爾冬陞演講
時間：2015年4月22日下午
地點：北京崑崙飯店
嘉賓：爾冬陞 劉歌(博納影業集團發行總經理)
主持人：尊敬的電影同仁和媒體朋友，大家下午好！歡迎大家來參加《我是路人甲》爾冬陞導演分享會，今年是爾冬陞導演入行40年，在他入行這麼多年中，兩次獲得金像獎最佳導演和最佳編劇，他執導和監製的影片拿下過27次金像獎的獎盃，跟他合作過的明星有成龍、周潤發、張國榮、梅豔芳、梁朝偉、劉德華、劉青雲(微博)、古天樂(微博)、吳彥祖(微博)、舒淇(微博)、袁詠儀(微博)等等等等。我們好奇的是，從2012年到現在，這三年的時間，他一直在橫店拍這部《我是路人甲》，他為什麼要拍這部電影呢？有請爾冬陞導演。
爾冬陞：
其實這次來是沒有（發言）稿的，上禮拜榮超跟我說，那五條預告發出去反映蠻好，那你就來跟北京一些朋友聊一聊，我以為就前面這幾位而已，今天到了北京之後發現會來好多人，嚇一跳，又沒有主持人，我說怎麼辦，感覺像要參加考試一樣。他說沒事，你的國語比劉偉強(微博)好，我說我國語好，但記憶力沒那麼好，通常我這個年紀，說開了之後就會繞回來。
榮超從我第一天去橫店的時候也在，昨天我讓他幫我回憶一下過程，他說今天主要是談為什麼拍這個戲。因為時間實在是太久了，從2012年的8月開始到現在，實際工作差不多花了三年的時間。前面拍攝的整個過程長達16個月，從有想法到拍攝完成，著實花了一段時間。所以昨天晚上談完之後，我回去又演練了一次。所以，萬一今天有什麼說著說著繞不回來的，你們幫我提醒一下。
(背景板上出現各種關鍵詞）小鮮肉、吸毒、惡霸……問我對這些怎麼看？這對我來說是一個難題，我覺得這些詞其實都是同一個出發點來的，就是——成功。從想成功開始，到最後折射出來的東西，一旦成功之後就開始遇到一些壓力，進而演變成潛規則、吸毒等等。這些給我的觀感，它是現實的，在影視圈裡是有的，但所有的行業裡也都會發生這種事情。可能你們不知道，影視圈裡其實也有真誠，也有溫情，也有理想，也有夢想。我這部戲裡有觸碰到，我覺得是真正現實的東西。
先說起源，從成功說起，其實我也想成功，在拍路人甲之前，我拍了《槍王之王》、《大魔術師》兩部戲，想進入內地市場，看一看市場是什麼樣。《槍王之王》大家基本能夠理解，《大魔術師》是年代戲，開拍之前就發生了一些事情，讓我看到了一些問題。首先是之前香港的同行拍了一些古裝片，有很多雷人對白的那種，結果進入內地市場後被狂批，當時給創作者們嚇了一跳，原來內地觀眾是這麼認真的，對這方面的反應比拍金庸先生的一些小說反應還大，從此他們開始研究歷史。
另外一個問題是不接地氣，人性的東西在全球範圍內是共通的，但如果我不在北京生活、不在上海生活，怎麼接地氣？事情是一樣的，但社會氣氛和語言是不同的。當時我困惑的是，我想我本身拍《槍王之王》、《大魔術師》的過程很享受，出來的成績也是可以的，但那些不是會令我感到開心的戲，因為戲的本身不是我最想拍的寫實題材。我自己對這些資料的搜集是非常認真的，我自己覺得我是可以做記者，花半個多月的時間做街邊賣場原料搜集，我是拍香港銅鑼灣開始調研。《新宿事件》是從九幾年開始的內地移民潮入手，我跟了十年的時間，認識了很多內地在日本留學、長居的學者，做了十年的資料才開始啟動。突然間發現我有這個特性，喜歡這方面的題材，我就想，自己是不是應該靠近香港、華南地區，去尋找我想要的題材。
