《流浪之歌·河樂隊》演出照。（主辦方供圖）製圖：馮曉瑜
音樂戲劇《流浪之歌·河樂隊》11日晚獻演於上汽·上海文化廣場。作為年末演出季備受期待的一部分，其既非音樂劇，也非傳統戲劇。民謠界最有代表性的一批音樂人登上戲劇舞臺，開始了有趣的新嘗試。「沒有做成百老匯式的音樂劇，對我而言是一件好事。」民謠音樂人郭龍說。
「今年是上汽·上海文化廣場的年末大戲第一次沒有國外大戲。」文化廣場副總經理費元洪介紹。國際項目引進遭遇前所未有的艱難，但文化廣場仍將以音樂劇、話劇、脫口秀三大板塊的高質量演出，滿足滬上劇迷們的期待。九部40場演出從12月起至明年2月與觀眾在劇場相見，不僅賦予了 「年末大戲」獨特的儀式感，也呈現本土藝術的多樣風味。
重溫「最有感覺」的民謠歲月，流浪的人唱流浪的歌
《流浪之歌》講述由安娜飾演主角的流浪女孩「安」，在尋找心中嚮往家園的旅程中，不斷與萬曉利、張瑋瑋、郭龍和小河飾演的角色相遇，他們用音樂相互慰藉、在歌聲中尋得溫暖，最終希冀的夢想之地就在他們眼前展開……
流浪主題對民謠音樂人來說，是個「自然而然」的選擇。20年前，他們從天南海北「背著書包和吉他」而來，在北京的酒吧相識。「流浪的人唱流浪的歌，『流』就像逝水，像時間往前走，像我們的緣分。人也應該流浪，找自己的路。」 安娜說，「『流浪』在中文裡，是一個特別好聽的詞語，法語裡可能就是另一種形式去說了」。
《流浪之歌》中既有20年來觀眾熟悉的經典民謠，也有從未發表過的新歌。劇中音樂的串聯部分是專門創作，而所有新歌、老歌也都為故事作了篩選。「劇中有一句臺詞，『這樣的歌我們都唱了八百多遍了』。但每次唱完都特別感動。音樂就是此時此刻，如果不能做到此時此刻，就失去了音樂的意義。」小河說，從20年前青春歲月在酒吧的相逢，到中年再聚首，重新體會年輕時「最有感覺」的民謠時光，每次大家一起演奏、每次舞臺上的對視都有不同感觸。
對民謠音樂人來說，大多日常演出都在Livehouse，戲劇舞臺是新的嘗試。而在音樂戲劇中添加民謠風味，對見慣百老匯音樂劇的上海觀眾來說，也頗為新鮮。「普遍認為音樂劇應該是（百老匯）那樣的，但音樂劇應該更豐富，我們也願意去豐富它。」郭龍說，「《流浪之歌》目前的呈現不是一個終點，我們會嘗試慢慢展示對藝術的理解」。
與「爆款」一起在劇院迎新年
音樂戲劇中不僅需要關注演唱，更需要根據歌曲設計角色、情境，串聯起故事。儘管是本色出演，每一位音樂人都在排練期間持續進行了專業戲劇訓練，盡力向觀眾呈現最好的狀態。「戲劇舞臺上有『人物』，一舉一動都要和戲劇有關，而且也不僅是扮演一個人那麼簡單。」張瑋瑋坦言，戲劇是一門綜合藝術。相比「音樂人」，演員需要伸出更多敏銳的觸角，尋找自己和舞美、燈光等各部門的化學反應，理解自己作為戲劇整體的一部分，「戲劇是一種魔法」。
「河樂隊」的成員們多年來都是資深戲劇愛好者。張瑋瑋和郭龍曾參與孟京輝工作室數部劇目的原創音樂創作、小河曾參演康赫執導的《審問記》、安娜在攝影師與製片人之外主演了戲劇《猶太城》……他們此次也參與了《流浪之歌》臺詞的創作。 「戲劇對我來說是特別渴望的事物，我對舞臺和音樂的判斷、我想表達的內容都深受影響。」郭龍連續六年每年都要去烏鎮戲劇節看戲，去年還前往阿維尼翁戲劇節、柏林戲劇節觀演，「每年最開心的事就是去看戲。今年沒有（戲劇節）了，但我們站在了舞臺上」。
據悉，《流浪之歌》後，笑果脫口秀、音樂劇《白夜行》《在遠方》《春之覺醒》《恐龍復活了》、話劇《平凡的世界》《白鹿原》也將接連登陸上汽·上海文化廣場，為觀眾帶來戲劇盛宴。下周由脫口秀演員周奇墨、呼蘭、Rock等帶來的脫口秀和周奇墨最新個人專場演出，堪稱賀歲演出市場中的爆款，兩場演出開票後「秒殺」售罄。當紅音樂劇演員劉令飛出演的《白夜行》在本土音樂劇愛好者中積累了良好的口碑，該劇將從本月24日起上演至明年1月3日，與觀眾共同在劇場迎來新年。
■記者吳鈺