話題熱度第一，《中國新說唱2020》助華語說唱迎全盛時代

經過「展翅」「鍛鍊」後的《中國新說唱2020》，在綜藝扎堆的Q3季度，全網熱度持續保持領先，愛奇藝站內熱度突破8200+，全網斬獲熱搜300餘個，全網各大榜單連續霸榜兩周TOP1，每周都有Top1級別的話題產生，同期綜藝熱度對比實現斷層式TOP1，成為當之無愧的綜藝話題之王。節目話題頻繁出圈觸達各行業，#想要成為Rap Star嗎？#被廈門反詐中心改編為「反詐宣傳歌」，走心說唱《藥水歌》也被各界網絡達人在短視頻平臺花式翻唱，每期話題破圈似乎成為了《中國新說唱2020》的「常規操作」, 說唱氛圍的日趨濃厚也隨著新說唱開播讓觀眾真切感受到「爺夏回」。

而rapper們在今天播出的《中國新說唱2020》第三期節目中，用100秒舞臺的驚豔表演，為觀眾們表達了風格多元但皆為高水準的表演應該怎樣呈現，也給節目組結結實實的出了一個難題，如何取捨不同風格的舞臺表演內容，意想不到的是，節目竟採用升級「超級劇集模式」呈現了華語說唱的全盛時代 。

技術選手「業務水平」再升級

脫離廠牌的小白，沉澱3年後回歸成名之地，用一句自信的「king is back」在播出伊始就向觀眾宣告王者歸來，無論是對歌曲的駕馭能力還是舞臺自信度都有了質的提升，難怪吳亦凡會深情說出「你永遠都是NO.1」；還有被小白視作強勁對手的實力黑馬GALI，被眾多選手認為具有「rapstar」潛力，在100秒舞臺上用一首燃炸的trap風格《水晶》證明自己是冠軍皇冠上最璀璨的寶石；而擁有廣泛粉絲基礎CDC的廠牌大將ansrJ、李爾新和同樣頂級GOSH廠牌的王齊銘，用「自帶韻律」的川渝方言說唱詮釋了不同曲風下的頂級舞臺表現；還有free-out廠牌「脫離」大部隊來到《中國新說唱》的Round_2組合，貳萬風格犀利，早安相對細膩，一靜一動把boombap曲風發揮極致，實力選手的技術提高，也引發現場主理人廠牌為了搶奪「冠軍候選人」們而「相愛相殺」。

說唱黑馬帶來意外驚喜

同樣在100舞臺大放異彩的孟子坤展現深情Vocal情歌、ODD陳思健的奔放肢體魅力以及「小腰精」周梓倩優質外形甜美嗓音卻出人意料的炸場rap，迷倒了現場一種主理人和選手。「偶像練習生」們用穩定的舞臺表現展現多年練習的成果，對說唱技巧的駕馭能力也日趨成熟，還有默默無聞的Ugly-Z用硬核「打樁」音樂（trap+爆炸舞臺表現）徵服所有主理人現場一起Trun Up！黑馬姿態來勢兇猛；而Kyra Z通過AUTO-TUNE形式把黑馬降臨弱者走開的歌曲內容瀟灑表達，讓吳亦凡「發電廠」迎來目前最適合的女Rapper，甚至是上期出現的網紅代表選手藥水哥用一首走心說唱《藥水歌》解讀成名背後的不易以及暴扣哥現場展翅的極致舞臺表現，那些曾經被說唱圈層人士視為「異類」的說唱歌手用絕對的實力證明自己在說唱文化舞臺值得擁有自己的一席之地。

回顧3年新說唱的持續引領

Rapper逐漸進化為「複合型人才」

早在2018年，《中國新說唱》提出「一個音樂綜藝節目的政治正確就是歌好聽」，其實就是目前很多節目都在用的Hit Song概念，有流傳度的歌曲才會持續的把說唱文化深入人心並吸引粉絲進行口碑傳播，而王以太的《目不轉睛》/那吾克熱與尤長靖合作的《飄向北方》以及艾熱和李佳隆演唱的《墜落星球》等歌曲也順利完成任務，在18年夏天霸佔各大音樂榜單連續數周。

