曾經用「一支PV屠榜B站」的《靈籠》動畫劇在7月13日12:00上線開播，這部籌備3年，讓人望穿秋水的國創3D動畫在B站上線首日就突破了2200萬播放量。開播同一天，《靈籠》動畫劇原聲大碟也在騰訊音樂娛樂旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂同步開售，上線首日就得到了樂迷們的積極響應，專輯銷售量快速突破255000首，上線不到一天便達成QQ音樂金唱片認證，並穩登QQ音樂數字專輯暢銷周榜Top 5，成為國產動畫OST數字專輯史上最好成績。
左手彩虹屁，右手靈學家，從已更新的2集來看，藝畫開天1年半前放出PV時立下的Flag依然堅挺。這部被洶湧奔騰的自來水吹爆的「國漫之光」無論是畫質、動效、音樂、聲效等等各方面都對得起「史詩級巨作」這個Title。
從最終呈現出的結果來看，《靈籠》不僅打破了「有畫面，沒劇情；有劇情，沒畫面」的國漫魔咒，還讓觀眾和粉絲實實在在體驗到觸達心靈的科幻音樂盛宴。
此次《靈籠》的原聲音樂水準讓我們在國漫作品中看到電影質感、國際水準的作品，BGM驚豔帶感，全程左右雙聲道音效與場景契合的搭配，整體氛圍都營造的恢弘壯麗，將末日廢土的景象體現的淋漓盡致，音樂、劇情、畫面皆是相得映彰，使觀影者的沉浸感極強。
此次《靈籠》的原聲音樂是由騰訊音樂娛樂「影音+」與藝畫開天聯合出品，原聲音樂製作邀請了國內知名音樂人楊秉音親自操刀，其團隊秉音創聲傾力打造，更有華語天后張靚穎為主題曲獻聲，知名聲樂指導劉牧、二次元歌手周梓琦等歌手加盟。
管弦樂邀請國際首席愛樂樂團演奏，同樣在混錄、母帶等製作環節都保證了音樂的高品質水準。長期以來在國內影視、動畫、遊戲中被重視程度有限的音樂，這樣的「Golden Team」在國創番劇的原聲音樂製作史上也實屬罕見。
目前在國創動畫產業中，動畫原聲音樂的市場領域很少被出品公司以及從業者提及，音樂大多以「輔助支線」的角色鎮守在戰場後方。
反觀日本，根據《日本動畫產業報告2018》中公布的數據顯示，2017年日本動畫音樂的市場規模為15.95億人民幣，如果將統計範圍進一步擴大到線下演唱會、2.5次元舞臺劇等廣義音樂市場領域，日本動畫音樂的總市場規模則能達到46.33億人民幣，並且總體仍在逐年增長。
動畫音樂早已成為日本音樂的新興流派，通過音樂幫助動漫IP實現價值增值的案例更是屢見不鮮。例如《lovelive！》《偶像大師》等動漫IP，其衍生的動畫音樂產品，僅單曲售賣就能輕鬆突破數十萬份。日本每年湧現出大批優秀的動漫作品，當中都離不開音樂在背後的推動作用。
反觀國內，近幾年國創動畫背靠國家政策，牽手民間資本，憑藉騰訊動漫、愛奇藝、B站這樣的內容平臺先後突起，產業發展享受到了不少紅利，更有人高舉「國創崛起」的大旗振臂高呼。
但僅僅是視效製作和傳播平臺的飛速發展是否就能帶動整個動畫產業的提升？其實並不盡然。產業鏈各節點資源分配不均將會導致對整個國創動畫產業的提升拉力不足，其中動畫音樂就是被行業所忽視的典型。
音樂是一部優秀動畫作品中不可或缺的重要部分。音樂作為抽象的感官介質可以承載更多的情感，觀眾看完一部動漫，有極大的機率會反覆去欣賞作品音樂，在音樂循環中回味作品劇情，喚起觀看時的心情和感受，因此打造一部優秀國漫作品，其原聲音樂是避無可避的一個重要推動力。
國漫正崛起，音樂亦相伴,國漫音樂早應拋離以低幼內容為主、配樂隨性的狀態，而是注重將詞曲與劇情相契合，營造更強的帶入感，用聲音去講故事，讓配樂風格呈多樣化、精品化的發展趨勢，刺激優秀創作人不斷加入，讓國漫音樂逐漸成為一個獨立產業。
如此成果，離不開騰訊音樂娛樂「影音+」對國漫音樂的大力推動，在「音畫」無縫結合下，國漫音樂領域未來的發展變得更清晰、更可觀。
