親上了，親上了，凱特·溫斯萊特和西爾莎·羅南親上了！
這超蘇的一吻，來自兩位奧斯卡女神主演的LGBT電影《菊石》。
電影講述的是1840年代某英國沿海小鎮上，一個古生物學家和一個來療養的倫敦富家女之間的愛情故事。
凱特和羅南順著自己的直覺完成了親密戲份的拍攝，而且它入圍了第73屆坎城電影節，首支預告先一睹為快：
出生於1994年的羅南，看凱特主演的《鐵達尼號》時才8歲。
這個每晚都抱著《鐵達尼號》睡覺的女孩，怎麼也不會想到有天，她竟可以親到凱特的臉，能睡到她。
和出演凱特忘年戀愛人，羅南無比激動：
誰能想到有一天我能親到Rose！我是新一代Jack！我是新萊昂納多！
從預告片看，《菊石》是類似《燃燒的女子肖像》是那一路明媚悲傷的古典愛情的片子：非常罪，非常美。
而且從陣容來看妥妥秒殺一切，仿佛讓人嗅到了羅南「喜提奧斯卡女主」的氣息。
羅南不簡單，13歲童星出道，長著一張高級臉，戲路廣演技佳。
2008年，她在《贖罪》裡完美詮釋13歲小蘿莉善妒自私的複雜心境，成為史上奧斯卡最佳女配角的「最年輕提名者」之一。
只要是看過這部電影的觀眾，就絕對忘不掉她在陽光下的金色短髮，和湛藍如水的雙眼。
羅南的驚豔程度絲毫不亞於男女主角，《贖罪》的女主角凱拉·奈特莉也表示很看好這個小姑娘。
拍完《贖罪》，羅南便堅定地確立了自己的人生目標：
我知道，我願意把我的餘生都投身於表演事業。
最美蘿莉已成為了90後中的佼佼者，她出演的都是女性角色為主導的電影，或灑脫叛逆，或恬靜淡然。
每次扮演一個角色，她都像在了解一個陌生人，學習她的技能和看世界的方式，也是從潛意識層面更加了解自己。
她從演戲這件事，找到了一生的事業和純粹的樂趣。
21歲、23歲、25歲三度入圍奧斯卡影后，這張「愛爾蘭初戀臉」已成好萊塢一線的實力女演員。
她的名字代表這個時代的最新符號，重新定義了演員的價值，她是西爾莎·羅南，愛爾蘭送給電影的一份禮物。
前幾天，《小婦人》定檔七夕情人節，是內地銀幕且看且珍惜的奧斯卡佳作。
電影中的四位女主角都是不負愛與自由、真正有逼格的「時代姐妹花」。
羅南出演的二姐喬，是家中最與眾不同的女兒。
她熱愛讀書、思想獨立，拒絕了「甜茶」（Timothée Chalamet）飾演的富家少爺求婚，夢想著成為一名被人記住的作家。
她不同意小說中女主角非嫁即死的結局，也不認同馬奇姑媽「女孩必須嫁個好人家」的功利婚姻觀，而是要堅持「想按自己的方式活在這個世界上」。
羅南在戲中是戰鬥狀態，她為了不膽怯，做了很多的準備工作，甚至專門去學習了烹飪。
羅南和喬一樣，對獨立自由有著深刻的認知和無比嚮往。
激動難抑時，她說出了整部影片最重要的一句話，淋漓盡致地傳遞出了打破桎梏的態度：
女人，她們有思想，她們有靈魂和心靈，她們有雄心，她們有天賦，也有美貌，我很討厭人們說女人只適合去愛。
電影裡的許多場景和對白都悄然撥動觀眾的心弦，蘊藏著巨大的能量。
羅南和甜茶兩人在漆黑的長廊上翩翩起舞，最後兩人相視一笑，索性放飛自我，歡脫地蹦跳起來。
這對20出頭的神仙男女「姐弟戀CP粉」大有人在。
所以電影裡兩人最終錯過，也讓無數人心碎意難平。
戲外這姐弟倆每次同框，總能預約一波熱搜，甜得大家喪失表情管理的能力。
不論是拍照或者採訪，只要同框，甜茶經常會把頭放在羅南肩上，因此有了「小馬駒」的專屬愛稱。
此時的他，簡直像極了小時候粘著姐姐的弟弟。
導演葛莉塔潔薇也是「姐弟戀CP粉」，她很希望看見兩人約會的美好畫面：
他們之間有一種能量，像是營火般充滿生氣，他們是如此有才華，聰明又年輕，當你將他們放在一起，就像在燃燒。
《小婦人》這個故事過了100年依然動人，而羅南和甜茶的cp也永遠甜蜜溫暖。
《小婦人》是甜茶與羅南第二次在大銀幕上扮演情侶了，前一次是電影《伯德小姐》，尚未上映的《法蘭西特派》裡也已再度合作。
她總是在電影裡走過一段又一段不平凡的青春。
《伯德小姐》中，23歲的羅南出演一個小鎮上的高三女生。