2019年節目在此基礎上又提出將說唱全景化的概念，把華語說唱圈層文化的全貌展現給大眾，去挖掘它更多元的魅力，讓更多人了解華語說唱魅力和潛力，歷經一個夏天的努力，最終的成績讓人眼前一亮：寶石老舅代表說唱文化首次登陸央視春晚舞臺，福克斯登上央視舞臺，用華語說唱歌唱祖國點讚新時代，也讓說唱音樂成為大眾百姓能接受的音樂藝術形式。

今年，《中國新說唱2020》在發布會中提出打造「Rap Star」的造星計劃，這個概念乍一聽會覺得與提倡Real精神的說唱文化似乎是背道而馳，但其實是基於對現在說唱行業現狀的考量，如果想讓說唱文化擁有更強勁的市場競爭力、商業潛力和未來，就是要用更市場化全面化的方式去助推，當把造夢概念以真人秀的「人」為載體輸出的時候，rapstar這個概念也就順理成章的完成了。

目前《中國新說唱2020》已經進行到第三期，100秒晉級賽將舞臺、燈光、音效全面融合進選手表演環節後，選手實力完全展現的背後出現一個值得探討的現象，不管是技術型還是偶像型亦或黑馬型、網紅型，選手們經過多年時間的積累，逐漸融合不同類型的優勢向能力，我們看到小白、王齊銘、Kafe.Hu、李大奔等多位實力選手在減重保持形象的同時豐富了說唱舞臺表演元素，也看到了孟子坤、周梓倩等練習生們「淬鍊」出的說唱技巧並結合自身特色進行表演，還體驗了網紅型選手為說唱帶來歡樂，這些都是「Rap Star」需要平衡的能力特質，不同類型的選手就像不同圈層的人群，為了一個目標彼此吸引靠近學習直至融會貫通，也只有通過優勢的不斷重疊，最終達到重疊度最高的「複合型人才」才能滿足大眾市場的挑剔眼光。

中國新說唱迎來全盛時代 先談技術再談藝術

從造歌到造星，愛奇藝歷經4年時間將華語說唱從地下小眾文化逐步引領到主流音樂市場，而商業市場對行業的關注和重視以及節目對說唱文化的普及和推廣，那些不斷了解並熱愛說唱音樂的愛好者們加速了說唱文化的「裂變融合」過程，也促進著說唱圈層歌手業務水平的不斷提高，《中國新說唱》致力於創製目標的不斷提升，但唯一不變的是：說唱技術的豐富和進步是每個賽段對選手的基礎檢驗標準，無論是曲風駕馭能力還是詞曲的創作創新，作為說唱音樂元素的一種都是選手們需要掌握和精通甚至將其變為自身特色的技術手段，而這也為節目在今年迎來全盛時代夯實了實力底蘊，也正是基礎實力的全面提升，《中國新說唱》才有底氣在今年打造「rapstar」，為華語說唱文化推動持續注入新說唱的強勢能量。

《中國新說唱2020》今年對「Rap Star」評選標準的維度增加，意味著Rapper除了必需的過硬實力展現外，魅力、人氣、商業價值等維度的考量也將成為Rap Star「技術分」的構成之一，舞臺表演能力和良好的形象對於舞臺魅力的加成是不容忽視的重要元素，而高情商的表達能力和粉絲溝通互動的能力也是歌手藝能的重要技術指標，先談技術再談藝術，當技術水平在各維度均達到「star」的標準，說唱文化才能深入而全面的向主流群體展示說唱藝術魅力並完成傳遞說唱精神的使命，而說唱藝術通過更好更全面的技術支撐，也能更完整的展現藝術魅力並真正被大眾認可和喜愛。

這也是《中國新說唱2020》從40強選手晉級開始，提前將選手全面展示在大眾視野並開啟隱藏賽制輸出「叢林法則」的用意，在整體選手實力強勁的《中國新說唱2020》，只有經受最殘酷的節目篩選和無差別的優勝劣汰，才能完成這並不容易的「造夢計劃」。