《細偉》這部恐怖片由中泰兩國合拍，於2004年在泰國上映。
《細偉》它還有一個頗具噱頭的名字《食人狂魔》。
我不是很喜歡《食人狂魔》這個片名，甚至覺得它在誤導觀眾，認為是與《電鋸驚魂》一樣的驚悚片。
這部電影的主角是段奕宏，因為這部電影，段奕宏是他後來改的名字（下文詳細說）。
可以說，這部電影如果沒有段奕宏的表演！
你會根本不知道導演究竟是想講述一個恐怖的兇手的演變史，還是想揭露社會對於人心的蠶食。
電影是有原型的，原名黃利輝，他臭名昭著，為泰國人家喻戶曉。
在泰國犯下的可怖罪行——殘殺多名小孩兒，並食其心臟。
被抓之後，為以正視聽，被槍斃後的黃利輝被通身塗蠟，做成了乾屍標本，佇立在一家名為Siriraj的醫院博物館裡。
故事發生的背景是1946年，那個時候抗日戰爭剛剛結束，又陷入到了解放戰爭。
細偉，其實他叫黃利輝，一個在飽受饑荒、戰亂的貧瘠的土地上生長的少年。
身體孱弱身患哮喘，僅剩孤兒寡母，母親給了他一把自保的匕首，讓他去泰國投奔一位叔父，謀一條生路。
移民船靠岸了，他在混雜熙攘的人群中，是那樣的瘦弱，是那樣的微不足道。
他很好奇、很迷茫無助。
他以為在泰國迎接他的是善意的微笑，沒想到，等來的卻是嘲諷與蔑視，欺凌和辱罵。
一下船，泰國的海關問他叫什麼，他說黃利輝，泰國人登記作，黃細偉。
黃利輝再三爭道，「利輝啊，利輝。」
沒有人在乎，並向他索要10泰銖的移民費，細偉拿不出來，便被粗暴地剃頭，關進了監獄。
對於名字，中國人一直有著獨特的情愫。
它不只是一個符號，一個身份的象徵，還代表著一個人的尊嚴，代表著生命，它是父母賦予我們的，也會追隨我們一生。
而細偉，這個強加於利輝身上的名字，也預示著他不被人尊重的「新」生活。
他的叔父把他從監獄帶出來了之後，便像一個包袱一樣，扔到了一家宰雞場，讓他在那裡做工。
細偉認真努力幹活兒，然而，主家的女主吃飯卻只讓他吃白米飯。
主家的小孩子也一再嘲笑戲弄他，因為它呵斥小孩，被主家的女主敲暈在血汙、雞毛遍地的砧板前。
他受夠了，終於趁主家不在，偷了錢，溜走了。
他去了碼頭扛大包，因為外來的身份，加上身板比較孱弱，他經常被工友欺負。
僅剩的錢全買的救命藥，也被工友打翻在地。
在泰國，他的日子是灰色的，所有的人都欺負他，嘲笑他，厭惡他，唯一的一抹亮色是小女孩「湄」。
小女孩兒不嫌棄他，不欺弄他，願意和他待在一起，還送他小花兒。
在疾苦困苦的睡夢裡，夢裡，細偉被自己的長官命令掐死一個受了重傷的日本人。
他痛哭著掐著「日軍」的脖頸兒，直至他失去了生命跡象，他醒來，日軍成了女孩湄。
夢魘中的細偉無意間殺害了女孩湄，他殺了他的太陽，他的人生也徹底陷入黑暗。
他的病在惡化。他仍舊怯懦不堪。
他想起了他的母親給他治病的藥方，想起了軍官的迷信，人心熬湯喝，可以治病，吃人心肉可以變得堅強勇敢。
惡念一生，從此一瀉千裡。
在橋下殺了第一個女孩兒，他很痛苦，他也不願意那樣。
他來到了鄉下種地，本以為遠離了那些欺負、侮辱他的人，每天辛勤勞作，這個時候的細偉是短暫的幸福。
誰料老天給了他壓死駱駝的最後一根稻草，一場大雨，毀掉了他快要成熟的菜。
