與世隔離一個月後，塗鴉小瓶的「問卷調查」遊戲風靡朋友圈。
原來百無聊賴真的可以擊垮一個人。
就好比失去了王詮勝，日思夜想的黃雨萱一樣。
如果以上兩個名字你都不認識，那說明你被隔離得還不夠久。
錯過了《微微一笑很傾城》，無視了《親愛的熱愛的》，在自我隔離的20年代的第一個春天，我入坑了臺劇《想見你》。
從一開始的2倍速都嫌慢，到中間1.5倍速瘋狂追趕進度，再到大結局正常速度邊看邊抹眼角。
說這劇上頭還不夠狠，我覺得應該是「上腦」。
伍佰的《Last Dacne》每集至少洗腦2到3次，現在洗個澡都想對著花灑唱出那句：所以暫時將你眼睛閉了起來，黑暗之中漂浮我的期待。
為什麼《想見你》這麼火，真的只是我們近日閒出了屁？
不，這一個多月有很多新劇上線，但唯獨這劇「活」下來了。
導演: 黃天仁
編劇: 簡奇峰 / 林欣慧
主演: 柯佳嬿 / 許光漢 / 施柏宇 / 顏毓麟 / 嚴藝文
類型: 愛情 / 懸疑 / 奇幻
製片國家/地區: 中國臺灣
首播: 2019-11-17(中國臺灣)
集數: 13（臺版）/ 26（大陸版）
又名: Someday or One Day
豆瓣：9.2分
有朋友說，這劇紅是因為它很燒腦，能滿足一部分追求智商存在感的觀眾。
錯了。
追求燒腦刺激而入坑的朋友，大部分都是罵著出去的。
因為很多時空穿越的邏輯不夠嚴謹，穿越規則隨意。與其說是燒腦，不如說是亂來。
亂到極致是燒腦。什麼莫比烏斯環，什麼N+1個黃雨萱，什麼平行時空對向穿越，這些胡裡花哨的設計全都是為了填編劇挖的坑，是給無數個邏輯漏洞上的補丁。(時空圖引用自 豆瓣網友@凌睿）
沒有什麼是一個平行時空解決不了的，如果解決不了，那就像大結局一樣，彈指一揮就讓以前的多個平行現實玉石俱焚。
《想見你》的大結局是有點「掉線」了，最後用了最簡單粗暴的方法解決莫比烏斯死循環。
有人說，劇情只能這麼寫，否則無解。
是可以這麼寫，但請不要用25集的時間，以一個較為夯實的結構給「愛情是宿命」的主題做奠基後，再告訴我宿命其實就是個屁，想放就放，一吹就散。
前25集對宿命論的描述，哪怕中間節外生枝，最後也能通過增加嵌套循環的方式把萬事萬物包進同一個莫比烏斯。
可惜，這麼個莫比烏斯環因劇情需要被越描越黑，一個個主角都以死亡告終。
剩下能扭轉乾坤的，不是黃雨萱的最後一次穿越，也不是莫俊傑忽然變身博爾特，一摸就能夠到墜樓的陳韻如，而是編劇的筆頭。
所以，對編劇臨門一腳把之前的宿命設計統統丟掉的做法，我持保留意見。
第26集的大團圓很香，但我還是更喜歡前25集的鋪設。
編劇把莫比烏斯的宿命感圓滑地融進甜寵愛情的主題中。
我之所以吃這套不同肉身靈體的N角戀的故事，是因為我相信愛情真的就是裡面的樣子。是你的你逃不了，不是你的，怎麼求都得不到，就像一個無解的死循環。
什麼是愛情，我覺得可以愛一輩子的感情就是愛情。
《想見你》通過未來與過去的互相影響，抻長了「一輩子」的時間。未來的愛情在過去已經得到定義，而過去的愛情又是未來的一種傳承。
這麼完美的愛情，比找到一個有錢的白馬王子還要強100倍吧。（如果是哈裡王子，這句話當我沒說過）
《想見你》的甜梗很俗，俗到沒有任何創意，跟《流星花園》裡的那種「我是真的真的很愛你」相比沒有什麼區別。
但，這就是臺灣偶像劇的特色，臺灣人講那些甜到膩的臺詞比我大陸人講更能引起舒適，你讓楊紫去講那些一模一樣的情話，絕對是車禍現場。
俗不可耐，但又屢試不爽，我想這就是為什麼《想見你》吃定了所有的觀眾。
第五集結尾第六集開頭，甜蜜指數：四星，甜蜜套路：口是心非。
