什麼電影能逼瘋提著水桶掃帚等在電影院出口的保潔阿姨呢？
答案是：
《銀河護衛隊2》
漫威電影的彩蛋，已經成為這些超級英雄電影標籤式的存在，可是像《銀護2》這樣一口氣搞出5個彩蛋的，還是令苦等的保潔阿姨們欲哭無淚。
更過分的是，這部電影禍害的是全球保潔阿姨。
這部大熱電影續集已經在37個國家和地區共拿到了1.01億美元的票房。
在北美，它的預售甚至超過了《復聯2》。
而在第一部就斬獲了超過5億票房的中國市場，它的首日票房就達到了1億，達到了同期口碑神片《摔跤吧！爸爸》的六倍。
口碑呢？
豆瓣8.4。
從爛番茄和IMDb的第一輪評價來看，也是一路飄紅。
但是——稍遜於第一部。
電影，到底怎麼樣？
答案是——
這群繼續賣萌、耍賤、飆歌打飛船講段子的超級英雄，這一次更嗨、更炫、更好笑。
尤其是那個格魯特寶寶，絕對會萌翻全球男女觀眾。
但是，電影也比第一部少了一樣東西，叫驚喜。
多了一樣東西，叫套路。
電影論證了一個「親爹好還是後爹好」的哲學命題，可故事還是沒第一部來勁兒！
沒錯，這次《星球大戰》般「我是你爸爸」的故事，實際上探討了一個深刻的哲學問題：
親爹好，還是後爹好？
看過2014年《銀護》的人都能猜到，星爵的來頭應該不簡單，否則他也不可能徒手接住無限寶石不被秒爆掉。
這一集，星爵的身世終於揭曉，果然非常不簡單——
他老爹是神族大人物伊戈。
但這個大人物的出現似乎只是證明了——
「親爹算個球」！
在漫畫裡，伊戈的真實身份，就是個球。
而在電影裡，他的真實面目，是個混球。
這個老爹不僅把那些沒有繼承其神族基因的子女全都團滅，甚至還在星爵母親的腦子裡植入了腫瘤。
主動認親也不過是因為星爵用行動證明——自己繼承了這個混球的神族基因。
可是這樣的混蛋，你以為，星爵能忍得了？
遲早，要帶著團隊，滅他！
可星爵的養父勇度呢？
看起來，是個宇宙超級大混球，在星爵還是嬰兒時，就綁了他，簡直是家庭倫理大悲劇的製造者。
第一部，還處處與星爵團隊對著幹。
可實際上呢？
別裝了大哥，你就是個外狠內熱的慈父好嗎！
在《銀河護衛隊》裡，不管星爵怎麼懟他，他都對星爵處處手下留情，被星爵把無限寶石換成了玩偶，居然還很開心！
跟手下放狠話我要幹掉這小子，結果到了結尾跑去幫星爵幹掉了一堆反派軍團。
作為一個反派，你這樣簡直弱爆了，好嗎？
所以到了續集中，勇度眾叛親離後，加入銀護團隊簡直一點都不尷尬啊。
而且從臺詞到眼神，他幾乎就差處處跟人炫耀了：
你看這是我兒子，厲害吧！
所以，當電影結尾，伴著英國民謠歌手凱特•斯蒂文斯的代表作《father and son》的旋律，勇度為救星爵毫無猶豫犧牲掉自己，星爵終於明白：
當年勇度那麼做，實際上是為了保護自己！
可是，子欲養而親不再！
在這個故事裡，親，不是血緣製造的親屬關係，而是生死相護創造的親情。
勇度自我犧牲的場景，是可以媲美第一部格魯特犧牲自己的場景。
而勇度的犧牲，也再次印證了《銀護》的一貫故事手法：
唯有犧牲，才能真正實現超級英雄的成長。
之前是格魯特的一句「we are groot」讓這群原本八竿子打不著的烏合之眾被黏合為真正的團隊。
而這一次，是勇度的犧牲，讓星爵終於成為真正的超級英雄。
但不得不說，這樣一個試圖延展星爵身世的故事，雖然有勇度這個大亮點，還是缺了點意思。
前半段，不溫不火，後半段，緊急加速。
而《銀護1》最大的優點，就是敘事不留痕跡，又扣人心弦。
開場事件引銀河團隊，然後沿著無限寶石引發的線索，一步步抵達故事高潮，最後一場驚天動地的大場面，打完收工，敘事如行雲流水毫無瑕疵。
而這一次的故事，多了些疲態與刻意。
可為什麼故事弱了，電影還是爆了？
