從DJ們用兩臺打碟機和一臺混音器來表演Breakbeat風格音樂到嘻哈音樂製作人用磁帶錄放機來創作卡頓磁帶節拍，說唱音樂有著悠久而傳奇的歷史，與此同時，它也在不斷挑戰當時音樂製作技術的局限性。
然而，對於一種在資源有限的情況下通過創新獲益良多的文化來說，「保持真實」這種晦澀的的行為準則，以及對任何破壞這個行為準則的人的怨恨，在說唱純粹主義者當中是普遍存在的。當Image-Line革命性的數字音頻工作站Fruity Loops首次亮相時，引發了許多激烈的爭論。在90年代末和21世紀初，復古採樣器的擁躉們將該軟體視為一種低劣的音樂製作手段。
90年代初，Image-Line的聯合創始人Jean-Marie Cannie和Frank Van Biesen聘請了19歲的開發者Didier "Gol" Dambrin來研發這款軟體，這款軟體在比利時誕生了。
雖然Dambrin最初是開發Eat This這種第一人稱視角的射擊遊戲的，但在試用了Hammerhead和Rebirth等早期音樂軟體後，他在1997年開發出了第一版的Fruity Loops。無心插柳柳成蔭，Dambrin為音樂家們製作這個有趣的程序只是處於自己的興趣愛好，想必他也沒有想過他的軟體會變成會被許多行業巨頭使用的強大的基於模式的DAW。
他在2015年接受《Noisey》雜誌採訪時表示:「我最初研發它只是出於自己的興趣愛好。」「完全沒想到它會變成今天這樣。」
FL Studio 20
Jean-Marie Cannie和Frank Van Biesen也沒想到Fruity Loops會如此成功，當Dambrin在1997年將Fruity Loops 1.0版本交付給他們時，他們都不知道該怎麼賣。
「當Dambrin把它放在我們的設備上時，它只是一個不能與我們現有的產品系列兼容的簡單的MIDI專用步進音序器」，Cannie在公司網站上的一篇講述公司歷史的文章中寫道。
即便如此，在第一個版本的Fruity Loops在網站上發布了幾天後，該公司的伺服器還是被熱情的下載者擠爆了。在這波令人吃驚的初期支持浪潮中，Cannie和Van Biesen決定為現有客戶提供終生的免費更新服務——除此之外，他們還承諾為之後的付費客戶同樣提供這項慷慨的服務。
產品發布期間Fruity Loops的受歡迎程度給Cannie和Van Biesen帶來了希望，但在DAW出現的最初幾年，他們很難說服客戶購買它，而不讓顧客只滿足於免費的 demo。隨著時間的推移，這個軟體慢慢找到了自己的用戶群，也就是那些想要用電腦製作音樂，但卻買不起傳統的採樣器的年輕的音樂製作人 。
Fruity Loops 1.0
像Kazaa這樣的點對點網絡上的盜版版本也幫助該軟體獲得了相當多的用戶，例如獲得葛萊美獎的製作人Hit-Boy，因為很難正式衡量在FL Studio（Fruity Loops後期改名為FL Studio）成型期間，盜版是對它的負面影響多還是在幫它品牌宣傳和發展用戶群的正面影響比較多。
如今，雖然Image-Line網站上發布了一篇堅決抵制盜版的文章，但Dambrin本人似乎對此事有更為隨意的看法。
他在2015年接受紅牛音樂學院(Red Bull Music Academy)採訪時表示:「如果他們連食物都買不起的話，那就他們肯定也不會錢買軟體。我認為，那些真的認真使用這款軟體的人最終都會花錢購買正品軟體。」
除了在高中和大學校園如野火般蔓延的demo版和盜版軟體，說唱官方發行的新歌也使用了Fruity Loops，這進一步提升了該品牌的知名度，並將其推向了大眾視野。
在讀這篇文章的同時，大家可以試聽下如下播放列表中使用Fruity Loops/FL Studio 製作的這些歌曲。
FL 作品的曙光Jugga The Bully 1999年發行的《Hostile Takeover》可能是第一張專門用Fruity Loops製作節拍的專輯 - CunninLynguists組合中的說唱歌手/製作人、Oregon/Atlanta本地人Kno使用原始版本1.2.10製作了專輯中一半樂器的節奏。Kno還製作了CunninLynguists 2002年大火專輯《Will Rap For Food on Fruity Loops》，這張專輯中的原版《616 Rewind》可以追溯到1998年。