有一些年輕讀者都知道，香港回歸之前，除了旅遊有幾個大產業，手錶、玩具、服裝。改革開放之後，香港的廠商開始轉移了，最高峰的時候，所有外資養活不到三千萬的人，我也有在朋友在廣東開廠，我去調研，看看這些工廠年輕人的生活狀況是什麼樣的。以前不是有一個戲叫《打工妹》嗎？我想拍一個這種比較接地氣的戲，在廣東地區。但在這個過程中，我看到那裡的年輕人是去拼搏的，他們生活壓力很大，沒有什麼娛樂，大部分人都不是在做自己喜歡的工作。所以我在那裡找不到一些令我感到很振奮、很輕鬆的點，我不想拍一個非常沉重的戲，所以那一段時間我就放棄了。
有一段時間我在家裡，當時好像是在想是不是應該，如果沒有突破的話，是不是應該換一個工作來做。我喜歡潛水，其實在菲律賓開潛水度假村很便宜的，我跟古天樂說投一點，我開始考慮要不要幹一點別的。那也不能一下子電影就不幹了。這個時候另一個想法就出來了，現在可以拍3D了，特技已經很完善，3D的效果我也很喜歡，我就打電話給徐克，問他是不是我們重新再來一次，寫新的劇本，重新啟動《三少爺的劍》，他說好，趕快過來橫店。
橫店我以前去過，在2005年的時候，我去找成龍，十年前的橫店跟現在不太一樣，當時很亂，我夏天去看他拍戲，當時接近40度的天氣，看那些人戴頭套、穿古裝，我突然回想起我以前拍古裝片的那些不好的經歷。當時成龍還開車帶我去看秦皇宮，很大，但我極不想去那個地方。
2012年我再去橫店的時候，榮超也去了，還有《暴瘋語》的導演李光耀，他是徐克的徒弟。我們去了橫店，還是很熱，完全沒有留意場景，在跟徐克學3D的過程中，我突然間有一個想法，我想拍年輕人，因為我在那裡看到一個群體，叫「橫漂」。
橫漂跟北漂不太一樣，北漂其實是王寶強(微博)那樣的人，其實我也算半個「北漂」，「漂」這種狀態在我來說是非常有新鮮感的。比如中國春運是全球最大的人群流動，從1億多張車票、2億多張車票來講，歷史上是沒有的，歐洲、美國沒有這麼多人，日本的路途沒有這麼遠。
「橫漂」的另一個特點讓我很驚訝，他們那麼年輕，最小的十幾二十歲，拍這部電影的時候我認識最小的「橫漂」是17歲，去年我再去的時候，看到有十三四歲的女孩拍戲。我看到這些人這麼年輕，來自全中國各地，我非常好奇。
在跟徐克學3D的過程中，我開始把我的視線轉向橫店這個鎮，這個鎮非常奇怪，在山上看他就是一個小鎮，但是古裝景特別迷人。在觀眾的記憶裡只有一些景，當時我看到橫店的變化跟以前不一樣，開始起了高樓，在樓房上有起重天秤，我感覺這一剎那應該記錄下來，十年後會變得更不一樣。那時候就有了很多的想法，當時我找到了《大魔術師》時幫我挑選演員的統籌，跟她說趕緊給我約一些年輕人，我想探討一下能不能在裡邊發掘一些題材。
回到香港兩個禮拜的時間裡，我找了《音樂人生》的導演張經緯，希望他協助我訪問這些路人甲，我很喜歡紀錄片，但我沒有機會拍紀錄片。另一個導演我找來了趙良駿，他很喜歡旅行，他也是學電影本科，也教過學生。我叫他們來幫我看一看，可不可以從中發掘一些創作的方向出來，有沒有一些點幫我觀察一下。
