逼問周深戀情，汪涵趕緊救場！這位「姐」也太6了哈哈哈

昨天又是被周深的嗓音森森打動的一天……

昨天晚上，在《只有愛·戲劇幻城》的舞臺上，深深在沒有耳返的情況下，全開麥貢獻了舞臺Live《毒藥+只有愛》。

這男的真的絕了。果然是傳說中可以「一人分飾五角」的男人，男聲、女聲、高音、低音、美聲簡直變幻莫測，開口就想讓人給跪了。

說起來，周深唱歌也有6年了吧。作為一個「寶藏男孩」，這六年來，關於周深的新聞頭條總是「唱哭XXX」或者是「天籟之音」，而他本人跟「緋聞」簡直是絕緣體。這難免會讓大眾感到好奇。

但是「吃瓜」這種事情，不是能隨便吃的，一定得看天時地利人和。昨天，在《只有愛·戲劇幻城》的雲首演直播中，周深和汪涵作為嘉賓，同時跟著王潮歌一同乘坐觀光車，遊覽觀看「只有愛」劇場。劇場內的每個角落都是舞臺，演員們輪番上演著情情愛愛的故事，讓觀眾置身其中，感受「人生如戲」。

就這麼燈光一亮，觀光車一坐，再加上前期那麼多情情愛愛故事的鋪墊，個性一向耿直的王潮歌導演，就開始給周深「挖坑」了。

全程對話大致如下：

王潮歌：「你們初戀是什麼時候？我是14歲。」

汪涵：「我是20歲。14歲的時候懂得什麼是愛嗎？」

王潮歌：「當然。深深你是什麼時候？」

周深（突然被cue）：……「我是高中。」

王潮歌：「你是單戀還是……？」

周深：「單戀。」

王潮歌：「讓你心動的人是什麼樣？你期待什麼樣的愛情？」

周深：「

」
汪涵（趕緊救場）：「喜歡的人和最後在一起的人，不一定是一樣的blablabla」

然後彈幕區，一群吃瓜群眾哈哈哈哈哈

不得不說，王潮歌導演也是太6了，差點把周深帶進坑裡了。周深也一定沒有想到，有朝一日上一個舞臺，自己不僅要貢獻歌聲，還要貢獻八卦

。

————這是導演發的硬核的分割線————

不過話說回來，原本很多網友進直播間是想聽深深的新歌，但是在長達一個半小時的直播結束之後，彈幕區卻是很多人被硬核的王潮歌導演也圈粉了。

如果要形容王潮歌，一個形容詞是用不完的：灑脫、浪漫、勇敢、熱烈。這是看完直播後對王潮歌最深的感受。

就比如說前面的那一部分對話中，王潮歌聊到了自己的「初戀」。汪涵問她，「14歲的時候，你知道什麼是愛嗎？」王潮歌就回答：「我覺得我是愛的，甚至我覺得他是我可以懷抱一生的愛。與他見面，我甚至會想今天穿什麼顏色的襪子，看著月亮，我就對自己說，『那就穿黃色的襪子吧』。」

她還這麼向汪涵解釋自己對愛的理解：「14歲的時候，我用不著別人告訴我什麼是愛，如果一個人，我心裡會天天想著他，我覺得這就是愛。愛就是愛，什麼年齡、道德、枕頭都管不了我。校長也管不了我，教導主任也管不了我。」

當然，王潮歌不止於此。最近大家都在看《乘風破浪的姐姐》，對於每一位姐姐們，為何大家會格外欣賞？無非是因為她們在鏡頭前既真實而又有實力：大家之所以欣賞寧靜的霸道，是因為她有演技加成；之所以欣賞張雨綺的敢愛敢恨，是因為她有無視偏見的自信；之所以欣賞伊能靜的「公主病」，也是因為她本身就擁有強大的能量。

