王晶要翻身了。
這不是對他的調侃，而是對他新片的讚嘆。打開他這部新片的豆瓣短評，會發現大家全都在驚呼，這居然會是王晶拍的電影。
事實證明，只要你手上功夫還在，那麼無論你之前有過多爛的戰績，打贏一場就能回來。這幾年，王晶陸續拍了絕世大爛片《澳門風雲》三部曲與《王牌對王牌》，在觀眾心裡他已經成了和劉鎮偉一樣死氣白賴吃老本的代言人，但是誰也沒想到，只要一部影片，就能讓他回來。
《追龍》。
一、跛豪和五億探長《追龍》，翻拍自經典電影《跛豪》。
《跛豪》，榮獲香港第十一屆金像獎最佳影片與最佳編劇，同年和它競爭的分別是《五億探長雷洛傳》、《縱橫四海》等最佳電影，以及《雙城故事》、《逃學威龍》等片的最佳編劇。因此《跛豪》的金像獎可以說是甚有分量。實際上，它被稱之為「香港版《教父》」。
此外，我也相信，王晶心中一定是有跛豪/五億探長情結的。
和《跛豪》競爭的《五億探長雷洛傳》，其故事背景和《跛豪》一樣，都發生在香港上世紀六七十年代，只不過前者講的是黑幫四大家族裡的吳錫豪，後者說的是貪汙腐敗橫行的警局裡的五億探長呂樂，當然在這兩部影片裡分別被改名為吳國豪與雷洛。
《五億探長雷洛傳》的監製恰恰便是王晶。很多年以後，王晶再次開拍同題材影片《金錢帝國》。
《金錢帝國》，由梁家輝和陳奕迅主演，該片講述的是香港廉政公署成立前，黑社會及警察之間的一些幕後交易。雖然影片質量並不算高，但在王晶新世紀的作品裡，仍舊可以算是矮子裡拔將軍了。
要知道，王晶上一部在豆瓣裡獲得評分過7的電影，還是1999年，那部電影叫《笨小孩》。十八年時間過去，王晶這次的《追龍》終於又拿到了7.5分。
這次不是矮子裡拔將軍了，而是真的好看。
先看演員陣容。從演員陣容上看我們就能發現，這次王晶是下足了情懷的，但不同於他以往的消費情懷，這次的情懷是給自己的。《跛豪》在市場上的受眾顯然不及「賭神」系列，王晶自也不必像拍「澳門風雲」系列那樣挖空心思去生搬硬造一些聯繫，但對熟悉跛豪/五億探長的觀眾來說，看到演員陣容必可以會心一笑。
《追龍》裡飾演探長雷洛的演員是劉德華，扮演雷洛嶽父的則是老演員曾江。
時間撥回到1991年。
那年《跛豪》榮獲最佳金馬獎，在這部電影裡儘管是以跛豪（呂良偉飾演）為主角，卻少不了時代背景，而曾江恰恰在其中扮演了探長雷老虎。
而在同年，同題材的電影《五億探長雷洛傳》的主演則是劉德華。劉德華在電影裡飾演熱血青年雷洛，卻在香港上世紀六七十年代的大環境中被浸染成一代梟雄，影片從這樣一個有正義感的香港警察逐漸墮落中勾勒出當時的社會背景。
在《追龍》裡，二十六年後的劉德華再次出演了雷洛一角，而二十六年後的曾江則扮演了「自己」的嶽父，其實從劇情上可以看出，《追龍》裡是將呂樂（雷老虎與雷洛的原型）的故事一分為二，分別加在雷洛和雷洛嶽父身上的。
除了這兩位外，還有肥貓鄭則仕。鄭則仕在《跛豪》裡扮演的是打斷主角腿的肥波，以至主角變成「跛豪」，這也是這部電影名字的來歷。到《追龍》裡，鄭則仕則出演了雷洛身邊的講義氣小弟豬油仔，這個角色在《五億探長雷洛傳》裡屬於吳孟達，而在《金錢帝國》裡卻是王晶自己的心頭好了。
那麼，這部明顯翻拍自《跛豪》的《追龍》，為什麼叫這個名字呢？