這部更萌、更酷、更賤、也更花錢的《銀護2》，還是贏了！
導演實際上是打造了一部《銀護》的全面升級版出來。
你們喜歡樹人格魯特，那就把第一部片尾彩蛋裡的樹人寶寶的萌點放大到極致。
搞到連反派都不忍心對他下狠手，因為——「他實在太可愛了」。
不僅在花盆中學會了跳舞和話癆，還小小年紀就跟著逗比銀護家族一起去冒險了，賣萌殺敵無所不能。
你們喜歡銀護團隊逗逼耍賤，就無時無刻不讓他們鬥嘴賣萌，越是情況危急，越是賣萌不能停。
你們喜歡看大場面搞事情，電影就讓銀護團隊上天入地全宇宙開打。
一開場，就讓主角團隊被數百艘外形飛船追得滿太空跑路，不得不「躲」入隕石群來一場魚死網破。
就連上一部的極致色彩，這一部也更加五彩斑斕。
你們喜歡金曲，被《Hooked On a Feeling》洗腦，那這次就來個《勁歌金曲2》，來上十首金曲，讓觀眾的耳朵從頭到尾不閒著。
總之，處處能夠看到導演在高標準嚴要求這部電影，時刻要讓觀眾得到加量加料不加價的感覺。
整部影片看起來就是一部充滿《銀護》慣性，也充斥著漫威電影票房政治正確，而骨子裡又漸漸開始向迪斯尼溫情主題靠攏的電影。
為什麼星爵這一次成了電影裡最無趣的角色？
這種表面上的玩世不恭，與骨子裡的一絲不苟之間，必有張力，也必有代價。
這種代價的表現就是：
銀護團隊依然有趣，可是星爵卻越來越無趣了。
先說有趣的部分，電影最聰明的地方，就是放大了幾位上一部最受歡迎配角的特質。
比如格魯特寶寶的呆萌，完全讓人無力抵擋。
勇度的角色不僅更加討好，突出了惡人改邪歸正的反差萌，也更加有型，一支穿雲箭就能讓無數敵手瞬間被完爆。
而德拉克斯式的蠢萌搞笑，在這一部也進一步被放大了。
新加入的角色，也各有各的有趣。
首先是星爵老爸這個角色，原本是個不太有趣的樣板反派角色，但導演找來了庫爾特•拉塞爾，這一下就好玩了。
新一代觀眾可能只認出他是《速度與激情8》裡的老頭，或者是昆茨《八惡人》裡的老頭。
但老影迷肯定還記得《妖魔大鬧唐人街》、《怪形》以及《紐約大逃亡》這些經典電影中的那個超級硬漢。
從昆茨、範迪賽爾到《銀護》導演，當年看著庫爾特•拉塞爾電影長大的那批小毛孩兒，現在都成為好萊塢要風得風的權勢人物。
又把兒時的偶像請到自己的電影裡演一把，這件事，本身就挺有意思的了。
況且影片還安排了庫爾特•拉塞爾和哈塞爾霍夫的臉盲梗，這個原本樣板化的角色，就更生動。
還有幾個造型比較特別的新女性角色，比如蟑螂女，也是個德拉克斯式的零社交能力的蠢萌角色。
本人長這樣——
另一個全身金光閃閃的狠角色。
真人長這樣——
雖然導演毀美女眼睛都不眨，但是這些角色在電影裡不多的出場時間裡，還是有存在感的。
最無趣的，竟然是上一部大放異彩的——星爵。
分解一下這次星爵太空行的人物目的，其實有三個：
1、尋找父親，認祖歸宗；
2、找到母親，徹底揭開身世之謎；
3、發現母親被父親害死後，完成神話中的弒父主題。
而星爵上一部的任務其實只有一個：
找到無限寶石，然後賣個好價錢。
當然這個任務後來發生了改變，但總的來說，人物身上幾乎不需要負擔太多沉重的負擔或者劇情任務。
所以這個角色才能如此生動跳脫，有一種為所欲為的角色趣味。
而這一次，星爵簡直變成了一個功能性角色。
於是角色精彩都是別人的，和老爸促膝談心這種悶戲都是星爵的。
可是導演為什麼要讓天馬行空的星爵承擔這樣的功能性任務呢？
因為導演在個人創作和更高、更快、更強的票房使命之間，終於出現了分裂。
電影需要星爵去承擔這個吃力不討好的劇情功能，因為只有他勇挑重擔，電影才能賺到更多的錢。
現在我們說一說那五個彩蛋吧，這也許是史上最無恥劇透了！
第一個，講到勇度的繼承人掠奪者Kraglin。
