十一檔是除春節檔之外的第二個黃金檔期，歷來是各大電影廠家重點爭奪的陣地。
今年這個十一檔，恰逢國慶，又是整數的70年，舉國歡慶，過了一個非常具有儀式感的假期。電影院裡，三大獻禮片就成為了幸運兒，票房狂掠，而大廠出品的《雪人奇緣》就很慘，製作絕對稱得上精良，但氛圍不對路，結果在三大獻禮片面前，敗的一塌塗地。
而三大獻禮片中，《我和我的祖國》絕對是超級大黑馬，原本這種由7個三章串在一起的影片形式，從來沒有在中國的電影院裡掀起過風浪。觀察者也都認為這種政治正確的影片，大概收入兩三個億就不錯了，十一檔真正的捉對廝殺的還是《中國機長》與《攀登者》。但《我和我的祖國》成片奉獻在大家面前的時候，觀眾發現這部片完全不是應付差事，而是精心製作，參與的幾位導演都盡了心力，參與的演員也都沒有保留，一起奉獻出的一部精彩的影片，看得人熱情澎湃熱淚肆流。結果，在票房上，絕殺後兩者，7天就輕鬆拿下20億，最終衝到30億完全不在話下，反倒是後兩者，尤其是《攀登者》，已經被遠遠甩在了後面。
《我和我的祖國》一共有54位的演員出現在鏡頭，他們是零片酬出演的，真正的奉獻精神，真正的獻禮之作。現在，這部影片依舊在電影裡表現良好，繼續在票房上攻城略地。
今天不談內容，只說演技，看看54位演員中，都有哪些表現優質，按精彩程度及演技表現情況，排出前十來。
1.葛優
看完全部《我和我的祖國》，印象最深的人物就是《北京你好》篇章裡葛優葛大爺飾演的計程車司機張北京。
不得不服，你大爺就是你大爺。葛優自《讓子彈飛》之後，終於遇到了自己拿手的角色。張北京作為市井小民，特別具有煙火氣，正好對準了葛大爺擅長表演小人物的戲路，舉手投足之間，無不充滿了北京老炮身上的味道，從神態到口氣，無一不是北京的哥特有的味道，各種不靠譜，滿口跑火車，痞勁十足之下卻有一個赤誠溫暖的心，終於得到表演了卻發現沒有穿那雙紅鞋子，一個活的很失敗卻有很真實的小人物，活靈活現。那一刻，葛優不再是葛優，他就是張北京。
這一篇章的導演寧浩在採訪時表示，對於劇中的人物，他想要10分的表演，結果葛優貢獻出了20分。這個評價由導演說出來，足見對葛大爺的評價之高。整部電影中，表現最好的演員，葛優說第二，沒有人敢說自己第一。
對於葛優來說，從馮小剛到張藝謀，到路學長，再到姜文，在合作過的導演裡，凡是表演平頭小民，且有些蔫兒壞的那種小人物，無論是《活著》裡的福貴，還是《卡拉是條狗》裡的老二，還是《讓子彈飛》裡的馬邦德，再或者是馮小剛賀歲劇系列裡的小人物，他信手掂來，無不表演的活靈活現，極具魅力。而到了《夜宴》或者《趙氏孤兒》裡，一旦變得嚴肅，就會出戲，出不了彩，這一次，寧浩幾乎是為葛優量身定製的角色，葛大爺表現的實在是太好了。
2.韓昊霖韓昊霖，這個極其陌生的名字，是《奪冠》環節裡的小男孩冬冬的飾演者。
很多演員都表示過，千萬不要和孩子與動物一起演，因為他們壓根不是演，而是非常自然的表現，不帶任何表演的痕跡。韓昊霖就是這樣的孩子，在《奪冠》段落中，他不再是一個小演員，而是與角色完全化為了一體。
葛優是整部片演技最好的演員，但整部影片中，最打動人最可愛的演員則是韓昊霖。
《奪冠》篇章中的導演徐崢很好地把握住了上海裡弄裡的文化特色，甚至勝過了寧浩的《北京你好》。在《北京你好》篇章中，如果拿掉葛優的表演，整體效果立馬就下來了。葛優以一己之身帶活了整個故事。但是《奪冠》就不一樣，韓昊霖與故事中上海的市井習氣是融為一體的，徐崢拿捏的恰到好處，整體協調性更勝一籌，既突出了那個時代的愛國激情，又展現了鄰裡之間的那點溫情。而且對於冬冬在懵懂的愛情與愛國精神的抉擇之間，一點也不顯得突兀，反倒格外可愛動人。
《奪冠》沒有刻意煽情，甚至還故意收斂了下，整體效果卻非常好，7個故事中最為打動的那一個。
