9月13日下午，作為設計中國北京活動的一部分，「熊本熊之父水野學北京個人作品展」在北京那裡花園開幕，展期至10月13日。展覽展出了設計出熊本熊形象的水野學和他所創立的good design company（好設計公司）在20年間的活動軌跡。
在展覽開幕現場的水野學。
此次展覽挑選了水野學及其團隊從業以來的上千件作品，除了最為中國觀眾所知的熊本熊外，還有他在工業設計、平面設計等諸多項目中的作品。新京報記者特別在展出期間採訪了水野學，聽他分享熊本熊的設計始末以及對於設計的理解。
水野學（Manabu Mizuno）是日本新生代著名設計師，1972年生於東京，1996年畢業於多摩美術大學設計科，於1999年創建「good design company」。他的工作涉及商標、包裝、店鋪設計等眾多方面，除了熊本熊以外，他還為阿迪達斯、優衣庫等諸多公司進行設計。獲得過全球廣告界最高獎項金鉛筆等諸多國際大獎。
熊本熊的誕生是個意外
眾所周知，熊本熊是日本熊本縣的官方吉祥物，但起先他並不在熊本縣的計劃中。
熊本熊。
由於日本九州新幹線的開通，沿線城市都受到影響，可是熊本縣在日本的存在感一直很低，為了讓熊本更大地受益於這條線路，政府請到了劇作家小山薰堂擔任「新幹線元年事業顧問」，小山提出的宣傳語是「熊本驚喜」，然後邀請了他的設計師好友水野學設計出一款「熊本驚喜」的專用標識。
水野學於是設計了一個驚嘆號「！」，然後在這個標識旁畫了一隻黑熊（熊本城的主色調是黑色），有著圓圓的眼睛和鮮紅的小臉蛋（熊本縣有「火之國」的稱號，同時水野學認為紅色臉頰是很多日本二次元形象都具有的特點，比如皮卡丘、麵包超人等），一臉傻笑。熊本熊（Kumamon）這個名字結合了「熊本」（Kumamoto）與熊本方言「人」（Mon）的發音，合起來就是「熊本人」。
「考慮到推廣這個在日本不夠有名的縣，光靠一個logo達不到目的」，他就額外增加了設計，以期通過視覺化的形象吸引人們的目光，卻沒想到熊本熊一下子火了。從2011年誕生到現在，他的商業價值累計已經有6614億日元（約合434億人民幣）。
「熊本熊之父」的稱號就這麼來了，但水野學則認為「我應該是『熊本熊的媽媽』」，而不是爸爸。
「先有的我，才有的他」
針對「熊本熊之父」的稱呼，水野學開玩笑地說——「確實會有困擾，他成了商業上人們提到我就會想起來的案例。有好的也有不好的一面，好的當然是因為熊本熊是一個人氣IP，不好的則是我並不是一個吉祥物設計師，更多的是一個品牌設計師，但大家會進入這個誤區。還有人說我長得像熊本熊，我想糾正一下，是他長得像我，先有的我，才有的他。」
展覽現場的設計作品。
當被問起熊本熊以後是否會有伴侶或家人的問題，設計者回覆說，由於熊本熊的整個IP著作權全都給了熊本縣，所以未來其發展取決於熊本縣的規劃，水野學透露，「最近熊本熊會有一些變化，大家可以期待一下」。
成長經歷成就設計理念
水野學小時候家裡非常窮，母親家有13個兄弟姐妹，父親家也有9個兄弟姐妹，水野學是家裡的獨生子，通過貸款讀完大學後開始工作。在沒有人脈也沒有錢的情況下，他深知只有好好為別人服務，才能有越來越多的工作找上門。
而關於何為設計，他的想法則形成於大學。他的大學老師曾布置了一篇論文，叫「對你來說什麼是設計」，水野學問了周圍的很多人，人們一般認為設計更多的是一種裝飾，或是一種創作靈感，但水野學和大家的想法都不一樣，他的論文題目是「設計是讓事物變得更好」。所以之後他的公司名字叫good design company（好設計公司）。成長經歷使得他成了一個幫助別人解決問題的設計師。
展覽中展示了該公司成立20年來的作品。
從電車到城市，更大的理想
這次展出中，水野學最希望大家能夠看到的是他為日本一家鐵路公司設計的電車。水野學認為，電車在社會生活中是一個很重要的工具，就算沒有設計也沒關係，但是「如果我們在裡面增加了設計元素，就能夠更好地服務於人類」。
除了電車，水野學還有更大的野心，他對一個城市的設計很感興趣。他設想裡的智慧城市是住宅、辦公、政府機關的區域分開，通過大的交通把三個區域連接起來，在每個區域裡也有小的交通來連接和生活相關的東西。日本把設計分為裝飾設計和功能設計，在大的城市功能實現後，人們就可以通過裝飾設計讓城市更人性化和更具合理性。
水野學的電車設計。
「日本設計」也曾經弱小
在很多中國人的印象裡，日本設計就是無印良品和優衣庫風格，是極簡，比如原木色的房間。但水野學認為日本設計是存在多樣性的。之所以我們覺得日本設計就是極簡和原木色，「是因為日本也受到了禪學的影響」。
「日本是對很多東西很細膩的民族，對於作品的完成度要求很高」，所以，「日本設計師做一個極簡設計的時候，表面看起來很極簡，但實際上會花很多時間去完成它，使得完成度很高」。水野學介紹說，上世紀70年代，日本產業進入世界，在那時，「歐洲的一些品牌並不是以技術去跟日本進行產品競爭，而是用品牌競爭」，那時候日本雖然在手錶、攝像機等領域有了發展，但卻忽視品牌打造。「現在的中國就像是70年代的日本，有創新的技術和產品，但在品牌打造上還有所欠缺」，但是「未來中國也會進入對品牌打造非常重視的時代」。
展覽現場圖。
AI時代有不被取代的設計
談起AI時代技術對設計的影響，水野學承認會有一部分工作被代替，因為設計裡有兩個步驟，一個是單純地作業，另外一個步驟則是創作。在未來，「我認為作業的部分完全可能被代替」。他拿照相機舉例，「以前有專門對焦點的工作，但現在已經有了自動照相機，自動對焦，所以這個工作現在已經不存在，但是我們往哪個地方對焦，設置焦距，這個工作還是需要我們人類去做」。所以，「設計在未來會有一部分被取代，但也有類似於往哪裡對焦點這種不可被取代的工作。」
新京報記者：吳龍珍
編輯：吳龍珍
校對：翟永軍