本文授權轉載自 21博物社（id：bowu21）
2020年東京奧運會被推遲到了今年，然而這個冬天的疫情反撲給如期舉行的承諾又蒙上了陰影。一部20年前的日本科幻動畫卻早就做出了預言：2020年東京奧運會中止。這部《阿基拉》是一部什麼動畫呢？它是影迷心中的神作，多部影視作品借鑑或者致敬過它，是最強科幻動漫佳作之一。阿基拉之後，日本陸陸續續推出了許多後賽博的動畫作品，它們圍繞賽博朋克的世界觀、技術發展、道德困境、後人類時代人機關係等方面不斷擴充。我們甚至難以將日本文化與賽博朋克分開，我們熟知的賽博城市大多以東京為原型（另一個是香港）。
未來是怎樣的？人類的腦洞可以有多大？或許，這12部經典科幻動畫可以告訴你。2019年，重建的新東京正處於動蕩之中，少年鐵雄因為意外捲入了軍方的神秘實驗，但卻因為無法控制阿基拉的力量而暴走，東京城危在旦夕。
如高大密集的建築群下陰暗的垃圾堆，不停閃爍的霓虹燈和廣告招牌，看不見盡頭的道路和到處亂竄的空中交通工具。最終動畫所呈現的視覺效果絕贊，在3D電影已經不再新鮮的今日，1988年面世的阿基拉的質感和細膩度依然會打動你我。這裡要說的是1995年押井守導演的電影，而非劇情欠佳的好萊塢真人版。
劇名英文為Ghost in the Shell, 即殼子裡的靈魂。如果有一天，人類的意識，可以在肉體之外的地方存續，那麼是否可以說我們只是寄居在殼子裡的魂魄呢？攻殼的世界中，義體化、電子化的人類到處都是，女主角草薙素子全身除了大腦的一部分之外全部是義體。素子在與神秘反派戰鬥的同時，也在不斷追尋自己的生存意義。賽博格模糊了性別、種族、文化等的界限，這種「後人類」的結構凸顯了一種矛盾：人和機器的關係。尤其是結局，幾乎講的就是今天的社會：個體意識在網絡化信息海洋中到底是什麼樣的存在呢？電影中破敗的城市街道，遙遠詭異的音樂，將宏大的敘事命題和深刻內涵完美地包裹起來，是留給我們無窮回味的沉浸式享受。賽博格少女凱麗擁有極其優秀的戰鬥能力，偶然獲得了已失傳的「機甲術」，不顧救活自己的醫生的反對，她走上了賞金獵人的道路，開始了戰鬥。1993年的ova版本只有50多分鐘，沒有完整的展現出原作的世界觀設定和故事情節，漫畫所探討的深度的哲學內涵也只能點到為止。銃夢的粉絲，著名導演卡梅隆後來將其改編成電影《阿麗塔：戰鬥天使》，片中運用了極其先進的視覺特效技術，在觀感上對比93版本提高了不少。嚴格意義上來說，星際牛仔可能並不能劃為賽博朋克題材，因為這部科幻動漫涵蓋了比賽博更加廣闊的議題。故事很簡單，圍繞著四個人一條狗展開，他們各自在自己的命運道路上前進著。有人說，這是動畫版的昆汀作品，西部片、爵士樂、武士文化、香港動作片，導演渡邊信一郎把這些元素完美融合。此外，菅野洋子的配樂也堪稱一絕，你完全可以當做一場Live來欣賞。
（請注意，這部作品內有不少血腥畫面，可能會引起不適。）本作由5個OVA構成，第一集，第2、3集和第4、5集是三個獨立的故事，圍繞Vajura這種力量展開。雖然製作有些粗糙，但是本片絕不僅僅是暴力血腥堆砌的爛片，甚至有嘗試一些新的製作技術以增強場面的真實感。儘管情節差強人意，但不可否認這部20多年前的作品在某些方面的前衛性，蠻適合喜歡惡趣味的朋友。如果你正在尋找一部畫風另類、劇情黑暗的動畫，那一定不能錯過這部《死亡代理人》。有一種名為Cogito的病毒會喚起機器人尋找「存在的意義」的意識，人類不得不有所提防。