韓昊霖作為小演員來說，與《北京你好》裡的小演員王東相比，也好很多。葛優的角色討巧之處在於，這是一個現實中非常令人討厭的角色，但在葛大爺的演繹之下，卻顯得格外可愛。而王東的角色則相反，他飾演的四川汶川地震中倖存者，本來是一個有些悲情的角色，而且還格外堅強率直，原本是一個格外惹人憐愛的角色，但在王東的演繹之下，卻格外欠揍。看完這段，真的很想打他。
論演技，從客觀的角度，葛優超一流的發揮，對手戲上必須要有高超的演技水平才能接得下。王東居然能夠順暢地接了下來，也足以證明他演得也很不錯了。但這畢竟是王東的首次觸電，他也壓根不是在演，而是原始質樸的再現。而韓昊霖對於本片則不是第一次演戲，他在之前已經出演過《倚天屠龍記》《大唐榮耀》等作品，已經有些表演經驗了，小張無忌就表現的極具感染力，這些經驗往往會衝淡一些孩子自身的質樸勁，但在《奪冠》裡卻渾然不見，他依舊能夠做到與角色與自己融為一體。這一點上，韓昊霖自然勝過王東。王東還需要更多的表現機會，才算具有說服力。
3.張譯
《相遇》這一篇章其實挺弱的，人物的性格不夠立體，動機也沒能展現出來，整個故事也顯得平淡。但張譯與任素汐兩位出色的演員卻賦予了本部分格外精彩的情感表達。
國外有湯老師湯姆·哈迪，他有一個被玩壞的梗，就是不露臉也能讓人臣服，在於他在《蝙蝠俠：黑夜騎士崛起》《瘋狂的麥克斯4》《敦刻爾克》《毒液》裡，都帶著面具，只露出一雙眼睛，甚至在滿面蓄鬚又遮住了腦門同樣只露出眼睛的《荒野獵人》裡，都能夠表現出非一般的攝人心魄的魅力。
張譯在本片中最動人的部分，同樣在於他在公交車上，帶著碩大的口罩，只有一雙眼睛在外，結果還是能夠傳達出多層次的情感力量，這實在是太難得了。角色的隱忍克制，那種心酸無奈，欲言又止，在情與義之間的抉擇與掙扎，被張譯用一個眼神就傳達出了豐富的信息，這種戲不好演，卻都被張譯演活了。
全片論演技代表，張譯必須排在前面。
4.田壯壯
如果說上述三位演員的表現及排名，三甲之上毫無爭議的話，這個第四名，就會有一些爭議了。綜合而言，田壯壯必須撐得起這一位置。
7個故事中，總導演陳凱歌親自執導的篇章《白晝流星》無疑是墊底的那一個。這足夠殘酷，卻是真的。
原本，這個篇章是最具野心的，陳凱歌很明顯想拍成史詩一樣的篇章。這個故事裡，個人、家庭、社區、族群，乃至國家，每個層次的情感都涉及到了，而且還把草原上的神話傳說結合了起來，非常具有野心。尤其前面的部分，田壯壯飾演的老李身為退休的扶貧辦主任，自身病重卻無條件裡接納了貧困牧民送來的兩位野孩子，打算教化他們，開蒙他們。這些表現的都挺好，情緒也到位。但後面飛船落地時，三匹馬在草原上馳騁，與排成一排的吉普車同時出現在草原上時，整個故事突然就脫韁了。前後銜接出現了嚴重的問題，現實中，於情於理，退休扶貧辦的人與牧民之子是沒有機會接近國家絕密活動的，但劇中不僅出現了，還讓兩位孩子承擔了一下轎子手的工作，這就太扯了。與其他6個篇章相比，假的不能再假，完全站不住腳。
如果沒有田壯壯老師在前半段故事中的撐場，《白晝流星》的整體質量將會是被甩得最遠的一個篇章。田壯壯身為大導演，人至老年，卻突然在演技上有所精進，也是神了。他連續在《相親相愛》《後來的我們》中奉獻了精湛的演技，這一次，同樣沒有讓人失望，演活了一位草原上的德高望重的長者。老李的寬厚、大度、無私、心地善良、一心為了牧民等等情緒，都在田壯壯看似不演，卻在舉手投足之間把角色的屬性散發出來，極為傳神。
5.黃渤
中國影壇上，一直缺少韓國影壇上的宋康昊、崔岷植這樣的大神，他們長相一般，卻什麼角色都能拎得起來，演什麼像什麼，簡直就像是神一樣的存在。本來，黃渤是最接近這樣的扛鼎人物的。但是，他明顯沒有做好。
以他的實力，在這個排行榜上，完全可以讓自己的名字排得更高一些，結果只到了這裡才輪到，這本身就是一種恥辱。