Kno還使用Fruity Loops 3.1.1版本為CunninLynguists2006年發行的概念專輯《A Piece of Strange》創作了節拍，XXL網站最近稱讚其為「最優秀的嘻哈專輯之一」。
在Jugga The Bully 的《Hostile Takeover》發行前，Jamla Records的老闆、獲得葛萊美獎的製作人9th Wonder在北卡羅來納中央大學結識了獲得格萊美提名的歌手Phonte Coleman和Rapper Big Pooh，一起組建了Little Brother。當時價格過高的採樣器並沒能阻擋9th Wonder的創作，9th Wonder使用Fruity Loops製作了Little Brother整個2003年的首次發行的專輯《The Listening》以及其他幾個非常有代表性的作品。
《The Listening》獲得的HipHopDX和Vibe等樂迷的好評，再加上非官方發布的《God's Stepson》混音專輯 ，使得9th Wonder的專輯變得能與業內一線專輯相媲美。他只用20分鐘就創作出了Jay-Z的《Threat》，並將5年的曲子用在了Erykah Badu的新專輯《 New Amerykah Part One (4th World War)》中，並憑藉Mary J. Blige的《The Breakthrough》獲得了葛萊美獎----這一切都發生在他將 Fruity Loops 作為主要創作工具的三年的時間裡。
從Fruity Loops到FL Studio儘管一些嘻哈純粹主義者在知道了9th Wonder是如何製作《The Listening》及其他作品節拍後，對此嗤之以鼻，但在9th Wonder自己看來，他使用這款軟體來製作的音樂和嘻哈先驅們在嘻哈文化早期利用有限的資源所製作的音樂並沒有本質上的不同。
「1973年，當他們從紐約的公立學校拿走所有的錢用於藝術和音樂，孩子們「走向」角落，支起了唱盤，舉辦派對，」他在2008年XLR8R對他的一次採訪中說到。
隨著9th Wonder標榜自己是使這款軟體名聲大噪的第一人，當2003年3月4.0版本發布時，Fruity Loops正式更名為FL Studio。儘管如此，在更名之後，仍有大批生產商在之後的許多年裡還是一直使用其原來的名稱。
當公司正在進行品牌重塑的時候，一名名叫DeAndre Cortez Way的12歲孩從親戚那裡收到了FL Studio的demo版，也就是現在聞名於世的Soulja Boy，他於2005年開始在SoundClick上發布歌曲，並在2006年註冊了MySpace和YouTube帳戶。在他16歲的時候，他創作曲子的速度和效率就已讓人驚嘆不已。他在2016年接受《Noisey》採訪時說到，「我每周都要創作10到20首曲子。」 「每當我從學校回家的時候，我都會製作一首曲子。」
2007年，Soulja Boy決定將他狂躁的節奏能量引入比他之前在SoundClick和MySpace上發布的作品更為狂野的作品中。他僅使用一個未註冊的FL Studio軟體中存儲的聲音，只用了幾分鐘，就在這個可用功能有限的試用版中，創作出了他的大熱單曲《Crank Dat》。
這首歌火到諸如Beyoncé和Samuel Jackson這樣的大咖也拍攝了跳這首歌舞蹈的視頻，並出現在了HBO的Entourage節目中，《Crank Dat》很快就成為Billboard排行榜冠軍單曲，並於同年達到了三白金的銷量。跟9th Wonder一樣，Soulja Boy也認為這個軟體能夠讓他一種經濟實惠且可以實現的方式，將他的想法轉化為有形的音樂。「它為我的創作提供了極大的幫助，」Soulja Boy在《Noisey》的採訪中說到。
對於Soulja Boy來說，雖然《Crank Dat》可能已經取得了巨大的商業成功，但這首歌也遭到了不少詆毀。事實上，在2009年的一場音樂會上，由於對Soulja Boy喝倒彩的人非常多，該流派元Dave of De La Soul就為這位年輕藝術家解過圍。