據說，「追龍」是香港俚語，本來指的是一種吸毒方式，用錫紙加熱海洛因會產生煙霧，這個煙霧有點像龍的形狀，吸毒者會追隨煙霧的方向來吸食，故稱追龍。現在追龍已經成了吸毒的代名詞，在香港應用相當普遍，香港反吸毒運動的口號就是：生龍活虎莫追龍。
從這一點可以看出，王晶這次的電影片名對大多數觀眾並不十分友好，卻很明顯能勾出他的野心，他的野心很大，他想把《跛豪》和《五億探長雷洛傳》放在一起拍了，換而言之，他想拍的是香港六七十年代警黑勾結的大時代。
因此，相比於《跛豪》裡著力於阿豪的發家史和《五億探長雷洛傳》裡致力於雷洛的墮落史，《追龍》從故事一開始就有兩條線，一是阿豪自己混黑幫最後變成大佬，一是雷洛在警局裡慢慢往上爬最後吃下整個香港市場。
而這兩條線的匯合，便是以阿豪的斷腿為標誌。阿豪和雷洛成為好朋友後，有一天阿豪發現警局裡覬覦雷洛探長位置的顏童與自己的老大肥波勾結，想要拿下雷洛，為了救朋友，他身犯險境，單人匹馬地把重傷的雷洛救了出來，卻也因此失去了一條腿，成為跛者。與此同時，雷洛最終發飆，一舉拿下了幾大黑幫勢力。等跛豪痊癒後，整個香港就是他倆的天下了。
這個劇情是在全片近一半處完成的，可以說是前半部分的高潮。和《跛豪》裡阿豪是被肥波算計然後斷腿不同，《追龍》裡對斷腿的設計更具有互動性，它將阿豪、肥波和雷洛、顏童有機結合在了一起，並以此畫出一整個警黑結合大背景。
劉德華再演雷洛，雖然過去了二十多年，但對這個角色依舊可以說是駕輕就熟，一開始小人物要往上爬的隱忍，心中殘存的正義感，逐漸暴露出來的貪婪，以及對兄弟的情義，他在這幾種不同的面孔裡拿捏轉換得極好。
而阿豪的扮演者甄子丹，則貢獻了一次精彩的演出。甄子丹本就有一種亦正亦邪的氣質，當年在《新龍門客棧》裡飾演的大反派大太監曹少欽一角驚為天人，這幾年卻在一個個正義凜然的葉問、孫悟空等人物裡難以發揮，而一旦他骨子裡的暴戾之氣發散出來，這個人物就成了。
《追龍》為了讓跛豪這個角色更有多面性，給他設計了弟弟的角色。和哥哥不同，他弟弟是個四眼仔，生性懦弱，最後不幸沾染上了毒品。而自己賣毒品的跛豪卻絕對不願讓弟弟吸毒，甚至放話出去，誰要是敢賣給他弟弟毒品，他就斷了誰手腳。一個賣毒品的人卻不肯讓自己的兄弟碰一點毒，這是矛盾的，一方面表現出他內心知道吸毒是不好的，另一方面卻也反映出他的貪婪使得他依舊去做這些不該做的事。
這時的跛豪顯得甚有層次感。
也埋下了故事後半段人物命運急轉而下的伏筆。
二、不再過火、也不癲狂大衛・波德威爾在《香港電影的秘密》給香港上世紀九十年代電影下了一個判斷：「盡皆過火，儘是癲狂。」而後這個評語成為香港電影的代名詞。從歷史意義看，很多影迷都認為，後來的《無間道》《黑社會》等片在《跛豪》面前都只能說是小兒科，這話也許不假，因為《跛豪》改編自真人真事，裡面很多細節諸如斷手、砍人都有真實故事做支撐，也是開了先河。但從純粹的藝術角度看，和新世紀的黑幫港片比起來，《跛豪》還是粗糙了不少，「盡皆過火，儘是癲狂」在它身上依舊有體現。
《追龍》相反卻顯得很藝術。