所以我第二次去橫店的時候是九個人。在這個過程中我們搜集了200多個橫漂的視頻，然後跟這些人見面，一直持續到12月底，這中間我們包括搜集的東西超過100萬字。我為什麼問他們，我只知道這個群體，但我不知道他們背後的故事，當他們說起他們故事的時候，那些內容足以拍60集電視劇，隨著越來越多的資料進來，我就開始組織了，但困難也跟著來了。
第三次去的時候，我們已經有了更深入的籌備，導演幫著我去設計一些針對他們的培訓課程，因為我們必須要去測試這些群眾演員有沒有能力去當演員，他們平常自己形容自己為活動道具。他們的經驗主要在橫漂，所有影視選擇的重要角色都是在北京，次要的才是到橫店選。
最多的人可能會拍三級戲，也是做丫鬟、宮女，可能有幾句水詞。大量的故事，不要說劇本，能不能組成一個故事都是一個問題。在見這一批人的時候，我第一個事情是覺得他們是不行的。因為他們沒有受過專業的訓練，他們的教育水平還差很遠，有一些說自己是念過大學，其實就是大專，有些大學沒畢業就出來了，還有一些是小學都沒有畢業。我剛開始時候見到他們的時候覺得是不可能的，你們都是發明星夢，是不可能成功的。
在訪問裡邊說，有一些人來了玩玩就走了，但他們堅持在這兒。橫店的特點是生活成本很低，一開始他們充滿熱情，幾個月之後就會遇到潛規則之類的事情，這樣的環境下，我覺得路人甲們想成功是不可能的。但後來，有些人讓我改變了主意。
戲裡很重要的一個角色叫沈凱，他31歲，是劇組年紀最大的演員。他說我來橫店最多後悔兩年，如果不來就會後悔一輩子；一個叫王昭的男孩，我見到他時他19歲，從河南過來，身上只有270塊錢，一個月後我問他還剩多少，他說還剩170塊錢；我的男主角從牡丹江過去橫店，見到我的時候身上只有10塊錢，我說你不怕嗎，他說不怕，雖然不知道有沒有機會演戲，但見到導演覺得運氣很好，後來他買彩票中了20塊。
跟路人甲交流的過程中，有些事情讓我很觸動，比如有兩個男孩一見到我就哭了，我當時嚇一跳，他們告訴我，從來沒有一個導演跟他們說過一句話。諸如此類的事情還有很多，我沒有辦法去把所有很感觸的東西說出來。
還有一個叫覃培軍的小孩，現在才24歲，在訓練的過程中，他說出了最令我震撼的一句話：我當時問他們每個人，你覺得你能成功嗎？有一些人懷疑，有一些說不知道，有一些人說我必須要成功，到了他的時候，他說我已經成功了。我當時很驚訝地問他為什麼？原來他人生就像電視劇一樣，他4歲的時候母親去世，7歲的時候父親去世，十歲之前自己在山上撿草藥賣到村子裡還錢，十四五歲開始下礦挖煤。我問他辛不辛苦，他說不辛苦，命苦。我說你為什麼說你已經成功了？他說我過過那樣的生活，現在能活在太陽下，就是已經成功了。他說這個話我非常的感動。
這些對白和情節不是創作出來的，都是真實的。
路人甲們大多不會演戲，所以我就設計了一些情節，比如演夫妻的，我讓他們像真正的夫妻一樣去交流一些問題；有一對親姐妹，我也是讓她們真的去吵架；還有一些血氣方剛的年輕人，他們當時並不熟，我把他們分成兩批，一批認為自己在橫店是有前途的，一批是自覺沒有前途的，結果他們在交流的過程中根本分不清戲裡戲外，演著演著就變成了真的，最後差點真的打起來。我很多對白和情節都是通過這樣即興的設計碰撞出來的。
在測試路人甲能力的時候，有一個小孩兒讓我們印象深刻，他叫王殿超，脾氣特彆拗，我讓他給我演一個迷茫的狀態，他當時的表現讓我們都非常驚訝，那種狀態是很多專業演員演不出來的，結果我們正在感嘆的時候，他突然跟我們說了一句話：「導演，可以開始了嗎？」
