觀眾走進影院的理由,已經不純粹是因為一部電影「好看」——或許是因為電影的花邊和內容能夠引發討論時，看電影成為社交需求。換句話說，內容不再是決定票房的唯一因素。這一點，經由去年的「爛片營銷」就已經得到證明：懂得娛樂自己，才能做人生贏家。2014年，整個中國電影市場，依然在這樣的浮躁氣氛中大筆撈金，《匆匆那年》、《後會無期》、《一步之遙》無疑都是今年最具話題性的電影。
但歸根結底，票房只是眼前的苟且，如果一部電影只能被評價為商業上的成功，而不能引發觀眾的情感共鳴，那麼它離電影的初心也越走越遠。
《爸爸去哪兒》大電影：趁熱打鐵，延續口碑
成本：未知
票房：6.96億
當一個節目能引發社會討論時，它其實已經具備了品牌價值，除了常規的賣廣告之外，現在流行的思路，是IP生態建設。於是當2013年最熱的現象級綜藝節目《爸爸去哪兒》接近尾聲時，製作公司決定再添一把柴，「順手」打造了《爸爸去哪兒》大電影，拍攝工作僅用三天完成，有觀眾稱，「電影和電視節目差不多」。
《爸爸去哪兒》是電視節目對電影螢屏的一次探險，因為正處賀歲檔，又是最適合一家三口觀看的電影，這部小成本投入，披著電影外衣的綜藝節目足足撈金7個億。關於「爸爸」大電影能否稱為「電影」的討論已經不重要，重要的是，它已經向市場證明，在這個時代，商業的眼光與運作高於一切。
《白日焰火》：獎項營銷，口碑先行
成本：約2000萬
票房：1.02億
文藝片票房要打破「宿命論」因素，關鍵還是在於口碑的塑造。今年2月中旬，《白日焰火》 在柏林電影節拿下「最佳影片」金熊獎，而該片的主演廖凡也同時當選「最佳男主角」，成為首位在柏林榮獲「影帝」稱號的中國演員。
一個月之後，《白日焰火》在國內上映，同期，柏林拿下的兩項國際大獎為該片預先帶動了國內的口碑，與傳統的商業大片相比，《白日焰火》並不具備有噱頭的明星陣容，廖凡、王學兵、桂綸鎂本身也並非很網際網路化的藝人，但廖凡「影帝」的新身份，卻吸引來了不少主流媒體的關注，為他和「白日」增加了曝光，最終該片票房過億，也與《黃金時代》形成了鮮明反差。
《變形金剛4》：中國品牌、藝人雙「植入」
成本：2.1億 美元
票房：19.79億 人民幣 (國內)
在這個時代，即使你是一隻豬，也要做風口裡的豬，而《變4》，就是那陣風。作為今年中國電影市場的票房冠軍，《變形金剛4》在電影之外所引發的討論，絲毫不亞於內容本身：全片植入品牌多達25個，而中國品牌就佔到17個，各種熟悉的商標赤裸裸地亂入畫面；李冰冰在《變4》飾演了一位無足輕重的華裔女高管，韓庚等人也有幾秒露面，而由於國內外播放時長不一致的說法，還一度引發了「中國特供」的討論。
口水與票房齊飛，各種話題和品牌的事件營銷，拉近了《變4》和中國市場的距離，共同造勢中，製造了雙贏局面。
《老男孩之猛龍過江》：一曲成名，推手「小蘋果」
成本：3000萬
票房：2.36億
基於2011年《老男孩》微電影的成功口碑，首部網際網路大電影《老男孩之猛龍過江》的誕生，顯然是一次商業目的極強的二次加工，論劇情、論動情，都不及當年那部青澀的微電影。但這部網際網路基因極強的電影，卻瞄準了當年《江南style》的成功模式，一時間，明星，草根，紛紛模仿《小蘋果》歌舞，通過洗腦式重複，年度神曲《小蘋果》，也接班《愛情買賣》、《最炫民族風》，成為了中國大媽的廣場舞首選曲目。
《後會無期》：「國民嶽父」的票房號召
成本：5000萬
總票房：6.3億
沒有網際網路基因的電影一定會輸的很慘，不敢苟同，但是懂網際網路文化的電影，一定活的還不錯，《後會無期》是其中的最佳代表。從觀眾影評來看，小眾、文藝，大概《後會無期》都佔了，按常理，這並不是目前中國電影市場最受歡迎的商業題材，但是作家出身的韓寒，卻將這種小眾文藝調調輸出成了網際網路流行文化。
「聽過很多道理，依然過不好這一生」「喜歡就會放肆，愛就會克制」變成了當下的網絡流行語，《平凡之路》以及《後會無期》同名主題曲在朋友圈，微博瘋狂轉載，《後會無期》PK《小時代3》，都率先為這部電影贏得關注度。至於韓寒個人，他是備受宅男喜愛的「國民嶽父」，更是一個懂得自黑的「段子手」，當他的每一條微博配圖都被網友曲解時，他做的，是添油加火任由事態發展，這種娛樂精神，正是當下的網際網路基因。
《心花路放》：借力《泰囧》，高排片票房保證
成本：7500萬
票房：11.67億
2014年的電影市場湧現出許多新奇的怪現象，這其中包括電影也可以打包便宜甩了。國慶檔，黃渤推出了「黃渤套票」，不到百元，觀眾可以觀看到他主演的《親愛的》、《心花路放》、《痞子英雄2》三部電影，而「實力派」呈現的作品都表現不錯，《親愛的》票房3.43億，《痞子2》突破2億，《心花路放》則憑藉「寧浩+徐崢+黃渤」——中國觀眾熟悉的經典喜劇搭檔，票房直接衝升到11.67億。
