9月12日,電影《如戲如劇》如期上映了。由於鞏漢林的主演,這部電影受到專業電影迷和劇院迷的高度期待。這部電影的引言聲稱這是傳承傳統戲曲的主題,並且得到鞏漢林老師的傳承傳統戲曲的祝福,因此它一定能引起歌迷的期待。
但是,從電影的整體質量來看, 《如戲如劇》的創作理念可以很好地代表一批不良電影和不良戲劇的創作思想。這批電視劇以一些非常高質量的內容為噱頭。例如,他們弘揚傳統戲曲文化。
實際上,由於他們的創作技巧差以及膚淺和低端的創作意識,整個作品並不受歡迎。這部劇被網友差評,問題不在於傳承傳統戲曲文化,而在於創作者的低水平。
庸俗的創意概念和作品內容,實際上對於被讚揚的主題沒有積極的價值。例如,這部電影一直在喊口號,以促進傳承傳統戲曲文化並繼承我們祖先的文化傳統。
但是整個作品的核心尚未上升到真正的傳承傳統戲曲文化的高度,並且始終停留在糟糕的電影中經常使用的「實現夢想」的莖杆上。相反,這種低俗而低端的語言使電視劇中正確的口號引起了電視劇迷和電影迷的厭惡。
傳承傳統戲曲之美,傳承傳統戲曲中包含什麼文化內容,傳承傳統戲曲如何塑造人們的精神品格等等。這些都是真正值得關注的傳承傳統戲曲主題電影。
但是,在這種這部電影中,電影迷只能看到實現夢想的庸俗的纏繞者,而看不到基本傳承傳統戲曲的美和傳承傳統戲曲人物的美。編劇不願深入研究傳承傳統戲曲藝術,他們創作的內容註定會顯得浮華而浮躁。
因此,電影一上映公眾就在網上表示了對鞏漢林老師的遺憾和失望。但是我看了整部電影,覺得鞏漢林老師真的很棒。他被網友質疑的很無辜。在整個劇中,鞏漢林老師的表演技巧一如既往的精湛,每個表情都是一場戲。
但是,無論如何,演員的表演水平如何,都抵不過一個爛劇本。對於那些正確地指責鞏漢林沒有為了賺錢和毀譽而讀劇本的網民,我只有一句話:哪個人不需要生活?每個人都必須為了生活做出犧牲,鞏漢林老師當然也不例外
成為演員無非是一種職業。幸運的是有一個優秀的戲劇對他發出邀請。但是,在這個以流量為王的時代中,那些真正有演技的老演員的現實是只有較少的劇本,一些無關緊要的輔助角色和相對較低薪水。
娛樂行業的年齡限制中有一個不言而喻的「規則」。市場上極少出現以「大齡演員」為主線的創作,這導致那些真正有演技的老演員只成為一些配角演員。娛樂業的年齡和薪酬是顛倒的:年齡越大,薪酬越低。
陳道明在拍攝時堅持自己的原則,沒有拍攝這三種類型的電影。第一個是營造不健康的氣氛,第二個是誇大戲劇,沒有正確的歷史觀,第三個是粗糙的場景。
這樣追求卓越的最終結果是什麼?沒有戲劇拍。每個人都可以仔細想一想。我們上一次看電影是由陳道明主演的,除了2019年上映的「慶餘年」,還有什麼?您看到了,即使陳道明最終成為娛樂界的傳奇人物,市場也並沒有對他寬容。
關於老戲在娛樂界的困境,一次採訪給我留下了深刻的印象。記者採訪了濮存昕:「你想將來繼續做舞臺劇而不是拍電影嗎?」 濮存昕迅速否認三聯:「我沒有機會。娛樂市場沒有我的工作。」濮存昕具有出色的演技,他怎麼在銀幕上無法生存呢?
從每個人對於這些老戲骨出演一些所謂的爛片的惋惜可以看出,觀眾渴望好作品。只是由某些流量明星的狂熱愛好者人為操縱的虛假數據,給電影買主,投資者和導演一種「幻覺」那些老戲骨不再被觀眾需要了。
最終結果就是那些真正有演技的老演員的生存空間被壓縮得越來越小。為了不被觀眾遺忘和吃飯,他們只能放下自己的尊嚴並被迫參加這場潮流遊戲。這不僅是好演員的悲哀,也是整個行業的悲哀。歸根結底,它將成為所有影視劇觀眾的悲哀。
但是我相信,那些真正有演技的老演員的春天必將到來。由於市場需要多樣化的主題和作品,近年來,以那些真正有演技的老演員為基礎的集體表演無論是流量還是口碑,都得到了觀眾的積極反饋。另一方面,低質量的流量有效,無論有多少流量明星加持,結果都是令人沮喪,沒有人為此付出代價。那些真正有演技的老演員永遠不會成為只出演壞電影的命運。