我之前拍過的演員跟我的私交都很好，他們只要演出觀眾可以接受的情緒就可以了，不需要把整個自己都逃出來給我看，我也不可能這樣去要求梁朝偉啊，劉青雲啊，要求他們誒我看他在家裡哭的時候是什麼樣子，不可能的，但這些路人甲是毫不掩飾的。拍非專業演員，張藝謀、賈樟柯、方育平導演都非常厲害，起初我不知道怎麼拍，但在這個過程中裡我開始知道一點了。
整個大致的東西差不多出來之後，一切就開始進入正題。2012年12月，我認為可以拍的時候，我的監製拍過很多大戲，她在現場，我太太也在橫店，這個時候問題開始出來了，第一沒有劇本，第二你想什麼時候拍？我說明年春節就要拍，但是沒有劇本預算怎麼辦，周期要拍多久？我說這個很難說，可能拍著拍著方向就偏了，我不得不重拍，但這些問題我現在都不知道，我一定要拍了才知道。他們就問我，你是打算招王家衛的拍法來嗎？我也不知道怎麼回答。
後來他們又問我，那這個戲拍的話找誰投，我想……如果找於冬的話，看似也不妙，之前我拍過很多戲，找不到人投的時候我就自己先投。《旺角黑夜》我找了第五家公司才拿到投資，我跟成龍說沒有人投，我們一起投，一人一半，成龍當時跟我說，千萬不要用自己的錢投。《早熟》虧的一部分的錢是從這一部分分過來的，當我分完錢給楊千樺，她都沒有想到會拿錢給她。如果自己做投資，大多數人不知道，因為版權是有價值在裡邊的。
《真心話》也沒有人敢投的，我說不能坐在那兒，必須拍一個戲，這個事就不想危難於冬了，因為拍戲的時候我就不想聽這些話。這個時候我就盤算了一下我的小金庫有多少錢，我還有我這個年級，肯定有儲備，也花不了什麼錢。這個時候我太太的眼睛瞪得這麼大。當天跟他們談的時候，演員副導說這是非常有風險的，用什麼方法留在這個地方，有一些人不拍了跑掉了怎麼辦，女孩如果結婚了怎麼辦，懷孕怎麼辦，有一些人鬧事怎麼辦，完全失控，非常緊張。
當時我就在猶豫要不要做這個事，2012年12月24日，在橫店茶餐廳跟路人甲一起過年，大家一起吃自助餐，有一些小孩連西餐都沒有吃過，吃得非常開心。當時我看著他們，就跟我身邊的人說，我最大的憂慮是，我不想做一些改變別人命運的事情，我知道如果有一些人拍了這部戲之後可能會成功，有一些人會被打回到原來的位置，之後再做回群演，他是否能面對周圍人的眼光。我的憂慮很多，但他們說的一句話令我笑了，就是我問他們為什麼來橫店的時候，有一個人說「我們都是被王寶強害的」。所以我就跟我太太說，其實我真的怕拍完這個戲，令很多人又多了一些夢想和期盼，我更怕有些人將來會說，我就是被爾冬陞害了。
那天晚上我想了很多事情，我回想為什麼比起他們，我是追逐名利想成功的，我以前很膽小，所以我玩潛水，玩賽車，我一直在訓練自己的勇氣勇敢。我沒有小孩，我跟我身邊朋友說一定要培養小孩的勇敢，其實很多的害怕是自己想像出來的，不要想，要勇敢去做。我跟葛優說過，你怕坐飛機，很無聊，你必須要克服它。賽車也是，很緊張，在起步的時候，很緊張，但其實不用緊張，因為你想的事情不一定會發生。當別人不信你的時候，你應該更相信自己。我一直在用當年《新不了情》(電視版 電影版) 的那句臺詞鼓勵我自己：「你只能說自己運氣不好，但你不能懷疑自己的才華。」我為什麼要懷疑我自己？我看到的那些小孩，他們有這樣的勇氣，走過幾千裡路來到橫店這個地方，他們沒有成功都不怕，我都已經成功過了我怕什麼？拍一部戲會死嗎？我知道一部戲有他的影響在，對我來說不是錢的問題，不要問我拍戲花了多少錢，你要知道我花了多少精力在裡邊。
