也因此火爆整個亞洲。
《流星花園》，改編於神尾葉子的漫畫《花樣男子》。2001年4月21日，隨著臺灣版的播出，這個青春偶像劇以平均收視6.99刷新了臺灣電視劇收視記錄，並一直保持到2006年。
這是我們最先接觸到的青春偶像劇，一經播出便在校園內掀起了浪潮。各種雜誌、海報、廣告都充斥著F4的味道。
在劇中扮演花樣美男的4個男子，則被稱之為F4，意為像花一樣美的男子。他們猶如改革春風吹滿地一般，吹進了萬千少女的心裡。
△粉絲們留下的寫真集！
《流星花園》這個關於白馬王子和一個超級灰的灰姑娘的各種虐戀情深的故事，從廣義上講有三個版本。臺灣、日本和韓國拍攝的版本在主流上都是原作黨的最愛。
男生看這部劇大部分是看熱鬧，而女生們則是完全被這4位的神顏深深迷住。而這樣的迷戀和痴迷，很好的解釋了什麼叫做『花痴』。
首先來說一下此劇的男一號，即道明寺。此男與男二花澤類經過多年的相愛相殺，鑑於近年很多男二搶掉男一的風採，作為『天字第一號招牌』男主的道明寺同學，那還是相當爭氣的。
在粉絲的心裡，道明寺『有著少年的熱血、成年人的擔當，還像個狗皮膏藥一樣，撕也撕不掉』的男人精神。而據不完全統計，女粉絲們一面倒的把票投給了道明寺！
神尾葉子在設計這個人物性格的時候，不遺餘力的往女人心目中的完美男人的方向去靠近！
而劇中的道明寺不僅有錢、還很帥。關鍵是他的角色有著區別於花澤類的霸氣，這就是女人們大愛的男子氣概。
面對杉菜時的幼稚，極度單純直接的表達自己的愛，吃起醋來又可愛得要命。當然，他還有一個招風的『鳳梨頭』。
△霸道總裁範兒盡顯！
在臺灣版的《流星花園》中飾演道明寺的即是言承旭。做為第一次演戲的人來說，他的表現還是非常不錯的。
雖然道明寺的角色是一個財團的大少爺，但其本身是一個單純中透漏著二呆特質的人，這對於當時沒有演技的言承旭來說，反而更容易把道明寺的二呆氣質演繹出來，以此增加了角色魅力。
而據說當年拍戲的資金很緊，所以柴智屏不得不帶著4個花一樣的美男子去買地攤貨。所以，我們看到的臺灣版道明寺就是這個帶著非主流氣息的模樣。
這也造成了很多人認為那時的臺灣富少都是這麼穿著打扮。紛紛學而效之，殊不知如今的4人都想自插雙眼。
在日版《流星花園》中扮演道明寺的是『中日文化親善大使』，松本潤。
△其實這麼看還是蠻帥的！
不幸的是，他被稱為史上最矮的道明寺。對於原作黨來說，松本潤的身高足足比漫畫矮了10cm，也只能怪日本那個地方只能找出松本潤這種身高的道明寺了。
話說身高不夠演技湊，相貌不足演技湊，松本潤的最大優勢就是生在日本，從小看漫畫長大，對於漫畫的理解和表演程度上來說，要比言承旭要好上些許。
但是顏值和身高卻是差了一大截，只能說人比人氣死人。
韓版《流星花園》的道明寺則是由李敏鎬飾演。對於很多韓劇迷來說，李敏鎬就是傳說中的『長腿歐巴』。
△這腿...！
在劇中，我們可以看到各種李敏鎬扮演的道明寺盡情的展示他那兩條巨長的腿。若是論這3個道明寺中誰的身材最好，那只能是人家李敏鎬，而且顏值還相當不錯。
不知道是不是當年臺版太紅，看李敏鎬的時候，你會覺得有點言承旭附體的感覺。雖然李敏鎬的身材很好，但是論長相，言承旭還是精緻些。
花澤類在整個原作體系中都是翹楚，有著俊顏和憂鬱的貴族氣息。即使在道明寺的鋒芒如日中天的時候，依然能吹起一股自閉憂鬱風。
劇中的灰姑娘杉菜最開始喜歡的是帶著憂鬱氣質且自閉症的花澤類。那拉著小提琴的風姿，迷倒了包括杉菜在內的萬千少女。
不得不說柴智屏的眼睛很毒辣，今時今日再次審視周渝民的花澤類，你會發現那張臉相當好看。
難怪當時杉菜一見他拉小提琴便拜倒在他的牛仔褲下了，戲外的大S也拜倒在周渝民的牛仔褲下。
△這顏值，我服！