我想如果姐姐圈裡能夠加入導演的話，那我第一個想pick的，肯定就是王潮歌。

王潮歌何許人也。作為同時有著「中國當代最具創新意識的舞臺劇導演」以及「中國最具創新精神的導演」兩大標籤的她，是憑藉作品在男性主導的導演圈中「乘風破浪」的。

作為別樣的「姐圈頂流」，「王潮歌」這個名字雖然大眾們會感到有些許陌生，但是如果說起她的作品，卻是絕對每個人都耳熟能詳，中國100個人裡，有至少3個看過她的作品：從《印象劉三姐》《印象麗江》《印象西湖》《印象海南島》《印象普陀》等「印象」系列，到《又見平遙》《又見五臺山》《又見敦煌》等「又見」系列。

《印象劉三姐》

如果給王潮歌寫打CALL文案，我覺得用「帶貨能力超強」來形容應該是非常貼切的。並且王潮歌帶的貨還不是普通的貨，而是一個城市，幾乎拍一個地就火一個地，要說導演圈裡玩文旅產業最6的人，王潮歌稱第二，就沒人敢稱第一。

（這一次的「只有愛」，她又開始給鹽城荷蘭花海帶貨了）

不僅如此，和每一位個性十足的姐姐一樣，王潮歌的性格也是她的「必殺技」。她是一個超級工作狂。由於她的項目多是與地方文化有關，因此十多年來，她不是在路上採風，就是在工地裡指揮。

就拿《只有愛·戲劇幻城》來說，整個實景場地的搭建就用時476天，佔地3000畝，裡面一共有六大劇場（如月、如心、如花、如歌、如故、如意 ），50+場戲劇同時上演。一個女人憑藉她的想像力撬起建築和空間，想想就是一件很「颯」的事情。

但與此同時，王潮歌又是個格外細膩的人。「印象」鐵三角之一樊躍這樣形容過王潮歌的性格：「王潮歌是一個『雌雄同體』的存在。那些細膩的女性體質，她一樣不會少。」細膩到什麼程度呢？就說《只有愛·戲劇幻城》的直播裡，王潮歌講述的許多個故事，幾乎都是聚焦於普通底層民眾的愛恨嗔痴。

比如在「如心劇場」，裡面一共設置了9個小劇場，裡面上演著的是浮皮潦草的愛情。其中既有初中女孩與男友「滾床單」被父母發現的親子衝突，也有陪酒女賺錢養男友的悲情愛情，還有聚焦農民工兄弟「無處安放」的愛與尊嚴。

印象最深的就是農民工兄弟的那個故事：農民工妻子來到城裡看望丈夫，但是由於農民工們睡的都是大通鋪，為了能夠讓工友和他的妻子擁有獨立空間，農民工們用一張小小的蚊帳將兩人與大夥隔開，而蚊帳之內，是男女主人公壓抑許久而不得釋放的愛欲；然而結尾頗為戲劇的是，幾天後，男主人公在枕頭下發現了妻子藏起來的口紅與高跟鞋，而這象徵著「城裡人」的物什，卻一下子將農民工的尊嚴打碎。

類似細膩而直擊人心的故事劇情還有很多。再比如，在「如月劇場」，王潮歌設置了五個空間，其中有一個空間是「床」，講述關於不同年齡段的人對「性」的理解。

其中有講到女孩第一次來月經，男孩第一次遺精的故事，他們心裡會暗暗地開心：「青春太有意思了」「我終於成為真正的女人（男人）了。」

也有一位年近耄耋的80多歲大爺，在病床上看到了一位身材豐腴、健美的年輕護士後，感嘆到「真好看啊」。年輕護士感到惱羞，而大爺卻告訴她：「我不是老不正經，只是當我看到旺盛的生命力，我依然會嚮往。」

對於年輕的女孩男孩們來說，性是本能；對於垂垂老矣的人來說，性是繁衍。王潮歌講故事的手法就是這麼大膽而溫柔，她沒有談性色變，而是用故事來啟發人們性是什麼，愛是什麼。