隨著Image-Line的旗艦軟體有了一張多白金銷量的唱片的加持，這讓人們對DAW以及這款軟體的流行對說唱音樂未來會有怎樣的影響有了新的不安感。XXL在2007年的一篇文章中提出疑問:「Soulja Boy到底是嘻哈音樂製作的未來還是一個跳了一段俗氣的饒舌舞就撞了大運的傢伙?」
FL捍衛自己在嘻哈音樂中的席位快進到2009年，同年Image-Line推出了FL Studio 9.0版本，新一代的製作人們使用這個軟體取得了前所未有的成功。
在2009年出現的新一輪FL Studio超級用戶中，有一位18歲的薩福克，維吉尼亞州人Lex Luger，他從他的朋友兼製作人Urboyblack那裡得到了一個盜版的FL Studio。
據《紐約時報》2011年的一篇報導，在花了一些時間掌握FL功能之後， Luger 在其父親的廚房裡，用筆記本電腦創作了他的大熱歌曲《Hard In the Paint》。Waka Flocka Flame將他的節奏轉化為Billboard R＆B / Hip-Hop熱門單曲後，這首歌連續上榜20周，隨後，Luger又為Rick Ross，Kanye West和Jay-Z，Snoop Dogg以及其他許多人製作出了熱門歌曲。
他在接受FL Studio網站採訪時說：「我們是新一代的一部分。我們是使用計算機製作音樂的新一代，下一代年輕的熱門製作人的聲音以及我們的成功都是通過FL Studio實現的。」
Drake -《Best I Ever Had》
在他取得最初成功的時候，Luger和Atlanta製作人Southside組成了808 Mafia，同時他們籤下了Gucci Mane的1017 Brick Squad Records。雖然Luger已不再是成員之一，但是808 Mafia已經變成了一個非常成功的製作團隊，旗下包括Southside、TM88、DY、MP808等。
單是Southside就與2 Chainz, Future, Gucci Mane, Young Thug, Kanye West, Jay-Z等合作製作了多張白金唱片。雖然Southside仍在使用FL Studio，但他近年對Image-Line感到很失望，因為他認為Image-Line並沒有認識到他、Metro Boomin、TM88和Sonny Digital在幫助FL Studio滲透到EDM使用場景以及提高DAW在許多流派中的整體人氣所起到的作用。
2009年名聲大噪的另一個重要成員是多倫多的Boi-1da，他憑藉Drake2009年著名專輯《Far Gone》中的「Best I Ever Had」一炮而紅。之後，他在堅持使用FL Studio的同時，繼續創新，並找到不同的方法來為他的音樂添加層次。
在過去的十年裡，Boi-1da使用FL Studio創作了四首多白金單曲，並與Yung Exclusive和Cardo Got Wings共同製作了Drake獲得葛萊美獎的《God’s Plan》。這首歌在發布的第一周就獲得了驚人的8240萬次點擊量，成為Apple和Spotify上2018年流量最大的歌曲。截至2018年6月，《God's Plan》已成為是8倍白金銷量唱片。
儘管Cardo不願透露他的秘密武器和他用來創造多年來銷量最多的說唱唱片之一的VSTs，但Boi-1da和Cardo Got Wings後來都證實，他們是用FL Studio創作的《God's Plan》。在2018年的一次採訪中，他告訴Digital Trends:「每個魔術師都不會解密他們的魔術。」「我要告訴你們的是，你們能把任何東西變成你想變成的東西。這是事實。」
新一波浪潮2011年和2012年，Atlanta 製作人Sonny Digital憑藉YC的金曲《Racks》一炮而紅，又一波新的製作人與FL Studio一起改變了局面。與此同時，2011年，洛杉磯DJ兼製作人Mustard為Tyga製作的《Rack City》獲得了4倍白金銷量，Mustard從2012年底開始使用FL Studio，並在接下來的幾年裡用它製作了諸如Ella Mai的《Trip》等熱門單曲。在芝加哥，Young Chop憑藉 Chief Keef的《I Don’t Like》獲得了巨大的成功，並在19歲的時候成為了一名大紅大紫的製作人。之後，這三位藝術家也都一直與一些業內最知名的藝術家合作。
