「但得夕陽無限好，何須惆悵近黃昏。」
上次小十君聊港片的港味漸失。
有不止兩位粉絲給我打電話留言說，關鍵還是在於香港演員青黃不接的窘境。
是，之前篇幅有限，今天就從「港星」這一方面具體展開，港片迷小十君繼續過一把嘴上的情懷癮。
你們先試想，香港現在還剩下幾位能做主角的女星？
劉嘉玲、吳君如——開心就好；鄭秀文、楊千嬅——無意戀戰；蔡卓妍、薛凱琪、鄧麗欣——小打小鬧……
再硬湊個舒淇、Angelababy（以資源優勢看），真是一雙手也數得完。
▲AB和舒淇都算是香港混出頭的
男星這邊，當然面臨著同樣的情況，不過他們的演藝壽命通常比女星要長。
「四大天王」和「雙周一成」的黃金時代早已過去，劉德華、成龍仍是數十年如一日的勞模，劉青雲古天樂照例在大銀幕上相愛相殺。
他們還能跟隨製作人、導演北上大陸撈金，陸港合拍片總是以男人戲為主，或雙雄或三角或群像，「香港男演員+大陸女花瓶」成固定搭配，有些時候還需要帶一帶大陸的幾位流量小生。
全港陣容如今愈發少見，除非放棄大陸市場，留給本埠女星的機會更是所剩無幾。
▲女主戲份吃重的合拍片，也是大陸女星在海報上笑傲。
香港電影人自己心裡最清楚，一到每年一度的金像獎，影帝似乎成了他們要死守的「尊嚴底線」（幾乎不頒給大陸男演員），影后則時常陷入無自己人可給的尷尬狀態之中。
畢竟金馬面向亞洲，金像則傾向於本土。
自2005年，章子怡憑藉《2046》捧走最佳女主角起，金像獎典禮上已經出現過兩次，大陸女星連續數年包攬影后獎盃的景況。
繼章子怡之後的，是《如果·愛》的周迅，《滿城盡帶黃金甲》的鞏俐，《姨媽的後現代生活》的斯琴高娃。
▲斯琴高娃老師也是第一位拿到金像影后的大陸女演員，緣於一部1984年的合拍片《似水流年》。
第二次還是章子怡給開的先河，也還是墨鏡王的片子，《一代宗師》捧出的宮二小姐，戲裡戲外都打了一場漂亮仗。
接力而上的是《親愛的》裡的趙薇，《踏血尋梅》裡的春夏，後者亦是第一位90後影后。
值得一提的是，春夏的獲獎角色「王佳梅」最初找的是顏卓靈，香港新生代女演員中最為亮眼的一位。
同為90後的她，其實早在2013年就靠《狂舞派》裡的出色表演，入圍過金馬、金像的最佳女主角提名。
如果不是因為大尺度戲拒接，顏卓靈或許會被捧出來終結「金像尷尬」，儘管春夏的經歷和氣質明顯比她更為合適。
而現在的顏卓靈還只是合拍片裡，驚豔一時卻不知姓名的小姑娘。
▲從《尋龍訣》的兇狠到《六弄咖啡館》的清新，顏卓靈的角色可塑性還是非常強的。
我們再回溯到2005年，這個關鍵的時間點，彼時合拍風潮才初現勢頭。
章子怡上一任的金像獎影后，正是顏藝俱佳，被圈內視為「林青霞接班人」的張栢芝。
前一年，也就是2003年，她在兩部影片《大塊頭有大智慧》和《忘不了》中，都貢獻了令人難忘的演出。
最後因後者成功塑造了堅強獨立的單親媽媽形象，於第二年一舉封后。
她、謝霆鋒、陳冠希都是當時備受矚目的新生代希望，但是把這幾個人名字擺在一塊，後面發生了什麼，你們都是知道的。
一場軒然風波終於掩息了最後一口氣，真乃時也命也。
不過，在金像影后的攻守戰中，還出現這樣一種現象，幾位老戲骨女演員把影后的獎盃先後攔在了香港。
第一輪，是鮑起靜通過許鞍華導演的《天水圍的日與夜》，結束大陸女星連續拿獎的局面。
然後就是《心魔》讓惠英紅再度封后，今年四月她又憑《幸運是我》三度捋獎，順便阻止周冬雨（當時大熱）接棒春夏，做第二個90後金像影后。
▲說起來紅姐也是第一屆的影后
還有葉德嫻復出之作《桃姐》的殺出，令她一度風光無限，金馬、金像、威尼斯等國內外大獎拿了一圈。
中間還穿插著，《狄仁傑之通天帝國》的劉嘉玲，其實也是當年《自梳》大熱倒灶後彌補的安慰獎。
眾人都心知肚明武后也就造型矚目，戲份完全比不過另一名大陸女主角李冰冰。
以及《春嬌與志明》的楊千嬅也是多年苦等出頭，把中年港女餘春嬌失戀恨嫁的困頓心境演繹出彩，終於趕在「女人四十」之前得獲肯定。
▲2004~2017十四年間，影帝、後獲獎名單一覽。
相信現在誰能有說得過去的表現，「粥有僧少」的金像獎一定不會再辜負於他/她。
「霞玉芳紅」等一眾女神基本息影引退，年輕一輩後繼無人。
反倒是幾名年近六七十歲的甘草級女演員，迎來屬於她們的最好時光。