當然我也知道，好的電影跟票房是不成正比的，當天晚上我看的這一幫小孩他們沒有一個看過《新不了情》，是認識我之後開始上網查我爾冬陞是誰，上網去看《新不了情》，到現在還有人跟我說《新不了情》很好看。電影的價值不在於現在的票房，在於以後誰會記得，我認為這個戲包括之後還有一些紀錄片，我認為是會留住一段時間的。
製作這部戲的過程中還有很多非常感動的東西，以後有機會再細說。
最後我想說一個小故事：之前有一次，我跟施南生女士和岑建勳在香港喝酒，提起以前的事很感慨，我當時問了他們一個問題：我們拍了一輩子電影，中間很緊張、刺激，像侏羅紀公園一樣，到了結尾的時候，到底是音樂舒緩，海面平靜，還是應該飛車爆炸，轟轟烈烈？想了幾秒鐘，大家相視而笑，我們想要的人生是怎樣，答案已經很清楚了。
主持人
接下來有請博納影業集團發行總經理劉歌跟我們說兩句。
劉歌
我很緊張，因為我也是路人甲。
前面幾個片花看了N遍都非常感動，聽完導演講這部片子的拍攝過程有多麼艱辛，我更加感動。我其實是一個演員，曾經參演4部電影，但這4部電影票房都不好，我很欣慰。
大家知道這個電影在什麼檔期嗎？你們都不知道，只有我知道。前一陣子把片花放給媒體看，其中有一個媒體看片花已經哭得泣不成聲，我問他原因，原來他曾經在橫店漂泊過三年，他說，導演去晚了！如果早點去的話，他也會出現在這部電影裡。
所以聽完導演的闡述，我有一個想法，橫店那麼大，我想去看看。我相信很多在座的朋友跟我有一樣的想法，真的橫店非常大，希望這部電影能夠喚起更多人的夢想。每一個不想當演員的觀眾都不是一個好觀眾，每個人都有一個演員夢，爾導演從業40年，很多人都是看著導演的電影長大的，我是看著導演的電影長胖的，《早熟》、《新不了情》，《旺角的黑夜》那部戲是我最喜歡的,我看過N多遍，因為我當時在電影院剪票，我相信我是看過這些電影最多的人。
我們的檔期是7月份，7月幾號？ 3號。我就知道是這種反應， 7月3日，真的上映。7月3日當然是非常好的檔期，有一部全明星陣容的電影上映，也有我們這部「全沒星」陣容的電影上映，我們的電影主人公都是草根。隨著電影的繁榮和發展，我們很多人忘記了這些人的存在，只看到幾個光鮮亮麗的人，而更多的人是像我們以及他們一樣，為中國電影，為今年400億的票房貢獻著自己微不足道的人生，可能永遠不可能成功，甚至沒有機會像我們這樣坐在這裡跟導演一起分享一部好電影帶來的樂趣，對他們來說，電影或許只是生存的手段，這是最殘酷的，也是最刻骨銘心的。今天聽完導演的闡述非常感動，希望每一位路人甲都可以看到這部電影， 7月3日不見不散。
謝謝！
主持人
接下來是開放式提問環節。
關於入行40年
金像獎結束後我開了一個派對，紀念我入行40年，為什麼是40年？我不能從4歲演戲開始算，我10歲就是童星男主角了，所以我寫40年，有些人可能誤會我，但不明真相的年輕人會覺得我保養得還可以，才四十幾歲的樣子，這個時期上片對我來說還是有一點意義的，今年6月30日是我入行40年的最後一天，這個時期對我來說是有意義的。