被柴智屏拉來的毫無演戲經驗的周渝民，我只能說還好這個角色自閉兼憂鬱，需要演技的程度等同於之前說的道明寺。
△憂鬱氣質？只要不說話就行！
對於臉長得好看的人來說，觀眾的要求一向都很低。花澤類的自閉兼憂鬱，只需要面無表情就可以演好。
日版《流星花園》花澤類的扮演者小慄旬，一度是小S的最愛。知道小慄旬的人，大多都是看過他演的《熱血高校》。
△這樣的小慄旬才順眼！
從來沒想過這個叼著菸捲，頭扎馬尾，致力於稱霸鈴南的男人，竟然去演過溫柔自閉的花澤類。
說起來小慄旬也不是五官很好看那種人，個子卻是日本人中的翹楚。雖然高但是並不能說身材好，只是他身上有種說不出來的味道，只能說叫做魅力吧。
個人認為他是把花澤類憂鬱氣質詮釋得最好的，五官雖然比不上周渝民，但是他才是最貼近原著的花澤類。
扮演韓版花澤類的金賢重，第一眼的感覺就是好醜。然後看久了，眼終於也順了！後來才明白，原來眼順也是可以培養的。
韓版的整體感覺就是化妝特別厚實，演員的臉上總是裹著厚厚的粉。較於周渝民的貴族平民風和小慄旬的日本二次元來說，金賢重就顯得過於裝了。
以至於他拉小提琴的時候我可以心臟平穩的吃雞，他裝憂鬱的時候我在電腦面前思考下一期青年博士的選題。
只是，這樣的花美男在韓國都比較火，畢竟韓國人的整體顏值是相當的low。
作為F4中必不可少的一個成員，西門肩負著和杉菜閨蜜小優的一段情。號稱百人斬的西門，在劇中卻從未出現那撩人的細節（百人斬只是時間和體力的問題）。
西門和美作在整個《流星花園》的劇情中起到了無數打醬油，說好話的調和作用。由於其本身也極具魅力，是個有戲份但不是很重的人物。
念當初，伊人還瘦！當年的朱孝天也算是青春少年一枚，還沒有被烤羊肉串的油煙燻得皮糙肉燥，沒有被大漠的羊肉餵得滿腦肥腸。
△這張圖能笑一天！
當年的朱孝天穿的是襯衫還不是條紋的阿凡提裝，一切是那麼的美好，世界是那麼的和諧。和他的官配可愛教主楊丞琳在一起，簡直是天作之合羨煞旁人。
△據說是阿凡提親手送給孝天的！
不過美好的時光總是短暫的，在那日漸肥碩的身影背後依稀可見當年的風採。原來，胖對男人也是一把殺豬刀！
如果不是看了日版《流星花園》，根本就不知道這個演西門的叫做松田翔太。
以至於他除了演過西門，別的還演過什麼就不清楚了，也沒有百度。畢竟是日本國原產的，所以這個西門也可能是最接近漫畫的。
該風流的時候風流，做起茶道來的時候一絲不苟，也應了一句話，專注的男人帥呆了。
記得當初周圍的女同學看到韓版《流星花園》的西門時，一個個的都淪陷在這個叫做金範的男人的笑容裡。
△這孩子笑起來確實好看！
當時很沒情商的跟那幫女生說了一句希望不是整容的，結果硬生生被她們追著跑了10圈操場。
估計這才應該是西門的魅力，從幼到老大滿貫通殺！那雙星星眼笑起來，真是傷不起，男色當前，女人淪陷，當初看劇的少女們是不是都準備了紙巾擦拭口水？
在整部劇中，美作連同西門很好的發揮了和稀泥的良好作用，要打架時一起衝，要用錢時送上卡，真是男主居家旅行必備死黨。
△那年的離子燙美作！
但是卑劣的作者居然不給人點戲份談戀愛，讓這個稱職的少婦殺手，也可以說是婦女之友，毫無發揮的餘地。
估計是角色設定他喜歡年齡比他大的女人，又經常勾引有夫之婦，也有可能給他配的女人年齡大了，又對不上看這少女漫畫少女的口味。
也有可能是給4個花樣美男留個活口，王子全都發現灰姑娘了，其他人還幻想個屁啊。不管怎麼樣，美作都算是炮灰了，不過他還是很有魅力的男子一枚的，看看如今的吳建豪就知道魅力無限。
在萬人迷戀道明寺的劇情中，吳建豪演繹的美作，憑藉一頭飄逸的長髮，就讓人想為他高歌。
△憋住，別笑！
很少有男藝人敢挑戰長發造型，除非是古裝片，或者你是某位人民藝術家。但是也不排除有長發好看的，正面教材就是當年演《東京愛情故事》的江口洋介。
