兒童作畫時不受任何外界條件的幹擾和限制，他們畫畫時隨心所欲，表現的東西包羅萬象，大多是些意向的組合，如把火紅的太陽畫成淡藍色的，這種用圖式表現物象的 方法 從4歲開始。兒童在繪畫活動中，眼、腦、手得到一定的訓練，想像的翅膀便在他們心頭油然而生，以後逐步成熟，到9歲左右已近頂峰。再隨著年齡的增長，認知水平的不斷提高，心中便渴望得到一種與客觀物體形狀相吻合的表現形式來直抒胸臆。這時應當引導學生向寫實期過渡，教其必須掌握的正確作畫姿勢和基本繪畫知識及作畫方法，否則極易使其失去繪畫信心。這就需要美術教師引導衝破一條強大的低齡繪畫意識的封鎖線，下面就從以下三個方面來談談教學體會：
一、根據孩子的特點，講究 科學 的教學方法 1. 藉助孩子生活中熟悉的實物或動物形象，從小培養敏銳的感覺 在少兒步入 藝術 殿堂之初，我們就必須強調對其敏銳感覺的培養。兩、三歲的孩子還不具備獨立的判斷能力，還不能直接依據父母口中的是、不是、不要、可以、不可以、應該或不應該等判斷語句做出相應的行為反應。但若把他們喜愛或厭惡的各種實物、形象作為「外力」，卻可以對其行為起到鼓勵或抑制的作用，因為在這些物象當中，飽含著他們天真純潔而深厚的情感。譬如，小孩兒都比較喜歡黑貓警長、白鶴阿姨、琢木鳥醫生、討厭毛毛蟲、蒼蠅、蚊子、害怕大灰狼、狗熊、刺蝟等。依據孩子的情感傾向，有意識地經常使用這些物象與他們交流，就可以進一步強化小孩對這些物象的情感和行為反應。如您的孩子睡覺不喜歡蓋被子，您可以說：「天黑了，小朋友要睡覺了。蚊子就會嗡嗡地叫著說：『唉，我的肚子好餓呀，到小朋友的身上去找點吃的吧。『」孩子聽完後，往往會乖乖地把被子蓋上。而且此後，每當睡覺時，只要家長說一句「蚊子又要出來找吃的了」，小孩子就主動地蓋好被子。 2． 每堂課確定明確的繪畫主題，讓孩子在玩中畫 制定每學期的教學計劃，確定每堂課的繪畫主題，逐步引導學生擴大觀察和表現的視野。有一次，我教孩子們畫海裡的漁船，我先是什麼也不說，讓他們自己畫。半個小時以後，幾個小孩都畫完了。十幾張畫排成一列，什麼形狀都有。對於孩子們的畫我進行了點評：畫得都很漂亮，很有創意。但是畫的都不是漁船，缺少漁船的特徵。於是，我在一個星期天的早上，我帶著這些學生及他們的家長來到了停泊著漁船的碼頭邊，先是大體地讓孩子們觀察了一下其中的一艘漁船：船頭、船體、船尾、駕駛倉、鐵錨、纜繩、輪胎、救身圈等等，然後又帶他們上了這艘船，玩了好長一段時間，期間，好客的船老大對孩子還講解了許多不同時期的漁船式樣、構造及鮮為人知的一些漁民捕魚的傳奇故事……經過這次碼頭之行，孩子們觀察了漁船，也聽了不少有關漁船與漁民的故事。後來我又讓他們畫了漁船，這次他們知道了為什麼畫船必須畫鐵錨；為什麼必須要畫黑色的大輪胎；為什麼必須要畫救身圈等等。由此可見：不管是成年人 學習 繪畫，還是孩子學畫，都必須來源於生活。