2018年，騰訊音樂娛樂集團作為中國音樂市場的領跑者，率先提出了「影音+」計劃，以QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂、全民K歌等平臺的用戶大數據為支撐，攜手涵蓋ACG領域的影視製作公司、音樂製作公司、唱片公司、歌手藝人等成立「影音+」聯盟，打破影視音樂行業壁壘，通過影音聯動實現影視、音樂的雙向賦能。而在今年6月，騰訊音樂娛樂「影音+」升級為2.0，致力於為合作夥伴提供更系統化、整體化的全案定製、線下音樂活動、專案營銷、數據支持、歌手合作、品牌聯動、口碑傳播、IP開發8大服務。自此，「影音+」開啟了以音樂為切入點，深入影視及國創動畫產業鏈，創造帶動力、生命力及藝術價值兼具的動畫音樂之旅。
與日本利用角色聲優創造動畫音樂不同，騰訊音樂娛樂「影音+」更契合中國影視、音樂市場，用成熟的專業化影視音樂製作模式為國創動畫提供原聲音樂服務。
以《靈籠》為例，在創作初期，騰訊音樂娛樂與藝畫開天就圍繞故事超現實架空世界的設定進行原聲音樂製作方向的敲定。
因此在目前《靈籠》動畫劇原聲大碟解鎖的6首歌曲中，都非常注重整體氛圍的渲染，多種世界流行音樂元素營造出《靈籠》世界中的詭譎壯麗。「音樂，因畫而生，脫影而出」是「影音+」的精神內核，音樂、劇情、畫面三者需要相得益彰，渾然一體，才能讓觀眾在觀看時更立體地感受作品。
為保音樂的品質上乘，「影音+」整合音樂行業資源，拉來了一支頂尖的原聲製作團隊，更邀請到華語天后張靚穎首次獻聲國創動畫原聲歌曲，陣容之強大，讓一票「靈籠粉」驚呼活久見。從作品呈現上看，《靈籠》原聲音樂通過知名專業音樂人參與製作，毫無意外地展現出了較高的水平。同時憑藉音樂人本身的知名度，也為《靈籠》帶來了粉絲之外的關注和流量。
《靈籠》原聲大碟一經上線，騰訊音樂娛樂三大平臺評論區就被國漫硬核粉佔領。QQ音樂樂迷「夜空下的風吹」評論道：「在空靈開闊的演唱、婉轉細膩的表達中，營造出《靈籠》視覺主體氛圍」 ；酷狗音樂樂迷「楚雲深」評論道：「靈籠真的做的不錯，音樂也跟上了，張靚穎的聲線特別適合主題曲」；酷我音樂樂迷「joker」 評論道：「吹爆等了一年的《靈籠》，這首開全景音效絕了。」
（QQ音樂精彩評論）
（酷狗音樂精彩評論）
（酷我音樂精彩評論）
「影音+」除了在製作方面擁有得天獨厚的優勢，在利用音樂的營銷價值拉動動畫IP的商業潛力也有自己的方法。
騰訊音樂娛樂旗下QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂三大平臺，為粉絲提供的泛娛樂價值，利用解鎖主創應援視頻、專屬銘牌、獨家聲優語音，參與《靈籠》官方限量周邊限時奪寶、真愛粉抽獎兌換等互動活動，讓「國漫粉」們玩得不亦樂乎，最大限度地聚攏流量，讓《靈籠》坐地圈粉。
騰訊音樂娛樂「影音+」聯合為《靈籠》打造原聲音樂的這一套組合連環技，讓眾人看得眼花繚亂目瞪口呆。從《靈籠》我們也看到，升級後的「影音+」2.0從項目立項、資源對接、產品打造、營銷推廣等全產業流程進一步細化，將音樂平臺的資源和流量優勢更深層地滲透到影視音樂製作推廣的各個環節當中，讓處於影視音樂生態鏈條上下遊的製片方、音樂製作公司、音樂營銷公司、音樂人在流量的助推下獲得更大曝光扶持，也讓影視（動畫）作品能夠取得更長尾的傳播價值。
2018年12月首次「國創發布會」上，B站集中公布了即將在2019年陸續上映的24款國產原創動畫作品，隨著國創動畫產量的增多，相信會有更多動畫出品方看到動畫音樂製作對於動漫IP打造的重要性，也將會有更多有如《靈籠》一樣的動畫音樂佳作陸續湧現。
以目前產業聯動情況來看，強化動畫音樂與動畫作品之間的關聯度，仍然是其未來發展的最大挑戰。我們也期待，騰訊音樂娛樂「影音+」帶著這個挑戰，為更多優秀的動畫作品提供「影音融合」的原聲音樂服務，以音樂為原點，將動畫劇情，動漫形象、聲優、音樂串聯在一起，進而形成從二次元到三次元的有機聯動，最終實現動漫IP的多領域布局以及落地。
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