提起賽車題材電影，十六年前風靡一時的《頭文字D》，絕對是一代人的青春記憶。初出茅廬的藤原拓海，秋名山上瘋狂漂移的AE86，至今仍讓不少觀眾歷歷在目。
遺憾的是，在一片期待聲中，我們始終沒有盼來它的續集，也暫時無法解開當年留下的懸念。
近日，由周杰倫監製，陳奕先執導，昆凌、曹佑寧、範逸臣主演，王俊凱特別出演的《叱吒風雲》已經上映。
值得關注的是，同樣的賽車題材，同樣熟悉的周董。
無論是戲裡對於「豆腐號」的致敬，還是戲外他把AE86送給「追星贏家」王俊凱的佳話，《叱吒風雲》與《頭文字D》之間，還是存在著不少聯動。
按理說，賽車電影的視覺衝擊，再加上周杰倫光環的加持，這部片子還是有點意思。但可惜的是，無論是口碑還是票房，它終究沒能複製昔日神作的輝煌。
豆瓣評分4.8，票房剛過400萬，是《叱吒風雲》上映五天的成績。這樣的表現，跟位列2005年年度總票房排行第六的《頭文字D》相比，根本不值一提。
無論是《飛馳人生》還是《速度與激情：特別行動》，賣座的同類影片，總樂於打造「熱血燃片」的形象，周董監製的新作，也不例外。但縱觀整部影片，它的表現又實在難以撐起對應的噱頭。
導演陳奕先坦言，為了透過電影來懷念啟蒙自己愛車的父親，戲中老申與兒子阿申的故事，充滿了自己與父親的影子。而除了親情之外，影片對於男主杜傑克賽車初心的挖掘，落點在了他對莉莉的愛情上；至於和反派矛盾爆發的根源，則植根於曾是隊友的李一飛與宋傑之間友情斷裂。
親情愛情友情齊上陣，以豐富的情感變化推動情節的發展本無可厚非，但偏偏，影片對於這些感情的描摹，並無深入交代與探索，寥寥幾筆一帶而過，即使是看過電影的觀眾，大概也很難產生應有的共鳴。
此外，仿真器冠軍蛻變為真正賽道冠軍的過程，也敘述得略為粗糙與刻意。尤其是撥開賽車題材的外衣，《叱吒風雲》倒是可以看做是男主「為愛發電」的故事，建構在薄弱劇情和簡單情感基礎上的電影，某種程度上，難談「熱血」。
即使在最能調動觀眾情緒的賽車戲份上，導演竭力通過多景別快速切換還原賽車競技緊張刺激的場景，但劇情設計助推車隊取得勝利的原因，卻是基於車手對於下雨天的提前判斷，在缺乏清晰鋪墊或後續解釋的情況下，這樣不經推敲的情節，也成了影片難以忽略的敗筆。
無可否認，作為曾經的職業賽車手，陳奕先對專業賽車的理解和體會較一般導演更為深刻。影片對於車隊運營、賽程戰略等行業話題的探討，整體涉及面較為廣泛。在充足的投資保證下，各種燒錢的「飆車」「摔車」等「爽點」場面也沒少刻畫。
然而，或許是廣告導演出身，陳奕先似乎沒有跳脫出短片的拍攝思維與方法，缺乏長鏡頭的運用與適當的特寫，很多本該令人腎上腺素激增的鏡頭，也被觀眾吐槽難以真正熱血沸騰。
到頭來，「大型MV」，成了影迷凝練的觀後感；不被大眾所喜愛，也成了《叱吒風雲》所面臨的困局。
影片質量是影響市場票房的關鍵要點，但非全部因素。
前段時間，得益於下沉市場的針對挖掘以及潛在受眾的精準營銷，豆瓣評分僅為3.5和4.1的《喜寶》和《如果聲音不記得》，票房表現仍紛紛破億。這意味著，契合電影潛在受眾的痛點，口碑表現不佳的作品，仍有翻身逆襲的機會。
而正如上文所說，《叱吒風雲》並不出彩的質量註定它難以出圈。
周杰倫具有極強的影響力，他的一舉一動，都能輕鬆登上熱搜的前列。作為《叱吒風雲》的「活招牌」，他也以自己的聲量承包了影片映前大部分的熱度來源。
實際上，雖然擔任監製、客串且親自為主題曲譜曲，但其在影片中出現的時間同樣甚短，在粉絲眼中，這不過是表面冠了偶像的名字而已，真正表演的核心，與其關係不大，為之消費，固然也不是必要之舉。
熟悉周董的人都知道，任性的他常常會因為興趣參與到電影的創作中去。因為愛車而主演《頭文字D》；因為喜歡籃球而主演《大灌籃》；因為喜歡音樂而自導自演《不能說的秘密》和《天台愛情》。
但遺憾的是，除了《頭文字D》和《不能說的秘密》之外，其銀幕表演稱不上可圈可點，口碑和票房齊飛的佳作也產出不多。不過，雖然《大灌籃》和《天台愛情》口碑一般，但兩部影片的票房亦雙雙破億，一定程度上，也彰顯出周董的票房號召力。
誠然，這並不意味著，粉絲能夠接受高舉杰倫旗號大打「擦邊球」的情況。
翻開周董履歷不難發現，《叱吒風雲》已經不是他第一次冠名監製「爛片」。四年前，《一萬公裡的約定》同樣主打「周杰倫監製」的名義，但最終豆瓣評分僅為4.6，票房並沒有突破400萬。可見，周董有著強大的號召力，但也有著一群精明的粉絲。
《一萬公裡的約定》的前車之鑑會讓粉絲下單看片的猶豫加重。同時，作為無數80後和90後的偶像，傑迷們隨年漸長，在更加成熟和理性的同時，也很難再為偶像冠名的「爛片」買帳。
回到《叱吒風雲》本身，縱觀影片的主創班底，周董任監製，其摯友劉畊宏任出品人、妻子昆凌任女主角、迷弟王俊凱任特別出演，用粉絲的話來說，這就是一部「周杰倫朋友圈大電影」，是杰倫為妻子量身打造的一部作品。
或許，假若昆凌表演給力，傑迷們愛屋及烏也屬理所當然。但可惜，她並未為大家帶來驚喜，無法吸引粉絲之餘，拙劣的演技更被大家紛紛勸退。
值得一提的是，有資深傑迷還表達了另外一種觀點，從綜藝《週遊記》到電影《叱吒風雲》，杰倫近年常常拉著親友出現在公眾面前。
作為粉絲，他們能夠理解偶像的心態，但並不接受並非以周董為核心的作品，開始在消費他多年積累下來的光環。在粉絲看來，他們依然期待看到杰倫的新嘗試，但並不願意支持其被過度消費的作品。
正如周杰倫終究沒有成為《叱吒風雲》的救命稻草，拋開任何一部作品的宣傳噱頭，能夠在市場決勝的核心，終究還是影片的質量。
以2018年的國慶檔為例，主打延續開心麻花風格和「沈騰」的魅力，《李茶的姑媽》映前票房預期高達25億+。然而，上映之後因為「貨不對板」而遭到大批觀眾的吐槽，該片豆瓣口碑從開畫的5.9暴跌至4.6，上映三天的排片率也從首日的35%跌至20%，最終票房停留在6億，遠低於票房預期的同時，甚至不及前作票房的一半。
歸根到底，觀眾更願意為優質的內容走進影院。噱頭之外，作品應該回歸創作本質。只有這樣，我們的電影，才能積極地往前發展。