1968年創刊的《周刊少年JUMP》，正式進入50周年大型回顧模式。去年東京六本木森美術館舉辦了「周刊少年JUMP展覽會」第一期，以1980年代之前的作品為主題——只算是序曲；而即將陸續在2018年3月~6月、7月~9月開展的第二期、第三期，才算進入華彩樂章，將會聚焦1990年代「黃金期」及2000年以後的JUMP作品。
JUMP展第一期。
JUMP展第二期，「90年代三大漫畫」：《龍珠》、《灌籃高手》、《幽遊白書》。
除了歷史回顧、原畫陳列、作品中登場道具的實物還原之外，展覽還會售賣限定周邊；並且，令觀覽者雀躍的是，大部分的陳列都可供拍照。諸多聯動企劃也為「50周年大慶」增色：優衣庫即將在4月發售聯名T恤；第二期展覽開幕之時，六本木Hills中庭咖啡廳銷售漫畫主題飲品，同時開設「JUMP圖書館」，可免費閱讀從創刊號至今的全部雜誌，的確沒有什麼比重讀一次原作更本質的紀念方式了。
六本木森美術館咖啡廳推出的限定菜單：安西教練布丁。
《周刊少年JUMP》對於漫畫迷的意義無需贅言；當然，它的影響力遠遠超出喜歡動漫的受眾，在日本，它是國民級的文化記憶；在國際，是日本的文化符號。
正在東京電視臺播放的深夜劇《Oh！My！Jump》裡，主人公回顧1990年代自己還是小學生時《JUMP》的盛況：每周二雜誌發行，於周一24:00正式陳列在便利店店頭；身為小學生，無法在半夜出家門，第二天早上再去買，經常已經被搶購一空，不惜騎一小時單車到一家早上7點開門的小商店去買雜誌。
1995年3-4號新年合刊，《周刊少年JUMP》創下史上最高653萬部銷量（當年價格210日元/本）。在被載入世界紀錄的這一期雜誌上，連載的作品包括《灌籃高手》、《龍珠》、《浪客劍心》、《JOJO的奇妙冒險》、《足球小將》——這一時期作品的影響力空前絕後，也正因此，對「黃金期」界定並無多少爭議。
兩大作品《灌籃高手》和《龍珠》的動畫版均已開播；《灌籃高手》在1994年裡獨佔五期雜誌封面，這一期上連載至全國大會第一輪，翔北與大阪豐裕高校的對戰，並發表了第三部劇場版上映的消息，人氣正盛；《龍珠》連載至第500回，這一期附贈了超大尺寸海報；跨越10年的雜誌連載在漫畫家鳥山明本人的強烈主張下，最終在519回宣告完結，但讀者此時並不知情；隨著動畫版在美國開播，遊戲銷售量連續刷新紀錄，《龍珠》效應仍在持續發酵。
除了以上兩大作品之外，《足球小將》、《行運超人》、《秀逗超人》的動畫版也正在播出之中，次年《浪客劍心》、《地獄老師》、《葛飾區龜有公園前派出所》、《熱門小馬》動畫開播。
在漫畫的多平臺衍生開發方面，JUMP走在了時代的前列。1994年12月索尼PlayStation發售，超級任天堂和Game Boy在90年代中期已經擁有相當高的普及率，在家用遊戲機全盛期中，根據JUMP作品開發的遊戲穩穩佔據了一席之地。
集英社原本是小學館旗下的一個娛樂雜誌分支。1968年獨立後創刊的《周刊少年JUMP》，比起「三大漫畫雜誌」的另外兩家——1959年創刊的小學館《周刊少年Sunday》和同年講談社創刊的《周刊少年Magazine》——起步晚了近10年。《Sunday》有手塚治虫、赤冢不二夫等名家作者；《Magazine》將讀者年齡層定位為初高中生，主打運動類漫畫；在創刊初期，《JUMP》與另外兩強相比，明顯處於劣勢。然而，此後《JUMP》一騎絕塵，在70年代末發行量突破200萬冊，1990年代653萬冊創造了出版業奇蹟。
一方面，雜誌的三大主題——「友情」、「努力」、「勝利」，抓住了少年漫畫的核心公式；另一方面，雜誌獨特的運作機制，更是領先其他對手的關鍵。第一，給《JUMP》提供了穩定的創作源的新人專屬籤約制度：《JUMP》著力於挖掘新人——只要拿著你的稿子來到編輯部，一定會有編輯負責閱讀；設立新人獎，隨時接受投稿；在《JUMP》出道的漫畫家，一定要和集英社籤署專署合約。第二，「讀者調查問卷至上主義」：隨刊發出的讀者問卷調查結果，會在下一期的雜誌上刊登排名。人氣指數一目了然，這既是鼓勵漫畫家競爭，又可以迅速捕捉讀者的偏好和需求，使熱心讀者的意見在漫畫內容中得到迅速反饋。
對這兩項制度，當然也有反面聲音：專屬籤約是一種壟斷，對編輯部極為有利，對於作者卻是束縛；而「讀者調查問卷至上」容易產生投機心態、過分追逐流行，只重視熱心讀者、將未提交問卷的讀者意見排除在外。另外，一個有目共睹的現象出現了，在位於倒數兩位的漫畫面臨隨時被腰砍的同時，人氣高的作品會被不斷「續命」——有時這種「續命」甚至違背了漫畫家本人的意願。
去年集英社發行了復刻雜誌以饗讀者，包括創刊號（左，當年價格90日元）和創下史上最高653萬部銷量的1995年3-4號（右，當年價格210日元），甚至當年的廣告都被以原樣重現。
《JUMP》初期的讀者就算已經退休都不奇怪了，而90年代黃金期還是小學生的讀者們至少也是30歲上下了。人們感慨如今漫畫雜誌人氣不再，不光是《周刊少年JUMP》——它還有《海賊王》、《全職獵人》、《銀魂》、《排球少年》、《食戟之靈》這些人氣作品支撐，尚不擔心存亡問題。「三大雜誌」裡的第二名《周刊少年Magazine》的銷量尚不足《JUMP》的一半，第三名《周刊少年Sunday》更只有《JUMP》的五分之一。即便如今紙質雜誌銷量全面萎縮，《JUMP》仍然當仁不讓地佔據漫畫雜誌首位，讓集英社穩坐日本出版界的頭把交椅。
根據2012年的調查，《JUMP》讀者的主力仍是青少年，63%的讀者年齡在10-15歲。在一瓶可樂平均售價100~150日元的日本，每期售價260日元，厚達5釐米的漫畫雜誌可謂價格低廉。但在如今這個時代，「買如此厚的紙媒體，實屬異常行為」——出現這樣的聲音不難理解。《JUMP》在2014年正式推出電子版，免費網絡版《JUMP＋》上也可看到許多編外內容以及舊刊。《周刊少年JUMP》的主編表示，電子版的發展勢頭喜人，但具體銷量並未被公布。
未來新的增長點，或許會在體驗式娛樂的衍生開發上。「2.5次元」舞臺劇的成功案例——《網球王子》、《火影忍者》，都誕生於《JUMP》。東京塔的「One Piece Tower」進入第三個年頭，「海賊王」品牌的主題樂園化已經走向長期經營。相比之下，僅以雜誌之名做系列歷史陳列展，似乎有些大材小用了。《JUMP》50年的歷史積澱，它龐大的資源寶庫尚未得到充分發掘。