第一部他就一直跟在勇度身邊，在勇度感慨「這小子長大了還不錯」的時候補了一句「當初沒有按他爹的要求把他送過去，也許是個正確的決定。」
第二個彩蛋，史泰龍飾演的掠奪者首領集結楊紫瓊等其他掠奪者團隊，似乎要搞大事情。
第三個彩蛋，大祭司阿耶莎害怕委員會責怪，於是造了一個新生命，並將其命名為「亞當」。這個新角色，也會出現在《銀護3》中。
第四個彩蛋，超萌的格魯特寶寶已經成長為叛逆期的問題少年，只知道打遊戲，還不收拾屋子，星爵已被逼瘋。
第五個彩蛋，斯坦•李老爺子親自上陣，不過他唐僧一樣的說話風格還是煩透了觀察者，結果沒被送回地球。
觀察者是誰？
自己看漫畫去！
總之，這次《銀護2》肯定創造了漫威漫改電影的一個彩蛋紀錄，不過與許多人猜測的不同，如果不算最後斯坦•李「強入」的一個彩蛋，剩餘四個彩蛋幾乎都指向了《銀護3》，而不是《復聯3》。
儘管所有人都知道銀護團隊就要加盟「復聯」，並且都預感毒舌斯塔克要有對手了。
其中最關鍵的彩蛋應該是引出了不同時間線的星鷹（史泰龍飾演）及其同胞妹妹阿蕾塔•奧格德（楊紫瓊飾演）。
而這些《銀護2》中的最強龍套，很可能在接下來牽出更廣闊的劇情線，從而構成一個更加宏大的《銀護》宇宙。
《銀護》是被漫威招安了，可觀眾為什麼心甘情願為套路買單？
總的來說，《銀護2》依然保持著一部爆款賣座電影的各種優點，可是已經不像第一部那樣討影評人喜歡了。
各路影評中，《好萊塢報導者》的比喻最形象：
觀看《銀護2》就像連著第二次坐過山車，第一次感覺驚險刺激，第二次會覺得都在預料之中，似曾相識。
而對於許多影評人來說，比套路更不能忍受的是：
被招安！
這部電影的導演——詹姆斯•古恩從來不曾主流，過去拍的，全是些壞品味的邪典片，就算拍類型片，也從來不走尋常路。
（苦逼的綠衣人為詹姆斯•古恩）
拍恐怖片，搞出個噁心又好笑的《撕裂人》。
一部超級英雄喜劇——《超級英雄》，處處是冷幽默。
當這個傢伙被不怕死的漫威和迪士尼吸引進漫威宇宙中，無論是B級片出身的導演本人，還是漫威的各位高層，都擔心《銀河護衛隊》觀眾不買帳。
可是漫威的厲害之處就是，擔心歸擔心，可還是縱容詹姆斯•古恩把一部A級製作拍出了十足的B級趣味，這或許就是第一部為什麼讓那麼多人感到驚喜。
這就是漫威的超級英雄電影世界裡，一個大寫的異類。
（導演詹姆斯•古恩）
也只有這樣的異類，才會讓因《速度與激情》系列成名的範•迪塞爾繼續去為格魯特寶寶配音，臺詞依然只有「我是格魯特（I am Groot）」 。
也正是這樣一個異類，才會令當時陷入重複和疲態的漫威超級英雄電影，生發出新的活力。
《銀護》這隻鯰魚，攪活了漫威的一池春水。
可是當巨大的票房成功擺在眼前，更大的投資、更強的陣容、更高的商業期待，這些「更」，卻難免讓當年的異類，重歸主流。
這樣的主動被招安，當然會被影評人不齒。
可是，《銀護2》為什麼在被影評人追殺的時候，卻還在被觀眾加倍追捧？
因為它依然保持了一部商業電影應該滿足觀眾的一切：
夠嗨、夠有趣、夠炫。
在許多影評人眼裡，只有藝術片，才是對觀眾的「尊重」。
但在我看來，一部好的商業片，同樣是對觀眾最好的尊重。
但好的商業片，不是觀眾想看什麼，我就給他看什麼。
而是——觀眾想看什麼，我就能讓他看到什麼。
最後是彩蛋時間：
在我觀看的那個場次裡，保潔阿姨不僅津津有味和我們一同觀賞了影片結尾的五個彩蛋，還在最後大聲告訴觀眾：
沒有彩蛋了！
你看，真正好的商業片，有多少彩蛋，也不會真的成為保潔阿姨的噩夢！
商務合作請聯繫微信號：flytigerman
需要電影的盆友可加番茄君微信號：gudajun666
歡迎你在下面評論留言，老司機番茄君帶你擼片