明明愛得死去活來，巴不得穿上灰姑娘的水晶鞋，翹起小腿與李子維接吻的黃雨萱，她嘴上卻說：除了你這張臉還算順眼之外，其他地方我沒一個看得上。
長得好看，這就足夠成為戀愛的敲門磚了吧，哪對鴛鴦不是先從看對眼開始，現在又不是包辦婚姻的時代。
但，這不過是戀愛中的女人的傲嬌表現而已。
一個人傲嬌，這不算甜，兩個人同時傲嬌，那才是粘成一大塊熱量超標的黑焦糖。
接著，李子維也很傲嬌地說：就算明天世界末日，地球上只剩下我們兩個人，我都不會喜歡你的。
喲喲喲，這話聽起來很小學生，但怎麼就這麼爽耳，引起極度舒適。
都已經開始幻想全世界上只剩下你們兩人的畫面了，那距離兩人在一起的時日還會遙遠嗎？
愛情，就是兩個人互相拆臺，但又心心相印的一種悖論關係。
明知道對方說的是心口不一的傲嬌謊言，但自己非得要用另一個謊言來掩蓋自己的心花怒放。
大結局，兩個人共用一條耳機線，這種梗，俗爛的不行，但老夫每看一次少女心就放飛一次。
《北京愛情故事》，歐陽娜娜和劉昊然的關係，由一條牽連彼此的白色耳機線寫下定義。
《再次出發之紐約遇見你》（Begin Again），馬克·魯弗洛和凱拉·奈特莉，紐約鋼筋水泥森林下的孤男寡女，一個小小的耳機分線器，讓曖昧的兩人一起共享彼此心跳的韻律。（看，人家用的是分線器，同一種梗的不同玩法。）
這就是愛情，耳機線就是月老的紅娘線，將男女關係外化出來的一種工具。
答應我，如果有誰把耳機線的另一頭分享給你，別猶豫，嫁給TA吧。
寫不出有創意的梗，那把人見人愛的甜蜜梗鋪滿也可以。《想見你》確實有點走了捷徑。
除了耳機線的梗，《想見你》還借鑑了《花樣年華》的樹洞梗。
雖然劇裡專門解釋這個梗來自童話傳說《國王的耳朵是驢耳朵》，但我相信，沒有《花樣年華》的免費推廣，它不過是一則落了灰的童話故事。
還有，第22集，「別說話抱著我」，甜蜜指數五星。
陳韻如「回魂」，見到了心心念念的李子維，她說：你先不要說話，讓我這樣子抱一下。
這段，絕對算得上是本劇TOP5高甜時刻。
一，太真實了。
二，此刻再多的情話也比不上一個擁抱更有意義。
和李子維隔空談情的陳韻如，當她親自上手抱到心上人的那一刻，就是吃上了一顆速效救心丸，滿血復活。
我們就需要這些簡單粗暴的言情戲，夠甜就行。
當這些傳統段子披上穿越燒腦的新皮囊，熱賣新品就這麼華麗麗的誕生了。
其實那些所謂的燒腦元素，只是《想見你》的敲門磚而已。真正能堅持到最後一集，沒有半路出坑的觀眾，只因它的高甜。
這是一個需要高甜的時代。
生活節奏快，單身狗日漸增多，換對象頻率增高，或者是3年交不到一個對象，或者是一年交往3個對象。在這個閃婚閃離的時代，我們需要甜寵劇作為愛情聖經。
看劇時我是開著彈幕的，很有意思，片中一到表白時刻，比如第16集，李子維在學校跟黃雨萱說愛你的那段，彈幕上全是表白體，表白這個或者表白那個。
單身的則隔空跟明星表白，什麼易烊千璽，楊洋，李現，他們的雲女友全都上了。
你看，看《想見你》的還是看楊洋和李現的那批觀眾，都是甜寵劇的擁護者。
如果說美國開啟了一個漫改電影的十年紀元，那我們的甜寵劇紀元已經大搖大擺地步入正軌。
《想見你》的編劇說過，現在版本的結局是最好的一個，其他兩個相對欠佳的都已被斃掉。
想想也是，最後破了環又如何，有一個完美的大團圓結局，不就能求得最大公約數的共鳴了嗎？
這劇在播出時，因為劇情太虐，編劇被口嗨的網友寄了不少「空氣刀片」，如果沒有最後的完美大團圓，那恐怕這片在豆瓣也不會以9.2的高分收官。
我們這時候再去討論《想見你》值不值得這個高分已經沒有意義了，分數只是一個參考。
如果9.2分代表著92%的人想推薦此劇，那我覺得這樣的定位沒毛病。
（文中關於集數的說明，以大陸版為準）