關於影片的投資
《竊聽風雲》系列你們都知道吧，拍《竊聽3》的時候，光演員的片酬是第一集的全部預算，《我是路人甲》的預算高過了《竊聽風雲》第一集的預算，因為周期太長了，到現在還沒有完成，已經16個月的時間，因為橫店有季節，拍攝期間中間有停頓。預告片裡看到的很多場景其實都是要自己設計出來，加上演員都是新人，過程花費不便宜。
預告片裡有一句話：「等你老了，影壇就是我的了。」這個話是有所指的嗎？是向各導演開戰的意思嗎？
爾冬陞：我要挑一個能開得起玩笑的演員拍這場戲，只能挑古天樂這樣的老友，正好在橫店碰到他的海報，所以就貼上去。我知道你們會問這個問題，在我自己看來，如果做一個監製，以前我自己投資我是一個出品人的角度來看，不同的片子類型一起上市對我來講反而是好事。
我跟凱歌導演的交情是蠻好的，還有小剛。每一周都有四部戲，最多五部戲在打，香港這麼小，這事是很難不會碰到，碰到在一起在同檔上對我來講是有榮譽的，我覺得不是輸贏的問題，電影有很多種類。
您說電影的價值不在於票房，而是多少人會記得，您覺得有多少人會記得路人甲？
爾冬陞：這不完全是一個定論，我很早就說過，作為一個導演很多導演是有看法的，我在出完整個片，基本上我也不看那個戲，因為現在電視重播我都沒有完全看完，因為那部戲看完不是我想怎麼樣，跟我無關，是觀眾看了就行，所以不要問我我的原意是什麼，現在已經不重要，但是在這個過程中發給一個很特別的情況，就是有一些人沒有看過全片，有一些人看過，完整的版本也有人看過，做一些不同的測試。我發覺每個人找到的點都不一樣，這是非常特別的，我知道觀眾會有聯想，過程裡有無數的感動，這個我是有信心的。
裡邊有一個小孩演的角色很懶，我說怎麼可能，很突然，副導演說可能這個人以前就很懶。戲裡邊沒有吵架，那個人非常感觸，昨天我跟我太太炒完就是這樣。我希望觀眾能夠感動，我用電影的背景、影視圈的背景呈現年輕人遇到的現實問題，我也不認為這個是他們的一個指標，我希望放在中間的位置去看，裡邊有夢想、裡邊有現實在裡邊，也不需要太擔心，不可能一帆風順。你問我的意圖，我當然希望觀眾喜歡就好，我不想太多。
剛才劉總說這是全沒星陣容，其實橫店有很多的明星拍戲，其實客串一些也可以，不知道裡邊有沒有？
爾冬陞：你看到劉偉強，這部戲臺前末後有9位導演，下個月他們回來，國內有明星在裡邊，我選的明星都是合適出鏡的，但具體都有誰，稍後才能告訴你們。
您剛剛講這些人故事的時候其實挺辛酸的，包括您提到拍的很好的非職業演員的作品是記錄化的，用這些非職業演員演是非常戲劇性，結構性很強，甚至帶有詼諧的結構，為什麼處理成這樣？
爾冬陞：我拿素材的時候，創作的過程和測試他們的時候，我做了一些設計場景讓他們即興演出，我把他拍下來，拍完之後我決定不能這樣拍，我本來想拍記錄性的，但是覺得太像賈樟柯的戲，我怕人家說我抄他的方式戲。但裡邊的人是真假之間的，整個故事是真假之間，我拍完覺得太像那個風格，其實同類風格也很多，在我開會的時候決定算，我這樣反而拿捏不準，我就照著我自己，我最擅長的方法，因為他們裡邊有搞笑，有真實的感情，慢慢嚴肅起來，其實我們的成長過程，慢慢形成港片流行風格，這些需要專家來研討，我到最後大的方向，心不了情、忘不了、早熟這種方法是我最拿捏的方法拍，因為不能再換別的方法拍，我再處理他們的時間是非常足夠，去年的時候是21個人，他們身邊重要的是找當地也是橫漂群眾演員，特約演員，後邊所有的都是這些人。所以我後來整個在現場的時候我一個人的能力是不足的，我有一些場找別的導演協作我，包括羅志遠導演，這部戲他有他的難度在，在創造拍攝方法我就用我自己最擅長的方式。
