如果說《大話西遊》拍的好,是因為紫霞的一滴淚,那麼《審死官》則是因為周星馳的一滴淚,這是星爺第一次獲得影帝殊榮的電影,並且這部電影也有很多爭議,很多影迷覺得這部電影「平平無奇」,難以理解當年為何如此火爆,《審死官》1992年上映 在這一年,周星馳總共拍了七部電影,其中五部電影包攬1992年香港電影票房前五,剩下兩部也都在前15名之內,這部電影取得了4980多萬港幣的票房成績,牢牢坐穩了當年的冠軍寶座,距離5000萬大關也不過差了12萬,領先第二名《家有喜事》100多萬,故事改編自傳統戲曲《四進士》兩者故事主線基本相似,只是把戲曲中的明代背景放到了清代。影片主要講述清朝時期官官相護,狀師宋世傑為有冤情的寡婦楊秀珍翻案的故事,故事內核中,宋世傑這個角色,與周星馳一直以來塑造的經典形象非常吻合,即一個小人物去對抗幾乎不能戰勝的力量,這種以小搏大 敢「勝天半子」的氣質是,周星馳系列作品的一個靈魂。
《審死官》的演員陣容其實拿得出手的屈指可數,周星馳、梅豔芳、吳孟達,而導演杜琪峯當時還處於電影風格的探索期,再看看第二名《家有喜事》的班底,周星馳 、張國榮、張曼玉、黃百鳴、毛舜筠、吳君如,光是陣容上 《審死官》能打的就周星馳和梅豔芳了,對比一下、星爺在兩部都是主演,去掉他後,就意味著梅豔芳一人要能打過,哥哥張國榮、張曼玉、黃百鳴這些人,不了解的影迷會覺得太扯了,但其實梅豔芳是真的這麼「能打」,梅豔芳是誰,香港的女兒。其巨大的人氣在當年無人可比,1991年她暫別歌壇,大家都開始想念這位天后,所以在92年其電影上映,大家早就準備好了手中的鈔票,想要繼續一睹芳容
《審死官》的劇情確實是平平無奇,宋世傑一方面為人聰明絕頂,卻也貪財為人打官司,很大程度就是看在錢的份上,由於收了太多昧心錢,導致他和老婆的每一個孩子都夭折,某一天有個財主請求宋世傑幫忙打官司,因為他兒子收租的時候,不小心打死了一個老百姓,財主獻出了好幾箱黃金,宋世傑財迷心竅之下 就接了案子,昧著良心幫財主的兒子打贏了官司,然後他一個轉身 聲音低沉地說,「我想 他兒子以後不會再犯了」,流下了一滴眼淚。
也許我們說就憑藉這一個場景,就奪得影帝確實有點誇張 ,但在這裡確實不得不為周星馳的演技折服,前面還在大放厥詞為財主辯護,轉身就是受良心譴責不能自已地落淚,此處妙就妙在周星馳是一隻眼睛流淚,這比兩隻眼睛同時落淚更讓人震撼,這十分考驗演員的情緒轉換,比如周星馳在《大話西遊》裡,看到白晶晶真身後幾秒鐘之內,做到六七種表情的變化,這種很難有人做到,所以回到那一滴眼淚的表演上,周星馳對一個貪財又還有良心的。
壯師的矛盾心理的演繹,可以說刻畫得相當傳神,這滴眼淚當然是嘲諷,但是為周星馳後面為正義救人而打官司埋下伏筆,這個壞人才有了轉化為好人的可能,電影並沒有將這一人物塑造的過於高大上,它是一個會被利益薰心的人物 但在關鍵時刻,他卻仍舊還是能秉承最為根本的良心,這樣的角色塑造使人物顯得更加鮮活立體,由此方才在嬉笑怒罵間將官僚主義的,無能以及黑暗演繹的淋漓盡致,不是天生是惡人,只是頂不住錢財誘惑而已,因為有了這滴眼淚人性的複雜就出來了,大家都一致認為,那一滴眼淚升華了整個電影,電影在杜琪峯的指導下,收斂了太多的喜劇成分,這應該也是周星馳第一次嘗試剝離喜劇元素,用非喜劇方式去演繹一個角色,所以我們在電影中很難看出周星馳以往的影子,此時他就是文質彬彬的文人宋世傑,在影帝評獎裡通常是不會把獎項頒給一個喜劇演員的,這是一個不成文的潛規則,但在周星馳的演繹下評委也要拍手稱讚吧!
有星爺的演技 和梅豔芳的光環,電影已經成功了大半部分,剩下的就是電影本身對現實的諷刺意味,在結尾 宋世傑與幾位身居高位的大官們對薄公堂,應該是整部電影最有趣的部分,吳孟達飾演的何如大一直有放屁的惡習,這其實在諷刺當官說的話都猶如放屁,然後到最後宋世傑揭開官官相護的隱形衣後,三個大官在後堂懇求宋世傑放過他們,宋世傑說了一句「老婆 這就是官吶」,諷刺之感頓時躍然紙上,各種辛辣的隱喻,讓我們看到了中國影視界不敢涉及的禁區,你就會發現他的喜劇,不僅僅是歡笑縈繞那麼簡單,反而具有很強的現實意義,不知不覺為他的勇氣和嘗試由衷讚嘆,好了本期內容就分享到這裡,我們下期精彩繼續!