二、依據兒童不同時期的心理 規律 和直覺感應，去開發和引導他們的美感和創造性 時下，有不少學校包括幼兒園的美術教學常常是採用用灌輸和強制模仿的教學 方法 ：教師上課前預先準備好一張範畫，上課的時候把它掛到黑板上（此畫有明確的主題、完整的構圖、完整的結構、漂亮的色彩，完全就是老師的傑作）。然後對畫進行講解，講完了以後讓孩子們畫，最後誰畫得好的標準就是：誰畫得跟老師的畫最像、最接近就是最好的。這種兒童畫教學方法壓抑和限制孩子本能的審美情趣以及自由的思維方式，兒童畫中的那些淳樸的的、稚拙的、率真的東西就會丟失。而是應通過孩子自己對事物的直接感知和老師、家長的正確引導和啟發來 學習 創作兒童畫。鑑於此，我們要做好以下三個方面： 1． 讓孩子擺脫盲目性 在開始階段，全力調動學生的積極性。不同的孩子對事物的想法和認識也有所不同，因此，也會有不同的作畫 內容 。從兒童感興趣的漂亮玩具花衣服等生活用品著手，或帶他們走出教室，以美麗山川、房屋建築、飛禽走獸作為表現對象，開展線描寫生練習，此時，儘管他們所表現出來的物體歪扭，不合比例，畫面線條稚拙，有的甚至將風馬牛不相及的事物拼湊在一起等等，但畢竟是他們能動的對物體感知的結果。有一位 教育 家說過：一名好教師必須永遠相信自己的學生，不管成績多麼不好的學生，腦子裡其實都埋藏著無窮無盡的潛力。事實上不是學生腦子裡缺少資源，而是我們自己缺少勘探這些資源的能力。 我們要用不同的方式對待不同的兒童，使他們逐步想畫、願畫、敢畫而不拘謹。 2． 讓孩子進入立體世界 兒童的思維離不開具體形象的支持。兒童畫教學經驗告訴我，必須老師親自帶頭，引導孩子們去觀察，在觀察習慣形成後，應幫助學生建立立體的、結構的形體意識，時而讓孩子們俯身觸摸地上鮮嫩的花草，時而和他們一起抬頭仰望天上的宇宙星辰，既要鞏固原始的熱情，又要激發他們新的求知慾，引導兒童逐步走向感受物體的空間形態 發展 嘗試的階段，這是一個艱難的過程。
3． 別讓孩子陷入誤區 待學生心理、視覺感知能力達到一定程度，隨著造型訓練的深入，畫面已有立體感，對透視有了朦朧的認識，線條也相對穩定，理性思維在作畫過程中明顯體現出來，但他們仍處於眼高手低的一種矛盾心理狀態中，常表現在對畫面中的某一條線要反覆修改。此時，作為家長在孩子學習繪畫的過程中千萬不要自作聰明，把自己的主觀感受強加給孩子，以成年人的理性的思維去指導自己的孩子畫畫，作為教師也一樣，需引導得法，啟迪和提高重在順應天性，貴在陶冶稚趣。正如日本 研究 幼兒美術活動的專家板光嚴所說：「幼兒美術活動不在於教會幼兒畫成一張或製成一件工藝品，不是為了培養未來的畫家，而是把他當做開發智力，培養創新意識、創造才能和高尚情操的一種手段。」 三、提升孩子的審美意識 隨著孩子們生活閱歷的增加，教師應不斷地引導孩子拓寬自己的視野，通過接觸更為廣闊的生活空間去了解生活中業已存在的更多更美好的事物，讓孩子們捕捉到更為豐富的創作素材。通過講評優秀兒童畫作品或通過直覺體驗優秀作品的創作過程，成為識別「真善美」與「假惡醜」的過程。 孩子們都喜歡畫畫，他們天生都有表現才能，有極強的表現欲，我們應對孩子在畫中表現出來的天真、稚拙、淳樸的 藝術 語言，給予充分的鼓勵和讚美，讓他們在鼓勵聲中樹立自信，在讚美聲中發展和培養勇於創新的個性。應當提醒各位家長和老師注意的是，兒童在獲得了運算能力特別是形式運算能力後，他們眼中童話的、幻想的世界逐漸變為客觀的世界，以繪畫的形式表現這一客觀世界則需要具備更豐富的專業語言，許多孩子由於缺乏這種能力的培養而難以表現這一世界，致使他們從此不再有熱情作畫。
我們應順應兒童對藝術的認識規律，不斷的激發兒童的情感和作畫欲望，同時把這些與發展創造力相結合起來，促使兒童學會異想天開，在日常生活中不斷得到啟發，使兒童從小就成為學習的小主人，從而在今後的創造空間裡自由翱翔。