△江口大叔是真的帥！
反面教材，吳建豪和朱孝天都得算上。不過，現在的吳建豪剪短了頭髮，倒是眼前一亮，驚為天人。
不管怎麼說，那些年的F4真是紅得是一塌糊塗。至今都還能想起美作那銷魂的撩頭髮的風姿，後來吳建豪和安七炫組合，才漸漸發現其實他是F4中跳舞唱歌最好的。
日版的美作是由一個叫阿部力的人扮演的。長得中規中矩，演得中規中矩，感覺還沒吳建豪的拖把頭版風流帥氣。
其實說句實話，吳建豪的拖把頭雖然遭人詬病，但是確實最尊重原著美作的髮型。
總而言之，在日版全體演技比較出彩的情況下，這個美作的光芒被其他三人遮擋了不少。
韓版的則是一個叫做金俊的人演的，對這位仁兄的印象不深，確實是因為韓版的編劇實在是太坑爹。
整日糾結於主角的三角乃至四角戀，作為只能排得上男四的金俊，本來就沒有官配，戲份還被一刪再刪。好不容易多出來的時間，卻都給主角們拿去說廢話了！
這TM哪是美作啊，明明就是一個醬油打得比較多的兄弟，拉他過來給F4湊個數而已。因此，韓版的《流星花園》雖然製作精美，但不可能成為這個系列的經典。
△感覺有些像沒長開的周渝民！
因為經典，不可能就那幾個人愛得死去活來，衣服穿得好看就是經典。經典之所以是經典，就是他每個人物的性格都很飽滿，哪怕只是一個很不起眼的角色。
儘管中日韓三版的《流星花園》為娛樂圈培養了不少的藝人，他們的顏值固然高，他們固然也擁有數不清的粉絲。
但在這個滿是996的時代下，年輕人在工作以外的娛樂時間裡，需要的是能讓他們全身心放鬆的精神支配點——喜劇。
而喜劇區別於偶像劇的重要原因就是，它能很好的調節年輕人的壓力值。通過演員的表演觀眾可以分泌大量的多巴胺，然後通過神經系統的傳遞刺激大腦，當大腦中新突觸或原有突觸被加強時，就會讓人產生一種輕鬆愉悅的感覺。
雖然時下的喜劇演員很多，但是一出場便能讓人大聲發笑的屈指可數，其中以東北F4為最。
△everbody，你們準備好了嗎？
東北F4出自電影《煎餅俠》，萊昂納多·小瀋陽、約翰尼·宋小寶、克裡斯蒂安·劉能、尼古拉斯·趙四四個角色把觀眾雷得外焦裡嫩。
別的男演員都希望自己越帥越好，而這4個披上F4戰衣的男人，硬是在這個看臉的時代，靠著演技打造滿屏的笑點，從而吸粉無數。
為了致敬曾經的經典，東北F4團體還在某節目中現場演繹了一把《流星雨》，硬生生的憑藉實力把節目推向高潮。
△陪你去看流星雨落在這地球上！
儘管東北F4團體終如流星一般的消逝，但也在觀眾的心裡留下了極深地烙印。他們展現了其與生俱來的藝能感——熱情滿滿，樸實謙遜；隨口一說，隨意一唱，一個個令人捧腹的包袱便被抖落出來。
可以說，他們切實的讓我們看到小人物也可以走向成功。東北F4中的每一個人在青年時都吃過很多苦，為別人打工，擠過廉價的小旅館、挨過打。
吃得苦中苦，方為人上人。他們現在的甜，都離不開以往艱難的積累，這一點非常的難得。東北F4比不了《流星花園》中的美男子，個個出身高貴，錦衣玉食，泡著最靚的妞。
陳佩斯曾經說過：『每一個引得觀眾發笑的人物，其實都有一個悲情的內核！』
如今讀來，倍感有理。人為什麼看喜劇時會笑？因為此時人們處於一個高高在上的俯視角度，舞臺上各種荒謬的情節，喜劇演員們語言和肢體上的逗趣扮醜表現，令觀眾找到一種自我的優越感，人有了優越感才能笑得出來。
舞臺上的喜劇演員們則是盡力放低姿態，甩掉個人尊嚴和性格包袱用『醜』去取悅觀眾，這就是喜劇之中悲情內核的所在。
而喜劇演員們竭力的用『醜』來取悅觀眾，像極了今天大多數人的工作常態。
參 考 資 料：
1.臺灣版《流星花園》
2.日本版《流星花園》
3.韓國版《流星花園》
4.《重看流星花園，你的三觀還能保得住嗎？》
5.知乎關於東北F4的論調