和我們的青春一樣，每天帶著躁動不安的情緒，對一切高級酷炫的東西充滿好奇和崇拜，是一位追求自由、夢想和冒險的少女。
她給自己起名為伯德小姐（Lady Bird），並偏執地反覆強調，要求她的朋友、家人和老師都這樣稱呼她。
隨著畢業臨近，當她終於如願以償地離開家鄉來到了紐約上大學，但對母親和故鄉的思念又油然而生。
和自己喜歡的人兩情相悅地親吻過後，她抑制不住自己的少女心，在夜晚的馬路中央激動的喊叫。
隻身在外的第一次宿醉過後，她閃著淚光的眼神中流露出失落與茫然，恐怕這就是成長的必經之路。
羅南賦予了伯德小姐獨一無二的靈魂，喜怒哀樂，水到渠成，沒有任何表演的痕跡。
因為她對伯德小姐這個角色的理解非常深刻：
我認為那個年紀的青少年之所以那麼做，是因為他們覺得自己沒有出路、自己被孤立了或者他們的人生道路是由比自己年長的人選定的。
就像矮大緊說的，是羅南這樣天賦異稟天才一般的表演，把一部普通的青春成長戲演到了8分。
很多她出演的作品，都是因為有她，才讓很多人堅持看完的。
比如《拜佔庭》《我的生存之道》《微光城市》以及《死亡挑戰行動》等等，本來片子只值5分，有她在，就成了7分。
羅南憑藉《伯德小姐》再度入圍奧斯卡影后，甚而一舉奪下金球獎最佳女主角。
13歲，她以其靈性逼人的面龐袒露在大眾面前。
20歲以後，她感知到成長的疼痛，慢慢找回對自我身份的定義，詮釋了世界上沒有「童星」，只有演員。
在羅南的身上，你找不到年齡感，在她的角色之中，你感覺不到地域性。
羅南有著默片時代典型的沉靜表演，即使在眾星雲集的電影《布達佩斯大飯店》中也很搶鏡。
羅南的表演自然動人，因為她總是從那些微小的瞬間迸發靈感：
那些我遇到的人，還有去到的地方。還有，我覺得當你看一部佳作、聽一段曲子或讀一本書而激發出興趣的火花時，那也算是一種靈感。
羅南出生於紐約，在愛爾蘭成長。她的名字Saoirse在愛爾蘭語中是「自由」的意思。
她的成長之路上也有很多起伏，作為演員而言，她曾經去試鏡過《白雪公主與獵人》《飢餓遊戲》以及《緋紅女巫》，最後都落敗。可唯一不變的就是她的本真。
《布魯克林》成為她的轉折點，當時21歲的羅南，演技早已脫離稚氣，為了打造女主的少婦感，甚至特意吃胖增重，在片中增添了成熟穩重的韻味。
片中講述一個穩重謙虛卻樂觀的愛爾蘭女孩艾莉絲，成長於愛爾蘭，是那個國度的種子，離開自己的故土，想要去紐約追求自己的理想。
艾莉絲站在世界上最繁盛的城市中央，飄飄蕩蕩，安靜、謙遜同時又散發著光芒。
內斂而沉穩的表演和抑揚頓挫的愛爾蘭口音，為她贏得了最挑剔影迷的心。
這部電影成為了經典之作，更讓她首度入圍第88屆奧斯卡金像獎最佳女主角獎的提名。
演完《布魯克林》，羅南搬到了紐約居住，走在街上，感覺周圍所有人都和她有著相同的經歷：
因為有很多人和我一樣，不是紐約人，但生活在紐約。
羅南沒有任何社交媒體帳號，儘量讓自己生活在真實體驗裡：
雖然我痛恨支付生活帳單和洗衣服，可還是得去做，因為這就是我的生活。能夠走在大街上、或者去酒吧坐在計程車司機或律師旁邊，感覺很好。
羅南才26歲，她已深知自己的青蔥歲月會很快消逝，對於一個演員，人們記住的更應該是角色，而非本人。
所幸的是，這個天才女演員仍然喜歡片場的混亂感，喜歡新鮮角色的挑戰，保持對事物的求知慾，歷經應有的成長，在好萊塢風起雲湧的變幻中保持初心。
多年來，她從不看媒體寫自己的影評、文章，也不去看那些流出的照片。這從來不是她生活的一部分。
她的人生格言是：試著不要去想太多，切忌過度思考。
所以，湛藍色的眼睛仍然猶如一顆鑽石般，並沒有因為時間的殘酷而改變純淨天真。
在浮躁的電影環境之中，她在銀幕上釋放著自己的天性，有天賦的演員遲早會被善待。
奧斯卡影后對這位年輕的美麗姑娘來說，只會遲一點，但一定會來。
*本文首發於微信公眾號麥子熟了（maizi8090），一個有溫度有態度、全網最優秀青年聚集地。分享最深刻觀點、見證最精彩人生，麥子與你一同遇見成長！