接下來的是亞特蘭大的Metro Boomin，他可以稱得上是使用FL Studio在商業中獲得最大成功的說唱製作人。跟近年來許多成名的製作人一樣，他研究了之前使用FL Studio獲得成功的前輩們。在2014年《 Fader》對他的一次採訪中，他說:「我關注過Soulja Boy，我知道他在用這個軟體。」「我知道9th Wonder 也用過它，很多EDM和dubstep都是通過它完成的。」
自從在高中三、四年級通過與Gucci Mane合作邁出了第一步以來，在接下來的五年裡，Metro已經為21Savage，Future，Migos和Big Sean等藝術家製作和合作製作了的15首白金銷量歌曲。在這五年裡，他經常與上面提到Sonny Digital，Southside，TM88以及808 Mafia的其他成員合作。即使是到了現在，他也只有25歲。
事實上，上文我們所提到的FL Studio高級用戶僅僅是當今使用該軟體的龐大、多樣化和才華橫溢的藝術家群體的冰山一角。Aone Beats，Jahlil Beats，Hit-Boy，Young Carter，Swiff D，Mike Will Made It，Vinylz，WondaGurl以及無數其他人也通過使用該軟體成為了非常成功和受歡迎的製作人。明星用戶所取得的不可思議的成就對於初學者來說似乎是無法實現的，但是Vinylz在2016年在Twitter上揭開了他使用的DAW的神秘面紗，讓人們知道任何人都可以使用它的強大功能。
「事實上，」他寫道。「我對FL Studio的了解只是皮毛。我不知道如何讓它自動化製作。我只有4個VST插件。我從不把曲子混在一起。」 換句話說，使用FL Studio製作熱門單曲並不需要投機取巧，只需要多加練習和擁有正確的職業道德。
Metro Boomin FL Studio 教程
Image-Line也應該因FL Studio的持續成功而受到讚揚 - 其最新版本FL Studio 20.5，被許多（且人數在不斷增多）知名的高級用戶使用。幾年前，Image-Line推出了適用於iOS和Android的FL Studio Mobile，研發出了ILRemote Midi控制器應用程式，並不斷調整和改進它們的DAW，以確保它能在這個非常擁擠的領域站穩腳跟。儘管像Ableton Live這樣的其他軟體近年來變得頗具競爭力，但FL Studio仍能繼續保持它所取得的成功。
「我們雖然沒有水晶球，但我們看到用戶數量在過去15年裡每年都是在增長的，」聯合創始人Jean-Marie Cannie在2013年接受《Speakhertz》採訪時表示。「正如我之前提到的，我們做的不僅僅是進一步開發我們的產品，我們還會為現有用戶提供新版本免費更新。」
儘管該軟體已經深深地改變了說唱和其他基於採樣/電子音樂的格局，幫助許多製作人建立職業生涯並成為明星，獲得了更多潛在藝術家的使用，並幫助創造了大量的熱門唱片，但這個軟體的創造者並沒被他的發明所取得的巨大成功衝昏頭腦。
「對我而言，使用它的到底是業餘愛好者還是專業人士這點並不重要，」2015年離開Image-Line的Dambrin在接受《Noisey》的採訪時說到。「重要的是，有些人能使用FL做出驚人的成績。」
我們相信一代又一代的音樂製作人們將會繼續使用FL Studio在未來許多年裡做出傲人的作品。隨著在線視頻的流行和普及，該公司與Metro Boomin等說唱製作人製作了許多關於軟體使用的教程，除了教學作用外，這也在一定程度上起到了對這款軟體的宣傳作用。
Fruity Loops 和FL Studio是如何影響嘻哈音樂製作人的
https://www.audioapp.cn/thread-187404-1-1.html
(出處: 音頻應用)
FL Studio 20 正版軟體 flstudio軟體
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