此處小十君還想到另一位老影后——羅蘭，99年參演《爆裂刑警》，雖然在其中戲份不多，也足夠讓她以65歲的高齡，榮獲「最老金像影后」的頭銜，至今為止無人可破。
羅蘭、惠英紅、鮑起靜、葉德嫻，包括女配角獎拿到手軟的臺灣女演員金燕玲，都是只要一出現在電影裡，我們便知道會有好戲看。
哪怕戲爛人也不會爛，甚至稍不留神，就有搶走主角風頭的可能。
比如《明月幾時有》中，葉德嫻演「方姑」周迅的母親，也算是今年最深入人心的一個角色，提前預定明年的最佳女配角。
▲有人說這張劇照是，靠著門板都有戲。
她們擅長倚老扮老，在各自的封后之作中，總是面上生斑，白髮搔頭，身形佝僂，穿著粗布麻衣的師奶、阿嬤形象。
又無一不是把底層小人物的辛酸與孤獨，表現得淋漓盡致。
《爆裂刑警》中的痴呆四婆，錯把吳鎮宇和古天樂兩名阿sir當成自己的孫子。
她的言行經常搞得兩人哭笑不得，卻又為他們因不得志而苦悶的內心，注入了如同親人般的溫情。
《天水圍的日與夜》中單親母親貴姐在超市打工，生活條件一般仍能與人為善。
當她注意到鄰居阿婆是個獨居老人，就開始默默地幫助她、陪伴她，甚至向她暗示自己可以為她送終。
▲生活不易，互相取暖。
《桃姐》中成為劉德華乾媽的老僕人桃姐，因為突發中風終於不用再伺候主人了。
可是進入老人院後，那種獨自等死的壓迫感又能將她吞噬，幸好有獨身的少爺願意像兒子一樣陪伴著她。
《幸運是我》也是差不多的劇情，獨居的芬姨遇見問題少年阿旭。
因為芬姨患有老年痴呆症，兩個就快被社會遺忘並拋棄的邊緣人士越走越近，從此相互幫助彼此扶持。
四婆不按常理出牌的亂入，把警察和悍匪拉到同桌吃飯▼
貴姐代弟妹打麻將，贏了留給她，輸了算自己的正直▼
桃姐前半段「主僕有別」的卑微，一個人呆在老人院過年的落寞，攙著少爺參加電影首映禮的開心▼
芬姨不想獨自等死的哀求，頂著染髮劑去找阿旭時的慌張，知道自己有病的絕望痛哭▼
這些真實細緻、有生活感的精彩刻畫，都組成了電影裡令人深刻的無數段落，的確堪稱影后級的表演。
如果是曾經的港片女神沒有息影，來演這些角色，首先她們未必能放下架子，再者我們也不想看她們演人家的媽媽婆婆。
而且更不像這群老戲骨一樣，真正從底層而上歷經磨難，無數配角成就醇熟演技，駕馭起來也是難事。
▲你們的「蜜桃少女」李麗珍，還能認得出嗎？
四人之中，鮑起靜的情況要好一點，演藝之家出生，但開始也是生活貧寒。考進藝員班後，還被派去做過幾個月的紡織女工體驗生活。
羅蘭中學肄業，16歲開始跑龍套。葉德嫻18歲結婚，沒多久就出現裂痕。
惠英紅3歲起和母親及妹妹在灣仔街邊賣口香糖，12歲到夜總會做舞女，17歲入行成為邵氏的當家打女。
作為第一屆影后，她二十八年後再度站在領獎臺上時，泣不成聲，感慨萬千。
▲一個女人的青春全部貢獻給了電影
甚至這三人就像自己演的幾個角色一樣，至今單身未婚。不是港姐，不靠相貌，單憑跌宕的人生沉澱出演技的深度。
香港電影的黃金時代，她們沒有缺席，只是在昔日女神的豔光之下，甘當綠葉襯紅花。
到最後往往是紅顏易老，演技常青。
是她們的苦熬出頭填補了港片中的演技空位，也守護住了當下香港女演員的顏面。
靠和對手戲男演員產生的親情反應，來打動觀眾。
鮑起靜現在有一部《我的媽呀》在大陸上映，又演的是惹事生非身患絕症的母親形象。
她一流淚照樣能俘獲影后提名，然而真的有些看膩了，也很難再演出新的花樣超越自己。
之前她在恐怖片《殭屍》裡，演一位為了讓自己丈夫復活，接連害死好幾個人的老婆婆。由善良到惡毒的轉變，可謂張力十足。
也別忘了，曾經的惠英紅是個打女，曾經的葉德嫻能演喜劇扮姣婆，曾經的羅蘭既可以做妖豔反派，也可以變成你童年陰影裡的「龍婆」。
她們又不是只能局限於一類角色。
講香港底層市民生活的文藝小品，來來去去已經拍得差不多了，連最熱衷於此題材的許鞍華都轉投了大片的懷抱。
留給老戲骨女演員的機會也不多了。
金像獎的尷尬，老戲骨的尷尬，說白了，還是香港電影整體的尷尬。
畢竟除了惠英紅仗著還有精力還能繼續拼，其他幾個基本是半退休養老的狀態。
該擔心的是明年的金像獎，往後的金像獎，影后還能頒給哪一個香港女星？
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主旋律拍得越來越好看，這幫香港北上導演功不可沒