看了片花特別想看到這個片子，您剛才說不想說花多少錢拍這部片子，但是商業市場是殘酷的，您心理應該有核算過？
爾冬陞：我們算片售多少錢，歸本多少錢，我的概念是一樣的，我拍完這部戲實際的製作費，評估這個戲的宣傳費，我虧一點沒有關係，因為有版權在，那個概念不一樣。香港以前我做的片子，現在由於需求老電影很值錢，我沒有想賺錢回來，如果我虧了，有多少錢可以回來。
為什麼沒有拍一些所謂熱門IP，一些網際網路公司會買讀者過去三十年競選小品拿來加工，您為什麼沒有做這樣一個比較快的，而選擇非常慢的。因為現在很多新的導演出來會走這樣一條做快餐式的，您還是選擇慢工出戲活。
爾冬陞：我知道怎樣賺錢，能經營電影的人做別的行業是不難的，我不認為管理有多難，我開過五個酒吧，沒有多困難，在我現在這個情況下，電影如果不能拍到我想拍，不能先說好不好，我不能滿足我自己，我自己不喜歡也沒有把握讓我自己喜歡，這是很實在的問題。我說的自信一些，我先取悅我自己才可以。一段時間拍攝一個電影是我的生命，以前我說的不那麼偉大，最小的九個月的時間拍一部戲，我的生活在裡邊，這部戲這麼久，而且到了我這個年齡，有人投資，我賣版權給你，我給你打幾年工，我幾歲了，我又不是要去納斯達克上市，你們去搞。以前電影編劇很慘，我在香港沒回歸的時候，我多想快一點的收回香港，成為一個資本家。以前創作人就是農民，資本家收你的禮，去集中推銷，現在平臺多了，到處都是米店，代理商，你的米好在哪裡，我幫你種，我跟所有的編劇、導演說，現在誰值錢，內容值錢，做好自己份內的事就可以，我也不去想組織多大的公司、多大的團隊，開始金融資本炒作，這些不需要我做，我跟於冬合作讓他去做就可以了，我是這個概念。你問IP我根本沒有時間去想。
在您的視野裡，除了橫店之外比如說香港、深圳其他地方群眾演員的生存狀態是什麼樣，另外您說不想改變他們的命運，片子拍過來最主要的演員已經有什麼改變了嗎，或者說對您本人來說最大的改變是什麼？
爾冬陞：香港的群演沒有什麼真正很大的希望，電視臺的產量都低了，以前有一批人維持生活，其實前途也很少人在那兒出頭。我說不想改變他們的命運，不能說用新人，在工業裡，這個行業一定是要培養新人，每個崗位都是一樣，人老了以後必須新人進來，所有的工業、社會所有行業都一樣，我的擔心是因為他們那一個起點低，來的東西對他們來說太大，他們已經說這是一個餡餅砸在他們頭上。我說拍完這部戲有人沒有半點成功的，但他的期望會越來越高。像主角，三十天內沒有他的戲的，所以我第一個把他開除組員，第一天出去拍戲，有兩個女孩在我的組裡給她一場戲，就是兩姐妹。兩姐妹其中一個女孩是學普通的交際舞，我幾組的人員改歌、買歌，去年的時候訓練了十個月跳了一個三分多鐘的舞，他們在這個過程裡付出之後，他們覺得已經成功了。最大的問題，如果他真成功沒問題，希望他成功，如果說能找到一些有詞的角色，他們希望有詞，而且希望在片尾有他們的名字，對他們來說是很困難的事。所以這一次我把所有參演過戲的演員把名字放上去。這部戲裡的角色是他們根本碰不到的，這是教給他們一些人生道理。