死亡代理人更多的聚焦在哲學內涵，概念闡述和人物性格塑造，而非劇情，再加上畫面色調陰暗，其實是很勸退的。但是如果你真的能夠堅持看下去，會發現這確實是一部佳作。無限地帶23中有80年代片子的各種元素：改造機器人，動作打鬥戲份，還有一個騎著摩託拯救世界的英雄。一次偶然的機會，男主角發現了一個秘密：原來人類一直生活在一個巨大的太空艙內。這個虛擬實境的設定對後世啟發很大，它也向我們提出了一個棘手的問題：是選擇舒心安逸的虛擬世界，還是面對殘酷痛苦的真實世界呢？鈴音中的The wired簡直是對網際網路的神預言，但卻比二十年後今天的網際網路世界還要先進：人與網際網路合一，人成為硬體終端。基於這種設定，現實世界和網絡世界就可以合一，人類的意識能夠完全連接而構成一個巨大的網絡，類似於一個涵蓋全人類的大腦。本作有大量的隱喻和留白，只能靠各位觀眾自己理解，網絡上關於鈴音的解讀很多，覺得劇情難以理解的可以試著先看一下影評。《殼中少女》系列是根據衝方丁的小說改編的三部曲，分別是《壓縮》、《燃燒》和《排氣》。主人公露恩是一位雛妓，賭場老闆榭爾給了她一切，但是她還是忍不住想要了解自己人生的真相，卻遭來了殺身之禍。一個有著痛苦經歷封閉自己的少女，開始拒絕、反抗並獨立，最後破殼而出，從無意義的虛無裡獲得新生。殼中少女隱喻著女主角的成長過程--在父權壓迫下的覺醒並戰鬥。在未來的某個時候，孩子們中間流行佩戴「電腦眼鏡」，幾乎是人手一副。（Google Glass表示這個我懂）對比前面介紹的幾部動畫，電腦線圈的氛圍難得的輕鬆又真實，因而會讓我們產生一種熟悉的日常感，也許還會激起內心深處對童年的懷念和欣慰。由人類親手建立起的龐大管理系統卻在有一天將人類排除在外，人類從「神」變成了被獵殺的對象。在技術發展臻於完美時，也許就是人類文明走向毀滅的先兆。原作漫畫劇情晦澀，有大量的留白，因此Netflix製作的電影版中加入了新的人類角色以幫助觀眾更好的理解Blame!的世界觀。此外，片中的打鬥場面也十分精彩。原作中出現的那座無止境擴大的超大型都市也一併還原。大都會是根據手塚治虫的作品改編，靈感來源於1927年Fritz Lang的同名電影。編劇是大友克洋，華麗的電影場景明顯是他的手筆。片子的敘事進度比較慢，所有的感情積累似乎都等在最後一刻傾瀉。在片尾《I can’t stop loving you》的音樂中，那句「我是誰？」無疑是一顆催淚彈。這不僅僅是對人類和機器之間關係的質疑和迷茫，也是縈繞在我們每個人心頭，追尋身份認同和人生意義的迴響。已故的動畫大師今敏曾說過，動畫就是要想像出真人電影做不出來的東西。我們無法預知未來，但動畫卻為我們製造出一個穿梭到賽博時空的契機，為何不接受邀請一起暢遊呢？
-THE END-
JC Store
蔡志忠出家後
首批禪意漫畫釋出！
◼️獨一無二的原作手稿
◼️蔡志忠出家後首批畫作
◼️帶有蔡志忠佛門法號「釋延一」的印章
溫馨提示：
1.下單前請注意每幅原稿的尺寸，商品一經售出概不退換；
2.此批原稿發貨時間為2月20日（初九），按訂單順序發貨；
由此給您帶來的不便，敬請諒解。