他殺了第二個孩子，他開始接二連三的殺死小孩，採食心肝。
強者憤怒抽刃向更強者，弱者憤怒抽刃向更弱者。
但其實，已經有官方曝出，有另外三個孩子的慘死，但他們的死亡並未直接指明是細偉所為。
細偉為什麼會變成了一個食人狂魔呢？
細偉並不生來如此，恰恰相反，他善良，純真。
即便他挖取小孩子的內臟熬煮成藥，其過程中他的內心是掙扎的，這藥與其說是治病不如說是療心。
利輝小心翼翼地捧著那碗「藥」輕啜一口，想必是腥臭之味令他輕輕皺眉，隨即又是一小口。
他就這樣一點點的找尋著母親的關愛，還有那僅存於心的溫暖氣息。
命運將他生命中的東西一件一件拿走，他像西西弗斯重複推起註定滾落的石頭，加繆從中看到了生命力，看到了一種精神。
可細偉不行，他徹底陷入命運的漩渦，成為奴隸。
回家，是細偉心中孱弱不確定的希望。
一個律師對細偉說，「你認罪承認所有的孩子都是你殺的，你就可以回家了。」
細偉臨刑前最後的奢望是回到故土，回到中國。
他被誘騙了，他妥協承認了。
女記者曾說那些警察，他們只在乎是否有人替罪，她猜想利輝不是六個孩子的唯一的兇手。
最後，細偉在法庭上承認，字幕打出，1959年9月16日，細偉被執行槍決。
而那位女記者在深度的報導中，保持著懷疑，和同情，她極富感傷地寫下了一句：
「我始終不清楚他究竟是一名兇手還是一名受害者。」
初識故事的輪廓時，估計大多數人都會想到魯迅先生的《藥》，看完之後，感受有點不太一樣。
《藥》描寫的是當時社會的民眾麻木、愚昧令人痛心疾首。
而這部電影反映的卻是，因社會整體的漠視與凌辱之下，一個弱小靈魂的消亡。
如果你能夠關注到這部電影，或許能發現國人關於「細偉」的一些細節。
因為這部電影是泰國導演拍的，所以他是不會站在中國人的角度去考慮問題的。
對於段奕宏而言，軍迷們喜歡稱他是「團長」，影迷把他當做佳片的保障，行內人叫他是「戲妖」。
「戲妖」是一種褒獎，但絕對不是僅僅指演什麼像什麼，它需要毫無保留地呈現劇本所詮釋的角色，並且能夠優雅從容的從角色中出來，不至於陷入失控。
一張一弛，收放自如，這就是「戲妖」。
可是，在成為「戲妖」之前，段奕宏其實是一個體驗派表演。
作為恐怖片，劇組把血腥場景做的極其逼真。
結果，殺孩子的戲份讓段奕宏身心俱疲，精神不振、噩夢纏身，精神狀況極差。
「心魔」始終縈繞在他身上，因而，他化被動為主動，將段龍改名為段奕宏。
泰國人將這部電影稱為《細偉》，在國內卻翻譯成「食人狂魔」，僅僅如此，這裡面我們是不是能夠解讀一些，或者述說的人心不古。
似乎沒有人去在乎是否真的有一個食人狂魔的存在，他們只是需要有這樣一個人頂著這樣一個名號，讓他們唏噓，讓他們吐槽和探討。
或許，從泰國的另一部恐怖電影《厲鬼將映》，能窺探到這一劣根性。
因為人們喜歡恐怖片，而導演為了去迎合，刻意地去營造真實的恐怖，最終演員為了達到效果斃了命。
演員化成了厲鬼，將貪圖「恐怖快感」的人全部殺死，在厲鬼行動前，厲鬼振聾發聵：
「你們為什麼就這麼喜歡看我去死！」
別人的不幸是我們無聊的嚼頭，太多人，不關心世界，不關心人類，他們只關心自己的享樂和安生。
這是細偉那個時代的悲劇，同樣也是這樣一個時代的悲劇。
一切為了娛樂，娛樂至死。