你能想像嗎？
12歲的孩子將父母告上了法庭，理由是父母給予了自己生命，卻沒有好好照顧自己，最後法院判定這對父母從此再也沒有生育的權利。
換做以前，我絕對不會相信會有這樣的故事，因為我相信這世間最彌足珍貴的是親情。
但是，當我看了電影《何以為家》之後，最終相信了在這個世界上真的存在如此荒誕至極的事情。
電影《何以為家》是由黎巴嫩、法國、美國，三國聯合製作的現實主義題材電影，由黎巴嫩導演娜丁·拉巴基執導，贊恩·阿爾·拉菲亞、約丹諾斯·希費羅聯合主演。
該片於2019年4月29日在中國內地上映，到目前為止豆瓣評分高達8.9分，好於97%的劇情片，有超10萬人標記評價，其中93.3%的人給出了四星或五星的好評。
國外大型電影網站IMDb也給出了8.5分，在距離電影《何以為家》首次上映已經快一年的情況下，爛番茄新鮮度竟然還高達89%，爆米花指數更是高達91%，要知道《復聯4》的爆米花指數才90%。
我想看到以上的一系列數據，你就能想像到這部電影是何等的好看了，那麼這部電影到底好看在哪裡呢？
首先，影片故事貴在真實。
雖然，電影《何以為家》講述的故事並非源於真實事件，但是當你看到電影中隨處可見的毒品泛濫、拐賣兒童盛行、從非法移民猖獗、包辦婚姻普遍、輟學兒童遍地，你就會相信在這堪比地獄的環境下，再悲慘的事情也有可能發生。
《何以為家》製作時間長達5年多，前期三年光是實際調查就進行了3年的時間，而拍攝的時間也長達6個月之久，最終拍了超過520個小時的素材，而最後的成片是2小時。
影片為了真實還原黎巴嫩底層社會的現狀，製作團隊甚至啟用當地真實生活的人擔任演員。
飾演小男主贊恩的是贊恩·阿爾·拉菲亞，2004年他出生於敘利亞西南部城市達拉，後以難民身份與家人逃往黎巴嫩首都貝魯特市並在那裡居住了八年。
拍攝《何以為家》期間，他12歲，並不識字。 電影在國際範圍獲得認可後，他得以與全家遷往挪威並在那裡接受學校教育。
在影片裡小男主贊恩年紀也是12歲，在一個搖搖欲墜的混凝土高層建築中長大，他是家裡的長子，為了養活自己和妹妹，他被迫工作，為當地的雜貨商送貨。
他每天拖著比自己個子還高的輪車到處奔波，搬運沉重的貨物，還要替父母照顧妹妹生活一團糟。
可以說現實的贊恩就是電影裡的小男主，當《何以為家》首次在坎城電影節上映時，就有人說"史上最年輕的影帝要誕生了"，這是謬讚，因為他演的是自己。
其次，電影虐心但很克制。
一部好電影的要素之一是情感處理要節制。
很多觀眾看這部電影被虐，哭的稀裡譁啦，更有甚者哭掉一整包紙巾。
為此，很多人說這部電影就是在賣慘，其實真不是賣慘而是真慘，因為這個國家的真是情況就是這樣，這一點上面已經說過。
這裡我們拿《何以為家》與是枝裕和的《無人知曉》對比，後者的故事是建立在相對富足的日本社會裡，而《何以為家》的故事則是發生在動亂的中東國家黎巴嫩。
相比之下，《無人知曉》似乎更慘，而《何以為家》卻顯得很正常，因為大環境在那放著。當然，對於國內的大多數觀眾來說，他們都挺慘的。
這裡只是想說明，影片《何以為家》並沒有刻意的去煽情賣慘，相反導演娜丁·拉巴基只是把黎巴嫩真實的底層社會呈現了出來而已。
如果你仔細看了電影就會發現，這部電影有著類似紀錄片的拍攝手法，全片大部分是無評價的第三者鏡頭呈現，你之所以被虐，主要是你的生活經歷與他們的反差太大。
對黎巴嫩當地人來說，這些事情都是見怪不怪的，就像我們對墮胎習以為常，但是對基督徒來說確實不可饒恕的。
第三，整部影片充滿了人道主義精神。
這一點要從導演黎巴嫩的女性導演娜丁·拉巴基說起。
2007年，她執導的第一部故事片《焦糖》的故事情節圍繞阿拉伯世界婦女所面對的禁忌展開。
2011年，在她執導的第二部故事片《吾等何處去》中，她所重點關注的主題與阿拉伯世界的衝突有關。
這兩部電影都充滿著人道主義精神，也因此這些電影在全球範圍內獲得了舉世矚目的成功。
它們都在全球各地的眾多電影節中屢獲大獎，如法國坎城國際電影節、西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節、加拿大多倫多國際電影節。
而這一次拍《何以為家》，娜丁·拉巴基將鏡頭聚焦於了自已國家的社會最底層，通過電影我們看到的是一個讓人不可思議卻又如此真實的國度。
我想任誰看到了這樣的電影都會陷入深深的沉思，思考這個國家、這個社會、這個民族到底怎麼了？是什麼導致了這一悲劇？
也因此，不出意外的《何以為家》在奧斯卡、金球獎、坎城電影節、凱撒電影獎等等都獲得了極大地關注。
當全球的觀眾看到了這個國家不為人知的一面後，黎巴嫩政府多多少少會做出相應的措施，來改變現狀，國際友人們也會伸出援助之手。
從現實的角度來說，這部電影的社會意義巨大。
目前，對於《何以為家》已經在國內上映一周了，如果你還沒看這部電影，我強烈建議你去看看，尤其是為人父母者。
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