也許這要歸功於《追龍》的另一個導演，關智耀。關智耀於1983至1989年間，在香港無線電視明珠臺擔任攝影師，其後往日本東京攝影專門學院進修電影文憑課程，畢業後於香港沙龍電影公司擔任攝影指導。2000年關投身廣告界及電影界，並於2001年獲美國國際電影節廣告最佳攝影金獎。關任攝影指導的電影包括由SAW Teong Hin導演、代表馬來西亞參選奧斯卡的《The Princess of Mount Ledang》和梁樂民和陸劍青的《寒戰》等。
在《追龍》裡，我們能看到許多充滿藝術感的畫面。
劉德華扮演的雷洛在擔任探長初期，想方設法慢慢整頓不聽自己話的黑幫，為此他要親自去九龍城寨給一位地位高的老人送點禮品，希望對方能夠和自己合作，當他走進城寨時，畫面便得氤氳起來，迷霧、模糊、侷促的展現給觀眾一種不可捉摸的神秘，以此造就對這場戲結果的未知感受——而恰恰就是這場戲，直接引發了全局的重新發牌，跛豪登場。
而阿豪剛插手黑社會的生意（賭博、賣淫、販毒）時，影片罕見地使用了一次一分多鐘的長鏡頭。鏡頭跟著甄子丹的身影慢慢推進，在促狹的九龍城寨小屋子裡來回穿梭，鏡頭下，是整個黑社會生意的縮影，觀眾跟著阿豪（甄子丹）的視線能迅速看到當時的情形，也能通過阿豪的話得到關於阿豪地位、生意現狀的信息。這場戲雖然是炫技，卻是技術完全服務於故事，能在一部電影裡看到這樣的一分鐘，《追龍》顯然是有追求的。
而最值得稱頌的，則是相比於《跛豪》，《追龍》自行添加的一個人物玫瑰。往往在一個成熟的本子上添加人物是大忌，會破壞整體的結構，但沒想到這次添加的玫瑰卻有如神來之筆，不僅將《跛豪》裡輕描淡寫一句「一九七三年，泰國鴉片大王羅新漢被捕，昆沙成為金三角毒品大王」擴充成了一場發生在泰國的打戲，還穿插在其中表現了雷洛和跛豪兩個人面對彼此日漸增長的野心時的互相算計和戒備。
——因為玫瑰是他二人互相埋在對方身邊的一根針，是雙重間諜。
如果說這樣的人物設置還不足夠出彩，那麼當影片揭曉玫瑰為何會死心塌地給其中某一方（不便劇透）賣命時，觀眾自會知道前面的某一場戲絕不僅僅是引發下一場戲的導火索，那場戲還能直接影響到現在。對有限故事、有限角色的不斷利用次數，可以說是衡量一個劇本優秀與否的重要標準。從玫瑰的人物設置看，《追龍》的劇本很成熟。
然後玫瑰死了。
玫瑰死的那一場戲，則讓我忍不住拍手叫好。為了避免劇透，不妨只說一句「真作假時假亦真」。
除了玫瑰外，還有不少增加的角色。
黃日華在裡面扮演了一個從沒貪汙過的公務員警察阿正，無論是面對阿豪送禮行賄，還是面對黑幫欺凌，他都沒有動搖過，在電影很長一段時間裡都沒有再出現過，本以為只是一個不講人情的警察過場，沒想到在影片最後他出現了，而且派上了大用場。
影片最後，當阿豪的弟弟因為想吸毒所以被阿豪的敵人（英國警察亨特）所利用最後變成了植物人時，阿豪忍不住要去殺了亨特，而在香港，黑幫火併沒有關係，殺英國警察卻是大事，雷洛無法阻攔他，只好去找阿正。
雷洛說，只有阿正才能控制住局面。
因為阿正是真正的正義凜然，他不畏豪強，當跛豪要殺亨特時，他可以以逮捕的名義拿下阿豪，說是抓他其實是救他。
在這樣一個環裡面，相比於《跛豪》多出來的幾個人物，如弟弟、阿正、亨特，全都有「用武之處」，不是那種硬塞的人物，而是為推動情節而產生的。
當然，《追龍》也有缺憾。