在「如月劇場」，王潮歌還有設置一個場景，關於「初戀」的話題。王潮歌用了許多封情書的圖片組成了初戀的場景，而故事背景則是一個男孩愛上了他的音樂鋼琴老師。老師教他唱「我愛你，中國」，但每每唱完「我愛你」，男孩便說不出話來了。最後，在老師要想放棄教他唱歌時，他卻對著老師大喊「我愛你」。

隨後，上百名演員站出來大喊：「我愛你，你聽見了嗎？」這一幕實在過于震撼，實不相瞞，僅僅是透過直播的鏡頭，師妹看完這一幕就已經淚目。很難想像，如果在現場，心裡該有多大的震動。

除此之外，在「如月劇場」，還有關於「出軌」的主題。場景背景為一個氣氛曖昧的酒吧，一對痴男怨女走了進來。隨著劇情的發展，觀眾才慢慢懂得，原來兩人是在雙方都有家庭的情況下相愛了，而擺在他們面前的選擇便是「分手」或者「離婚」，兩人選擇了前者。

隨後，男人緩緩離開，轉身，走上階梯，開門……而劇中的女人則一直在念白：「你走吧，不要回頭，別停下，因為你一旦停下，我就會後悔。永別了，我的愛人。」許多網友紛紛表示，這一幕非常寫實。

對於「出軌」，導演沒有批判，也沒有美化，她說：「愛情的到來也許沒挑時間，也許沒挑地點，也許你們雙方都有了家庭，也許在一個非常不恰當的時候，他到來了，你控制得了嗎，那這樣的愛情我們該如何安放？」「在人世間，只有愛是突如其來的、無孔不入的、欲生欲死的、小心翼翼的、沒有對錯的、關乎生死的、非此即彼的、千年不朽的。」

————這是總結的分割線————

不用說教的形式告訴你愛是什麼，而是用故事啟發你去思考「什麼是愛」。這就是「姐姐」王潮歌最高明的地方，因為愛是最捉摸不透的，不同的人有著不同的經歷，當他們看到相同的劇情時，對愛的理解一定是不同的。

就以汪涵為例子，在看到初戀的故事時，汪涵是這樣陳述他的愛情觀的：「初戀是生命本源的衝突，它就像兩個火車的火車頭碰撞的瞬間，是天崩地裂的。但是初戀又是酸澀的。在人生之中，人們把酸放在甜的前面，是因為農耕時期，祖先採摘鮮果，而酸是他們體驗的最初的味道。酸是會讓人流淚的，但是酸會讓你明亮，知道什麼能吃，什麼不能吃。」

而結合我自己的體驗，在我看來，我的初戀卻是「甜辣」的。甜是求之有所得，是初次相愛時的心跳加速和萌動；辣是最終的求而不得，是一種痛覺，但與此同時，辣又會讓人上癮。

當然，每一個人結合自己的經歷，對於初戀甚至愛情的理解都會不一樣。正如「一千個人眼中有一千個哈姆雷特」，而在《只有愛·戲劇幻城》雲首演之中，有610萬的觀眾觀看，這610萬人裡，也一定有千千萬萬種對於愛情的理解，大家也可以在留言區留言，告訴我們。

總之，愛的功課太重要。而關於愛情的課題，在疫情的當下，似乎我們可以感受得更深刻。有人說，疫情會放大孤獨；也有人說，疫情讓我們看到了人間大愛；

疫情過後，有人在離開醫院之後火速結婚；但是也有人排隊預約離婚。

而《只有愛·戲劇幻城》作為疫情後期的精神良藥，它點出了每個人都可能會面臨的愛情命題，因為你所做出的每個選擇，往往取決於你如何理解愛。就在6月19號，《只有愛·戲劇幻城》將舉行全球公演，對於愛的課題，用汪涵的話說，「這可能是一個漸悟的過程，也可能會成為你頓悟的爆發」。走入戲中，去讀懂什麼是愛吧。