封面來源：《吹響！上低音號2》
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根據武田綾乃的小說改編的10月新番《吹響！上低音號》第二季快要臨近尾聲，日本資訊網站Natalie的コミックナタリー頻道採訪了本作的動畫監督石原立也和原作武田綾乃，在回顧以往播出內容的小插曲的同時也對之後的情節做了展望。
石原立也
動畫監督、演出家。京都動畫所屬。監督代表作有《中二病也要談戀愛！（中二病でも戀がしたい！）》、《無彩限的怪靈世界》等。
武田綾乃
1992年生於日本京都府，2013年以《今天，和你一起呼吸。》獲得了第8回日本愛情故事大賞推薦作品（隠し玉作品）並出道。後因第二部作品《奏響吧！上低音號 ～歡迎加入北宇治高中管樂團～》的動畫化引發話題。另有《奏響吧！上低音號系列 ～歡迎加入立華高中儀樂隊～ 前篇、後篇》、《奏響吧！上低音號 ～北宇治高中管樂團日誌～》等作品發表。最新作為《石黒くんに春は來ない》。
二人上來聊了下對彼此的印象。石原首先直言不諱地指出，拜讀原作後的第一感想是，吹奏樂題材的動畫做起來不省心。但作品就內容來說還是很具青春氣息的，並且小說不僅寫出了高中生清爽活潑的一面，同時還涉及到人際交往的陰暗面，這點讓石原覺得挺有看頭。
高中生活的話題觸發了監督對往昔青蔥歲月的追憶，讓他回想起自己當年高中時做動畫的情形。暑假裡，石原同學溜進學校教室埋頭做動畫，到晚上實在悶熱得吃不消，就同幾個小夥伴跑到操場上，大夥大字型一排躺倒在地，仰望流星。整個一副如詩如畫的青春圖卷。
然而，當年的石原少年並沒有「青春進行時」的真切感受，這只不過是監督「如今回首憶當年」的感慨罷了。在他看來，所謂的青春也許就是那麼一回事吧。
武田說，寫小說第1卷時，她的確是當成普通的青春小說在寫，但又很想在光輝閃爍之中加進一些恩怨交織的感覺。因此剛宣布動畫化時，武田曾擔心觀眾對角色間剪不斷理還亂的是非糾葛會做何反應，好在反響倒是出乎意料的好，讓她感到很安慰。
而在石原眼裡，武田不過是高中畢業沒多久的半大孩子，監督很好奇武田是否也認同「青春是那種唯有逝去之後方才意識得到的曾經的擁有」？武田說，自己從學生時代起便這樣認為。因而，那時一聽到周圍人對她講「最美不過年少時」或「真是朝氣蓬勃呀」之類的話就極其反感，並且這樣的念頭至今未變。
石原說對第二季1話花火大會時久美子那句「就算此刻親密無間的朋友，也終有一日各奔東西」的心聲頗有共鳴。因為，那些曾經想過「或許會相處一生的哥們」到頭來常常落得音訊皆無。這樣的痛楚似乎也是青春的組成部分。
武田說在讀書時就強烈地意識到這樣的問題。初中畢業典禮時，還在心中閃過：「此一別，和眼前這些同學便會就此生分了吧」的想法。而《吹響！上低音號》正是側重此類情感描寫的作品。
聊到TV版第1話的觀感，武田說，由於出原作第一卷時根本沒想過動畫化這回事，所以，第一眼看到帶聲音的畫面時，自己激動得大叫出聲，等聽到配合到位的演奏，武田已徹底被徵服，簡直激動得無法自已。外加這次由「娘家人」京都動畫擔綱製作，更是讓她驚訝又驚喜。武田在上學那會兒就讀過京阿尼改編的《涼宮春日的憂鬱（2009年版）》、《輕音少女》等作品，而且京阿尼的工作室還是她大學時每次上學放學的必經之路。
熟悉原作的讀者一定會覺得動畫版與原作最大的區別在於，大多數角色由關西弁變成了東京口音。對此石原解釋說，自己最早也想忠實原著的關西弁，還為此專門整理了一個與關西有淵源的聲優列表。但關鍵該劇說關西弁的登場人物不是一個兩個，而是幾乎全部，既要為角色尋找合適的配音人選，還要同時兼顧關西弁的要求，光想想就覺得難以實現，無奈之下，只得把動畫版改為了標準語版。但觀眾仍能從片中兵庫縣出身的壽美菜子所配的田中明日香前輩身上，依稀尋窺見原作的影子。
另一個與原作的不同之處是，相對小說對樂隊演出蜻蜓點水的描寫，動畫版的演奏戲份可謂做到了家。這點讓武田很興奮，她還指出，除此以外動畫版還加進了《吹響！悠風號4 北宇治高中吹奏樂部的秘密故事》（寶島社文庫）裡《きらきら星》的演奏場景。