既然想表現的，是香港上世紀六七十年代警黑勾結的大時代，那麼在故事結尾，儘管以跛豪和亨特的對決為高潮很有戲劇張力，但是卻弱化了廉政公署的力度，以至故事最後找不到一個走進新時代的宣洩口，只能匆匆收尾。
在《跛豪》裡，後半段完全是廉政公署的故事。因為有了廉政公署的存在，所以觀眾自然能感受到跛豪和雷洛便不算完全正面的人物，而這時他們的形象也才更加有了深度。
當廉政公署的情結讓位給最後的打戲時，不可否認甄子丹那場戲拍得很好，不是葉問那種「我要打十個」的開掛，而是實打實拳拳到肉的肉搏，場面調度和畫面構建也很贊，打戲看起來很有美感。
——但大規模的打鬥顯然不如表現梟雄陌路更具有震撼力。
《跛豪》是這麼結局的，呂良偉飾演的跛豪看到廉政公署要逮捕他時，一臉不相信，而廉政公署的長官跟他說：「你的親信吳明到十五樓去了。」
跛豪聽到後，一臉不相信，表現得滿不在乎，卻手舞足蹈，鏡頭跟著他的腳步往後移，呂良偉咧開嘴、聲音變大，很明顯開始心虛，心虛之餘還有點期盼：「他太笨了，到十五樓去幹什麼？找條子保護他呀？我說過放過他啦，我不會再碰他啦。他現在在哪裡？我來跟他說，沒問題的，一說完就當沒事情了。」
長官卻這麼回答他：「太晚了，他已經開始錄口供了。」
當警察終於一個個走上來時，跛豪臉上虛偽的笑容盡散，他終於知道大勢已去：「阿龍啊，怎麼你連水警也要管啊？你真聰明，阿龍，該你升官發財。」說完這句話之後凶相畢露，一代梟雄始終不甘心自己就這麼敗了。
但是時勢造梟雄，當時勢沒了，梟雄很快就會煙消雲散。影片最後，跛豪說的最後一句話是：「大蝦我是不是醉了？」
和《跛豪》結尾的意味深長比起來，《追龍》的結尾就顯得有點俗氣了。
如果說以打鬥代替時代的無情本就顯得有點傳奇，那麼最後老去的跛豪和雷洛在近二十年後的一次通話，則顯得畫蛇添足多此一舉了，本來故事在跛豪入獄可以戛然而止了，卻偏偏要多出這麼一個看起來點睛的結尾，總要讓兩個主角說一句「生死有命、富貴在天」的主旨，不免有些拖沓了。
好在這樣一個結局還不算影響全片整體，《追龍》作為一部黑幫港片，散發出的史詩氣質足以讓王晶證明自己了。
結語 不會再給他們機會了2015年9月20日，張曼玉五十歲生日那天，拍攝過《花樣年華》的香港金雀餐廳結業。2016年2月15日，香港尖沙咀曾經拍攝過《無間道》和《色情男女》的嘉禾港威戲院關門。
觀眾已經累了。
觀眾不會像幾年前那樣對爛片無休止包容了，觀眾會用票房說明一切。從去年開始，爛片便開始一個個拿不到高票房，相反好片子則會因為口碑的發酵慢慢生長起來。
所以王晶再用《澳門風雲》或《王牌對王牌》那樣消費情懷的話，觀眾就不會再給他機會了。消費情懷不管用，但情懷是管用的。
好在王晶終於肯老老實實拍片了。
這時我們再看看前幾天剛拍了一部網劇的劉鎮偉，他拍的這部網劇叫做《大話西遊之愛你一萬年》。沒有錯，劉鎮偉再一次炒起了《大話西遊》的冷飯，為此我們只能搖搖頭，然後用點擊率告訴他，沒有用了。
【作者孔鯉，微信公眾號「書林齋」（微信號：Kongli1996），微博@孔鯉】(本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載「澎湃新聞」APP)