我之前還在擔心，我現在稍微放心一些，我沒有小孩，我最擔心學生這樣的，有一些不用幹涉他們，有時候罵兩句，我基本上當他們是大人，因為他們的命運是自己掌握的，路是他們自己走出來的，你依賴我一個導演幹什麼的時候，我不是你的附屬品，你的人生我已經給過一次機會了。這個心路歷程很長。這次我說的是要做全套的，我說版本的戲都有留下來，我們有紀錄片，拍攝真實的片段，我們也有一些真實的訪談的書推出來，所以我希望這個事情把他完整的做出來，對我個人來說是很有異議的。
剛才有說到橫店勾起您當年在橫店拍戲不好的回憶及這是什麼樣的回憶？
爾冬陞：這是跟人有關係的，像周潤發等不會想當導演，這就是興趣，當群眾演員是最辛苦，尤其是夏天，拍打戲的時候，服裝穿起來，有一組電視劇，我拍的時候他們殺青的哪一天，一個中午約了十幾個，首先我不希望首先熱的感覺，而且我不喜歡我的命運被人掌控，當演員如果偶爾有一個月休息的很開心，兩個月沒工作開始害怕，三個月覺得沒前途。當我開始做編劇導演的時候，開始有一個想法把他變成電影，我能創造一些出來，我看那些演員的狀態回想起以前在邵氏公司，當然除了經驗一毛錢也沒有，自己覺得有一些被壓迫的感覺，付出了青春得到了經驗，什麼都沒有，當時我的錢是預支的，我還欠他的錢，借出來15萬，我借錢出來，花了青春，最後還要還你15萬，這得有多慘。我對那個地方是有懷念的，對那個地方的人，對那裡的經驗。主要是因為溫度，太熱了，讓我想一個環境裡沒有冷氣太恐怖了。我不想再經歷了。
您剛才一直說演員的事，從編劇本身談一下路人甲編劇創作的過程，或者說電影創作過程中印象最深刻的一部分，關於電影創作的。
爾冬陞：這是一個經驗，參與的同事都知道，我們拍的時候有分場，所有的劇本從他們那兒拿來，但裡邊找的人全部打出來，打字打的很好，沒有組織，最後那幾十萬字是在我桌子前面三個屏幕來剪接，要組織那些內容，因為來自幾百個人說的話，說的都很有意思，要按照二十個主要演員怎麼配給他們，配完進去創作之後，出現一個最大的問題是，有一些非常重要的詞，其中一個女孩說，他說不出來，因為不是他的生活，從劇本到他演的時候，測試的時候，遇到我非常驚訝的事情，這兩姐妹裡，她18歲、她19歲，她媽媽38、39，她奶奶60歲，她家裡什麼問題？沒遇到過死亡，我叫她拍感動，兩姐妹分手，不會分，我說叫你演她分開，她不會演，詞說不出來，所以需要置換。最後沒有辦法做的精準，這是我從來沒有試過的。我一定要讓他自然的去演，但拍的時候靠我的經驗跟攝影師，每個人有單獨鏡頭，每個人獨立的鏡頭，拍的時候要拍幾次，我已經準備好，事後把他總結出來。拍了四個多小時的東西，然後再用畫面版把他剪輯出來。
路人甲的英文名字是I Am Somebody，為什麼？
爾冬陞：一開始其實是I Am Nobody，但後來我覺得太負面情緒了，所以改成了Smoebody。路人甲們不是Nobody，我記得有一個路人甲說過一句話，他說：我們這些群眾演員很重要，因為任何一部戲光有主角都是不行的。這句話也讓我非常感動。