更何況，《前夜》是7個故事中最精彩的那個。這一篇章中，聚集的明星最多，場面也龐雜宏大的多，管虎導演的整體把控屬於一流的。論飆戲，黃渤有足夠的實力藐視其他演對手戲的演員，完全可以做到得更好。但是，他沒有。
黃渤與葛優一樣，擅長飾演的還是帶有喜感的小人物。而《前夜》中的林治遠是一位工程師，是一位嚴謹有度的人物，黃渤表現的並不夠精彩。論扮相，他一出來還是挺有喜感的，但就是不逗人笑。後來才讓人知道原來這個角色不是喜劇人物，而是正經二八的匠人。觀眾的期望值落空了。
但黃渤畢竟是黃渤，即便只使用了8成功力，整個人物還是帶有不小的感染力。只是，沒有超出期望值罷了，精彩程度依舊有。而這樣，也使得他在這個榜單上，不知不覺下滑到了第五位的位置上。
6.任達華
以上前五位，無論如何，都有足夠的說服力。五名之後，很多演員的表現都不過是差之毫厘，再拍出清晰的先後來，相當有難度。
但無論怎麼說，任達華都配得上讚美。在一幹香港演員中，任達華是為數不多的演什麼像什麼的人。很難想像拿獎拿到手疼的梁朝偉能夠演出黑社會老大的狠勁，劉德華也不行。而任達華則從警察到黑社會，再到市井人物，職場職員，無不拿得起放得下，無論是正義還是邪惡甚或是卑微，都能給出讓人滿意的答卷。
《回歸》中的任達華，依舊演技在線，他飾演的是一位兢兢業業的傳統機械手錶修理師，是一位標準的匠人。匠人匠心，任達華演出了老匠人的敬業精神，同時還傳達出了市井小民對於家庭及國家的熱愛來。舉重若輕，任達華用兩行熱淚，將自己傳神的演技表現了出來。
對了，任達華飾演的華哥，應該是整部影片中唯一一個政治不正確的角色，因為劇情很明顯地透露了他的身份，他是一名逃港者。這個群體是有司非常忌憚的一部分，卻在這部影片中不經意地展現了出來，也是夠隱晦的了。劇本能夠順利通過，真是不容易，大概是審核者為了獻禮片的緣故，一時大意了。
7.杜江
杜江的位置，放這裡有點高，但沒有辦法，誰讓他實在是太帥了。
從《紅海行動》到《地久天長》，再到《烈火英雄》，乃至《中國機長》，無論是軍裝、醫師服、消防服、機長服，凡是制服在身，杜江都能帥出天際來，看來他挺適合制服系的角色。
《回歸》裡他身為升旗手，軍裝在身，同樣格外挺拔端莊。相比任達華來說，杜江的表演談不上細膩，但他的確把職業軍人的一絲不苟表現了出來，在聲樂的配合中，那一刻，他的表現就是軍人，極具感染力。不像在演，卻在超嚴肅的表情出演出了動人的神情來。就像葛優神匹配張北京一樣的小人物，杜江也神匹配製服系人物，只要本色發揮，加上制服的精神勁，就足夠奪睛，表現就不會差到那裡去。
衝這一點，這個第7位，是說得過去的。
8.江珊
太難以想像，《白晝流星》裡田壯壯飾演的老李媳婦是江珊。
身為70後與80後們，一定會記得江珊與王志文在《過把癮》裡的精彩演繹，還會記得她曾經唱過的《夢裡水鄉》。1990-2000年代中，江珊幾乎就是中國女演員中最成功的代表之一。影視歌俱全，什麼都能獨挑大梁。
現在，居然飾演了一個連名字角色都沒有，成為了一名默默無聞的老太太。但好的演員，就是能夠讓角色說話，不越位也絕不失色。
江珊飾演的李嬸，就是典型的中國婦女的形象，角色太小，看似表現力度不大，但她在有限的空間內，將一名婦女不喜歡家裡突然來到的兩位野小子，卻又不得不服從與丈夫的意見，選擇接納。然後，在孩子偷了男主人的救命錢之後，又會憤然躍起，向警察報案。對家庭對丈夫的忠實與愛護，在不多的幾個鏡頭中，發揮了回來。這一角色的定位，就是中國傳統婦女身上所具有的鏡頭，適合這種角色的演員太多了，沒想到會是江珊，也沒想到她能演的這麼好。
李嬸這個角色不夠出挑，但江珊與田壯壯一起，將草原上樸實勁演了出來，江珊的表現談不上太出彩，卻沒有辱沒角色賦予的職責。
9.雷佳音
雷佳音在《護航》篇章中的戲份之少，戲份甚至不足1分鐘，只有寥寥幾個鏡頭，僅僅只是一個客串。但雷佳音卻把謹小慎微的前男友演繹的格外出彩。