《心花路放》模仿了《泰囧》的公路喜劇題材，也是市場接納度較高的類型片，而在前期的營銷上，《心花路放》通過與電子票務平臺合作進行預售票，電影未上映，就已經賣出過億票房，使得整個影片上映期間，平均每天都能保證35%的高排片率，外加同為國慶上映的《黃金時代》並不賣座，也變相刺激了《心花路放》的上座率。通過一組數據，更能體現該片在商業運作上花的功夫：這部製作成本為7500萬元的作品，營銷費用已追加到6000萬元，是此前同為寧浩導演《瘋狂的石頭》的17倍。
《黃金時代》：再精良的海報，也挽救不了文藝片的宿命
成本：7000萬
票房：5053萬
很難用票房來評價《黃金時代》的成功與否，題材本身與目前市場主流商業類型片相去甚遠，而影片長達3個小時也讓排片率和上座率受到影響。關於這部電影在票房上的慘敗，最普遍的說法，是它不具備網際網路基因，但也許這樣的定論也有點「委屈」，事實上在電影上映前，《黃金時代》所引發的話題討論並不低，根據大數據分析，百度百發預測《黃金時代》的票房將突破2個億，各合作宣傳方也不遺餘力造勢，而湯唯，馮紹峰等明星也算是有觀眾緣。
甚至為了褪去文藝片的小眾感，片方還嘗試推出了多張製作精良的海報，塑造大片兒感。製造話題，複製以往的成功模式，似乎「黃金時代」已經做了它能做的所有事，但最終沒能擺脫文藝片的宿命，歸根結底，文藝片在中國電影市場的認知，依然是未來需要攻克的門檻。
《黃金時代》在國內市場投放的海報
《黃金時代》國際版海報，包括了韓國，美國，日本，臺灣等不同地區
《大話西遊》重映：折現「情懷」
成本：未知
票房：2500萬
最先了解到《大話西遊》重映，是從朋友圈流傳的一篇文章，標題頗有煽動性《我們欠周星馳一張電影票》，文中提到影片上線時票房慘澹，卻經幾番輾轉於民間成為經典影片，大有些生不逢時的味道。的確，在快餐化類型片當道的國產電影市場，像周星馳這樣融合了個人成長、愛情、責任話題，能把人看哭的喜劇片再難遇到，而會想去電影院看大話西遊的觀眾，多是衝著一種情懷和回憶。
重映期間的另一個事件，是向華強太太陳嵐在社交網站炮轟周星馳，網友表現出對周星馳一邊倒式的支持，都讓這次重映增加了關注度。
然而，根據周星馳助理的公開回復，大話西遊重映，實際上與周星馳無關，也就是說，欠周星馳一張電影票的說法，根本就是發行方的話題炒作而已。在內地重映10天後收官，兩部電影最終收入約2500萬票房，表現平淡。影片沒有任何改進（泰坦尼克重映加了3D特效），無任何主演配合宣傳，排片率低（首映僅5%），純炒剩飯運作，讓這次《大話西遊》的回歸不那麼體面。
《匆匆那年》：王菲獻唱，再致青春
成本：4000萬
票房：5.61億
僅憑藉中國觀眾對青春題材向來情有獨鍾這一點，可以肯定，《匆匆那年》電影票房差不了，而一部成本僅4千萬的電影，最終收穫5.6億票房，就不得不提到它的推廣功力，比起電影中廣告植入的粗陋，甚至在影院引發噓聲一片，「匆匆」在前期推廣上的確花了不少心思。
九夜茴同名暢銷小說、橫跨80，90粉絲群明星、林夕作詞，王菲獻唱主題曲，這些套路與去年大熱的《致青春》是如此相似，加之此前搜狐視頻已經拍過同名網劇，電影「匆匆」在上映前，已經奠定了觀眾基礎和熱度。而在微博上，「匆匆」官方微博也摘出劇中的經典臺詞打情感營銷牌，目標明確鎖定80後觀眾。但影片倉促的交代與剪輯，並未達到大多數人的期望，豆瓣評分也僅為5.5。
在中國電影市場，「青春」是一塊上好的食材，然而越好的食材也越難烹調，畢竟，一千個人的心裡，就有一千種青春故事。
《一步之遙》：長線造勢，另類「飢餓營銷」
成本： 3億
票房： 4.63億 (截至12月29日)
《讓子彈飛》之後，姜文的票房號召大幅提升，早在去年賀歲檔，《一步之遙》就提前露面，定下「一步之遙，一年之約」，而在之後的一年中，這部電影又在不同節點，通過話題事件，刷足了存在感：緊挨承包魚塘的話題，《一步之遙》在首都機場附近承包了百畝地打造麥田硬廣；上映前兩天，《一步之遙》審核受阻，突發情況卻促成了一個絕妙的事件營銷，一時間媒體觀眾被審核動態牽著走，搶了諸多頭條。
在電影的宣傳上,姜文也將他的追求與藝術化表達發揮到極致，多款設計感十足，注重電影概念傳播的海報放出，微信端《一步之遙》和大眾點評也推出了「九步之遙」HTML5頁面，提前叫觀眾做功課。
電影上映之後觀眾影評呈現兩極分化，爭論不下，反倒更增強觀看欲望，而王思聰與出品人的對罵，《一步之遙》官微通過海報，用「武七」諷刺王思聰暴發戶形象，更是進入了微博熱門話題榜。從電影內容到商業宣傳，劍走偏鋒的《一步之遙》註定會成為2014年中國電影市場的又一朵奇葩。
文章轉載自【廣告門】