石原透露，其實剛開始動畫版的製作方針是儘可能迴避日常演奏場景，只打算重點做好第5話的SunFes和最終話的京都府大會。可不知怎麼搞的，內容越加越多，到後來幾乎每一話都有演奏的戲份。
《吹響！上低音號》是在原作第一卷出版後決定動畫化的，此後的二、三卷以及短篇集的寫作與動畫製作處在同步進行的狀態。給人的感覺是，小說在第一卷了埋下了多個伏筆，例如2、3年級學生間的瓜葛，還有瀧的過去等等……但武田卻說，自己當時壓根兒沒考慮過這些問題。實際上，她是等接到動畫化的決定以後，才反過頭去重讀小說第一卷，並中尋找可以為二、三卷所用的靈感。比如，第三卷裡的戲份較重的明日香前輩，原先武田只想把她寫成一個常在社團露面，才貌雙全卻令人難以捉摸的角色。
這點同樣出乎石原的意料。只不過，第一卷裡，三方面談結束時明日香的那句「5五分鐘就該搞定的！」，讓他讀來總是隱約覺得這是個家庭有問題的孩子。武田也覺得那段描寫的確有那麼點話裡有話的意思，幸好在第三卷還派上了用場。
武田說，動畫製作啟動後，自己的任務主要是給腳本和設計把關。雖然所有的資料她都通讀過，但她的宗旨是儘量減少幹涉。石原連忙補充說，自己很重視武田老師的每一條感想。像是「可愛」啦、「感謝製作方放進了繫鞋帶的鏡頭」啦。
當被問小說動畫同步進行的階段雙方是如何保持信息共享時，武田說，還在進行動畫第一季製作的時候，她將寫好的二、三卷的大綱發給了製作組。石原在旁加以說明，原作第二卷裡出現了名叫鎧冢霙的吹雙簧管的女孩，當製作方了解到她同一位名叫希美的女孩的關係之後，就在第一期裡插入了必要的伏筆。
那麼，武田的寫作有沒有受到動畫版的啟發呢？武田說，自己寫第一卷時為突顯故事整體的走勢以及空氣感，不免有些拘謹。但之後的幾卷裡，為不使情節過於單調，她通過角色精細刻畫、增加小插曲等手法，在重點橋段加強了節奏把控。石原插了一句，說武田還反向參考了動畫版角色的名字及設定等內容。武田舉例說，自己寫短篇集時借鑑了男性部員的相關設定。還有就是在寫以立華高中為舞臺的系列裡（《奏響吧！上低音號系列 ～歡迎加入立華高中儀樂隊～ 前篇、後篇》寶島社文庫），主人公佐佐木梓很大程度上受到了動畫版的影響。此話引來了石原的吐槽：「阿梓還不可小覷呢，想當初第一卷裡頂多相當於路人角色，居然混成了主人公」。武田笑稱，阿梓成功上位。
隨後話題轉到了武田的學生參加吹奏樂部的經歷。作為一名退役部員，武田會對劇中演奏部分的描繪作何感想呢？
由於武田直到初中畢業前，一直練習吹奏上低音號和大號，因而，最讓她感到震撼的還是角色們精準演奏樂器的橋段。不但配合每個音準確無誤地按壓活塞，最讓她吃驚的是，就連管子稍稍有些空的感覺也予以逼真再現！
而為了做好上述鏡頭，主創團隊的工作人員除趕去比賽現場取材、閱讀相關雜誌外、還買來了小號和上低音號。石原表示，手頭有了真實的樂器，便能立即直觀地感受到樂器的握持方法以及按壓活塞時的觸感，這銀子花的值得，只可惜還是不會吹。
武田說，吹管樂是個技術活，有難度。她同時提到動畫與日常生活的「似曾相識」。比方說，音色突出的小號配搭配性格張揚的小號手之類。角色的個性與演奏的樂器相對應，像極了現實中的吹奏樂部。還有，在樂譜上寫寫畫畫這點也讓她感到極為親切。
石原說在樂譜上寫字那個是參考的雜誌照片，監督將這種樂譜上的塗寫或貼照片的行為理解為一種變相的尋求庇佑的心理寄託。
再有就是部員為各自練習的樂器起名字這件事了。武田說自己的朋友都給樂器起了名字。有人把大鼓叫做「龍貓」，也有人管小號叫「百合」。至於百合其實好像是那人媽媽的名字，武田覺著學生起名字很多時候就是憑感覺。她形容吹奏樂部的整體氛圍在所有文化系當中就是有那麼點特立獨行，擁有超級典型的文體作風，就是有那麼一種愛在人前爭強好勝的表現欲。
（未完待續）
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