這個篇章的主演小宋佳在採訪時說，單單向雷佳音臉上潑水的鏡頭，一個三秒的鏡頭，在拍攝當天反覆潑了十幾次才算通過。於是，雷佳音也被潑了十幾次水。
雷佳音雖然出場時間短，但角色非常立體。一場分手飯的短短幾句話、一個小動作，卻被他拍活了一個人。被潑水之後，雷佳音顫顫巍巍提起水壺、想給宋佳倒水，哆哆嗦嗦又將水灑了出來。
這裡的前男友，一方面慫，另一方面則有著宅心仁厚的一面，被潑水了還要為對方這下，一個小動作，雷佳音就精彩地將一個角色的性格傳達了出來，這就是能耐。所謂實力搶鏡，就是雷佳音這樣的演員能夠做到的，其實，郭京飛的搶鏡表現也不錯，但稍顯誇張，沒有角色的性格張力，只有雷佳音在片刻之間把角色錯綜複雜的性格表現了出來。
不過，雷佳音的鏡頭實在是太少了，要不然，這個排名還可以更靠前一些。
10.王天辰
這也是一個相對陌生的名字，但說到《前夜》裡的小號手，大家一定會有較深刻的印象。
王天辰作為小號手，已經在《芳華》裡飾演過了一次。這一次，戲份同樣不多，但在《前夜》這裡明星諸多的篇章裡，能夠脫穎而出，還是非常不錯的。
作為小號手，與《護航》裡的女主角一樣，都是候補角色，但《護航》給了那麼鏡頭，重點塑造，小宋佳還是沒能將角色塑造的打動人心，實在是太遺憾了。相比較而言，王天辰飾演的小號手，短短幾個鏡頭，就將角色的不甘心還有好面子表現了出來，同時為了大事還願意做出改變，這個角色很小，卻被演活了，很不容易。北大西語系，卻只被選做為替補，吹號就吹吧，但吹國歌卻在一個破舊的小地方，那種他身上自我感覺辱沒斯文的勁頭，特別傳神可愛。
經此一片，相信王天辰以後的發展道路會變寬很多。
至於其他演員，有些表現的也不錯，但有總是能夠被挑出毛病來，也是沒話說。
54位演員，除了以上10位，其他也不乏大牌，不乏實力演員，下面再就幾位表現突出者簡評一二。
任素汐，上面張譯那段已經提到《相遇》已經提到過，這段的精彩全靠張譯與任素汐的表演在支撐。但相對於張譯表演傳達出的多層次性相比，任素汐的表現則顯得過於絮叨，臺詞功底一流，但過於舞臺化了，她用臺詞講出了前因與後果，但說著說著就把自己的本色給失掉了，實在是有些遺憾。
王千源，作為另外一位演技實力派大咖，他在與黃渤的對位中，顯得有些痞，太想表現自我了，而實際上當時承擔相應工作的人需要的更多的是忠誠與淳樸，找王千源來飾演這樣的角色，有些找錯了人。更何況，連黃渤都沒能充分發揮出自己的演技，這段中其他人的演技都沒有被發掘出來。《前夜》勝在整體，失在演技上，可惜了一大幫實力演員。
惠英紅，愈老愈香的演員代表，在本片中的發揮還算可以，屬於本色出演，不過她給她的兩條線索中，她是併線的角色。既是鐘錶師傅華哥的媳婦，又是回歸帶單的安保人員，兩個角色之間的割裂感很明顯，她沒能完美地糅合在一起。
劉昊然，拜《白晝流星》整體太差所賜，劉昊然為角色所付出的犧牲就全無意義了。為了演好草原流浪兒的角色，劉昊然將自己的形象弄得髒髒的，甚至連手指縫都還原了草原色，其身上的倔強勁在前半部分表現的不錯。可惜後半程崩裂，將他所有的努力都白搭了進去。至於陳飛宇，幾乎沒啥存在的價值，完全可以把戲份合併到劉昊然的角色之上，大概只因為他是總導演陳凱歌的兒子吧。
小宋佳，《護航》整體都太過於工整，唯一值得稱道的是技術層面，文牧野在命題作文的基礎上拍出了大片的感覺，是唯一一個顯現出商業大片的篇章，預算有限的情況下，能有如此表現，文牧野的執導功力不俗。至於故事精彩程度，至於演員演技，都欠了一個層次。小宋佳作為這一段的主演，投入是足夠投入了，但依舊只是本色表現，算不上出色。
至於其他演員，能夠讓人記住角色的還有耿樂（林治遠競爭對手老方）、歐豪（梁昌壽）、劉濤（小美媽媽）、王洛勇（回歸大典總指揮）、張子楓（少年張瀟然）、張建亞（街頭張老伯）等等，偶有出彩，整體一般，就不細說了。